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Dario Cusani
speaking in Paradise Gemälde – Farbe von Dario Cusani – 2000

2000

Angaben zum Objekt

TECHNIK FOTOMALEREI Die verwendete Technik wurde von der Kunstkritikerin Silvia Pegoraro aus Ravenna, Italien, als FOTOGRAFIE definiert und 1994 als Erfindung des Künstlers anerkannt. Seit 1964 arbeitet Dario Cusani mit der Fotografie und der Malerei, die nie zusammengeführt wurden. Der Künstler: "1994 kehrte ich nach Neapel zurück, in die Stadt, in der ich geboren wurde und die ich 10 Jahre lang vermisst hatte, nachdem ich 1984 nach Rom gezogen war. Ich kehrte zurück, um das WUNDER zu sehen, das die G7 mit den Präsidenten der mächtigsten Länder unter der Führung von Bill Clinton, dem Präsidenten der USA, vollbracht hat. Es war ein wunderbarer Besuch in meiner Stadt, die in ihrer alten Pracht wiedergeboren wurde! Ich habe mit meiner Nikon über 5.000 Fotos von den Plätzen und Monumenten Neapels gemacht. Ich kehrte nach Rom zurück und ließ alle Fotos ausdrucken, legte sie auf verschiedene Tische und setzte die verschiedenen Teile zusammen. Mir fiel sofort auf, dass Teile fehlten, die ich mit Farbe ergänzte. Eine spontane Geste, mit der ich unbewusst eine große Innovation erreicht hatte: Ich hatte die REALITÄT der Fotografie mit dem TRAUM der Malerei kombiniert. Silvia, meine Muse, die mich gut kannte, sagte, als ich ihr das erste Werk IMPERATING MALE (R:0176) zeigte, das ich gemacht hatte: "Dario, du hast die ZWEI WELTEN deines Lebens vereint: die deiner Kindheit mit der Sensibilität des Träumers mit der konkreten, die sie dir gaben, lehrten deine Eltern mit Bildung, Ausbildung (Abschluss in Wirtschaftswissenschaften) und Arbeit, die du mit 15 Jahren in der Kupferindustrie deiner Familie begonnen hast. Diese prägenden Jahre hatten mich von denen meiner Kindheit entfernt, als ich Klavier studierte und davon träumte, Orchesterdirigent zu werden. Ich zeichnete und malte auch mit meiner Fantasie auf der Suche nach der Zuneigung, die ich vermisste, da meine Eltern in der Fabrik mit dem Wiederaufbau des durch den kürzlich beendeten Krieg zerstörten Italiens beschäftigt waren. Dann verfeinerte ich die FOTOMALEREI, die sich zur DIGITALEN BEARBEITUNG entwickelte, wobei ich den Pinsel durch die Maus ersetzte, um die von der Fotografie hinterlassenen Lücken zu füllen und die REALITÄT zu vervollständigen, die mit der Malerei zu einer weiteren FANTASTISCHEN Realität wurde." SOZIALFORSCHUNG Diese Arbeit ist Teil der SOZIALEN "Forschung", die sich mit Fragen befasst, die die Menschen und die "Polis" betreffen, was auf Lateinisch "Stadt", aber auch "politisches Modell" bedeutet. DIE IM PARADIES SPRECHEN 1999 wurde ich eingeladen, im September 2000 eine Ausstellung in der Casa Italiana Zerilli Marimò in New York zu machen. Also ging ich im Alter von 50 Jahren zum ersten Mal zum BIG APPLE und war erstaunt über die große Lebensenergie, die ich spürte. Bis dahin war ich nur wenig ins Ausland gereist, weil ich mit Studium, Sport und bereits mit 19 Jahren in der Kupferindustrie meiner Familie beschäftigt war, und nach einigen Jahren auch mit meinen Kindern, um die ich mich sehr gekümmert habe, seit sie auf der Welt sind. Dieses Werk passt zu FRESH FISH - R.1657, weil ich Neapel nach New York gebracht habe, mit der Ironie der Neapolitaner, die immer die positiven Dinge hervorheben. Ich kletterte also auf einen der 2 TÜRME und begann, das Panorama, das mich umgab, zu fotografieren, aber es fiel mir auf, dass die Wolkenkratzer keine Balkone hatten, wie die alten Gebäude, von denen Neapel voll ist. Als ich dann erfuhr, dass die Fenster angesichts der Höhe der Wolkenkratzer aus Sicherheitsgründen ebenfalls versiegelt waren, war ich überrascht. Von hier aus, mit meinem Geist des Widerspruchs und mit der Phantasie, die einem alles erlaubt, ist dieses Werk entstanden, dem ich mich verbunden fühle wie wenigen anderen. So stellte ich mir vor, dass zwei "Ehefrauen" (die Taufpatin und die Mutter des Täuflings), eine Neapolitanerin und eine Amerikanerin, auf ihrem kleinen Balkon "plaudern" (sich ausführlich über dies und das unterhalten), während sie die Pflanzen gießen. Er gesellt sich zu ihr mit den Kleidern, die zum Trocknen an einem Seil, das zwischen zwei Rollen läuft, in der Sonne hängen. Im Inneren sind zwei meiner Werke zu sehen, rechts das Symbol des Maschio Imperante von Neapel und links die Marilin von Andy Wharol, die ich mit einer Fotocollage erstellt habe. Und das alles an der frischen Luft, die dort oben frei von Autosmog ist. Ein wahres Paradies!!!
  • Schöpfer*in:
    Dario Cusani
  • Entstehungsjahr:
    2000
  • Maße:
    Höhe: 88 cm (34,65 in)Breite: 124 cm (48,82 in)Tiefe: 2 mm (0,08 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Die Versicherung kann von den Kunden als zusätzliche Dienstleistung angefordert werden, kontaktieren Sie uns für weitere Informationen.
  • Galeriestandort:
    Roma, IT
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: T-1493971stDibs: LU650314636932

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