Objekte ähnlich wie Original-Radierung „The Smoker (Le Fumeur)“ von Cornelis-Pietersz Bega
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 8
Cornelis BegaOriginal-Radierung „The Smoker (Le Fumeur)“ von Cornelis-Pietersz Begaca. 1650
ca. 1650
2.690,62 €
Versand
Angebot wird abgerufen …Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden
Angaben zum Objekt
der Raucher (Le Fumeur)" ist eine Originalradierung des berühmten niederländischen Malers und Grafikers Cornelis-Pietersz Bega. Es handelt sich um eine Genreszene, für die Bega am besten bekannt war: Begas Hauptthemen waren Genredarstellungen von Tavernen, häuslichen Interieurs und Dörfern. Er stellte stillende Mütter, Prostituierte, Betrunkene, Glücksspieler und Narren wie Quacksalber und Alchemisten dar. In diesem Fall zeigt er einen Mann, der auf einem Stuhl sitzt, den Fuß auf einen flachen Schemel stellt und eine Pfeife raucht. Für Bega war diese Darstellung eher eine Karikatur als ein Abbild einer bestimmten Person, und solche Genreszenen hatten für den Betrachter des 17. Jahrhunderts eine allegorische und symbolische Bedeutung. Jahrhundert konsumierten die Niederländer aller Gesellschaftsschichten Tabak und Alkohol, die ein wichtiger Bestandteil der niederländischen Wirtschaft und eine wichtige Quelle des Wohlstands waren. Gleichzeitig versuchten Moralisten und Geistliche, den Rausch einzudämmen: Sie bezeichneten Trinken und Rauchen offen als sündhaft, unmoralisch und allgemein rufschädigend. Dieses Paradoxon spiegelt sich in Grafiken wie dieser wider, die den Nationalstolz der niederländischen Wirtschaft mit einer moralischen Warnung in einer Grafik verbinden, die ebenso gut konsumiert und gesammelt werden kann.
2.5 x 2,25 Zoll, Druck
12.38 x 10,38 Zoll, Rahmen
Gerahmt nach konservatorischen Standards unter Verwendung von Archivierungsmaterialien, einschließlich 100 Prozent Lappenmatten und Montagematerial. Untergebracht in einer goldfarbenen Holzleiste im spanischen Stil.
Insgesamt guter und stabiler Zustand; Ränder bis zur Platte beschnitten; einige Falten in den Ecken von früherer Montage; in einem neuen maßgefertigten Rahmen untergebracht.
Cornelis Bega wurde in wohlhabenden Verhältnissen geboren. Seine Mutter, Maria Cornelis, erbte die Hälfte des Nachlasses (Gold, Silber, Gemälde, Zeichnungen und Drucke) und alle Rötelzeichnungen ihres Vaters, Cornelis Cornelisz van Haarlem, eines berühmten Künstlers des Manierismus. Der Vater von Bega war Pieter Jansz Begijn (gest. 1648), ein Gold- und Silberschmied.
Wie andere Familienmitglieder war auch Bega wahrscheinlich katholisch. Houbrakens Behauptung, Bega habe bei Adriaen van Ostade studiert, ist wahrscheinlich richtig; dies geschah wahrscheinlich vor dem 24. April 1653, als Bega sich Vincent Laurentsz. van der Vinne in Frankfurt anschloss und eine Reise durch Deutschland, die Schweiz und Frankreich unternahm. Am 1. September 1654 war Bega nach Haarlem zurückgekehrt und trat in die St.-Lukas-Gilde ein; er war bereits ein kompetenter Zeichner, wie sein erstes erhaltenes datiertes Werk, Interieur mit stillender Mutter (1652; Frankfurt am Main, Städel. Kstinst.), und durch ein bemerkenswertes Doppelporträt (Amsterdam, Rijksmuseum), das von ihm und Leendert van der Cooghen 1654 gezeichnet wurde.
Bega malte, zeichnete, ätzte und fertigte Konterfeis in einer Vielzahl von Materialien auf verschiedenen Arten von kleinformatigen Trägern. Möglicherweise war er der erste niederländische Künstler, der Monotypien anfertigte, was jedoch umstritten ist. Etwa 160 Gemälde, 80 Zeichnungen und sechs Monotypien von Bega wurden katalogisiert, ebenso wie etwa 34 Radierungen.
Begas Hauptthemen waren Genre-Darstellungen von Tavernen, häuslichen Interieurs und Dörfern. Er stellte stillende Mütter, Prostituierte, Betrunkene, Raucher, Glücksspieler und Narren wie Quacksalber und Alchemisten dar. Zu den selteneren Themen gehören die verspottete oder belästigte Frau, wie in Zwei Figuren und Mutter mit einer Schnapsflasche (um 1662; Gouda, Stedel, Museum Catharina Gasthuis) und Das Wirtshaus (Radierung), sowie witzige Satiren auf traditionelle Szenen bürgerlicher Musikanten, wie die Musikstunde (1663; Paris, Petit Palace).
Begas frühe Gemälde, wie die Weberfamilie (um 1652; St. Petersburg, Eremitage), sind frei ausgeführt, dunkel und grob und erinnern an die vielfigurigen Bauernsujets von van Ostade. Zwischen etwa 1660 und 1664 begann er, Genreszenen mit weniger Figuren zu malen, die fein artikuliert, farbenfroh und psychologisch ausdrucksstark sind, zum Beispiel Two Men Singing (1662; Dublin, N.G.). Seine exquisite, späte fijnschilderen ('feine Malerei') Manier, die sich in Der Alchimist (1663; Malibu, Getty Museum) zeigt, lässt sich gut mit der von Gerrit Dou vergleichen.
Als Zeichner ist Bega für seine Einzelfigurenstudien bekannt, die hauptsächlich in schwarzer und weißer Kreide auf blauem Papier oder roter Kreide auf weißem Papier ausgeführt wurden. Keine der Studien, die naer het leven (nach dem Leben) gezeichnet wurden, scheint sich auf ein Gemälde oder eine Radierung zu beziehen. Bega tauschte Zeichnungen oder teilte Modelle mit anderen Künstlern der Haarlemer Schule, darunter van der Cooghen, Gerrit Berckheyde, Dirck Helmbreker und Cornelis Visscher. Diese Künstler zeichneten Kreidefigurenstudien in einem sehr ähnlichen Stil, der sich durch regelmäßige und präzise parallele Schattierungen und klar definierte Formen auszeichnet; ihre Zeichnungen, insbesondere die von Bega und Berckheyde, sind häufig verwechselt worden. Im Gegensatz zu den realistischen Figurenstudien stellen Begas Radierungen Interieurs mit Figuren oder Einzelfiguren in der Art van Ostades dar; die Kompositionen, oft mit meisterhaften Hell-Dunkel-Effekten, spiegeln am ehesten die Gemälde der 1650er Jahre wider.
Es ist wahrscheinlich, dass Bega in Haarlem blieb, wo er 1661 Beiträge an die Gilde zahlte. Wahrscheinlich starb er an der Pest; die Gebühren für sein kostspieliges Begräbnis in der St. Bavo-Kirche wurden am 30. August 1664 bezahlt. Zu den Künstlern, die er beeinflusste, gehörten Thomas Wijck, Jan Steen, Richard Brakenburg (1650-1702) und Cornelis Dusart. Maler wie R. Oostrzaen (fl. ?1656) und Jacob Toorenvliet (1635/6-1719) und spätere europäische Künstler ahmten Begas Stil nach und entlehnten die Hauptfiguren aus seinen Dramen des einfachen Lebens.
Quellen:
Biografie aus den Archiven von AskArt
Beeler, David. "Nüchterne Ängste: Alkohol, Tabak und der berauschte soziale Körper in der niederländischen Malerei während der Wahren Freiheit, 1650-1672". Dissertation, Universität von Südflorida, 2014.
- Schöpfer*in:Cornelis Bega (1631 - 1664, Niederländisch)
- Entstehungsjahr:ca. 1650
- Maße:Höhe: 31,45 cm (12,38 in)Breite: 26,37 cm (10,38 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:Insgesamt guter und stabiler Zustand; Ränder bis zur Platte beschnitten; einige Falten in den Ecken von früherer Montage; in einem neuen Spezialrahmen untergebracht.
- Galeriestandort:Milwaukee, WI
- Referenznummer:Anbieter*in: 9759g1stDibs: LU60536876002
Anbieterinformationen
4,9
Gold-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,3 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1966
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
434 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 2 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Milwaukee, WI
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenOriginal-Radierung „Near Mrs. Teshmakers, Edmonton“ von John Thomas Smith
Von John Thomas Smith
Das vorliegende Werk ist einer der vielen Drucke, die John Thomas Smith von englischen Cottages und traditioneller Architektur anfertigte. Dieses Beispiel, eine Ansicht eines Cottage...
Kategorie
1790er, Alte Meister, Landschaftsdrucke
Materialien
Papier, Radierung
Original-Radierungen von Frauen aus der Serie "Aula Veneris" von Wenceslaus Hollar
Von Wenceslaus Hollar
Hier werden vier Originalradierungen von Frauen in europäischer Tracht aus der Serie "Aula Veneris: sive, Varietas foeminini sexus (Der Hof der Frauen: oder die Vielfalt des weiblich...
Kategorie
17. Jahrhundert, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Papier
„Perseus und Andromeda“ figurative schwarz-weiße mythologische Szene aus der Mythologie, figurativ
Von Alexander Runciman
"Perseus und Andromeda" ist eine Radierung des schottischen Künstlers Alexander Runciman, signiert in der Platte unten links. Es zeigt Perseus auf der linken Seite, der seinen Schild...
Kategorie
1770er, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Radierung
17. Jahrhundert Radierung Schwarz-Weiß-Landschaftsradierung Wald Bäume Satyr Ziegen
Von Giovanni Benedetto Castiglione
"Mythologische Szene - Satyr und Ziegenhirte" ist eine Radierung des italienischen Künstlers Giovanni Benedetto Castiglione. Es zeigt einen Satyr auf der linken Seite und einen sich ...
Kategorie
Mitte 17. Jahrhundert, Alte Meister, Landschaftsdrucke
Materialien
Radierung
Kleine figurative Triptychon-Radierung aus dem 18. Jahrhundert, schwarz-weiße, ausdrucksstarke Schwarz-Weiß-Drucke
Von Francois Vivares
François Vivares war dafür bekannt, dass er mehrere Kopien von Bildern nach älteren Meistern, wie in diesem Fall Rembrandt van Rijn, anfertigte. In dieser Folge reproduziert Vivares ...
Kategorie
1760er, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Radierung
Schwarz-Weiß-Radierung aus dem 17. Jahrhundert, ausdrucksstarker figurativer Charakterdruck
Von Jan Gillisz van Vliet
Jan Gillisz van Vliet (1605-1668) war ein niederländischer Künstler des Goldenen Zeitalters und Schüler von Rembrandt. Zwischen 1628 und 1637 arbeitete er mit Rembrandt zusammen und ...
Kategorie
1630er, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Radierung
Das könnte Ihnen auch gefallen
Die Plankenbrücke - Landschap met een bruggetje van planken
Von Anthonie Waterloo
Radierung auf dünnem cremefarbenen Bütten mit partiellem Wasserzeichen "M" oder "W", 5 x 5 15/16 Zoll (126 x 150 mm), Fadenränder. Bezeichnet in der Platte oben rechts: "Antoni Waterlo fe. et in." In sehr gutem Zustand mit leichter Tonung in den oberen rechten und linken Ecken, an der Stelle eines früheren Passepartouts und vereinzelten Bleistiftinschriften auf der Rückseite. Verso mit einem reizvollen eiförmigen Bienenstock-Sammlerstempel in violetter Tinte (Lugt 2732). Da diesem Abdruck die zusätzliche Kreuzschraffur und die vertikale Schattierung am Stamm des großen Baumes im linken Teil des Bildes sowie der Erdhügel in der linken Blattmitte fehlen, handelt es sich unserer Meinung nach um einen Abdruck im ersten Zustand (von zwei) und vor der Veröffentlichung durch Basan im Jahr 1776. Ein vergleichbarer Abdruck befindet sich in der Sammlung des British Museum. Tafel sechs aus der Serie "Sechs Landschaften".
[Bartsch 52.1; Hollstein 52]
Auf der Sammlermarke, entnommen aus Frits Lugt, Les Marques de Collections de Dessins & d'Estampes Fondation Custodia:
"Wir haben den Inhaber dieser Marke nicht gefunden, deren Name wahrscheinlich mit der Darstellung eines Bienenstocks zusammenhängt, der eine Konzentration von Elementen um eine Sammlung herum symbolisieren könnte. Es erinnert uns an die Worte des großen Kunsthistorikers Henri Focillon, der im Vorwort des Katalogs Le Dessin français dans les collections du XVIIIe siècle (Paris 1935) schrieb: "Das besondere Genie des Sammlers besteht nämlich darin, durch die Sicherheit des Erkennens und durch die Persönlichkeit der Auswahl mit dem Genie der anderen einen Honig zu machen, der nur ihm gehört. "Am Rande des Exemplars des Buches von Frits Lugt, The Marks of Collection of Drawings & Prints (1921), aus der Galerie Karl & Faber in München, steht geschrieben "Slg. Moran" gegenüber der Nummer L.2732, mit einem Verweis auf das Supplement (1956), S. 409. Im letztgenannten Fall findet sich am Ende des Abschnitts über die Gegenstände tatsächlich ein Hinweis: "Bienenkorb mit und ohne Initiale "M": Slg. Moran, Berlin". Wir haben jedoch noch keine Informationen über diese Moran-Sammlung aus Berlin gefunden, die es uns vielleicht ermöglichen würden, diesen Hobby-Imker zu identifizieren. Eine Theodorus Wilkens zugeschriebene Landschaftszeichnung, die am 14. November 1984 bei Christie's in Amsterdam unter der Nummer 130 versteigert wurde, wurde im Auktionskatalog als aus einer "Sammlung Moran, Berlin, deren Marke bei Lugt nicht erwähnt wird" stammend angegeben. Es tauchte 2004 im Katalog des Heidelberger Hauses Winterberg, Meisterzeichnungen aus fünf Jahrhunderten, unter der Nummer 21 wieder auf, diesmal mit dem Hinweis, es stamme aus der "anonymen Sammlung L.2732". Das gemeinsame Vorhandensein dieser Marke L.2732, die mit dem Namen "Moran" verbunden ist, und der nicht identifizierten Marke L.4218, M in Großbuchstaben, gefolgt von einem Punkt, die beide mit violetter Tinte gestempelt sind, auf mehreren Zeichnungen und Drucken legt die Vermutung nahe, dass diese beiden Marken mit derselben Sammlung verbunden sind. Sie sind auf mehreren Drucken gestempelt: zum Beispiel auf einer Schabkunst von Wallerant Vaillant (Auktion 1995, 28. November, London, Christie's, Nr. 336); auf einer Radierung von Daniel Chodowiecki...
Kategorie
17. Jahrhundert, Alte Meister, Landschaftsdrucke
Materialien
Büttenpapier, Radierung
The Quacksalber
Von Adriaen van Ostade
Radierung auf cremefarbenem Büttenpapier. 1/4 Zoll bis 1/2 Zoll Ränder. In gutem Zustand mit einem Band von leichten Verfärbungen entlang der oberen und unteren Blattkante verso. Ein...
Kategorie
Mitte 17. Jahrhundert, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Büttenpapier, Radierung
Studie eines Kopfes
Von Wenceslaus Hollar
Von Wenceslaus Hollar, nach Jan Van Bylert (Biler)
Radierung auf cremefarbenem Bütten, 3 7/16 x 2 3/4 Zoll (87 x 70 mm), Fadenränder. Es fehlt die Inschrift in der Platte; "Felix B...
Kategorie
17. Jahrhundert, Alte Meister, Porträtdrucke
Materialien
Büttenpapier, Radierung
Studie eines architektonischen Gebets mit einem Heiligen Herz und drei Putten
Radierung auf cremefarbenem Bütten, 8 x 5 1/2 Zoll (200 x 138 mm), 1/8-Zoll-Rand. Kleinere Reparaturen, darunter eine fachmännisch reparierte untere rechte Ecke, sowie eine leichte ...
Kategorie
Mitte des 18. Jahrhunderts, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Büttenpapier, Radierung
Eine Studie skurriler architektonischer Elemente: Satyrs, Fackel, Sphynx, Meeresmonster
Radierung auf handgeschöpftem Bütten mit großem, nicht erkennbarem heraldischem Wasserzeichen, , beschnittener innerer Plattenrand. Einige leichte Stockflecken am rechten Rand, verso...
Kategorie
Mitte 17. Jahrhundert, Alte Meister, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Büttenpapier
Bauer mit gekrümmter Rückseite
Von Adriaen van Ostade
Radierung auf Büttenpapier, entlang des linken Blattrandes auf Archiv-Vliespapier geklebt. Ein reicher Tintenabdruck in sehr gutem Zustand. Aus der Picart-Ausgabe von 1710.
- Ex-Sam...
Kategorie
Spätes 17. Jahrhundert, Alte Meister, Porträtdrucke
Materialien
Büttenpapier, Radierung