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Bevan Ramsay
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2015

Angaben zum Objekt

Jenseits der Soziologie: Der Akt, eine Person zu sehen Text von Edwin Janzen Es ist kaum verwunderlich, dass in unserer Gesellschaft die Wahrnehmung von Obdachlosen nach wie vor zweidimensional, stereotyp und unzureichend ist. Selbst in den seltenen Fällen, in denen die Verwaltung die Probleme der Obdachlosigkeit auf wirksame und sinnvolle Weise angeht, wird die Menschlichkeit der Obdachlosen unter einem Berg endloser statistischer Daten begraben: psychische Erkrankungen, Drogenmissbrauch, Besuch von Suppenküchen usw. Die enorme Negativität, die dem daraus resultierenden Profil anhaftet, lässt kaum Raum für andere, wohl wichtige Aspekte der menschlichen Erfahrung - Charakter, Emotionen, Intellekt, Schönheit, Beziehung zum Göttlichen - und lässt Obdachlose im Grunde dort, wo sie bereits sind: auf der Straße, als Objekte des Abscheus oder des Mitleids der Mittelschicht. Der Künstler Bevan Ramsay, der von diesem deprimierenden Determinismus beeindruckt war, machte sich daran, Porträtbüsten von Obdachlosen (eine Frau, die anderen Männer) zu gießen, und fertigte eine Auflage aus feinem, weißem Hydrocal-Statuengips auf Mahagonisockeln an. Diese Porträts mit dem Titel Lesser Gods (Kleine Götter) sind handwerklich gut gemachte, gekonnt ausgeführte und auffallend schöne Objekte, die es uns ermöglichen, diese Menschen nicht durch das Raster von Stereotypen oder Statistiken zu betrachten, sondern als Individuen, die unseren Drang zum Mitleid erschweren. Der in Montreal aufgewachsene Ramsay lebte und arbeitete bis vor kurzem in New York, einer Stadt, in der Obdachlosigkeit eng mit der Geschichte und der Identität der Stadt verbunden ist. Eine gewisse Ironie besteht darin, dass Obdachlose statistisch gesehen mit größerer Wahrscheinlichkeit in New York geboren sind als die meisten New Yorker. Doch obwohl sie enger mit dem Ort verbunden sind als die ansässigen Bürger (einschließlich Ramsay) dieser stark transplantierten Stadt, sind sie politisch nicht existent. So verbrachte Ramsay viele Stunden im Gespräch mit seinen Porträtierten, lernte sie kennen und ließ sie den Verlauf des Gesprächs bestimmen. Die meisten waren offen und zuvorkommend, nur einer blieb zurückhaltend. Biografische Angaben wurden aus Gründen des Datenschutzes weggelassen. Ramsay war sich der Notwendigkeit bewusst, die Person und den Charakter zu respektieren, und sah sich mit komplexen, entmutigenden ethischen Fragen konfrontiert, weshalb er das Projekt nicht überstürzt realisierte. Die barocke Porträtmalerei lieferte Ramsay einen kunsthistorischen Vorläufer; mit ihrer Betonung der Asymmetrie bietet sie größere charismatische Möglichkeiten als die klassischen Traditionen. Die barocke Porträtmalerei stellt keine Ideale oder Typen, sondern den Charakter in den Vordergrund und ermöglicht es dem Künstler, seine Sujets "in hohem Stil zu verewigen", wie Ramsay erklärt. Wir erleben, dass wir plötzlich frei sind, den Gesichtsausdruck und die Haltung eines jeden Subjekts, die Entscheidungen über die Haar- und Bartpflege oder den Stil der Jacke zu schätzen. Und in Ramsays Gips, der dem Porzellan sehr ähnlich ist, gibt es weder Gestank noch Besudelung - keine Abscheu, keine "Straße" - und wir beginnen zu verstehen, was es mit der Obdachlosigkeit auf sich hat, die das Bürgertum im Zeitalter der Sparsamkeit so erschreckt. Dieser Typ - das könnten Sie oder ich sein. Ihr Sohn oder mein Vater. Unser Bruder.
  • Schöpfer*in:
    Bevan Ramsay (1977, Kanadische)
  • Entstehungsjahr:
    2015
  • Maße:
    Höhe: 69,85 cm (27,5 in)Breite: 35,56 cm (14 in)Tiefe: 27,94 cm (11 in)
  • Medium:
    Gips
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Montreal, CA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU476571692

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Entre Nous IV
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