Objekte ähnlich wie Wenn es stimmt, bin ich gut (Bleiben) – Polaroid, 21. Jahrhundert

Stefanie Schneider - Erinnerungen aus der Kindheit (Stay) – Polaroid

Stefanie Schneider - Dies wird immer meine Erinnerung sein (Stay) – Polaroid, 21. Jahrhundert

Stefanie Schneider - Erinnerungen aus der Kindheit (Stay) – Polaroid

Stefanie Schneider - Unschuld (Stay) – Polaroid, 21. Jahrhundert

Stefanie Schneider - Memory Sequence (Stay) – Polaroid

Stefanie Schneider - Coney Island Memory Sequence (Stay) – Polaroid

Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 2

Stefanie Schneider
Wenn es stimmt, bin ich gut (Bleiben) – Polaroid, 21. Jahrhundert
2006

Name: Wenn es stimmt, bin ich gut (Bleiben) – Polaroid, 21. Jahrhundert
Brand: Stefanie Schneider
Price: 642.6 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (36 reviews)

359,73 €

Versand

Angebot wird abgerufen …

Das Versprechen von 1stDibs:

Authentizitätsgarantie,

Geld-Zurück-Garantie,

Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Stefanie Schneiders Arbeit wurde für den Film "Stay" von Marc Forster mit Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling verwendet. Naomi und Ryan stellten beide Künstler dar und Stefanie Schneiders Kunst war die Kunst, die beide Charaktere während des Films schufen. Stefanies Bilder wurden auch für Ryan Goslings Erinnerungssequenz, für die Endtitel, für Zwischenschnitte und als Gemälde verwendet, die in mehreren Szenen des Films hängen. Dieses Stück: Wenn es wahr wäre, ginge es mir gut (Stay) - 2006 20x20cm, Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs. Archiv-C-Print, basierend auf einem Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift. Künstlerinventar Nr. 2295. Nicht montiert. Stefanie Schneiders Arbeiten sind eine Meditation über die Zeit - ihre Erosion, ihre Hartnäckigkeit, ihre Fähigkeit, vor dem geistigen Auge zu zerbrechen und sich neu zusammenzusetzen. Wie verblasste Träume oder halb erinnerte Begegnungen existieren ihre Polaroidbilder in einem Grenzbereich, in dem Vergangenheit und Gegenwart ineinander übergehen, nie ganz vollständig, nie wirklich verloren. Ihr Prozess selbst ist ein Akt der Zeitüberwindung. Der abgelaufene Polaroidfilm, den sie verwendet, trägt die chemischen Narben seiner eigenen Geschichte in sich und führt zu unvorhersehbaren Mutationen, die jedes Bild in ein Artefakt der Unvollkommenheit verwandeln. Diese Verzerrungen sind nicht nur eine ästhetische Entscheidung, sondern ein Echo der Erinnerung - Relikte von Momenten, die sich weigern, statisch zu bleiben. In einer Ära der Hyper-Klarheit und der digitalen Perfektion lädt uns Schneiders Kunst dazu ein, das Ephemere zu umarmen, die Schönheit im Verfall und in der Vergänglichkeit zu finden. Der amerikanische Westen, eine von Mythen und Neuerfindungen geprägte Landschaft, wird zur perfekten Kulisse für diese Erkundung der Paradoxien der Zeit. Ihre Motive - wandernde Figuren in Motels, Wohnwagenparks und endlosen Wüsten - schweben zwischen Nostalgie und einer ungewissen Zukunft, ähnlich wie der Film, auf dem sie sie festhält. Sie existieren in einer filmischen Schleife, ihre Geschichten entfalten sich und lösen sich auf, eingefangen im Schein der untergehenden Sonne, die nie ganz verschwindet. Aber es ist ein tieferer Wandel im Spiel, der die sich verändernde Natur des künstlerischen Lebens selbst widerspiegelt. Vor 2020 lebten die Künstler von der Bewegung, von der Exposition, vom ständigen Dialog zwischen Orten und Menschen. Reisen war eine Notwendigkeit, eine Lebensader für neue Einflüsse und Inspirationen. Doch im Zuge der globalen Umwälzungen hat sich eine hyperisolierte Existenz etabliert, in der sich der Akt der Schöpfung in einer begrenzten Welt entfaltet. Schneiders Zufluchtsort in der Wüste spiegelt diese neue Realität wider - ein alternatives Universum, das aus der Not geboren wurde, ein Raum, in dem sich die Zeit dehnt und nach innen biegt, was die traumhaften Qualitäten ihrer Arbeit widerspiegelt. Die Außenwelt trat zurück, aber in dieser Einsamkeit entstand eine andere Form der Freiheit: die Fähigkeit, eine Welt ganz nach den eigenen Vorstellungen zu erschaffen. Die Erinnerung ist, wie Schneiders Bilder, unvollkommen. Sie verschiebt sich, sie verblasst, sie verzerrt. Doch in diesen Unvollkommenheiten entstehen neue Erzählungen, die sich realer anfühlen als die Wirklichkeit selbst. Darin liegt die Kraft von Schneiders Werk: uns daran zu erinnern, dass die Zeit nicht linear, sondern vielschichtig ist, dass die Vergangenheit nie wirklich vorbei ist und dass jeder Augenblick das Gewicht all dessen trägt, was vorher war. Ihre Arbeit ist nicht nur die Bewahrung eines verschwindenden Mediums, sondern auch eine Meditation über die Natur der Erinnerung selbst. In jeder verschwommenen Silhouette und jedem chemischen Farbklecks fängt sie ein, was es bedeutet, die Zeit festzuhalten, auch wenn sie uns durch die Finger gleitet, die Erinnerungen, von denen wir glauben, dass sie uns definieren, immer wieder neu zu erleben und zu interpretieren. Schneiders Bilder sind Zeitkapseln, nicht für festgelegte Momente, sondern für die Art und Weise, wie sich Momente anfühlen - ein Zeugnis dafür, wie sich die Zeit verformt, auslöscht und letztlich offenbart. Es sind nicht nur Fotografien, es sind Fragmente der Zeit, die sich wie ein Film im Licht des Projektors auflösen und für immer zwischen Erinnerung und Traum flackern. COLLECTIONS DZ Bank, Frankfurt, Deutschland / Dreyfuss, Basel, Schweiz / Schmidt Bank, Regensburg, Deutschland / u2028Holtzbrinck Verlag, Stuttgart, Deutschland / Sammlung Sander, Berlin, Deutschland / ARTISTS for TICHY - TICHY for ARTISTS, TICHY Ocean Foundation, Zürich, Schweiz / Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg, Deutschland / Polaroid Collection, USA / Collection Luc LaRochelle, Montreal, Kanada / Kunstsammlung Kanton Zug, Schweiz / Bombay Beach Biennale, Kalifornien / The Brooklyn Museum, NY / LACMA , Los Angeles / Sir Mark Fehrs Haukohl Collection, Texas, USA

Schöpfer*in:

Stefanie Schneider (1968, Deutsch)

Entstehungsjahr:

2006

Maße:

Höhe: 20 cm (7,88 in)Breite: 20 cm (7,88 in)Tiefe: 1 mm (0,04 in)

Medium:

Archivpapier,Fotopapier,C-Print,Polaroid

Bewegung und Stil:

Zeitgenössisch

Zeitalter:

2000–2009

Rahmen:

Rahmenoptionen verfügbar

Zustand:

Galeriestandort:

Morongo Valley, CA

Materialien

Fotofilm, Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid

Stefanie Schneider
Coney Island Memory Sequence (Stay) – Polaroid, 2006

333 €

Das könnte Ihnen auch gefallen

Miquel Arnal Set aus Polaroid-Fotografien

Von Miquel Arnal

Reihe von Polaroid-Fotografien von Miquel Arnal. Originaler Zustand mit geringen alters- und gebrauchsbedingten Abnutzungserscheinungen, der eine schöne Patina aufweist. MATERI...

Kategorie

1990er, Spanisch, Postmoderne, Fotografie

Materialien

Papier

Miquel Arnal Set aus Polaroid-Fotografien

464 € Angebotspreis / Set

404 € Angebotspreis / Set

49 % Rabatt

Miquel Arnal Set aus Polaroid-Fotografien

Von Miquel Arnal

Reihe von Polaroid-Fotografien von Miquel Arnal. Originaler Zustand mit geringen alters- und gebrauchsbedingten Abnutzungserscheinungen, der eine schöne Patina aufweist. MATERI...

Kategorie