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Andrew Murray
Naive Londoner Straßenszene, Volkskunst-Ölgemälde, Big Ben, Parlament, Union Jack

Angaben zum Objekt

Big Ben, House of Parliament mit Union-Jack-Flagge, Themse, Boote, Kähne, Flugzeug und roter Doppeldeckerbus. Klassische Londoner Straßenszene. 24 Zoll mal 11 Zoll in einem Rahmen 24,5 Zoll mal 11,5 Zoll. ANDREW MURRAY wurde als phantasievoller, naiver Maler bekannt und beliebt, der den Charakter von Städten (insbesondere Kapstadt und London) mit humorvollem und liebevollem Blick einfing. Ein englisches Pendant zu Michel Delacroix aus Paris und Charles Fazzino aus New York Er wurde in Nordchina als Sohn eines Missionars geboren. Als fünfjähriges Kind erhielt er seinen ersten Malunterricht von dem Sohn eines anderen, dem 10-jährigen Mervyn Peake. Andrews Vater, A.H. Jowett Murray, war der jüngste Sohn von Sir James Murray, dem Gründungsherausgeber des Oxford English Dictionary. Im Jahr 1956, in seinem 40. Lebensjahr, verhalf ihm ein zufälliges Geschenk zum Durchbruch als Künstler. Ein älterer englischer Künstlerfreund schenkte Murray (vielleicht aus Intuition?) seine eigenen Pinsel und Farben, und er kaufte sich das Buch Penguin Paint Your Own Pictures von Norman Colquhoun. So begann die zweite und zunehmend fruchtbare Hälfte seines Lebens. Von Anfang an bedeutete Murrays Malerei die Befreiung des inneren Kindes, das auf seinen Ausdruck gewartet hatte. Eine kurze, frühe Auseinandersetzung mit der abstrakten Malerei lehrte ihn, in einer Art und Weise über Strukturen nachzudenken, die fast instinktiv wurde, aber abstrakte Formen konnten die Vision und den Sinn für Spaß des Kindes nicht befriedigen. Murray wird unweigerlich als "naiver" Künstler eingestuft, aber von einer besonderen Art: meditativ, auf der Suche nach dem "Innenleben" einer Szene; sanft neckisch gegenüber allem Prunk und Pompösen, aber ohne Bosheit. Seine Sujets lassen sich grob in Werke der freien Phantasie und der Evokation von Stadtszenen einteilen. Zu den ersteren gehören biblische und religiöse Themen (aber nie zu ernst), Tier- und Dschungelgruppen sowie spielerische Variationen Jungscher Themen. Es waren jedoch seine volkstümlichen Stadtszenen, die Murray zunächst in Kapstadt (1956-69) und danach in London und Paris den Erfolg bescherten, der es ihm und seiner Frau ermöglichte, von seiner Malerei zu leben. Zu ihrem Leidwesen hatten sie keine eigenen Kinder, aber aus Verkäufen und Aufträgen ergaben sich immer wieder dauerhafte Freundschaften, die ihre aufeinanderfolgenden Häuser mit guten Gesprächen und Gelächter erfüllten. Fast alle Bilder von Murray, die in Südafrika spielen, sind dort geblieben, einige befinden sich heute in der Nationalgalerie in Kapstadt. In vielen Fällen erhebt sich der Tafelberg über die Szene, eine Ikone so dominant wie der Berg Fuji in der japanischen Malerei. Die Bilder des Straßenlebens sind von einer Lebendigkeit und einem Humor, der in Murrays späteren Bildern, die in London oder anderen europäischen Städten spielen, selten oder nie übertroffen wird. Murray wurde von der Portal Gallery (damals in der Grafton Street) aufgenommen und begann eine Reihe erfolgreicher Ausstellungen, insbesondere "Poetry into Paintings" und die beiden Serien "Images of Reconciliation"; eines dieser "Bilder", der Löwe, der ein Lamm wiegt, wurde als Unicef-Weihnachtskarte angenommen. Vielleicht war es zum Teil der Erfolg dieser Karte, der eine Reihe von Geschenkkarten vorschlug, auf denen Gemälde in Farbe abgebildet waren. Sobald die Murrays sich (in Chelsea) niedergelassen hatten, konnten die Karten ihre Adresse angeben, und Verkäufe und Aufträge konnten arrangiert werden, ohne von einer Galerie abhängig zu sein. Murray erlernte auch die Farbradierung und schuf einige Jahre lang eine Reihe erfolgreicher Werke, konzentrierte sich aber stets auf die Malerei und die Herstellung der "Andrew Murray Cards". In den nächsten 20 Jahren wuchs die Serie auf weit über einhundert Exemplare an, und 1980 wurde eine Auswahl davon als Buch herausgegeben: Andrew Murray's London. Zunächst enthielten die Karten (und Radierungen) einige Werke der freien Phantasie, aber es waren die Londoner Szenen - sowohl große öffentliche Monumente als auch attraktive Ecken, insbesondere von Chelsea - die sich am besten verkauften. Andrew hat die Bilder gemalt und den Farbdruck beaufsichtigt; Beryl hat dann Verkaufsstellen gefunden und sie beliefert. Die Menschen erkannten und erfreuten sich an den charakteristischen Wolken, die wie aufgetürmte Puffbälle aussahen, an den lächerlich großen Flaggen und den Pferden mit den klobigen Chippendale-Tischbeinen, die Karren zogen oder Polizisten trugen, aber auch, und das ist wichtiger als der Spaß, an dem intimen Gespür für die Stimmungen Londons und dem sicheren Sinn für Struktur und Farbharmonie. Aufträge kamen von vielen Seiten; ein Satz von vier Weihnachtskarten, der sich mehrere Jahre lang großer Beliebtheit erfreute, führte dazu, dass Scheich Yamani eine koranische Krippe in Auftrag gab, um sie an seine christlichen Freunde zu schicken. Der erfolgreichste Absatzmarkt war schließlich London Mitsukoshi; beide kauften und verkauften viele von Murrays Gemälden und stimmten zu, dass er davon Karten anfertigte, während in Tokio kleine Reproduktionen auf Telefonkarten in Mode kamen. In späteren Jahren wurde die Aufgabe des Vertriebs zu schwer und die Murrays verkauften Andrew Murray Cards an Simon Tan, einen in London ansässigen Singapur-Chinesen, der (mit seiner eigenen Familie) zu einem engen Freund und Unterstützer wurde. Eine seiner Entwicklungen, die fortgesetzt wurde, ist der jährliche Kalender von Harrods mit Murrays Londoner Szenen.
  • Schöpfer*in:
    Andrew Murray (1917 - 1998)
  • Maße:
    Höhe: 62,23 cm (24,5 in)Breite: 29,21 cm (11,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    rahmen hat abnutzungserscheinungen. geringfügige wellenbildung auf der leinwand. leichte abnutzung. bitte siehe fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38215556922

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