Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 6

Charles Meryon
Das Marineministerium

1865

Angaben zum Objekt

Charles Meryon (Franzose, 1821-1868), "Le Ministere De La Marine", Landschaftsradierung, 7 x 6,38 innen mattiert (20,25 x 16,25 im mattierten Rahmen), Mitte 19. Jahrhundert, 1865 Farben: Schwarz und Weiß Charles Meryon, ein bahnbrechender Meister der Originalradierung in Frankreich, war ein einsames und verstörtes Genie von großer Schaffenskraft. Sir Francis Seymour Haden, die führende Persönlichkeit des britischen Revivals der Radierung, bezeichnete ihn als "zweifellos einen der größten Kupferkünstler, die die Welt hervorgebracht hat" - ein größeres Lob kann sich kein Radierer wünschen. Die aufrichtigste Form der Schmeichelei, nämlich die Nachahmung, ist bei den Radierungen von Charles Meryon so häufig zu sehen gewesen wie bei kaum einem anderen Künstler, mit Ausnahme von Rembrandt. Das uneheliche Kind eines reisenden englischen Arztes und einer Tänzerin am Opernhaus nahm den Nachnamen Meryon erst an, als er 1837 beim Eintritt in die Marineschule in Brest die wahren Umstände seiner Geburt erfuhr. Die Enthüllung seiner Unehelichkeit war für den seltsam beeindruckbaren jungen Mann ein heftiger Schock, der sein Leben mit einem unauslöschlichen Hauch von Melancholie und Schüchternheit überzog. Während seines Dienstes bei der Marine segelte Charles Meryon bis nach Australasien und in die Südsee, und er hielt seine Reisen in zahlreichen Skizzen fest, von denen einige in seinen Radierungen aus späteren Jahren enthalten sind. Während seiner Zeit bei der Marine scheint sich seine nervöse Empfindlichkeit entwickelt zu haben, denn Charles Meryon war sich der kleinsten Beleidigung krankhaft bewusst und wurde seinen Freunden gegenüber immer misstrauischer - während er auf Dienstreise bei der Marine war, starb seine Mutter an einer Geisteskrankheit. Nach seiner Rückkehr nach Frankreich im Alter von 25 Jahren und mit einem kleinen Erbe ausgestattet, kündigt Charles Meryon seinen Posten bei der Marine und beschließt, Künstler zu werden. In Paris nahm er Malunterricht, litt jedoch an Daltonismus, einer Form der Farbenblindheit, bei der eine Farbe mit einer anderen verwechselt wird, und 1850 war seine Karriere als Maler bereits beendet. Als Grafiker und vor allem als origineller Radierer sollte sich Charles Meryon auszeichnen. Er lernte im Studio des Kupferstechers E. Blery und kopierte Porträts und Stiche, aber es war vor allem ein Meister, Renier Zeeman, der seine Phantasie anregte und ihn zum Radierer machte. Schnell entwickelte Charles Meryon eine brillante Geschicklichkeit im Umgang mit der Radiernadel und hatte 1849 die Idee zu einer Serie von Radierungen, die der Stadt, die er liebte, gewidmet sein sollten. Er widmete diese Werke seinem verehrten Idol Zeeman und zwischen den Jahren 1851 und 1854 erschienen die Eaux-fortes sur Paris, die Reihe von Werken, auf denen heute der Großteil seines Ruhmes beruht. Diese etwa zwanzig Platten, die zu seinen Lebzeiten wenig bekannt waren und von der breiten Öffentlichkeit nicht geschätzt wurden, machen Charles Meryon zu einem der größten Meister der Originalradierung. Als Grundlage für diese Radierungen dienten ihm Schnittskizzen von bestimmten Gebäuden - nachdem er sich für einen Standpunkt entschieden hatte, skizzierte er Tag für Tag zur gleichen Zeit in unglaublicher Detailtreue. Zu Hause fertigt er dann aus mehreren Skizzen eine fertige Zeichnung an, wobei er die Gebäude von unten nach oben entwirft, da er der Meinung ist, dass ein Gebäude vom Fundament aus begonnen werden sollte, wobei der Künstler die gleiche Methode wie der Baumeister anwendet. Die technische Meisterschaft dieser brillanten Werke würde allein schon ausreichen, um Charles Meryons Position unter den größten aller Radierer zu begründen, doch besitzen diese Werke eine außergewöhnliche Aura und geheimnisvolle Atmosphäre, die dem Werk eines besessenen Geistes eigen ist. Charles Meryon war ein eigenartiges Genie von grüblerischem, introspektivem Temperament, dessen Instinkt für Design, poetische Vision und gewissenhafte Gründlichkeit von einer seltsamen Vision durchdrungen waren, die im Laufe der Jahre immer mehr gestört wurde. Meryon fristete ein erbärmliches Dasein mit wenig oder gar keinen Mitteln, wenigen Freunden und unter dem Misstrauen der ganzen Welt. Trotz der tatkräftigen Unterstützung von Felix Bracquemond und der Bewunderung von Persönlichkeiten wie Baudelaire, Gautier und Victor Hugo wurde sein Zustand immer bedauerlicher. Charles Meryon wurde immer ungeselliger und psychisch instabiler. Im Frühjahr 1858 arbeitete er nur noch sporadisch und begann stattdessen, seinen Garten umzugraben, um die Leichen zu finden, die er dort vergraben glaubte. Sein Zustand grenzte an ein Delirium, und er begann, in seinem Bett zu verharren und eine Pistole zu schwingen, sobald jemand hereinkam. Am 12. Mai 1858 wurde er in die Irrenanstalt von Charenton St. Maurice eingewiesen, wo er an "melancholischem Wahnsinn, kompliziert durch Wahnvorstellungen" litt. Nach fünfzehn Monaten wurde er als geheilt entlassen, blieb aber dem Wahnsinn stets fern. In den folgenden Jahren wurden seine Radierungen immer beliebter. Charles Meryon war dem Amateurradierer und großen Kunstmäzen, dem berühmten Dr. Gachet, gut bekannt. Francis Seymour Haden besuchte ihn, um seine Arbeit zu bewundern und eine Reihe seiner Pariser Radierungen zu erwerben, aber der aufgebrachte Meryon verfolgte Haden durch die Straßen, beschlagnahmte seine Radierungen und beschuldigte Haden, sich die Arbeit anderer Künstler anzueignen. Charles Meryons Verhalten wurde immer unberechenbarer, und nach einer kurzen Rückkehr in die Anstalt von Charenton Ende 1866 wurde er entlassen, um die Weltausstellung von 1867 zu besuchen, auf der mehrere seiner Radierungen gezeigt wurden - tragischerweise brach ein heftiger Sturm aus, der schließlich seinen Verstand zerstörte. Von diesem Rückfall erholte er sich nicht mehr, da er glaubte, Christus sei von den Pharisäern gefangen gehalten worden. Er behauptete, es gäbe nicht genug zu essen auf der Welt und er wolle den Armen nicht Unrecht tun, indem er ihnen den Lebensunterhalt nimmt. Er verweigerte die Nahrungsaufnahme, und am 14. Februar 1868 starb Charles Meryon an den Folgen des Hungertodes. Als Junge behauptete Charles Meryon, er habe Scharen von Engeln gesehen, und aus seinen Werken geht klar hervor, dass sein träumendes Auge ihn befähigte, greifbare Gestalten aus der phantastischen Vergangenheit zu sehen. Für Meryon waren die Straßen von Paris geisterhafte Orte, nass von Tränen. Ihre Atmosphäre war infiziert mit alten Verbrechen, Elend und Sünden. Seine seltsamen Visionen finden sich in bestimmten Zuständen des Kollegs HENRY IV. und der Rue de l'Ecole de Medicine, in der Tourelle de la Tixanderie, im Marineministerium (wo Truppen von Reitern aus der Luft dargestellt sind, die das Ministerium angreifen) und insbesondere in der Präsentation von Valere Maxime au Roi Louis XI. Neben seinen gestörten historischen Visionen drückte sich Charles Meryon auch in Versen aus, die zusammen mit seinen Bildern veröffentlicht werden sollten und in denen er die Überlegungen erläuterte, die die Themen in ihm auslösten. Charles Meryon, ein durch und durch neuartiger Künstler, der an der Spitze der Wiederbelebung der Radierung in Frankreich stand, schuf ein herausragendes, hochkonzentriertes radiertes Werk, das von einer Atmosphäre durchdrungen ist, wie sie nur einem abnormalen Genie eigen ist.
  • Schöpfer*in:
    Charles Meryon (1821-1868, Französisch)
  • Entstehungsjahr:
    1865
  • Maße:
    Höhe: 17,78 cm (7 in)Breite: 16,21 cm (6,38 in)
  • Medium:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU75233077551

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Wien, Österreich; Wiener Osterreich
Herausgegeben von Probst, Johann Friedrich, 1721-1781 Augsburg. Kupferätzung; handkoloriert; - Zustand: Gedruckt auf 2 zusammengefügten Blättern; Größe (in cm) 38 x 104; Große und sehr dekorative Ansicht von Wien mit Nummerierung der wichtigsten Häuser und Gebäude. Die Werner / Probst-Ansichten zeichnen sich durch ihr großes Format aus, das erhebliche architektonische und landschaftliche Details ermöglicht, bis hin zur Darstellung von landwirtschaftlichen Gebäuden, Booten und einzelnen Bäumen. Sie enthalten jeweils einen nummerierten Schlüssel, der wichtige Orte und Gebäude kennzeichnet. Friedrich Bernhard Werner war ein deutscher Grafiker, Zeichner und Chronist; Bénézit gibt an, dass er in Reichenau geboren wurde, andere Quellen sprechen von Schlesien. Als junger Mann lebte er als Schriftsteller, Übersetzer und Theatermacher ein eher bohemienhaftes Leben auf Wanderschaft. Schließlich ließ er sich in Augsburg nieder, wo er Ansichten für die Verlage eines Martin Engelbrecht...
Kategorie

18. Jahrhundert, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Dorf in Süditalien (Ausgabe 10/30)
Von Ruth Kerkovius
Ruth Kerkovius (Lettin/Amerikanerin 1921-1970) "Village in Southern Italy" Auflage 10/30, Landschaftsradierung/Tiefdruck/Aquatinta signiert und nummeriert in Bleistift, 16,25 x 24,75...
Kategorie

1960er, Abstrakt, Abstrakte Drucke

Materialien

Kaltnadelradierung, Radierung, Aquatinta

Elfenbeinfarbenes Set
Von Jack Bilander
Jack Bilander (Polnisch/Amerikanisch 1919-2008) , "The El" , Abstrakte kolorierte Radierung/Aquatinta , 14 x 11, Mitte 20 Farben: Grün, Weiß, Schwarz, Grau Jack Bilander wurde am 4...
Kategorie

1950er, Abstrakt, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung, Aquatinta

Aufzugsstrom
Von Nan Lindahl
Nan Lindahl (Amerikanerin) "Winding Stream", Landschaftsradierung signiert und betitelt mit Bleistift, 5,50 x 8,25 (10,75 x 12,75 gerahmt), Anfang 20 Farben: Schwarz auf Weiß Nan L...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Ansicht von der Brücke
Von Jack Bilander
Jack Bilander (Polnisch/Amerikanisch 1919-2008) , "Blick von der Brücke" , Abstrakte Farbradierung/Aquatinta, 19,25 x 10,75, Mitte/Ende des 20. Jahrhunderts, 1958 Farben: Schwarz, W...
Kategorie

1950er, Abstrakt, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung, Aquatinta

Canterbury Gate Kathedrale
Von Preston Cribb
Preston Cribb (Englisch, 1876-1937) "Canterbury Gate Cathedral", Radierung betitelt und signiert in Bleistift, 13,63 x 9,50 Gerahmt (Bild: 9,50 x 5,25), Anfang bis Mitte 20. Farben...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Akademisch, Abstrakte Drucke

Materialien

Radierung

Das könnte Ihnen auch gefallen

Handkolorierte Radierung - Monte Carlo, Monaco, Europa
Von Cuca Romley
Ätzen Ausgabe 143/175 Letzte 2 übrig, neu, nicht gebraucht Video im Anhang Dies ist eine Serie von Original-Radierungen des angesehenen europäischen Künstlers Cuca Romley. Frau Roml...
Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Landschaft, Helio-Radierung von Franz Marc
Von (after) Franz Marc
Franz Marc (1880-1916), Deutschland, Mitglied des "Blauen Reiter", Expressionist. Helio-Radierung auf Papier. Diese Radierung stammt aus der Mappe Nr. 2, die 1922 in einer Auflage vo...
Kategorie

1910er, Expressionismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Ruderboot
Von Alex Katz
Obwohl Katz vor allem für seine Porträts bekannt ist, hat er seit Beginn seiner Karriere auch Landschaften sowohl im Studio als auch im Freien dargestellt. Dieser Druck eines Bootes...
Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Landschaftsdrucke

Materialien

Aquatinta

Jean Paul Klee Radierung „Sonne und Regen“
Von (after) Paul Klee
helio-Ätzung auf Büttenpapier, 1929 von Paul Klee. Aus dem Bestand Paul Klee, Handzeichnungen 1921-1930; hier Nr. 53 bild: 7.48 x 4.65 in ( 19 x 11,8 cm ) gerahmt: 15.16 x 13.46 in ...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Expressionismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Jean Paul Klee Radierung „Botanischer Garten“. Abteilung der Strahlenblattpflanzen""
Von (after) Paul Klee
Eine alte Helio-Ätzung auf handgeschöpftem Papier, 1926 nach einer Zeichnung von Paul Klee. Aus dem Bestand Paul Klee, Handzeichnungen 1921-1930; hier Nr. 29 Bild: 7.36 x 5.2 in ( 1...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Expressionismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Paul Klee Radierung „Niederlndische Katedrale“
Von (after) Paul Klee
Helio-Radierung auf Büttenpapier, 1927 von Paul Klee. Aus dem Bestand Paul Klee, Handzeichnungen 1921-1930; hier Nr. 37 Bild: 5.13 x 19 cm (12 x 7.48 in), Gerahmt: 34,2 x 38,5 cm (13...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Expressionismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Radierung

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen