Objekte ähnlich wie Französisches postimpressionistisches Ölgemälde des Fauvismus, Frederick Serger Ecole de Paris
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Frederick B. SergerFranzösisches postimpressionistisches Ölgemälde des Fauvismus, Frederick Serger Ecole de Parisca. 1940er Jahre
ca. 1940er Jahre
Angaben zum Objekt
Frederick Serger
Genre: Post-Impressionistisch
Thema: Blumen, Mohnblumen
Medium: Öl
Oberfläche: Panel
Frederick Serger (Vorname Frederick Bedrick Sinaberger) wurde 1889 als Sohn einer jüdischen Fabrikantenfamilie im Dorf Ivancice in der Nähe von Brünn (Brno), einer Provinz der Tschechoslowakei, geboren. Schon in jungen Jahren zeigte er sein künstlerisches Talent und besuchte Kunstschulen in Brünn, Tschechien, Wien, Österreich und München, Deutschland. Während des Ersten Weltkriegs trat Serger in die österreichische Armee ein und diente auf dem Balkan. Nach Beendigung seiner Dienstzeit reiste er nach Paris, wo er seine künstlerische Ausbildung wieder aufnahm und sich mit großem Eifer der Künstlerbewegung der Ecole de Paris (Schule von Paris) anschloss. In dieser Zeit wurde er stark von den Bewegungen des Impressionismus, Postimpressionismus und Expressionismus beeinflusst.
Während er in Paris lebte, lernte er Helen Spitzer kennen und heiratete sie. Serger und seine junge Frau zogen von Paris nach Scoczow, einer Stadt an der polnisch-tschechischen Grenze. Sie blieben 12 Jahre lang in Scoczow und er arbeitete weiter als Künstler und stellte in Museen in Krakau und Warschau aus. Er stellte auch auf dem Pariser Salon de Tuilleries und dem Salon d'Automne aus. Er gehörte zu der Generation von im Ausland lebenden, meist jüdischen Künstlern, die als Pariser Schule bekannt waren. Sie schufen Kunst im Stil des Postimpressionismus, Kubismus und Fauvismus. Zu dieser Gruppe gehörten die Künstler Marc Chagall, Chaim Soutine, Amedeo Modigliani und Piet Mondrian. Zu den assoziierten französischen Künstlern gehören Pierre Bonnard, Henri Matisse, Jean Metzinger und Albert Gleizes. Viele Künstler der École de Paris wohnten im berühmten La Ruche, einem Komplex von Atelierwohnungen und anderen Einrichtungen in Montparnasse am linken Ufer, in der Passage Dantzig 2, erbaut von dem erfolgreichen Bildhauer Alfred Boucher, der ein kreatives Zentrum schaffen wollte, in dem Künstler leben, arbeiten und sich austauschen konnten. Eine bedeutende Untergruppe, die jüdischen Künstler, wurde unter dem Namen Jüdische Schule von Paris oder Schule von Montparnasse bekannt. Die Kernmitglieder waren fast alle Juden, darunter Emmanuel Mane-Katz, Abraham Mintchine, Chaïm Soutine, Marc Chagall, Michel Kikoine, Moïse Kisling, Pinchus Krémègne, Ossip Zadkine, Jules Pascin und Jacques Lipchitz. Die Künstler der Jüdischen Schule von Paris waren stilistisch sehr unterschiedlich. Einige, wie Louis Marcoussis, arbeiteten im kubistischen Stil, aber die meisten tendierten eher zum surrealistischen Ausdruck von Stimmungen als zu einer Betonung der formalen Struktur. Ihre Gemälde zeichnen sich häufig durch eine dick aufgetragene oder gespachtelte pastose Malerei aus. Das Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme besitzt Werke der Pariser Schule.
Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs zogen die Sergers mehrmals um, möglicherweise als Reaktion auf den weit verbreiteten Antisemitismus in dieser Zeit. Sie lebten kurzzeitig in England, Panama, Guatemala und Mexiko. Im Jahr 1941 ließen sie sich schließlich in Manhattan, New York, nieder. Serger hat ein Studio in der 57th Street in Manhattan eingerichtet. Er begann wieder zu malen und stellte seine Werke in so renommierten Galerien wie Schoneman, Van Diemen-Lilienfeld und John Heller aus. Seine Werke wurden auch in wichtigen Museen ausgestellt, darunter das De Young Museum in San Francisco, das Museum of New Mexico in Santa Fe, das Springfield Art Museum und das Butler Institute of American Art in Ohio.
Er studierte Kunst in Wien und in München bei den Wiener Secessionisten, diente im Ersten Weltkrieg in der österreichischen Armee, ging nach Paris, wo er Kunst studierte und Mitglied der Pariser Schule (Ecole de Paris) wurde. Bewegung, heiratete Helen Spitzer (später Helen Serger, Inhaberin der Helen Serger, La Boetle Galleries in Manhattan) und zog bis 1939 nach Scoczow in Polen, wo er in der Zwischenzeit in zahlreichen Museen in Warschau, Krakau, im Salon de Tuilleries und im berühmten Salon d'Automme in Paris regelmäßig ausstellte. Unter
1936 hatte er eine Einzelausstellung im Salon und bei Bernheim Jeune in Paris, einer Galerie, die historisch dafür bekannt war, viele der wichtigsten modernen Maler wie Pablo Picasso und Paul Cezanne auszustellen. 1937 erwarb das Museum der Stadt Paris einen Serger aus dem Salon d'Automme. Im Jahr 1939 zog er nach England und von dort aus nach Panama, Guatemala und Mexiko. 1941 richtete er ein Studio in der 57. Straße in Manhattan ein und begann eine lange Karriere mit Ausstellungen in New Yorker Galerien wie Lillenfelt Galleries, John Heller, Schoneman, einer Einzelausstellung im De Young Museum in San Francisco und im Museum of New Mexico in Santa Fe, im Springfield Art Museum und im Butler Institute of American Art in Ohio; Serger nahm an Gruppenausstellungen im Mint Museum in Charlotte, Springfield Museum in Mass, Isaac Delgado Museum in New Orleans, Academy of Fine Arts in Hartford,
Norton Gallery in West Palm Beach, Carnegie Institute of Pittsburgh, Corcoran Gallery in Washington D.C., University of Illinois in Urbana, Pennsylvania Academy of Art, Philadelphia, Detroit Institute of Art, Pennsylvania Academy of Fine Art, Philadelphia, Whitney Museum in New York und in unzähligen anderen Ausstellungen während der fünfundzwanzig Jahre, die er in New York lebte und arbeitete. Ein eingetragener Künstler aus Woodstock, NY. Seine Biografie ist im Who is Who des Weltjudentums enthalten, und Artikel über seine Arbeit erschienen in zahlreichen Publikationen. FREDERICK SERGER SEIN LEBEN UND WERK von George Stiles
veröffentlicht von Schoneman, New York, 1962. Er schloss sich der Künstlerbewegung Ecole de Paris (Schule von Paris) an. In dieser Zeit wurde er stark von den Bewegungen des Impressionismus, Postimpressionismus und Expressionismus beeinflusst.
- Schöpfer*in:Frederick B. Serger (1889-1965, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:ca. 1940er Jahre
- Maße:Höhe: 36,2 cm (14,25 in)Breite: 31,12 cm (12,25 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:geringe Abnutzung. Rahmen hat Abnutzung.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38212487072
Frederick B. Serger
Frederick B. Serger (1889-1965) war ein einflussreicher in Polen geborener Maler, der für seine Beiträge zur modernen Kunst bekannt ist. Geboren in Lwów, damals Teil der Österreichisch-Ungarischen Monarchie (heute Lemberg, Ukraine), setzte Serger seine künstlerische Ausbildung in Wien und München fort, wo er einen unverwechselbaren Stil entwickelte, der traditionelle Techniken mit modernistischer Sensibilität verschmolz. Sein Werk, das sich durch eine lebendige Farbpalette und dynamische Kompositionen auszeichnet, zeigt oft Szenen aus dem ländlichen Leben, Landschaften und Porträts, die seine tiefe Verbundenheit mit seinem Erbe und dem Wandel der Zeit widerspiegeln. In den 1920er und 1930er Jahren erlangte Sergers Kunst in Europa beträchtliche Anerkennung, und er stellte ausgiebig in großen Städten wie Paris, Berlin und Wien aus. Der Zweite Weltkrieg zwang ihn, aus Europa zu fliehen, und er ließ sich schließlich in den Vereinigten Staaten nieder. In Amerika malte Serger weiter und stellte aus. Er passte sich seiner neuen Umgebung an und behielt gleichzeitig den einzigartigen Stil bei, der seine früheren Werke geprägt hatte. Sergers Vermächtnis liegt in seiner Fähigkeit, eine Brücke zwischen europäischer und amerikanischer Kunsttradition zu schlagen, indem er ein Werk schuf, das für das Studium der Kunst des 20. Jahrhunderts von Bedeutung ist. Seine Gemälde befinden sich in verschiedenen privaten und öffentlichen Sammlungen und sind ein Beweis für seinen anhaltenden Einfluss und seine künstlerische Vision.
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