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1 von 11

William Gropper
Reiter
1935

Name: Reiter
Brand: William Gropper
Price: 759.23 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (121 reviews)

Angaben zum Objekt

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "The Horsemen" 1935 ist eine Original-Lithographie auf Papier des bekannten amerikanischen Künstlers William Gropper, 1897-1977. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Das Kunstwerk (Bild) ist 9,5 x 12,75 Zoll groß, gerahmt ist es 17,5 x 20,40 Zoll groß. Herausgegeben von Associated American Artists, New York, gedruckt von George Miller. Abgebildet und referenziert im Catalogue raisonne von Steinberg, Seite 246 und Windisch und Cole, Tafel #602. Individuell gerahmt in einem schwarzen Metallrahmen, mit weißem Passepartout. Es ist in ausgezeichnetem Zustand, der Rahmen haben sehr kleine Kratzer. Ein Exemplar dieses besonderen Kunstwerks befindet sich im Metropolitan Museum of Art, New York, und im Portland Museum, Portland. Über den Künstler: William Gropper wurde 1897 in der Lower East Side von New York City geboren. Er war das erste von sechs Kindern von Eltern, die für einen geringen Lohn in Ausbeuterbetrieben arbeiteten. Im Alter von vierzehn Jahren verließ Gropper die Schule, um seine Familie zu unterstützen. Während er Stoffballen für seine Lieferungen trug, begann Gropper, auf Papierfetzen, Bürgersteige und Wände zu zeichnen. Ein Passant sah einige dieser Zeichnungen und lud Gropper ein, einen Kurs für Aktzeichnen an der Ferrer-Schule zu besuchen. Er studierte dort drei Jahre lang, von 1912 bis 1915, und besuchte Kurse bei Robert Henri und George Bellows. Von 1915 bis 1918 besuchte Gropper die New York School of Fine and Applied Art mit einem Teilzeitstipendium. Gropper gewann auch ein Stipendium an der National Academy of Design, blieb aber nur kurze Zeit als Student; die starre und systematische Institution stand im Widerspruch zu Groppers Glauben an die persönliche Natur der Kunst. An der New York School of Fine and Applied Art erhielt Gropper mehrere Preise. Einer dieser Preise wurde für seine Karikaturen verliehen, was dazu führte, dass er 1917 von der New York Tribune als Zeichner für ihre Reportagen eingestellt wurde. Einige Jahre später erschienen seine Karikaturen und Zeichnungen als Freiberufler in anderen Zeitungen und Zeitschriften wie The Liberator, The New Masses, The New York Post, The New Yorker und Vanity Fair. In den späten 1920er Jahren war Gropper ein etablierter Karikaturist und Zeichner. Er sympathisierte mit der Arbeiterbewegung und war ein Verfechter des Friedens und der persönlichen Freiheit. Gropper begann 1921 ernsthaft, aber privat, zu diesen Themen zu malen. Die erste Ausstellung von Groppers Monotypien fand 1921 im Washington Square Book Shop in New York statt. Zu dieser Zeit begann er auch mit der Illustration von Büchern. Seine erste Skizzenreise unternahm Gropper 1924 mit Morris Pass in den Westen. Um 1930 begann Gropper, als bildender Künstler Anerkennung zu finden. 1934 erhielt er zwei Aufträge für Wandmalereien von der Schenley Corporation in New York City. Im Jahr 1935 erhielt er den Auftrag, ein Wandgemälde für das Hotel Taft in New York City zu malen. 1936 erhielt Gropper mehrere öffentliche Aufträge für Wandgemälde: einen für das Postamt in Freeport, Long Island, der 1938 fertiggestellt wurde, und einen weiteren für die Northwestern Postal Station in Detroit, Michigan. In seiner ersten Galerieausstellung 1936 in den ACA Galleries wurden Groppers Arbeiten von Kritikern, Sammlern und Künstlern so gut aufgenommen, dass er im folgenden Jahr zwei Einzelausstellungen in den ACA Galleries hatte. 1937 reiste Gropper mit einem Guggenheim-Stipendium in den Westen und besuchte die Dust Bowl sowie die Hoover- und Grand Coulee-Dämme, wo er Studien für eine Reihe von Gemälden und ein Wandgemälde anfertigte, das er für das Innenministerium in Washington, DC, malte. Im selben Jahr kauften sowohl das Metropolitan Museum of Art als auch das Museum of Modern Art Bilder von ihm. Gropper stellte 1939 auf der New Yorker Weltausstellung, im Whitney Museum of American Art (1924-55), im Art Institute of Chicago (1935-49), im Carnegie International (1937-50), in der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1939-48) und in der National Academy of Design (1945-48) aus. Er war einer der Gründer der Artists Equity Association und Mitglied des National Institute of Arts and Letters. Von 1940 bis 1945 beschäftigte sich William Gropper mit Anti-Nazi-Karikaturen, Pamphleten und Kriegsanleiheplakaten. Im Jahr 1943 wurde er vom Beratenden Ausschuss für Kunst des Kriegsministeriums ausgewählt, um nach Afrika zu gehen und dort die Kriegsfront in Bildern festzuhalten. Im Jahr 1944 nahm er an der Ausstellung Artists for Victory im Metropolitan Museum of Art teil und gewann den ersten Preis für Lithografie. 1944 wechselte Gropper von Herman Baron's ACA Galleries zur Galerie Associated American Artists, wo er eine Einzelausstellung erhielt. Im Jahr 1945 berichtete Gropper für die linken Zeitschriften Freiheit und The New Masses über die Charta-Konferenz der Vereinten Nationen in San Francisco. In den 1950er Jahren wurde Gropper wegen seiner Weigerung, mit dem McCarthy-Ausschuss zusammenzuarbeiten, angegriffen, was dazu führte, dass er bis 1961 keine Ausstellungen und Aufträge mehr erhielt. Nach einer großen retrospektiven Wanderausstellung in den Jahren 1968-1970 wurde William Gropper die Stelle eines Gastkünstlers im Museum of Arts and Science in Evansville, Indiana, angeboten. 1971 wurde Gropper eine große Wanderausstellung seiner Zeichnungen gewidmet. Er starb im Jahr 1977.

Schöpfer*in:

William Gropper (1897 - 1977, Amerikanisch)

Entstehungsjahr:

1935

Maße:

Höhe: 44,45 cm (17,5 in)Breite: 51,82 cm (20,4 in)Tiefe: 1,91 cm (0,75 in)

Medium:

Lithografie

Bewegung und Stil:

Amerikanischer Realismus

Zeitalter:

Mittleres 20. Jahrhundert

Zustand:

Galeriestandort:

San Francisco, CA

Materialien

Lithografie

Arnold Friberg
Frühlings Frühling im Norden, c.1980

925 $

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