Objekte ähnlich wie Herbst (Die letzte Bilderausstellung)
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5
Stefanie SchneiderHerbst (Die letzte Bilderausstellung)2006
2006
616,43 €
Angaben zum Objekt
Fall (The Last Picture Show) - 2006,
50x49cm,
Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke.
Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift.
Künstlerinventar Nr. 716.
Nicht montiert.
DAS LEBEN IST EIN TRAUM
(Die persönliche Welt von Stefanie Schneider)
Projektion ist eine Form der Erscheinung, die für unsere menschliche Natur charakteristisch ist, denn das, was wir uns vorstellen, übersteigt fast immer die Realität dessen, was wir leben. Und eine Erscheinung ist, wie das Wort schon sagt, im wahrsten Sinne des Wortes ein "Erscheinen", denn das, was wir uns vorzustellen scheinen, wird weitgehend durch die Vorstellung von seiner Erscheinung geprägt. Wenn das tautologisch klingt, dann ist es so. Doch bei Stefanie Schneider geht es fast immer um Zufall und Erscheinung. Ihre Bilderzählungen oder Fotoromane entstehen mit den Mitteln der Fotografie, dem offensichtlichsten aller bildbasierten Medien. In der Tat ist die traditionelle Fotografie (im Unterschied zur neuen digitalen Technologie) buchstäblich ein "Warten" auf eine Erscheinung, entsprechend dem vorgestellten Bild, das in der Kamera entsteht und später in der Dunkelkammer entwickelt wird. Die Tatsache, dass Schneider für ihre Aufnahmen veraltete Polaroid-Filme verwendet, verstärkt den Eindruck des Erscheinungsgehalts der Bilder noch, wenn sie realisiert werden. Die Stabilität entsteht erst dann, wenn die Bilder im Studio neu aufgenommen und entwickelt werden und dadurch vorübergehend in Raum und Zeit fixiert oder festgehalten werden.
Der unvorhersehbare und zuweilen instabile Film, den sie für ihre Werke verwendet, schafft auch ein Gefühl des Zufalls innerhalb des Ergebnisses, das sich die Künstlerin Schneider vorstellen kann oder das sie potenziell vorhersehen kann. Aber diese zufällige Manifestation ist ein locker kontrollierter oder besser gesagt existenzieller Sinn des Zufalls, der durch die unmittelbaren Umstände ihres Lebens und das Projekt, das sie gerade in Angriff nimmt, vorbestimmt wird. Die Entscheidungen, die sie trifft, sind daher größtenteils Entscheidungen mit offenem Ausgang, die von ihrer persönlichen Natur und Veranlagung bestimmt werden und ein zweites Auftreten der Dinge zulassen, deren letztendliches Ergebnis unbestimmt bleibt. Und es ist die Verbindung der zufallsgesteuerten materiellen Erscheinung des Polaroidfilms, die sich wiederum explizit mit den Erfahrungen ihrer persönlichen Lebensumstände verbindet, die das Potential für Stefanie Schneiders offene Erzählungen hervorruft. Es handelt sich also um Geschichten, die auf degenerierten materiellen und menschlichen Bedingungen beruhen, mit einem inhärenten Pessimismus und einem Gespür für das Gefühl der erhabenen Lächerlichkeit, dem man scheinbar ausgesetzt ist. Dies wiederum ist ein Echo und eine Verdoppelung der Bedeutung des Verbs "aufdecken". Die Entlarvung ist in den technischen fotografischen Prozess ebenso eingebettet wie in den erzählerischen Inhalt von Schneiders Foto-Roman-Exposés. Ersteres ist der instabile Ausgangspunkt, letzteres sind die ungewissen Enden oder Bedeutungen, die durch die doppelte Belichtung der Fotos entstehen.
Die zahlreichen spekulativen Theorien über Erscheinung, wörtlich gelesen als das, was erscheint, und/oder kreative Visionen im Film und in der Fotografie liegen auf der Hand und müssen hier nicht weiter ausgeführt werden. Doch seit den Anfängen der Fotografie beschäftigen sich Künstler mit manipulierten und/oder zufälligen Effekten, sei es, um den Betrachter zu täuschen, oder mit den alchemistischen Untersuchungen, die jemand wie Sigmar Polke betreibt. Um all das geht es der Künstlerin und Fotografin Stefanie Schneider jedoch nicht, vielmehr interessiert sie sich für das, was die zufälligen Erscheinungen auf ihren Fotografien andeuten. Schneiders Arbeiten befassen sich mit den undurchsichtigen und porösen Inhalten menschlicher Beziehungen und Ereignisse. Die materiellen Mittel sind weitgehend der Mechanismus, um das "lächerliche Erhabene" zu erreichen und offenzulegen, das die zeitgenössischen Affekte unserer Welt zunehmend beherrscht. Die unsicheren Bedingungen der heutigen Kämpfe, in denen die Menschen versuchen, miteinander - und mit sich selbst - in Beziehung zu treten, werden in ihrem Werk deutlich. Dass sie dies vor dem Hintergrund des so genannten "amerikanischen Traums" und der angeblich fortschrittlichen Kultur des modernen Amerikas tut, macht die Fotografien umso eindringlicher und kritischer.
Von ihren frühesten Arbeiten aus den späten Neunzigern an könnte man geneigt sein, ihre Fotografien als einen konzertierten Versuch einer investigativen oder analytischen Serialisierung oder, besser noch, einer psychoanalytischen Sezierung der verschiedenen und besonderen Genres der amerikanischen Subkultur zu betrachten. Aber das wäre zu kurz gegriffen, denn die Serien haben zwar Daten und Folgeveröffentlichungen, bleiben aber in gewissem Sinne unvollendet. Schneiders Arbeit hat wenig oder gar nichts mit Reportage im eigentlichen Sinne zu tun, sondern mit der Aufzeichnung der menschlichen Kultur in einem Zustand der Fragmentierung und des Entgleitens. Und wenn sich eine Fotografin wie Diane Arbus speziell mit dem Anomalen und Eigenartigen des amerikanischen Vorstadtlebens beschäftigte, so berührt das Werk von Schneider die Entfremdung des Alltäglichen. Das heißt, dass die banalen Stereotypen der Western Americana entleert wurden und die Behauptung, dass ihnen eine Bedeutung innewohnt, auf seltsame Weise verdrängt wurde. Ihre Fotografien ergründen immer wieder das Vertraute, das oft eng mit dem traditionellen amerikanischen Filmgenre verbunden ist, und machen es völlig unvertraut. Natürlich hätte Freud dies einfach als das Unheimliche bezeichnet. Aber auch hier spielt Schneider fast nie die Rolle des Psychologen und versucht auch gar nicht, den fotografischen Inhalten ihrer Bilder eine bestimmte Bedeutung zu geben. Die Werke weisen eine bearbeitete Verhaltenserzählung auf (sie hat Entscheidungen getroffen), aber es besteht nie das Gefühl, dass es eine klar definierte Geschichte gibt. Die Ungewissheit meiner Lesart, die ich hier dargelegt habe, wirkt wie ein Vorbehalt gegenüber der Bedingung, die Schneiders Fotografien provozieren....
- Schöpfer*in:Stefanie Schneider (1968, Deutsch)
- Entstehungsjahr:2006
- Maße:Höhe: 50 cm (19,69 in)Breite: 49 cm (19,3 in)Tiefe: 1 mm (0,04 in)
- Weitere Editionen und Größen:20x20cm, Edition of 10 plus 2 Artist Proofs. Preis: 335 €
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Morongo Valley, CA
- Referenznummer:1stDibs: LU652313895962
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider erhielt ihren MFA in Kommunikationsdesign an der Folkwang Schule Essen, Deutschland. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Museum für Fotografie, Braunschweig, Museum für Kommunikation, Berlin, dem Institut für Neue Medien, Frankfurt, dem Nassauischen Kunstverein, Wiesbaden, Kunstverein Bielefeld, Museum für Moderne Kunst Passau, Les Rencontres d'Arles, Foto -Triennale Esslingen, Bombay Beach Biennale 2018, 2019 gezeigt.
Anbieterinformationen
4,9
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1996
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
1.034 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 3 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Morongo Valley, CA
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenWinter (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
Winter (The Last Picture Show) - 2005,
50x49cm,
Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke.
Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat und Un...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Indischer Sommer (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
Indian Summer (The Last Picture Show) - 2004
20x20cm,
Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke.
Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid.
Künstlerinventar Nr. 459.
Nicht mon...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Von jetzt an (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
From Now On (The Last Picture Show) - 2005,
50x49cm,
Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke.
Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat u...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Altweibersommer III (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
Indian Summer III (Die letzte Filmvorführung) - 2005
20x20cm,
Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs.
Archival C-Print Druck, basierend auf dem Polaroid,
Label für Zertifika...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Hierafter (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
Hereafter (The Last Picture Show) - 2005,
50x49cm,
Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke.
Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat und...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Altweibersommer IV (Die letzte Bilderausstellung)
Von Stefanie Schneider
Indian Summer III (Die letzte Filmvorführung) - 2005
20x20cm,
Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs.
Archival C-Print Druck, basierend auf dem Polaroid,
Label für Zertifikat und Unterschrift
Künstler-Inventar Nr. 18549.
Nicht montiert.
Stefanie Schneiders schillernde Situationen spielen sich im amerikanischen Westen ab. Am Rande einer schwer fassbaren Superrealität bieten ihre fotografischen Sequenzen das Ambiente für lose verwobene Handlungsstränge und eine Reihe phantastischer Figuren.
Schneider arbeitet mit den chemischen Mutationen von abgelaufenem Polaroid-Filmmaterial. Chemische Farbexplosionen, die sich auf den Oberflächen ausbreiten, untergraben den Realitätsbezug der Fotografie und versetzen ihre Figuren in tranceartige Traumwelten. Wie flimmernde Sequenzen alter Roadmovies scheinen sich Schneiders Bilder zu verflüchtigen, bevor Schlussfolgerungen gezogen werden können - ihre flüchtige Realität manifestiert sich in subtilen Gesten und rätselhaften Motiven. Schneiders Bilder verweigern sich der Realität, sie halten die Verwirrungen von Traum, Wunsch, Tatsache und Fiktion am Leben.
Stefanie Schneider erhielt ihren MFA in Kommunikationsdesign an der Folkwang Schule Essen, Deutschland. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Museum für Fotografie, Braunschweig, Museum für Kommunikation, Berlin, dem Institut für Neue Medien, Frankfurt, dem Nassauischen Kunstverein, Wiesbaden, Kunstverein Bielefeld, Museum für Moderne Kunst Passau, Les Rencontres d'Arles, Foto -Triennale Esslingen, Bombay Beach Biennale 2018 / 2019 gezeigt.
"Es war Stefanie Schneider, die mich dazu inspirierte, das Unternehmen THE IMPOSSIBLE PROJECT zu gründen, nachdem ich ihre Arbeiten gesehen hatte, die das Mögliche aus dem Unmöglichen zu machen scheinen, indem sie aus den einfachsten Medien und Materialien die feinste Kunst schaffen. Tatsächlich war ich nach diesem einen Tag so beeindruckt von ihrer Fotografie, dass mir klar wurde, dass der Polaroidfilm nicht verschwinden durfte. Da ich mich genau in dem Moment befand, als die Welt im Begriff war, Polaroid zu verlieren, habe ich die Gelegenheit genutzt und mich mit aller Kraft und Leidenschaft für die Rettung des Polaroidfilms eingesetzt. Dafür danke ich fast ausschließlich Stefanie Schneider, die mehr als jeder andere an der Rettung dieses amerikanischen Symbols der Fotografie beteiligt war." -Florian Kaps, 8. März 2010 ("Doc" Dr. Florian Kaps, Gründer von "The Impossible Project")
Was Stefanie Schneiders Arbeiten so einzigartig macht, ist, dass sie sofort erkennbar sind. Perfektes "Wabi-Sabi" in Aussehen und Inhalt. Traumhaft, farbenfroh, mit Tiefe und Vision. Von Anfang bis Ende ein echter Autodidakt mit einer unverwechselbaren weiblichen Perspektive.
Ausgewählte Ausstellungen (ausgewählt)
2018
Teilnahme Bombay Beach Biennale, Bombay Beach, USA (G) März
Available to All, Rough Play Projects - Site Specific, Joshou Tree, USA (G) kuratiert von Deborah Martin mit Adam Berg, Doron Gazit, Kellan Barnebey, Chris Sanchez, Aili Schmelzt
2017
BLICKFELD Analoge Fotografie, Kommunale Galerie Steglitz-Zehlendorf (G) (Katalog), (demnächst)u2028
Rosegallery, Bergamot Station, Santa Monica (G)
Magie des Moments, Kunstverein Bad Homburg Artlantis, Bad Homburg (D)
2016
u2028Instantdreams, Instantdreams Gallery, Berlin u2028u2028(S)
2015u2028
Desert Voices, De Re Gallery, Los Angeles (G) mit Pamela Littky
Die Ballery in der Hitze, Die Ballery, Berlin (G)
u2028Blaue Akte, De Re Gallery, Los Angeles (G) u2028u2028
2014u2028u2028
Sommerausstellung, Galerie Catherine et André Hug, Paris, Frankreich (G)
6 Finalisten, Saatchi Gallery London (G)
u2028Instantdreams, De Re Gallery, Los Angeles (S)u2028Grand Opening, De Re Gallery, Los Angeles (G) mit Banksy, Andy Warhol, Alison Bignon, Sophie Dickens, Victor Gingembre und anderenu2028
2013
u2028Heather's Dream, Kurzfilm, nominiert für den Deutschen Kurzfilmpreis 2013u2028Bilder
For Images (Artists fir Tichy), GASK - Gallery of the Central Bohemian Region, Kutná Hora, Tschechische Republik, (G) mit Richard Prince, Nan Golding, Shirana Shahbazi, Sophie Calle, Martin Kippenberger, Arnulf Rainer, Thomas Ruff, Katharina Grosse, Jonathan Meese & anderen (Katalog)
u2028Das Mädchen hinter dem weißen Lattenzaun, Galerie Catherine et André Hug, Paris, Frankreich (S)u2028
Heather's Dream, Kurzfilm, Deutscher Wettbewerb Kurzfilmtage Oberhausen
u2028Multimedia-Präsentation mit der Künstlerin Stefanie Schneider, Palms Springs Art Museum, Annenberg Theateru2028
Die Polaroid-Jahre: Instant Photography and Experimentation, The Frances Lehman Loeb Art Center, Poughkeepsie, NY, (G) mit Ansel Adams, Bruce Charlesworth, Philip-Lorca diCorcia, Charles und Ray Eames, Robert Mapplethorpe, Lisa Oppenheim, Andy Warhol und anderen, (Katalog)u2028
Straßenatlas - Straßenfotografie, Collection'S der DZ Bank: Kunsthalle Erfurt (Frühjahr), Kunstfoyer DZ Bank, Frankfurt/Main, (G) mit Helen Levitt, Pieter Hugo, Nobuyoshi Araki, Pietro Donzelli, u.a. (Katalog)
2012u2028
Fremder als das Paradies, Christian Hohmenn Fine Art, Palmenwüste, (S)
Stefanie Schneider, Galerie in den Cliff Lede Vineyards, Napa Valley, CA, (S)
Bienale Kunstauktion 2012, Museum of Contemporary Art San Diego, (G), mit Ai Weiwei, John Baldessari, Christo, Ed Ruscha, Christopher Russell, und anderen.
MUSES, Galerie Catherine et André Hug, Paris, Frankreich (G) mit Kourtney Roy und Eric Weeks
Polaroid (IM)POSSIBLE - THE WESTLICHT COLLECTION, NRW Forum Kultur und Wirtschaft, Düsseldorf (D), (Katalog)
Straßenatlas - Straßenfotografie, Collection'S der DZ Bank: Kunstmuseum Dieselkraftwerk, Cottbus, (D), (Katalog)
Studio-Stipendium, Centro Cultural Andratx, Mallorca, Mai 2012
Selling Sex, ShowStudio Gallery, London (G) mit Cortney Andrews, Una Burke, Liz Cohen, Inge Jacobsen
Stranger Than Paradise, Scott White Contemporary, San Diego, (S)
u2028u20282011
u2028Kunst zu verlosen ! // Kunst zu verlosen !, KW Institute for Contemporary Art, (G) mit Monica Bonvicini...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Das könnte Ihnen auch gefallen
Ohne Titel #46
Von Vanessa Marsh
Vanessa Marsh ist eine amerikanische Künstlerin, die in Kalifornien lebt und arbeitet. Ihre Serie The Sun Beneath the Sky reflektiert über die Natur des Lichts, der Atmosphäre, der G...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
Ohne Titel #35
Von Vanessa Marsh
Vanessa Marsh ist eine amerikanische Künstlerin, die in Kalifornien lebt und arbeitet. Ihre Serie The Sun Beneath the Sky reflektiert über die Natur des Lichts, der Atmosphäre, der G...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
Ohne Titel #39
Von Vanessa Marsh
Vanessa Marsh ist eine amerikanische Künstlerin, die in Kalifornien lebt und arbeitet. Ihre Serie The Sun Beneath the Sky reflektiert über die Natur des Lichts, der Atmosphäre, der G...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
Ohne Titel #32
Von Vanessa Marsh
Vanessa Marsh ist eine amerikanische Künstlerin, die in Kalifornien lebt und arbeitet. Ihre Serie The Sun Beneath the Sky reflektiert über die Natur des Lichts, der Atmosphäre, der G...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
Ohne Titel #43
Von Vanessa Marsh
"The Sun Beneath the Sky" ist eine Serie von Lumen-Drucken, die imaginäre Landschaften zeigen, die durch sanftes, glühendes Licht hervorgehoben werden. In den Bildern beleuchten sich...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
1.673 €
Unbetitelt #31
Von Vanessa Marsh
Vanessa Marsh ist eine amerikanische Künstlerin, die in Kalifornien lebt und arbeitet. Ihre Serie The Sun Beneath the Sky reflektiert über die Natur des Lichts, der Atmosphäre, der G...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotogramm
