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Thomas Moran
Grand Canyon von Arizona vom Einsiedler Rim aus, Chromolithograph im Vintage-Stil von 1912

1912

Angaben zum Objekt

Der Grand Canyon in Arizona vom Hermit Rim von Thomas Moran. Vintage-Farblithografie aus dem frühen 20. Jahrhundert, gedruckt 1912, signiert und datiert in der Platte unten links, betitelt unten am Rand. Es wird in einem maßgefertigten Hartholzrahmen mit UV-geschütztem Glas präsentiert und hat die Außenmaße 41 3⁄4 x 49 1⁄2 x 3⁄4. Die Maße des Kunstwerks, wie es im Rahmen gezeigt wird, betragen 28 1⁄4 x 37 1⁄4. "Grand Canyon of Arizona from Hermit Rim" ist Teil einer Serie von Gemälden, die er vom Grand Canyon, einem der bekanntesten Naturwunder der Welt, gemalt hat. Moran besuchte den Grand Canyon erstmals 1873 im Rahmen einer Expedition unter der Leitung des Geologen John Wesley Powell. Diese Erfahrung inspirierte Moran zutiefst, und er kehrte im Laufe seines Lebens mehrmals in den Canyon zurück, um seine beeindruckende Schönheit auf Leinwand festzuhalten. Hermit Rim ist einer der Aussichtspunkte, von denen aus man einen atemberaubenden Blick auf die Weite des Grand Canyon und die komplizierten geologischen Formationen hat. Morans Gemälde ist berühmt für seine dramatische Darstellung von Licht und Schatten, die leuchtenden Farben der Canyonwände und das Gefühl von Tiefe und Grandeur, das er zu vermitteln wusste. Dieses Werk zeigt Bäume entlang des Canyons und Gewitterwolken über dem Canyon, wobei die Sonne durch die Wolken scheint und den Canyon beleuchtet. Eine Chromolithografie ist eine Farblithografie, die von mehreren Steinen oder Platten gedruckt wird, die jeweils eine andere Farbe darstellen. Es handelt sich um ein Farbdruckverfahren, das in der Mitte des 19. Jahrhunderts entwickelt wurde und besonders im späten 19. und frühen 20. Über den Künstler: THOMAS MORAN Geboren in England, 1837 - Gestorben in Kalifornien, 1926 Als Schlüsselfigur der amerikanischen Landschaftstradition schuf Thomas Moran farbenfrohe und äußerst stimmungsvolle Gemälde, die die Schönheit und Grandeur des Westens einfingen und ihm den Ruf eines "amerikanischen Turners" einbrachten. Seine Ansichten von Yellowstone, dem Grand Canyon, Zion und anderen spektakulären Orten wurden in den Vereinigten Staaten und England ausgestellt und sprachen ein Publikum an, das sich von den Wundern der unberührten Natur angezogen fühlte. Moran war jedoch nicht nur ein malerischer Interpret des Fernen Westens: Als ein Künstler, der seine Umgebung sehr genau wahrnahm, malte er auch intime Ansichten des östlichen Long Island und ebenso charmante Darstellungen von Venedig. Moran wurde am 12. Januar 1837 in Bolton, Lancashire, England, geboren. Seine Familie wanderte 1844 in die Vereinigten Staaten aus und ließ sich in Philadelphia nieder. Im Alter von sechzehn Jahren wurde er in einer örtlichen Holzgravur-Firma ausgebildet. Moran verbrachte seine Freizeit mit Malen und Zeichnen, und 1856 begann er, seine Werke an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts auszustellen. Außerdem teilte er sich das erste von mehreren Studios mit seinem älteren Bruder Edward (1829-1901), der ein bekannter Marinemaler wurde. Ihr jüngerer Bruder Peter (1841-1914) schlug ebenfalls eine künstlerische Laufbahn ein und machte sich als Maler und Radierer einen Namen. Obwohl Moran ein Autodidakt war, wurde er von dem in Philadelphia ansässigen Maler James Hamilton ermutigt und beraten, der ihn mit dem Werk des beliebten englischen Landschafts- und Marinemalers Joseph Mallord William Turner bekannt machte. Auf einer Europareise im Jahr 1861 konnte Moran Turners dynamische, lichtdurchflutete Kompositionen aus nächster Nähe betrachten und sich von seinen auffälligen Farbeffekten und seinem unverwechselbaren Umgang mit Licht, Luft und Nebel inspirieren lassen. Während seines Auslandsaufenthalts reiste Moran durch die Landschaften Englands und Schottlands. Während seines Aufenthaltes wurde er auch von den Landschaftsstilen von Künstlern wie John Constable und Claude Lorrain beeinflusst. Im Sommer 1862 kehrte Moran nach Philadelphia zurück und heiratete Mary Nimmo, eine ehemalige Studentin, die später eine bekannte Radiererin wurde. In den nächsten Jahren stellte er weiterhin an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts aus und arbeitete außerdem als Illustrator für Bücher und Zeitschriften. Er unterrichtete auch an der Philadelphia School of Design for Women. Im Jahr 1866 unternahm er eine zweite Europareise, die ihn nach England, Frankreich und Italien führte. In den späten 1860er Jahren setzte Moran seine Arbeit als Illustrator fort und lieferte seine Zeichnungen an Zeitschriften wie The Aldine und Scribner's Monthly. 1871 diente er als offizieller Künstler für die geologische Expedition von Dr. Ferdinand Hayden in die Yellowstone-Region, während der er feine Bleistiftzeichnungen und Aquarelle der unberührten Wildnis anfertigte. Diese wurden später als Illustrationen in Haydens Bericht und als Studien für größere Ölgemälde verwendet, von denen eines, The Grand Canyon of the Yellowstone (Smithsonian National Art Museum, Washington, D.C.), 1872 vom Kongress der Vereinigten Staaten erworben wurde. Morans Panoramabilder des Yellowstone beeinflussten auch den Kongress bei seiner Entscheidung, den Yellowstone zum ersten Nationalpark des Landes zu erklären. Morans Erfolg begründete nicht nur seinen Ruf als herausragender Maler des amerikanischen Westens, sondern führte auch zu seinem Spitznamen Thomas "Yellowstone" Moran. Nachdem er die Wasserläufe und Felsformationen der Yellowstone-Region studiert hatte, wurde er zu einem Experten für die physische Geografie des Gebiets, was einige Kommentatoren dazu veranlasste, ihn als "Wissenschaftler-Künstler" zu bezeichnen. In den 1870er Jahren reagierte Moran weiterhin auf die Anziehungskraft des Westens. Im Jahr 1872 besuchte er das Yosemite Valley in Kalifornien und begleitete im folgenden Jahr die Expedition von Major John Wesley Powell durch die Rock Mountain Region. Im Jahr 1874 malte er in Colorado, wieder mit Dr. Hayden. Fünf Jahre später malte und skizzierte er in der Sierra Nevada und am Lake Tahoe. Er besuchte auch die Teton Mountains in Wyoming und besichtigte den Gipfel, den Dr. Hayden ihm zu Ehren Mount Moran genannt hatte. In den dramatischen Gemälden, die auf diesen Reisen entstanden, vermittelte Moran die Grandeur, Mystik und Macht des Westens durch einen Stil, in dem er die leuchtenden Farbeffekte Turners mit starken Licht- und Schattenkontrasten kombinierte. Auch seine Aquarelle aus dieser Zeit bringen die magischen Qualitäten der Wildnis zum Ausdruck. In den frühen 1880er Jahren wandte sich Moran der Radierung zu, einem Medium, das ebenfalls zu seinem hohen Ansehen in der Kunstwelt beitrug. Eine seiner Platten, die in London ausgestellt wurde, wurde von John Ruskin, dem prominenten Künstlertheoretiker, als "eine der schönsten, die in Amerika hergestellt wurden, und eine der besten in der modernen Kunst" hervorgehoben. Moran unternahm weitere Reisen nach Europa in den Jahren 1882, 1886, 1890 und 1910. 1872 zog er mit seiner Familie nach New York City, wo er Mitglied in so renommierten Organisationen wie der National Academy of Design, der American Watercolor Society und dem New York Etching Club wurde. Sechs Jahre später besuchte er auf Empfehlung von Künstlerfreunden zum ersten Mal East Hampton auf Long Island, damals ein ruhiges, ländliches Dorf, das ihn an die englische Landschaft erinnerte. Von der ruhigen Atmosphäre der Gegend angezogen, besuchte Moran East Hampton in den folgenden Jahren mehrmals und erwarb 1882 ein Grundstück im Zentrum der Stadt. Nachdem er auf seinem Grundstück ein "charmantes, altmodisches" Sommerhaus und ein Studio gebaut hatte, malte er Öl- und Aquarellansichten der örtlichen Landschaft - von Stränden und Salzwiesen bis hin zu Windmühlen, Häusern und Brücken -, in denen er das unverwechselbare Licht und die Atmosphäre des East Ends einfing. Im Gegensatz zu seinen majestätischen Ansichten des Westens sind Morans Long-Island-Bilder von kleinerem Maßstab und von sehr pastoralem Charakter. Sie strahlen ein Gefühl von Licht und Raum aus, das an seine frühere Beschäftigung mit dem Werk von Constable erinnert. Später in seiner Karriere malte Moran auch viele farbenprächtige Szenen von Venedig, die auf seinen Reisen in die Stadt in den Jahren 1886 und 1890 entstanden. Ab 1916 verbrachte Moran seine Winter in Santa Barbara, Kalifornien, und zog 1922 endgültig dorthin. Er starb am 26. August 1926 in Santa Barbara und wurde zurück in seinem geliebten East Hampton auf dem Friedhof am Goose Pond beigesetzt. Beispiele für Morans Arbeiten finden sich in bedeutenden öffentlichen Sammlungen in den Vereinigten Staaten, darunter das High Museum of Art, Atlanta; das Museum of Fine Arts, Boston; das Denver Art Museum; das Amon Carter Museum, Fort Worth; das Los Angeles County Museum of Art; das Metropolitan Museum of Art, New York; die Pennsylvania Academy of the Fine Arts; das Philadelphia Museum of Art; das Carnegie Museum of Art, Pittsburgh; das M. H. de Young Museum, San Francisco; und die Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C.
  • Schöpfer*in:
    Thomas Moran (1837-1926, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1912
  • Maße:
    Höhe: 106,05 cm (41,75 in)Breite: 125,73 cm (49,5 in)Tiefe: 1,91 cm (0,75 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Maßgefertigter Hartholzrahmen mit UV-geschütztem Glas, Außenmaße 41 3⁄4 x 49 1⁄2 x 3⁄4. Die Maße des Kunstwerks, wie es im Rahmen gezeigt wird, betragen 28 1⁄4 x 37 1⁄4.
  • Galeriestandort:
    Denver, CO
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: 266051stDibs: LU27311504012

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