Objekte ähnlich wie Großes Gemälde von Richard Merkin, Harlem Jazz Club, New Yorker Zeitschriftencoverkünstler
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15
Richard MerkinGroßes Gemälde von Richard Merkin, Harlem Jazz Club, New Yorker Zeitschriftencoverkünstler1997
1997
Angaben zum Objekt
Richard Marshall Merkin (Amerikaner, 1938-2009)
Gladys und Halbstarke
Handsigniert 'Merkin' (Mitte rechts),
Verso betitelt, beschriftet, datiert und paraphiert "GLADYS BENTLEY AND FRANKIE 'HALF-PINT' JAXON 1997/R.M.".
Öl auf Leinwand
37 1/2 x 72 in. (95,3 x 182,9 cm)
gerahmt 39 1/4 x 74 x 2 Zoll.
Gladys Alberta Bentley (12. August 1907 - 18. Januar 1960) war eine amerikanische Bluessängerin, Pianistin und Entertainerin der Harlem Renaissance. Ihre Karriere ging steil bergauf, als sie in Harry Hansberrys Clam House, einer bekannten schwulen Kneipe im New York der 1920er Jahre, als schwarze, lesbische, sich quer bekleidende Darstellerin auftrat. In den frühen 1930er Jahren trat sie im Harlemer Ubangi Club auf, wo sie von einem Chor von Drag Queens unterstützt wurde. Sie kleidete sich in Männerkleidung (einschließlich ihres charakteristischen Fracks und Zylinderhuts), spielte Klavier und sang mit tiefer, knurrender Stimme ihre eigenen anzüglichen Texte zu beliebten Liedern der Zeit, während sie mit den Frauen im Publikum flirtete. Mit dem Niedergang der Speakeasies in Harlem und der Aufhebung der Prohibition zog sie nach Südkalifornien, wo sie als "America's Greatest Sepia Piano Player" und "Brown Bomber of Sophisticated Songs" gehandelt wurde. Sie wurde häufig belästigt, weil sie Männerkleidung trug. Sie versuchte, ihre Musikkarriere fortzusetzen, hatte aber nicht so viel Erfolg wie in der Vergangenheit. Zu Beginn ihrer Karriere war Bentley offen lesbisch, doch während der McCarthy-Ära begann sie, Kleider zu tragen und zu heiraten, wobei sie behauptete, durch die Einnahme weiblicher Hormone "geheilt" worden zu sein.
Frankie "Half-Pint" Jaxon, geboren als Frank Devera Jackson, war ein afroamerikanischer Varietésänger, Bühnenbildner und Komiker, der in den 1920er und 1930er Jahren populär war. Er wurde in Montgomery, Alabama, als Waise geboren und wuchs in Kansas City, Missouri, auf. Sein Spitzname "Half Pint" bezog sich auf seine Körpergröße von 1,70 m. Er begann seine Laufbahn im Showgeschäft um 1910 als Sänger in Kansas City, bevor er mit Medizin-Shows in Texas und anschließend an der Ostküste auf Tournee ging. Seine weibliche Stimme und seine unverschämte Art, oft als Frauenimitator, machten ihn zum Publikumsliebling. Ab 1917 arbeitete er regelmäßig in Atlantic City, New Jersey und in Chicago, oft mit Künstlern wie Bessie Smith und Ethel Waters, deren Inszenierungen er mitgestaltete.
Er diente 1918-1919 etwas weniger als ein Jahr in der US-Armee und stieg bis zum Rang eines Unteroffiziers auf. In den späten 1920er Jahren sang er in den besten Jazzbands, die durch Chicago zogen, und arbeitete mit Bennie Moten, King Oliver, Freddie Keppard und anderen. Er trat mit den Pianisten Cow Cow Davenport, Tampa Red und "Georgia Tom" Dorsey auf und nahm mit letzterem Duo unter dem Namen The Black Hillbillies auf. Er nahm auch mit den Harlem Hamfats auf. In den 1930er Jahren war er häufig im Radio in der Region Chicago zu hören und leitete seine eigene Band mit dem Namen Frankie "Half Pint" Jaxon and His Quarts of Joy. Jaxon trat mit Duke Ellington in einem Kurzfilm mit dem Titel Black and Tan (1929) und mit Bessie Smith in "St. Louis Blues" (1929) auf. Cab Calloways "Minnie the Moocher" (1931) basiert sowohl musikalisch als auch textlich auf Jaxons "Willie the Weeper" (1927).
Richard Merkin, der manchmal als Rhode Islands berühmtester New Yorker Künstler bezeichnet wird, führt seit fast 40 Jahren ein Doppelleben - er unterrichtet an der RISD und genießt eine gefeierte Malerkarriere in New York City. Er hat in unzähligen Galerien und Museen in den USA und im Ausland ausgestellt und ist in den ständigen Sammlungen der Smithsonian Institution, des Museum of Modern Art, des Whitney Museum, des RISD Museum und vieler anderer vertreten. Er schreibt nicht nur Zeichnungen und Gemälde für The New Yorker (zusammen mit Art Spiegelman, Saul Steinberg, Harper's, The New York Times Sunday Magazine und mehreren Büchern über Erotik und Baseball), sondern ist auch Redakteur bei Vanity Fair und ehemaliger Stilkolumnist bei GQ. Merkin wurde unter anderem mit einem Stipendium der Tiffany Foundation und dem Rosenthal Foundation Award der American Academy of Arts and Letters ausgezeichnet.
Museen und ausgewählte Collections'S :
The American Federation of Arts, New York, NY
Brooklyn Museum, Brooklyn, NY
Chrysler Museum für Kunst, Norfolk, VA
First City Bank, Chicago, Illinois
Fisk University Art Gallery, Nashville, TN
Hallmark Collections, Kansas City, MO
Massachusetts Institute of Technology, Cambridge, MA
Maimi-Dade Junior College, Miami, FL
Michigan State University, East Lansing, MI
Minnesota Museum of Art, Minneapolis, MN
Museum für Moderne Kunst, New York, NY
Kunstmuseum, Rhode Island School of Design, RI
McClung Museum, Universität von Tennessee, Knoxville, TN
Pennsylvania Acadamy of the Arts, Philadelphia PA
Prudential Versicherungsgesellschaft, Boston, Ma
Prudential Versicherungsgesellschaft, Newark, NJ
Rose Art Museum, Brandeis Universität, Waltham, MA
Sara Robey Stiftung, New York, NY
Smithsonian Institution, Washington, DC
Staatliche Universität von Brockport, Brockport, NY
Whitney Museum für amerikanische Kunst, New York, NY
Ausgewählte Veröffentlichungen :
1986-Gegenwärtig Mitwirkender Redakteur, Vanity Fair ..1988-Gegenwärtig, New Yorker... 1988-Gegenwärtig, Stilkolumne, GQ...1997, Text und Illustration für The Tijuana Bibles, veröffentlicht von Simon & Shuster, 1995, illustriertes Buch, Leagues Apart: the Men and Times of the Negro Baseball Leagues, veröffentlicht von Morrow.
1967 Cover der Beatles "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band" Album (Herr Merkin erscheint in der hinteren Reihe, rechts von der Mitte)
RISD: MFA in Malerei, 1963; Professor, Abteilung für Malerei
besondere Fähigkeit: Indem er seine Rolle als Flaneur (Kenner des Stadtlebens) mit seiner Rolle als Maler und Sozialhistoriker verbindet, findet Merkin verloren gegangene kulturelle Artefakte wieder - eine türkische Zigarette, einen Gangster, einen Bowler und generell "Dinge, von denen die meisten Leute nichts wissen" - und rekonstruiert ihre Tugenden des Jazz-Zeitalters auf der Leinwand in kubistischen, mit Comics gespickten Landschaften in tropischen Farben (ala Robert Crumb und Ben Katchor).
einbrechen: Merkin, der aus der Brooklyner Mittelschicht stammte und ständig auf der Flucht war, fand Mitte der 60er Jahre in George Frazier, einem eleganten Kolumnisten aus Boston, den perfekten Ausweg, der den aufstrebenden New Yorker Maler inspirierte, sich über Nacht neu zu erfinden. Die Elemente der Struktur, der Stabilität und der Überraschung, die er an diesem gut gekleideten Dandy bewunderte - ein kühler Leinenanzug, ein Spritzer Hosenträger, ein gepunkteter Schal und ein perlenbesetzter Spazierstock - tauchten bald in Gemälden auf, die von tadellosen Außenseitern der Café-Gesellschaft und seinen persönlichen Pop-Helden bevölkert waren: William Burroughs, Bobby Short und Krazy Kat. Er war auch mit dem Schriftsteller Tom Wolfe befreundet und wurde von dem Künstler R.B. beeinflusst. Kitaj
- Schöpfer*in:Richard Merkin (1938 - 2009, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:1997
- Maße:Höhe: 99,7 cm (39,25 in)Breite: 187,96 cm (74 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:geringe Abnutzung, gut sichtbar.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38212146352
Richard Merkin
Das Werk von Richard Merkin (1938 - 5. September 2009) beschwört Szenen herauf, die den rauen Geist der 1920er, 30er und 40er Jahre heraufbeschwören. In seinen witzigen, oft exzentrischen Illustrationen zeigt Merkin Filmstars, Jazzmusiker, Sporthelden und literarische Größen, die sich mit eher persönlichen Bezügen vermischen. In seiner stark stilisierten Herangehensweise an die Figur bevorzugt Merkin Farbbeziehungen, Gleichgewicht und Nebeneinanderstellung gegenüber streng wörtlichen Beschreibungen seiner Motive. Und Humor; es gibt immer Humor.
Anbieterinformationen
4,9
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1995
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
1.761 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Surfside, FL
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenJoseph Wolins, WPA-Künstler, Tanz, Torah-Modernistisches Judaica-Gemälde, Kubistisches Ölgemälde
Von Joseph Wolins
Joseph Wolins 1915-1999
Subject: Jewish, Dancing with the Torah (New Torah, Simchat Torah)
Hand signed oil painting
In this painting, Joseph Wolins uses vibrant and complimentary co...
Kategorie
20. Jahrhundert, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes abstrakt-expressionistisches Cartoon-Ölgemälde Dusseldorf von Archie Rand
Von Archie Rand
"Dusseldorf, Germany" 1993, Öl auf Leinwand, links unten handsigniert und datiert,
Leinwand (ungerahmt): 18 X 48. Gerahmt: 19,5 X 49,5
Provenienz: direkt vom Künstler. 1987 in der P...
Kategorie
1980er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Abstrakte abstrakte Procession Jewish Wedding Chuppah Ölgemälde Modernistische Judaica
Von Sabina Teichman
Genre: Modern
Thema: Abstrakt
Medium: Öl
Oberfläche: Segeltuch
Land: Vereinigte Staaten
Sabina Teichman: (1905-1983) Studierte an der Columbia Univ. (BA, MA), auch mit Charles J. Ma...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Modernistischer modernistischer Strandszene-Gemälde, Ball im Surfen, WPA Jewish Woman Artist
Von Ruth Gikow
Modernistische Strandszene; signiert unten rechts; Bildgröße 11,5 x 8,5 Zoll, gerahmt misst es
Ruth Gikow (6. Januar 1915 Ukraine - 1982 New York City) war eine bedeutende amerikan...
Kategorie
1960er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Farbe, Papier
Großes farbenfrohes Ölgemälde des Neo-expressionistischen Roberto Juarez aus dem Jahr 1983, Tron Family
Von Roberto Juarez
Roberto Juarez, (Amerikaner, 1952- )
Tron-Familie.
1983. Signiert, datiert und betitelt.
Öl und Ölstift auf Leinwand.
Provenienz: Robert Miller Gallery, NY, Mira Godard Gallery, To...
Kategorie
1980er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Ölkreide, Öl
Französisches japanisches abstraktes Ölgemälde im Art Brut-Stil, Akira Kito Diable et Rouge, 1963
Akira Kito, Japaner, 1925-1994
Diable et Roge
Öl auf Leinwand
Verso betitelt, signiert und datiert 1963
Handsigniert unten in der Mitte
Abmessungen: 32 x 12 3/4 Zoll (81,3 x 32,4 cm...
Kategorie
1960er, Moderne, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Das könnte Ihnen auch gefallen
1950er Jahre „Eve“ Amerikanische Moderne Mid-Century Figurative Gouache & Ölpastell-Figurative Gouache
Von Donald Stacy
Donald Stacy
"Eva"
c.1950er Jahre
Gouache und Ölpastell auf Papier
14x17" schwarzer Holzrahmen 14.75 "x17.75"
Unsigniert, Eve in Farbe am rechten Rand geschrieben
Stammt aus dem Nach...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Gouache, Ölpastell
„Personage“ Schweres Impasto- Expressionistisches Porträt einer Dame mit Hut
„Personage“ Schweres Impasto- Expressionistisches Porträt einer Dame mit Hut
Abstraktes expressionistisches Porträt einer Frau mit Hut des kalifornischen Künstlers Harald "Harry" Dr...
Kategorie
1970er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten
Mid Century Gelb und Blau Große Skala Abstrakt
Von Louis Earnest Nadalini
Beeindruckendes und ausdrucksstarkes großformatiges Ölgemälde des Künstlers Louis Earnest Nadalini (Amerikaner, 1927-1995) aus San Francisco aus der Mitte des Jahrhunderts. Signiert ...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Holzverkleidung
Vintage Abstrakte Expressionist Stehend Nachdenklich Figurative Akt - Heavy Impasto
Vintage Abstrakte Expressionist Stehend Nachdenklich Figurative Akt - Heavy Impasto
Abstrakte expressionistische figurative Komposition eines Frauenakts des kalifornischen Künstler...
Kategorie
1970er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten
Abstraktes fauvistisches Porträt „Chief Crazy Horse“ mit schwerem Impasto in Ölfarbe
Schweres Impasto-Porträt des Häuptlings Crazy Horse by Harald Dry Schmidt
Abstraktes expressionistisches Porträt eines Mannes des kalifornischen Künstlers Harald "Harry" Dry Schmidt...
Kategorie
1970er, Amerikanische Moderne, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten
„On Guard“ Schwere Impasto- Expressionistische Figur
"Auf der Hut" Vintage Abstrakte Expressionist Heavy Impasto Figur
Abstrakt-expressionistische, figurative Komposition eines Mannes im Button-Down-Hemd mit einem Hut mit Krempe des k...
Kategorie
1970er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten