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Francisco Zúñiga
Originalgemälde Brujeria von Francisco Zuniga

1970

Angaben zum Objekt

Francisco Zuniga, Mexikaner (1912-1998). 'Brujeria', Sepia und schwarze Kohle auf Papier. Ich habe mit Ariel Zuniga gesprochen und er war sehr beeindruckt von diesem Gemälde und sagte, dass drei oder mehr Figuren selten sind. Die Szene zeigt eine Mutter und ihre kranke Tochter mit einer Hexe (Bruja), die an ihrer Seite schwebt und ihre Krankheiten vertreibt. Die Augen der Hexe durchdringen die Tochter, die kurz vor ihrem Tod steht, während die Mutter in schwarzer Robe den Gedanken an den Verlust ihrer Tochter betrauert. Ein sehr kraftvolles und bewegendes Bild. Das Farbspektrum ist beeindruckend. Durch die Kombination von Sepia und schwarzer Kreide entsteht ein beeindruckendes Spektrum an Farben und Tiefe in dieser Szene. Ein COA von Ariel Zuniga wird diesem Gemälde beiliegen und es wird in Francisco Zunigas kommenden Catalogue Raisonne Vol V aufgenommen werden. Signiert und datiert unten links 1970. Ariel Zuniga hat dieses Gemälde freundlicherweise über seine Zuniga Laborte A.I.C. authentifiziert. Foundation und wird es in den kommenden Catalogue Raisonne Vol V aufnehmen. Verso ein Label der Galerie. Abmessungen des Anblicks: 19 Zoll x 25 Zoll. Gerahmt: 25,5 "H x 31,5 "W. Zustand: Gemälde in sehr gutem Zustand mit Gebrauchsspuren am Rahmen. AVANTIQUES hat es sich zur Aufgabe gemacht, eine exklusive, kuratierte Sammlung von Kunstwerken, Gemälden, Bronzen, asiatischen Schätzen, Kunstglas und Antiquitäten anzubieten. Unser Inventar umfasst bewährte Investitionsgüter von dauerhafter dekorativer Schönheit. Wir freuen uns auf Ihr Geschäft und sind für jedes vernünftige Angebot dankbar. Alle von uns kuratierten Artikel sind geprüft und garantiert authentisch und wie beschrieben. Avantiques handelt nur mit Original-Antiquitäten und niemals mit Reproduktionen. Wir stehen hinter unseren Schätzen mit einer vollen Geld-zurück-Politik, wenn die Artikel nicht wie beschrieben sind. Biografie Zúñiga wurde am 27. Dezember 1912 in Guadalupe, Barrio de San José, Costa Rica, als Sohn von Manuel Maria Zúñiga und María Chavarría, beide Bildhauer, geboren. Sein Vater arbeitete als Bildhauer von religiösen Figuren und in der Steinbearbeitung. Seine künstlerischen Neigungen begannen schon früh und im Alter von zwölf Jahren las er bereits Bücher über die Kunstgeschichte, die künstlerische Anatomie und das Leben verschiedener Maler der Renaissance. Im Alter von fünfzehn Jahren begann er in der Werkstatt seines Vaters zu arbeiten. Diese Erfahrung sensibilisierte ihn für Formen und Räume. Im Jahr 1926 schrieb er sich an der Escuela de Bellas Artes in Mexiko ein, verließ sie jedoch im folgenden Jahr, um sich selbständig zu machen. Im Rahmen seines Selbststudiums beschäftigte er sich mit dem deutschen Expressionismus und den Schriften von Alexander Heilmayer, wodurch er das Werk der beiden französischen Bildhauer Aristide Maillol und Auguste Rodin kennenlernte und die Idee, die Technik dem Ausdruck unterzuordnen, schätzen lernte. Zúñigas malerisches und bildhauerisches Werk fand ab 1929 Anerkennung. Seine erste Steinskulptur gewann den zweiten Preis bei der Exposición Nacional de Bellas Artes. In den folgenden zwei Jahren gewann er bei dieser Veranstaltung immer wieder Spitzenpreise. Diese Arbeit veranlasste Kritiker, ihn für ein Auslandsstudium zu empfehlen. 1935 gewann er den ersten Preis bei einem lateinamerikanischen Bildhauerwettbewerb, dem Salón de Escultura en Costa Rica, für seine Steinskulptur La maternidad,[8] aber das Werk löste eine Kontroverse aus und die Regierung zog den Preis zurück. In den 1930er Jahren begann er, die vorspanische Kunst und ihre Bedeutung für die zeitgenössische lateinamerikanische Kunst sowie das künstlerische Geschehen in Mexiko zu erforschen. Da das Stipendium nicht zustande kam, organisierten verschiedene Kollegen seine erste Einzelausstellung in Costa Rica. Mit den Einnahmen aus dieser Unternehmung konnte er nach Mexiko-Stadt reisen. Im Jahr 1936 wanderte er endgültig nach Mexiko aus. In der Hauptstadt kam er zum ersten Mal mit Manuel Rodríguez Lozano in Kontakt, der Zúñiga seine Bibliothek zur Verfügung stellte. Er besuchte die Escuela de Talla Directa und arbeitete mit Guillermo Ruiz, dem Bildhauer Oliverio Martinez und dem Maler Rodríguez Lozano. 1937 arbeitete er als Assistent von Oliverio Martínez am Revolutionsdenkmal, dem neu gestalteten Gebäude, das ursprünglich als Bundesgesetzgebungspalast unter der Regierung von Porfirio Díaz geplant worden war. Im Jahr 1938 nahm er eine Stelle als Dozent in La Esmeralda an, die er bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1970 innehatte. Im Jahr 1958 erhielt er den ersten Preis für Bildhauerei des mexikanischen Nationalen Instituts für Schöne Künste. In den 1940er Jahren erwarb das New Yorker Museum of Modern Art die Skulptur Cabeza de niño totonaca und das Metropolitan Museum of Art forderte zwei seiner Zeichnungen an. Er war auch an der Gründung der Sociedad Mexicana de Escultores beteiligt und erhielt Aufträge in verschiedenen Teilen Mexikos. Im Jahr 1947 heiratete er Elena Laborde, eine Malereistudentin. Sie hatten drei Kinder, Ariel, Javier und Marcela. 1949 gehörte er zum Gründungsvorstand des Salón de la Plástica Mexicana, und 1951 trat er der Frente Nacional de Artes Plástica von Francisco Goitia bei. Zu den wichtigsten Einzelausstellungen seiner Karriere gehören die Bernard Lewin Gallery in Los Angeles im Jahr 1965, eine Retrospektive im Museo de Arte Moderno im Jahr 1969 und verschiedene Ausstellungen in Europa in den 1980er Jahren. 1971 erhielt er den Ankaufspreis auf der Biennale der Freilichtskulptur von Middelheim in Antwerpen, Belgien, 1971. Im Jahr 1975 erhielten zwanzig seiner Zeichnungen mit der Misrachi Gallery die Silbermedaille auf der Internationalen Buchausstellung in Leipzig. In den 1980er Jahren wurde er zum Akademiker der Accademia delle Arte e del Lavoro in Parma, Italien, ernannt. In Mexiko wurde er mit dem Elías Sourasky-Preis ausgezeichnet. Im Jahr 1984 gewann er den ersten Kataro-Takamura-Preis der Dritten Bildhauerei-Biennale in Japan. Die mexikanische Staatsbürgerschaft erhielt er 1986, fünfzig Jahre nach seiner Ankunft im Lande. Im Jahr 1992 erhielt er den Premio Nacional de Arte, und 1994 veranstaltete der Palacio de Bellas Artes eine Hommage an seine Karriere. Gegen Ende seines Lebens wurde er durch eine Krankheit fast blind, was ihn dazu veranlasste, seine künstlerische Arbeit auf Terrakotta zu verlagern und die Linien mit den Händen zu gestalten. Bitte beachten Sie auch die eklektische Sammlung von Avantique mit wunderschönen Gemälden von Künstlern wie Emile Albert Gruppe, Alphonse Mucha, Alfred De Breanski, Antoine Blanchard und Marcel Dyf. Wir sind bestrebt, Gemälde von höchster Qualität in außergewöhnlichem Zustand zu sammeln.
  • Schöpfer*in:
    Francisco Zúñiga (1912 - 1998, Costa Ricaner)
  • Entstehungsjahr:
    1970
  • Maße:
    Höhe: 64,77 cm (25,5 in)Breite: 80,01 cm (31,5 in)Tiefe: 3,81 cm (1,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Rahmen mit Verschleiß.
  • Galeriestandort:
    Dallas, TX
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU2724214288222

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