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Don Crowley
"AFTER GLOW" NATIVE AMERICAN GIRL W/DOLL (1926-2019) Arizona / Kalifornien

CIRCA 1990Don Crowley (1926-2019) Arizona / California Western Artist Bildgröße: 11 x 13 Rahmengröße: 18 x 20 Medium: Gouache Studie "After Glow" Indianermädchen mit ihrer Puppe

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Angaben zum Objekt

Don Crowley (1926-2019) Arizona / Kalifornien Western-Künstler Bildgröße: 11 x 13 Rahmengröße: 18 x 20 Medium: Gouache-Studie "After Glow" Indianermädchen mit ihrer Puppe Biografie Don Crowley (1926-2019) Donald Crowley, der für seine realistischen Darstellungen von Indianerfiguren bekannt ist, wurde in Redlands geboren und wuchs in Santa Ana, Kalifornien, auf, als er zehn Jahre alt war. Von Kindheit an zeigte er künstlerisches Talent. Über seine persönlichen Gefühle in Bezug auf den künstlerischen Ausdruck sagte er: "Kunst ist wie Sex. Es ist etwas, das man tut, nicht etwas, über das man redet". Als junger Mann war er eng mit Mervin Corning befreundet und malte mit ihm zusammen, der sich als Aquarellmaler einen Namen machte. Crowley wurde in Bezug auf Themen und Technik stark von Frederic Remingtons Buch, done in the Open, und auch von einem Buch über englische Maler mit dem Titel World-Famous Paintings, herausgegeben von Rockwell Kent, beeinflusst. Er verbrachte vier Jahre bei der U.S. Navy und den Merchant Marines und nutzte dann die G.I. Bill, um sich seinen Weg durch das Art Center College of Design in Los Angeles zu finanzieren. Über diese Bildungschance sagte er, dass die GI Bill "das Beste war, was die Regierung je getan hat". Er heiratete Betty Jayne, eine Studienkollegin, und das Paar zog in den Osten, wo er einundzwanzig Jahre lang in New York als Werbeillustrator im Charles E. Cooper Studio tätig war. Er war sehr produktiv, und seine Illustrationen aus dieser Zeit erschienen in vielen Publikationen wie Reader's Digest, Dorothy Sayers' Krimis und Kinderbüchern. Rückblickend beschrieb er diese Zeit seines Lebens als ein Leben unter "unerträglich prätentiösen" Menschen und ein Leben mit "Flitter". Er sagte, dass es damals nur wenige Möglichkeiten für Künstler gab, sich in einer Galerie vertreten zu lassen, aber nachdem er beobachtet hatte, wie sein Freund James Bama eine erfolgreiche Einzelausstellung in Wyoming hatte, und der kommerziellen Kunst überdrüssig war, zogen er und seine Familie in den späten 1960er Jahren in den Westen. Im Jahr 1974 zogen sie nach Tucson, wo Sam Wisnom, ein ehemaliger Schulkamerad, Crowley eine Ausstellung seiner Werke verschafft hatte. Für Crowley war Arizona ein glücklicher Kontrast zu seinem Leben an der Ostküste. Er verbrachte einige Zeit in Reservaten mit Mitgliedern der Stämme der Paiute und Apachen und begann, sich auf das Malen von indianischen Figuren und Porträts zu konzentrieren. Der Wechsel von der kommerziellen zur bildenden Kunst hat seinen Stil gelockert, und seine Arbeiten wurden farbiger. Er lernte die Martineaus kennen, eine Paiute-Familie aus dem San-Carlos-Reservat, die ihm seit Jahren regelmäßig als Modell dient. Er ist fasziniert von der inneren Würde der Indianer, wenn sie sich in ihren Schmuck kleiden. Als besonderes Dankeschön an diese neuen Freunde schenkte er den San Carlos Apaches den Erlös von 40 Probedrucken seiner Lithografien aus dem Greenwich Workshop von 1981. 1994 wurde Don Crowley zum Mitglied der Cowboy Artists of America* gewählt, und er gewann zahlreiche Preise bei Ausstellungen dieser Organisation, darunter Artist's Choice, 1999, und Oil Painting, 1996, 1999 und 2006. 1998 wurde er von den Friends of Western Art, einer dem Phoenix Art Museum angeschlossenen Gruppe, zum Künstler des Jahres ernannt. Quellen: Peggy & Harold Samuels, Zeitgenössische westliche Künstler, S. 134 (Zitate) Cowboy Artists of America 44th Annual Exhibition, 2009; Ausstellungskatalog veröffentlicht von den Cowboy Artists of America und dem Phoenix Art Museum. Künstlerdateien der Bibliothek des Phoenix Art Museum Don Crowley Die Eloquenz eines Gemäldes von Don Crowley liegt nicht in der Nachbildung der Geschichte, sondern in der Vision des Lebendigen. Als vollendeter Realist kann Don die Schönheit und Würde eines Apachenmädchens, das spirituelle Antlitz einer indianischen Tänzerin oder ein ruhiges Stilleben mit gleichem Geschick und Leidenschaft malen. Das Art Center College of Design in Los Angeles diente ihm als Ausbildungsstätte, und hier lernte er auch seine Frau B.J. kennen, die er als seine anspruchsvollste Kritikerin bezeichnet. Nach der Kunstschule verbrachte er 23 Jahre in New York als Werbezeichner im Charles E. Cooper Studio. 1972 hatte er genug von der Wiederholung und den Beschränkungen der kommerziellen Kunst und verspürte das Bedürfnis, seiner unterdrückten Kreativität freien Lauf zu lassen, weshalb er mit seiner Familie in den Westen zog. Hier konnte er seinen Talenten freien Lauf lassen und in die fesselnde Welt der Apachen und Paiute-Indianer eintauchen. Seine Bilder verkörpern die Ideale dieser südwestlichen Gesellschaften und vermitteln dem Betrachter die Gelassenheit dieser Menschen und ihrer Umgebung. Don betrachtet seine Wahl zum Mitglied des Verwaltungsrats im Jahr 1994 als seinen schönsten Moment und seine größte Herausforderung. Ressourcen umfassen: 2002 Cowboy-Künstler von Amerika Die beabsichtigte Beredsamkeit eines Gemäldes von Don Crowley liegt nicht in der Nachbildung der Geschichte, sondern in der Darstellung des Lebendigen. Als vollendeter Realist kann Don die Schönheit und Würde eines Apachenmädchens, das spirituelle Antlitz eines indianischen Tänzers oder ein ruhiges Stillleben malen. Das Art Center College of Design in Los Angeles war seine Ausbildungsstätte, und dort lernte er auch seine Frau B.J. kennen, die er als seine anspruchsvollste Kritikerin bezeichnet. Nach der Kunstschule verbrachte er 23 Jahre in New York als Werbezeichner im Charles E. Cooper Studio. 1973 hatte er genug von den Wiederholungen und Beschränkungen der kommerziellen Kunst und verspürte das Bedürfnis, seiner unterdrückten Kreativität freien Lauf zu lassen. Er zog mit seiner Familie in den Westen, wo er seine Talente frei entfalten und in die fesselnde Welt der Apachen und Paiute-Indianer eintauchen konnte. Seine Bilder sollen die Ideale dieser südwestlichen Gesellschaften verkörpern und dem Betrachter die Gelassenheit dieser Menschen und ihrer Umgebung vermitteln. Don betrachtet seine Wahl in die Cowboy Artists of America im Jahr 1994 als seinen schönsten Moment und seine größte Herausforderung.
  • Schöpfer*in:
    Don Crowley (1926 - 2019, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    CIRCA 1990Don Crowley (1926-2019) Arizona / California Western Artist Bildgröße: 11 x 13 Rahmengröße: 18 x 20 Medium: Gouache Studie "After Glow" Indianermädchen mit ihrer Puppe
  • Maße:
    Höhe: 27,94 cm (11 in)Breite: 33,02 cm (13 in)Tiefe: 7,62 cm (3 in)
  • Weitere Editionen und Größen:
    Image Size: 11 x 13 Frame Size: 18 x 20Preis: 2.085 €
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Rahmen:
    Mit Rahmen
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
    Bitte überprüfen Sie mein 1stdibs Schaufenster für mehr Texas, New Mexico, Kalifornien Kunst & Antiquitäten.
  • Galeriestandort:
    San Antonio, TX
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU769314141402

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