Künstler: Squeak Carnwath Amerikaner (1947- )
Titel: Die Intelligenz eines Dreijährigen
Datum: 1997
Medien: Farbiges Sugarlift und Seifengrund-Aquatinta mit Hartgrund, Schabung und Brünierung
Abmessungen: Platte/Bild: 24 x 24 Zoll
Abmessungen: Blatt: 34 x 31 Zoll (864 x 787 mm)
Abmessungen: Gerahmt: 35 x 32 Zoll
Signatur: Signiert, datiert unten rechts mit Bleistift
Herausgeber: Paulson Press
Drucker: Renée Bott
Auflage: 30. Diese: 11/30
Dieser Druck stammt von dem bekannten Künstler Squeak Carnwath (1947- ). Der Druck und das Trägermaterial sind in sehr gutem Zustand. Es ist schwebend, in einem einfachen Metallrahmen mit Plexiglas eingefasst. Der Rahmen und das Plexiglas sind in gutem Zustand mit einigen leichten Kratzern. Nachfolgend finden Sie einige Informationen über den Künstler, aber im Internet gibt es noch viel mehr.
Über den Künstler:
Squeak Carnwath (geboren 1947 in Abington, Pennsylvania) ist eine zeitgenössische amerikanische Malerin und Kunstpädagogin. Sie ist emeritierte Professorin für Kunst an der University of California, Berkeley.
Nach der High School studierte Carnwath Kunst in Illinois, Griechenland und Vermont, bevor sie das California College of Arts and Crafts besuchte, wo sie Keramik, Malerei und Bildhauerei bei Viola Frey, Art Nelson, Jay DeFeo und Dennis Leon studierte. Ihren MFA erhielt sie 1977 am California College of Arts and Crafts. Von 1982 bis 2010 lehrte sie an der University of California, Berkeley, nachdem sie zuvor am California College of Arts and Crafts und am Ohlone College unterrichtet hatte.
Derzeit hat sie ein Studio in Oakland, Kalifornien, wo sie seit 1970 lebt und arbeitet.
Carnwath hat einen unverwechselbaren und wiedererkennbaren Stil, der diaristische und persönliche Elemente mit universellen oder existenziellen Themen verbindet. Ihre Gemälde "kombinieren Text und Bilder auf abstrakten Farbfeldern, um soziopolitische und spirituelle Anliegen auszudrücken". (King, Sarah (1998). "Squeak Carnwath bei David Beitzel". Kunst in Amerika. Abgerufen am 11. April 2009).
Carnwath bezeichnet sich selbst ironisch als "Chauvinistin der Malerei", da sie eine Vorliebe für dieses Medium hat, obwohl sie auch eine versierte Grafikerin ist und neben ihren Öl- und Alkydarbeiten auf Leinwand auch anspruchsvolle Jacquard-Wandteppiche, Künstlerbücher und Mischtechniken geschaffen hat.
Schon bald nach ihrem MFA-Abschluss begann Carnwath, Anerkennung für ihre Arbeit zu erhalten. Sie erhielt ein Visual Arts Fellowship Stipendium des National Endowment for the Arts und 1980 einen SECA Art Award des San Francisco Museum of Modern Art, der mit einer Einzelausstellung im Museum verbunden war. Die Ausstellung umfasste eine große skulpturale Installation mit dem Titel My Own Ghost. Auch Arbeiten auf Papier aus der Serie My Own Ghost waren zu sehen.
Im Anschluss an die Ausstellung konzentrierte sich Carnwath auf Gemälde und Arbeiten auf Papier. Die Werke der frühen 1980er Jahre zeigen Interieurszenen, stilisierte Figuren und Alltagsgegenstände wie Tassen und Vasen, wobei die Titel oft in breite Bordüren gemalt werden. Ihre Arbeiten wurden in der Goldeen Gallery in San Francisco und der Van Straaten Gallery in Chicago ausgestellt.
Im Jahr 1994 erhielt Carnwath das Guggenheim-Stipendium der John Simon Guggenheim Memorial Foundation.
Carnwath wurde mit dem Lee Krasner Award der Pollock-Krasner Foundation in deren Förderzyklus 2018-19 ausgezeichnet.
Sie wurde zusammen mit 15 anderen Mitgliedern der Klasse 2019 in die National Academy of Design aufgenommen. Die Nationalen Akademiker werden von über 430 lebenden Mitgliedern nominiert und ausgewählt, und die Ehrung würdigt den Beitrag des jeweiligen Künstlers zur amerikanischen Kultur.
Ausgewählte Einzelausstellungen
2019: Squeak Carnwath: How the Mind Works, Frederick R. Weisman Museum of Art, Pepperdine University, Malibu, CA
2016: Everyday is Not the Same: Squeak Carnwaths Drucke und Papiere, Jordan Schnitzer Museum of Art, Eugene, OR
2016: Crazy Papers and Sister Objects, American University Museum, Katzen Arts Center, Washington, DC
2015: What Before Comes After, Jane Lombard Gallery, New York, NY
2011: Squeak Carnwath: All Thought and Pleasure, Triton Museum of Art, Santa Clara, CA
2009: Squeak Carnwath: Malerei ist kein gewöhnliches Objekt, Oakland Museum of California, Oakland, CA
2004: Squeak Carnwath Being Human: Gemälde und Drucke, Olin Art Gallery, Kenyon College, Gambier, OH
2000: Squeak Carnwath, David Beitzel Gallery, New York, NY
1998: Squeak Carnwath: Seeing in the Dark, California Museum of Art, Luther Burbank Center for the Arts, Santa Rosa, CA
1986: Squeak Carnwath: Neue Gemälde und Arbeiten auf Papier, Van Straaten Gallery, Chicago, IL
1984: Squeak Carnwath: Gemälde, Getler/Pall/Saper Gallery, New York, NY
1982: Squeak Carnwath, Hansen Fuller Goldeen Gallery, San Francisco, CA
1980: Preis der Gesellschaft zur Förderung der zeitgenössischen Kunst (SECA) 1980, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA
Ausgewählte Gruppenausstellungen
2019: Ein anderes Modell bauen: Selections From the di Rosa Collection, di Rosa Center for Contemporary Art, Napa, CA
2018: Rise Up! Soziale Gerechtigkeit in der Kunst Aus der Collection von J. Michael Bewley, San Jose Museum of Art, San Jose, CA
2017: Farbe und Muster, Pivot Art + Culture, Seattle, WA
2014: Vorwärts bauen, zurückblicken, de Saisset Museum, Santa Clara University, Santa Clara, CA
2012: The Female Gaze: Künstlerinnen machen ihre Welt, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, PA
2011: Fünfzig Jahre Kunst der Bay Area - Die SECA-Preise, SFMOMA, San Francisco, CA
2010: American Printmaking Now, National Art Museum of China, Peking, China (Wanderausstellung)
2006: The Missing Peace Project: Künstler betrachten den Dalai Lama, Fowler Museum, University of California Los Angeles, Los Angeles, CA (auf Reisen)
2001: Pay Attention...I hope you learned your lesson: Werke aus der Sammlung von Laila Twigg-Smith, The Contemporary Museum, Honolulu, HI
1997: Die Magie der Zahlen, Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart, Deutschland
1997: Bay Area Art from the Morgan Flagg Collection, Fine Arts Museums of San Francisco - M.H. de Young Memorial Museum, San Francisco, CA
1995: Abstraktion, The Bermuda National Gallery, Hamilton, Bermuda
1991: Herstory: Erzählende Kunst von zeitgenössischen kalifornischen Künstlern, 12. Januar - 24. März, Oakland Museum of California, Oakland, CA
1987: Dritte Weststaaten-Biennale, Kunstmuseum von Südtexas, Corpus Christi, TX (auf Reisen)
1982: From the Sunny Side: Sechs Künstler der East Bay, The Oakland Museum, Oakland, CA
1982: Aufstrebende Künstler aus Nordkalifornien, Orange County Center for Contemporary Art, Santa Ana, CA
Öffentliche Sammlungen
Carnwaths Werke sind in den folgenden öffentlichen Sammlungen vertreten:
American Academy of Arts and Letters, New York, NY
Anderson Collection an der Stanford University, Stanford, CA
Arkansas Kunstzentrum, Little Rock, AR
Berkeley Kunstmuseum, Universität von Kalifornien, Berkeley, CA
Kunstmuseum des Bowdoin College, Brunswick, ME
Brooklyn Museum, Brooklyn, NY
Museen der schönen Künste von San Francisco, San Francisco, CA
Honolulu Museum of Art, Honolulu, HI
List Visual Art Center, M.I.T., Boston, MA
Das Metropolitan Museum of Art, New York, NY
Museum der Schönen Künste, Boston, MA
Das Shrem Museum, Universität von Kalifornien, Davis, CA
Norton Museum of Art, West Palm Beach, FL
Oakland Museum of California, Oakland, CA
Wüstenmuseum Palm Springs, Palm Springs, CA
The Rutgers University Fine Arts Collection, Brunswick, NJ
San Francisco Museum für Moderne Kunst, San Francisco, CA
Kunstmuseum von San Jose, San Jose, CA
Kunstgalerie der Universität Yale, New Haven, CT
Quelle: Wikipedia