Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5
Max PollakGuatemalac. 1940
c. 1940
450 $Listenpreis
Angaben zum Objekt
- Schöpfer*in:Max Pollak (1886 - 1970, Österreich)
- Entstehungsjahr:c. 1940
- Maße:Höhe: 25,02 cm (9,85 in)Breite: 26,04 cm (10,25 in)Tiefe: 3,81 cm (1,5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:San Francisco, CA
- Referenznummer:Anbieter*in: 101921stDibs: LU66632518951
Max Pollak
Max Pollak, Maler und Grafiker, wurde am 2. Februar 1886 in Prag in der Tschechoslowakei geboren. Als er sechs Monate alt war, zog seine Familie nach Wien. Er wuchs in Wien auf und trat 1902, im Alter von sechzehn Jahren, in die Wiener Kunstakademie ein. Er studierte Malerei und Druckgrafik bei William Unger und Ferdinand Schmutzer. Im Jahr 1912 reiste er nach Italien, Frankreich und Holland, um zu studieren und zu malen. Während des Ersten Weltkriegs wurde er zum Maler der österreichischen Armee ernannt. Er emigrierte 1927 in die USA und lebte eine Zeit lang an der Ostküste, wo er herumreiste und eine erstaunliche Serie von Farbaquatinta von New York, Cincinnati und Detroit schuf. Seine erste Ausstellung in der 57th Street Art Gallery in New York war ein kommerzieller Erfolg, und 1929 erhielt er von Theodore Dreiser den Auftrag, sein Buch My City zu illustrieren, und acht von Pollaks Farbaquatinta sind in dem Buch abgebildet. Im Jahr 1938 zogen Pollak und seine Frau Friedl nach San Francisco, Kalifornien. Pollak ließ sich von seiner neuen Stadt und deren Umgebung inspirieren und schuf wunderschöne Ansichten von San Francisco, der Golden Gate Bridge und Sausalito. Später reiste er nach Mexiko und Guatemala. Pollak beherrschte auch die Kaltnadelradierung, die Aquatinta und die Weichgrundradierung. Eine seiner Spezialitäten war die Porträtmalerei, und er fertigte eine Reihe von Kaltnadelradierungen bemerkenswerter Personen und Tänzer an. Einige seiner farbigen Aquatinten von San Francisco und Sausalito stammen von Ansichten aus seinen Häusern in diesen Städten. Sein grafisches Werk umfasst über 500 Drucke, für die er zahlreiche Auszeichnungen erhielt, darunter 1942 den Preis der Chicago Society of Etchers und 1942, 1944 und 1945 den Preis der California Society of Etchers. Pollak stellte 1939 auf der Golden Gate International Exposition aus und hatte zahlreiche Einzelausstellungen, darunter eine 1928 in New York, eine 1940 im California Palace of the Legion of Honor und eine 1973 im Triton Museum in Santa Clara. Er war Mitglied der Chicago Society of Etchers und der California Society of Etchers. Seine Werke sind im Oakland Museum of California Art, im Metropolitan Museum of Art, in der New York Public Library, im Smithsonian American Art Museum, im de Young Memorial Museum, in der Achenbach Foundation for Graphic Arts, im British Museum, im Judah L. Magnes Museum und in der Princeton University vertreten. Max Pollak starb am 29. Mai 1970 in Sausalito, Kalifornien.
Anbieterinformationen
5,0
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1999
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
871 Verkäufe auf 1stDibs
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Das könnte Ihnen auch gefallen
Minne spielt mit einer Katze ( Minne Jouant avec un Chat)
Von Jacques Villon
Jacques Villon (1875-1963) Radierung, Aquatinta und Kaltnadel, Minne Jouant avec un Chat (Minne, die mit einer Katze spielt), 1907, mit Bleistift signiert und nummeriert (12/30) (Gin...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Kaltnadelradierung, Radierung, Aquatinta
Die Pariser Straße (tournee a gauche, petite planche)
Von Jacques Villon
Jacques Villon (1875-1963), La Parisienne (tournee a gauche, petite planche), 1904, Radierung und Aquatinta in Farbe (schwarz, braun, rot), signiert und datiert ('04) mit Bleistift...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Madeleine: „Le Bapteme de Madeleine“
Von Jacques Villon
Jacques Villon (1875-1963), Pour le Bapteme de Madeleine, 1900, Aquatinta, Radierung, gedruckt mit zartblauer Tinte, rechts unten mit Bleistift signiert und nummeriert 7/10. Auf Bütt...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Die Pariser Straße (tournee a gauche, zierliche Planche)
Von Jacques Villon
Jacques Villon (1875-1963), La Parisienne, (tournee a gauche, petite planche), 1904, Radierung, Roulette und Aquatinta, mit Bleistift signiert [auch in der Platte signiert]. Referenz...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Die Bettler
Von James Abbott McNeill Whistler
James Whistler (1834-1903):: The Beggars:: Radierung und Kaltnadel:: 1879-80:: signiert mit dem Schmetterling und bezeichnet "imp". Referenz: Glasgow 190:: siebter Zustand (von 17):...
Kategorie
1870er, Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Kaltnadelradierung, Radierung
Miniatur-Radierung des frühen 20. Jahrhunderts, Porträt einer alten Frau von Ralph Sweet
Miniatur-Radierung des frühen 20. Jahrhunderts, Porträt einer alten Frau von Ralph Sweet
Überzeugende kleinformatige figurative Radierung einer alten Frau aus dem frühen 20. Jahrhun...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Porträtdrucke
Materialien
Papier, Radierung
700 $ Verkaufspreis
20 % Rabatt
H 7,25 in B 5,5 in T 0,25 in
Giorgio De Chirico ( 1888 - 1978 ) - Dioskuren - handsignierte Radierung - 1969
Von Giorgio De Chirico
Radierung auf Papier
Limitierte Gesamtauflage von 50 Stück plus 10 PA ( artist proofs )
vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert als: 28/50
Papierformat: 70 x 50 cm
sehr g...
Kategorie
1960er, Impressionismus, Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Radierung
2.153 $
H 27,56 in B 19,69 in
Venus
Von James Abbott McNeill Whistler
Ein brillanter, reich getuschter Abdruck dieser Radierung und Kaltnadelradierung, gedruckt in dunklem bräunlichem Schwarz auf antikem cremefarbenem Bütten mit sehr starken Kontrasten...
Kategorie
1850er, Impressionismus, Aktdrucke
Materialien
Kaltnadelradierung, Radierung
Baigneuse debout à mi-jambes
Von Pierre Auguste Renoir
PIERRE-AUGUSTE RENOIR (Französisch, 1841 - 1919)
BAIGNEUSE DEBOUT A MI JAMBES (D., S. 23)
Radierung, 1910, ein späterer Abdruck auf Bütten, der einzige Zustand. In allgemein gutem...
Kategorie
1910er, Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Radierung
760 $ Verkaufspreis
20 % Rabatt
H 6,525 in B 4,25 in
Billingsgate
Von James Abbott McNeill Whistler
Radierung mit dunkelbraun-schwarzer Tinte auf cremefarbenem Bütten, 6 x 8 7/8 Zoll (152 x 226 mm), vollrandig. Äußerst geringfügiger und unauffälliger Tonungsstreifen entlang der ob...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsdrucke
Materialien
Büttenpapier, Kaltnadelradierung, Radierung
Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenGranatäpfel
Von Kaiko Moti
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Pomegranates" (Granatäpfel), ca. 1970, ist eine Original-Farbaquatinta auf Japanpapier des bekannten indischen Künstlers Kaiko Moti, 1921-1989. Es ist...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Stilllebendrucke
Materialien
Aquatinta
Sonnenaufgang
Von Kaiko Moti
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Sonnenaufgang" 1978 ist eine Original-Farbaquatinta auf Reispapier des bekannten indischen Künstlers Kaiko Moti, 1921-1989. Es ist handsigniert und nu...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Landschaftsdrucke
Materialien
Aquatinta
Stilleben mit Lampe und Früchten, Große Aquatinta
Von Kaiko Moti
Dieses Kunstwerk "Stillleben mit Lampe und Früchten" um 1965 ist eine Original-Farbaquatinta auf Japanpapier des bekannten indischen Künstlers Kaiko Moti, 1921-1989. Es ist vom Künst...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Stilllebendrucke
Materialien
Aquatinta
Marktmarkt mit Oranges
Von Harold Altman
Künstler: Harold Altman- Amerikaner (1924-2003)
Titel: Markt mit Orangen
Jahr: 1980
Medium: Radierung
Größe des Bildes: 17,75 x 23,75 Zoll.
Blattgröße: 22,5 x 28 Zoll
Herausgeber: ...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Dr...
Materialien
Papier, Radierung
Quai aux Fleurs
Von Tavik Frantisek Simon
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Quai aux Fleurs" 1922 ist eine originale Radierung mit weichem Grund und Aquatinta auf Papier des bekannten tschechischen Künstlers Tavik Frantisek Simon, 1877-1942. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Herausgegeben von l'Estampe Moderne, Paris. Abgebildet und referenziert im Catalogue raisonne von Novak, Tafel Nr. 371. Das Bild (Plattenmarkierung) ist 12,35 x 15,5 Zoll groß, die Blattgröße beträgt 14,60 x 16,75 Zoll. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand.
Über den Künstler:
Tavík František Šimon (13. Mai 1877 in Železnice, Bohemia (heute Tschechische Republik) - 19. Dezember 1942 in Prag) war ein Maler, Radierer und Holzschnittkünstler. Geboren als František Šimon, nahm er später den zusätzlichen Namen "Tavík" an, der der Mädchenname seiner Mutter war, und unterzeichnete seine Arbeiten im Allgemeinen mit T. F. Šimon. Während der kommunistischen Ära in der Tschechoslowakei weitgehend ignoriert, hat sein Werk in den letzten Jahren größere Aufmerksamkeit erfahren.
Simon wurde in Železnice (damals Eisenstadtl genannt) bei Jičín geboren. Während seines Studiums an der Akademie der Schönen Künste in Prag erhielt er ein Stipendium, das ihm Reisen nach Italien, Belgien, England und Frankreich ermöglichte. Seine erste Einzelausstellung fand 1905 in Prag und 1906 in Paris statt. Seine ausgedehnten Reisen führten ihn schließlich auch nach New York City, London, in die Niederlande, nach Spanien, Marokko, Ceylon (heute Sri Lanka), Indien und Japan, von denen Bilder in seinem Werk erscheinen.
Nachdem er von 1904 bis 1914 in Paris gelebt hatte, kehrte Simon nach Prag zurück und wurde 1928 Professor an der Akademie der Schönen Künste. Im Jahr 1917 wurde er Gründungsmitglied der Vereinigung tschechischer Grafiker in Hollar, deren Vorsitz er später innehatte.
Viele seiner bekanntesten Bilder stammen aus Prag, New York und Paris, aber auch Porträts und Selbstporträts sowie Bilder der tschechischen und slowakischen Landschaft. Šimons Stil wurde stark von den französischen Impressionisten und, vielleicht durch sie, von japanischen Drucktechniken beeinflusst, insbesondere von Farbaquatinta mit Weichgrundradierung. Šimon war auch ein Meister der Schabkunst, schuf aber nur wenige Drucke in diesem schwierigen Medium, die meisten sind weibliche Akte in subtilen Schwarztönen.
Er war 49 Jahre alt, als er die Reise seines Lebens antrat: Er segelte im September 1926 von Cherbourg aus buchstäblich um die Welt, durchquerte die USA, durchquerte den neu gebauten Panamakanal, segelte über den Pazifik in den Fernen Osten und kehrte dann über Ceylon und den Nahen Osten nach Europa zurück.
Nach seiner Rückkehr stellte er seine Korrespondenz zusammen und veröffentlichte das Buch Listy Z Cesty Kolem Světa (Briefe aus der Welt), das 1928 bei J. Otto in Prag erschien.
Seine Notizen und Briefe an die Heimat zeigen eine Welt, die den Menschen im alten Europa unbekannt war - eine herausfordernde neue mechanistische Gesellschaft in Amerika, ein sich wandelndes Reich im Fernen Osten und ein unberührtes Paradies auf der Insel Ceylon. Seine Einblicke in die Vergangenheit vermitteln uns einen Blick auf die Geschichte mit den Augen eines Malers, der uns in eine Zeit zurückversetzt, als Neon...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Paysage de Normandie
Von Maurice Levis
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Paysage de Normandie" um 1910 ist eine Original-Farb-Aquatinta des bekannten französischen Künstlers Maurice Levis (1860-1940). Es ist vom Künstler mi...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsdrucke
Materialien
Aquatinta
