Eyitayo Alagbe
Das Leben ist zu kurz, um Shawarma
2022

2.464,19 €

3.080,24 €20 % Rabatt

Angaben zum Objekt

Schawarma, ein köstlicher kulinarischer Genuss, der von vielen genossen wird, steht im Mittelpunkt dieses Kunstwerks. Die Künstlerin betont spielerisch das Wort "Shawarma" auf der Tragetasche und unterstreicht damit dessen Bedeutung als Symbol für Genuss und Vergnügen. Diese skurrile Darstellung soll uns daran erinnern, die einfachen, gastronomischen Erfahrungen zu genießen, die unserem Leben Momente des Glücks und der Zufriedenheit verleihen können. "Glück kann man nicht kaufen, aber man kann Schawarma kaufen." Diese Worte klingen tief und bringen die Idee zum Ausdruck, dass wahres Glück nicht käuflich ist, sondern in den kleinen, flüchtigen Momenten der Freude gefunden werden kann. Das Kunstwerk ermutigt uns, das Glück im Alltäglichen zu suchen und die einfachen Freuden zu schätzen, die unser Leben bereichern. Indem der Künstler den Genuss eines geliebten Essens wie Schawarma zelebriert, erinnert er uns daran, die kleinen Dinge zu schätzen, die uns glücklich machen. "Manchmal ist ein trauriger Tag ein guter Tag, um das Leben zu genießen." Diese zum Nachdenken anregende Aussage fordert unsere Sichtweise auf schwierige Zeiten heraus und zeigt, dass wir selbst in Momenten der Traurigkeit Trost in den kleinen Freuden finden können, die uns umgeben. Das Kunstwerk zeigt eine junge Frau, die vielleicht in einem Moment der Kontemplation gefangen ist und sich entscheidet, ihre Stimmung durch den einfachen Genuss von Schawarma zu heben. Es soll uns daran erinnern, dass wir auch in schwierigen Zeiten Trost und Freude an den kleinen Freuden des Lebens finden können. "Das Leben ist zu kurz, um nicht Schawarma zu essen" ist eine sanfte Erinnerung daran, ganz in der Gegenwart zu leben. Sie fordert uns auf, die Geschmäcker, Erfahrungen und Verbindungen zu genießen, die das Leben schön machen. In einer Welt, die oft nur so dahinrauscht, ermutigt uns dieses Kunstwerk, langsamer zu werden und den gegenwärtigen Moment zu schätzen, indem wir die köstlichen Geschmäcker und Empfindungen genießen, die uns Freude bereiten. Essen hat eine unglaubliche Fähigkeit, Menschen zusammenzubringen, kulturelle Grenzen zu überwinden und Momente des gemeinsamen Glücks zu schaffen. Der Fokus des Kunstwerks auf Schawarma als Quelle des Genusses unterstreicht die Bedeutung von kulinarischen Genüssen in unserem Leben. Sie lädt uns ein, die verschiedenen Geschmacksrichtungen und Erfahrungen, die die Welt der Lebensmittel bietet, zu feiern, Verbindungen zu fördern und Erinnerungen zu schaffen. "Das Leben ist zu kurz, um auf Schawarma zu verzichten" ist nicht nur ein skurriles Kunstwerk, sondern auch eine sanfte Erinnerung daran, die einfachen Freuden des Lebens zu genießen und das Glück im Alltäglichen zu finden. Durch die fröhliche Darstellung einer jungen Frau und einer Tragetasche mit dem Wort "Shawarma" ermutigt uns der Künstler, die Geschmäcker, Erfahrungen und Verbindungen zu genießen, die das Leben sinnvoll machen. In einer Welt, die oft an uns vorbeirauscht, lädt uns dieses Kunstwerk ein, langsamer zu werden, uns den kleinen Freuden des Lebens hinzugeben und Momente des Glücks zu schaffen, die in den einfachsten Vergnügungen zu finden sind. Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Über den Künstler Joy Eyitayo Alagbe ist eine in Ibadan, Nigeria, ansässige Mixed-Media-Künstlerin. Er wurde am 14. Juni 1997 in Ogbomosho, Oyo State Nigeria, geboren. Die Kunst war schon immer ein Teil von Eyitayos Leben, denn er lässt sich von den Lebenserfahrungen der Menschen in seiner Umgebung und von der Art und Weise, wie wir Afrikaner sind, inspirieren. Nach seinem Studium am Emmanuel Alayande College of Education, wo er ein National Certificate of Education in Fine and Applied Art erwarb, studiert er derzeit an der angesehenen Obafemi Awolowo University einen Abschluss in Fine and Applied Arts. Er beschloss, seinem Wunsch zu folgen, Künstler zu werden. Fasziniert von den Geheimnissen der menschlichen Figur als einzigartiges Werk der Natur, nutzt er sie, um Werke zu schaffen, die seiner Meinung nach Themen ansprechen, die in Nigeria vernachlässigt oder nicht angesprochen werden. Er arbeitet in vielen künstlerischen Medien, bevorzugt aber Kohle, Bleistift und Acryl auf Papier und Leinwand, wobei er Kohle und Acryl wegen ihrer Vielseitigkeit und Textur in einer einzigen Komposition mischt. Er widmet seine Zeit im Studio dem Studium seiner künstlerischen Technik und der Suche nach einer kontinuierlichen Verbesserung seiner Ausdrucksmöglichkeiten. Eyitayos Kunst handelt von schwarzer Macht, Hoffnung, Freude, Schmerz, sozio-politischen Themen und der Art und Weise, wie wir als Afrikaner sind. Er wurde in nationalen und internationalen Galerien ausgestellt und seine Arbeiten sind in Arnheim Collections, der US-Botschaft, Äquatorialguinea und anderen zu sehen. Darüber hinaus wurde seine Kunst in nationalen und internationalen Publikationen vorgestellt.

Schöpfer*in:
Eyitayo Alagbe (1997, Nigerianisch)
Entstehungsjahr:
2022
Maße:
Höhe: 91,44 cm (36 in)Breite: 91,44 cm (36 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
Medium:
Leinwand,Holzkohle,Mixed Media,Acryl
Bewegung und Stil:
Expressionismus
Zeitalter:
21. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Ibadan, NG
Referenznummer:
1stDibs: LU1717212519992