Gianni Pisani

„Abstrakte Landschaft, Kastanienholz und Koralle“, Biennale von Venedig, Michetti-Preisträgerin

1963

Signiert unten links, "Clausen" für Don Clausen (Amerikaner, 1930-2020) und datiert 1974. Donald Clausen, der sich selbst als "Bildhauer der Farbe" bezeichnet, verwendet selbst erfu...

Signiert unten rechts, "Savo" für Joan Savo (Amerikanerin, 1918-1992) und datiert 1960. Zusätzlich verso auf altem Label signiert und betitelt: "City Lights". Beigefügt ist ein Brief...

Signiert unten rechts "K. Sanzenbach" für Keith Sanzenbach (Amerikaner, 1931-1964) und datiert 1956. Zusätzlich verso signiert und mit der Adresse des Künstlers in Lagunitas, Kalifornien. Der einflussreiche Kritiker der Bay Area, Thomas Albright, bemerkte in seiner monumentalen Geschichte "Art in the San Francisco Bay Area, 1945-1980", dass Keith Sanzenbach "...einige der interessantesten Gemälde der Ära schuf". Peter Plagens bezeichnete ihn in "Sunshine Muse, Contemporary Art on the West Coast" als "... the beats... only decent formal artist". Frida Forsgren stellt in ihrer herausragenden Studie über diese Zeit, "Beat Lives, 13 San Francisco-based Artists of the Fifties", fest, dass Sanzenbach "...eine starke künstlerische Persönlichkeit mit einer rohen kreativen Energie und einem ausgesprochen persönlichen Stil" zeigte. Sie hält ihn für "...einen der talentiertesten Künstler der kalifornischen Beat-Szene der frühen 1960er Jahre." Keith Sanzenbach wurde in Minneapolis, Minnesota, geboren und studierte an der Syracuse University, die er 1954 mit einem Bachelor in Fine Arts abschloss. 1955 zog er zunächst nach Berkeley, ein Jahr später ließ er sich in San Francisco nieder, um eine Karriere als Künstler zu verfolgen. Sanzenbach stellte seine Werke in Bars und lokalen Galerien aus und lebte auf einem Hausboot in Sausalito mit seinen Künstlerkollegen Wallace Berman, Jack Carrigg und Arthur Richere. Der Beat-Poet Allen Ginsberg erinnerte sich daran, in der Gough Street über dem Künstler und seiner hübschen Frau Nikki gewohnt zu haben. Sanzenbachs früheste Werke sind figurativ, doch später entwickelte er einen abstrakten, visionären Stil, der sich durch das Nebeneinanderstellen intensiver Farben auszeichnet. Um dem "Zustrom von Möchtegern-Beatniks" zu entgehen, der North Beach überschwemmte, zog er 1962 in die Wildnis von Big Sur, wo er zwei Jahre später im Alter von 33 Jahren unerkannt sterben sollte. Referenz: Albright, Thomas, Art in the San Francisco Bay Area 1945 - 1980, Berkeley and Los Angeles, University of California Press, 1985, s. 103, 105; Merrill Green, Art as a muscular principle. 10 artists and San Francisco 1950...

Rechts unten signiert "C. S. Sanchez" für Clyde Sanchez (Amerikaner, 20. Jh.), gemalt um 1975; verso zusätzlich signiert mit dem Standort des Künstlers, "Aptos, CA". Ein substanziel...

Kräftige abstrakte Komposition von RH Barnard (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Der Hintergrund dieser Arbeit besteht aus rechteckigen Abschnitten in Braun, Rot, Blau und Hellbraun. In ...

Eine abstrakte Landschaft in Erdtönen, die an sanfte Hänge erinnert, in braunen und weißen Neutraltönen von einem unbekannten Künstler (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Nicht signiert....

Dieses Gemälde ist ein perfektes Beispiel für lyrische Abstraktion und ein ausgewähltes Gemälde aus der besten Periode von Vlericks Karriere. Das Werk von Pierre Vlerick weist einig...

Dieses Gemälde ist ein perfektes Beispiel für lyrische Abstraktion und ein ausgewähltes Gemälde aus der besten Periode von Vlericks Karriere. Das Werk von Pierre Vlerick weist einig...