Stefanie Schneider
Die Tränen, die wir riefen (Till Death do us Part)
2005

Name: Die Tränen, die wir riefen (Till Death do us Part)
Brand: Stefanie Schneider
Price: 931.78 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (37 reviews)

520,56 €

Versand

Angebot wird abgerufen …

Das Versprechen von 1stDibs:

Authentizitätsgarantie,

Geld-Zurück-Garantie,

Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Die Tränen, die wir weinten (Bis dass der Tod uns scheidet) - 2005 40x48cm, Auflage von 10 Stück. Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift. Künstler-Inventar Nr. 8648. Nicht montiert. "Bis dass der Tod uns scheidet", eine Episode des Projekts "29 Palms, CA". Ein auf Polaroid-Fotos gedrehter Film, kombiniert mit Super-8-Filmsequenzen. Mit diesem Werk vertieft sie ihre Erforschung der Farben der menschlichen Psyche, der Trennung, der Beziehung, der Androgynität und der Ränder der sozialen Realität. Das kalifornische Wüstenlicht und die Vintage-Farben von Polaroid schaffen eine unvergessliche Atmosphäre in dem verlassenen Wohnwagenpark. Austen Tate gibt Margarita ihre Stimme in der Poesie und Daisy McCrackin gibt Cristal ihren Klang in der Musik. Die Werke von Stefanie Schneider erinnern an Ed Ruschas Besessenheit von der amerikanischen Erfahrung, an den Reichtum der Wüstenbilder von Georgia O'Keefe und an die Einsamkeit der eindringlichen Gemälde von Edward Hopper. Wie genau wurde dieser deutsche Fotograf zu einem der wichtigsten Künstler der amerikanischen Erzählung des 20. und 21. Jahrhunderts? Stefanie Schneider ist in Deutschland geboren und aufgewachsen, lebt und arbeitet aber in Südkalifornien. Den amerikanischen Traum erforschen und ihn mit Polaroid-Sofortfilm festhalten. Am Rande einer schwer fassbaren Superrealität bieten ihre fotografischen Sequenzen das Ambiente für lose verwobene Handlungsstränge und eine Reihe phantastischer Figuren, die einen Teil des Lebens der Erzählerin widerspiegeln und aus ihrer Perspektive erzählt werden. Oft geht es um Liebe, Kommunikation, Sexualität und Beziehungen. Schneider arbeitet mit den chemischen Mutationen von abgelaufenem Polaroid-Filmmaterial. Chemische Farbexplosionen, die sich auf den Oberflächen ausbreiten, untergraben den Realitätsbezug der Fotografie und versetzen ihre Figuren in tranceartige Traumwelten. Wie flimmernde Sequenzen alter Roadmovies scheinen sich Schneiders Bilder zu verflüchtigen, bevor Schlussfolgerungen gezogen werden können - ihre flüchtige Realität manifestiert sich in subtilen Gesten und rätselhaften Motiven. Schneiders Bilder verweigern sich der Realität, sie halten die Verwirrungen von Traum, Sehnsucht, Tatsache und Fiktion am Leben und erforschen gleichzeitig die Beziehung zum Medium und zum Betrachter. Der Wabi-Sabi-Charakter von Schneiders Arbeiten kann nicht geleugnet oder ignoriert werden. Es ist ein Schritt der Akzeptanz von "Fehlern", Lücken und Verzerrungen. Die fehlenden Teile des Puzzles. Der Künstler stellt das Unbekannte zur Schau, benutzt es und stellt es aus, indem er absichtlich abgelaufene Polaroid-Sofortfilme verwendet. Präsentiert es. Was Sie damit machen, bleibt Ihnen überlassen. Der fehlende Teil des Bildes ist für Sie, um sich selbst einzubeziehen, Sie füllen ihn mit sich selbst aus. Das kann kritisch sein, dass es überhaupt da ist, dass es fehlt, dass es ganz fehlt oder dass sie das Unbekannte mit ihrer eigenen Phantasie ausfüllen. Sogar ihre eigenen Erinnerungen, die dann den Betrachter und den Künstler zu einer Einheit mit grenzenlosem Potenzial verbinden. Stefanie Schneiders neue fotografische Arbeiten erzählen fantastische Geschichten über ihre kalifornische Wahlheimat. Sie spürt verblasste amerikanische Mythen auf und destilliert eine aufgeladene Realität auf eine sehr persönliche und überraschende Weise. Sie verwendet einen veralteten Polaroidfilm, und die durch das degenerierte Filmmaterial verursachten Flecken werden auf malerische Weise in die Komposition einbezogen. Fehler bei der Belichtung und Low-Budget-Filmeffekte werden zu einem verfremdenden Effekt kombiniert. Alles schimmert und flackert vor unseren Augen. Der Künstler spielt mit der authentischen Poesie des Amateurs, indem er seltsam verträumte Inszenierungen mit zufälligen fotochemischen Ereignissen mischt. In der 16-teiligen Arbeit Frozen, die sich durch eine seltsam transzendente Lichtstimmung auszeichnet, fügen sich filmstill-ähnliche Bildcluster zu einer geheimnisvollen Geschichte zusammen, in der die Künstlerin selbst die einsame Protagonistin ist. Die Ästhetik erinnert an frühe Lynch-Filme. Bestandteile des elliptisch choreografierten Geschehens sind Szenen aus einer verwunschenen, schimmernden Winterlandschaft sowie "inszenierte Momentaufnahmen" einer blassen jungen Frau im Unterrock, die mit ihrer schlafwandlerischen Präsenz die beunruhigende Realität einer Fata Morgana ausstrahlt. Die Geschichte wird in der Art von filmischen Rückblenden oder Traumsequenzen präsentiert. Mit Bühnenblut und Messer wird ein Verbrechen aus Leidenschaft evoziert, dessen surreale Attraktivität sich aus der szenischen Offenheit des Gezeigten ergibt. Die bewusste Verwendung von altem Sofortbildmaterial verdeutlicht auf facettenreiche Weise die flüchtige Qualität von Verletzlichkeit und Vergänglichkeit innerhalb einer von vornherein brüchigen Realität. Die amerikanischen Stars and Stripes, die kürzlich als Inbegriff eines patriotischen Zeichens aktualisiert wurden, sind das Thema des 9-teiligen Werks Primary Colors (2001). Schneiders beruhigend europäischer Blick, frei von übermäßigen Emotionen, präsentiert das Stars-and-Stripes-Motiv in einer seltsam verfremdeten Form: Sie zeigt Stills mit Phasen heftigen Flatterns im Wind, in einigen Fällen sogar zerrissen, und das abgelaufene Filmmaterial unterstreicht die Zerbrechlichkeit des Symbols noch mehr. FlashART - Sabine Dorothee Lehner (übersetzt aus dem Deutschen von Michael Robinson)

Schöpfer*in:

Stefanie Schneider (1968, Deutsch)

Entstehungsjahr:

2005

Maße:

Höhe: 40 cm (15,75 in)Breite: 48 cm (18,9 in)Tiefe: 1 mm (0,04 in)

Medium:

Archivpapier,Fotopapier,C-Print,Polaroid

Bewegung und Stil:

Zeitgenössisch

Zeitalter:

2000–2009