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Paul Elie Gernez
Danseuse De Cabaret Ein gerahmtes 1920er Jahre Französisch Ölgemälde Tanzen und Aufregung

3.914,99 €
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Angaben zum Objekt

Paul Elie Gernez. Franzose ( geb.1888 - gest.1948 ). Danseuse De Cabaret. (Kabarett-Tänzerin) Öl auf Leinwand. Signiert unten links. Bildgröße 15,6 Zoll x 12,2 Zoll (39,5 cm x 31 cm). Rahmengröße 21,5 Zoll x 18,3 Zoll (54,5 cm x 46,5 cm). Dieses zum Verkauf stehende Original-Ölgemälde des französischen Künstlers Paul Elie Gernez stammt aus den 1920er Jahren. Das Gemälde wird in seinem originalen Montparnasse-Rahmen präsentiert und geliefert (der auf diesen Fotos zu sehen ist). Die bemalten Flächen, die Leinwand und der Rahmen sind vollständig in ihrem ursprünglichen, unberührten Zustand. Das Stück wurde nicht restauriert, gereinigt oder konserviert. Dieses antike Gemälde ist in einem sehr guten, seinem Alter entsprechenden dekorativen Zustand. Es repräsentiert sein Alter und seine Epoche sehr gut und wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert. Das Gemälde ist unten links signiert. Paul Elie Gernez war eine sehr interessante Persönlichkeit der französischen Kunstgeschichte. Er war Künstler, Aquarellist, Zeichner und Illustrator und wurde durch seinen zarten und lyrischen Stil bekannt. Er wurde am 27. Januar 1888 in Onnaing, in der Nähe von Valenciennes, geboren und zeigte schon in jungen Jahren ein Interesse an der Kunst und ein bemerkenswertes Talent. Er studierte an der École des Beaux-Arts in Rouen, an der École Supérieure de Valenciennes und an der École des Beaux-Arts in Paris Zunächst arbeitete er als Dekorateur von Steingut, dann als Künstler an der Hochschule von Valenciennes. Im Jahr 1911 wurde er zum Professor für Zeichnen in Honfleur ernannt, wo er viele Jahre lang tätig war. Er war dort sehr zufrieden, mit einer Arbeit, die ihm den Lebensunterhalt ermöglichte, ihm aber auch die Zeit zum Malen ließ. Es ist nicht verwunderlich, dass der Hafen von Honfleur ein wiederkehrendes Thema in vielen seiner Werke wurde. Viele Jahre lang verbrachte Gernez seine Zeit zwischen Paris und Honfleur. Seine erste Ausstellung im Jahr 1917 brachte ihm die erste von zahlreichen Auszeichnungen ein, die 1923 in der Ernennung zum Ritter der Ehrenlegion gipfelten. Obwohl er die meiste Zeit seines Lebens in der Normandie malte, besuchte und malte er auch andere Teile Frankreichs, darunter Caen, Deauville, Fecamp, Le Havre, Rouen und Martigues. Gernez arbeitete hart und seine Karriere erstreckte sich über mehrere Jahrzehnte. Er wurde sehr vielseitig und arbeitete nicht nur in der Ölmalerei, sondern zeichnete sich auch in Aquarellen, Zeichnungen und Illustrationen aus. Seine frühen Werke sind dem Impressionismus zuzuordnen, wobei der Schwerpunkt auf Licht, Farbe und Alltagsszenen liegt. In den späten 1920er Jahren entwickelte er einen stärker strukturierten und formalen Stil, der sich durch eine stärkere Betonung geometrischer Formen und einen analytischen Ansatz bei der Komposition auszeichnet. Er experimentiert mit der Fragmentierung von Objekten und dem Spiel von Licht und Schatten, ähnlich wie Cézanne und die frühen Kubisten. Sein Stil entwickelte sich jedoch weiter und wurde in seinen späteren Jahren weicher und intimer, wobei er oft zarte Pinselstriche, gedämpfte Farben und eine poetische Atmosphäre verwendete. Seine Themen waren vielfältig: Stillleben, Porträts, Landschaften (vor allem Szenen aus der Normandie und der französischen Küste), Blumenkompositionen und elegante Figuren wie Tänzer und Kabarettisten. Gernez schuf auch Illustrationen für Bücher und Publikationen, wobei er sein feines zeichnerisches Können mit dem Flair des Geschichtenerzählens verband. Seine Fähigkeiten als Zeichner zeigen seinen scharfen Blick für Details und die Fähigkeit, eine Form mit Präzision und Sensibilität zu erfassen. Sein Verständnis von Anatomie und Bewegung verleiht vor allem seinem figurativen Werk eine echte Dynamik. Die Werke von Paul-Élie Gernez wurden sowohl zu Lebzeiten als auch nach seinem Tod in zahlreichen Ausstellungen gezeigt, insbesondere in Frankreich. Er stellte häufig in Pariser Salons aus, vor allem im Salon des Artistes Français und im Salon d'Automne - zwei der renommiertesten jährlichen Kunstausstellungen in Frankreich. Er nahm auch an regionalen Ausstellungen teil, vor allem in der Normandie (Rouen, Honfleur und Umgebung), wo sein Ruf besonders groß war. 1969 fand in Paris eine Retrospektive seiner Werke statt, die von seinem Freund Robert Rey mit einem Text vorgestellt wurde. Gernez arbeitete unermüdlich bis 1942, als ihn eine schwere Krankheit zu einer Pause zwang. Zu dieser Zeit erlitt er einen Schlaganfall. Interessanterweise war Gernez einer von drei Künstlern, die von dem berühmten französischen Neurologen Théophile Alajouanine untersucht und studiert wurden, der den Einfluss eines Hirnschlags auf die künstlerischen Fähigkeiten untersuchte. Im Falle von Gernez hat der Schlaganfall seine künstlerischen Fähigkeiten nicht beeinträchtigt, aber sein Stil hat sich verändert, er scheint weniger poetisch zu sein, als ob er etwas von seiner Spontaneität verloren hätte. (Das Gemälde, das wir zum Verkauf anbieten, Die Cabaret-Tänzerin, wurde zwei Jahrzehnte vor Gernez' Schlaganfall fertiggestellt). Gernez unterzog sich 1946 einer schweren Operation und starb zwei Jahre später, am 6. September 1948. An seinem Sterbehaus in der Rue Guy de la Brosse 9, Paris, befindet sich eine Gedenktafel mit der Aufschrift "Le Peintre Paul-Elie Gernez 1888-1948 est mort dans cette maison". Sein Vermächtnis ist das eines vielseitigen und innovativen Künstlers, der sich nicht scheute, verschiedene Stile und Techniken zu erforschen. Seine Fähigkeit, seine künstlerische Vision anzupassen und weiterzuentwickeln, ermöglichte es ihm, in einer sich schnell verändernden Kunstwelt relevant zu bleiben, und seine Beiträge werden auch heute noch von Kunstliebhabern und Historikern geschätzt. Museen in der Normandie bewahren und zeigen seine Werke, darunter das Musée Eugène Boudin in Honfleur. Dieses Museum ist regionalen Künstlern und impressionistischen/nachimpressionistischen Malern gewidmet, die mit der normannischen Küste verbunden sind. Seine Gemälde werden gelegentlich in Ausstellungen zur französischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts oder zu Künstlern der normannischen Schule gezeigt. Seine Aquarelle und Ölbilder werden nach wie vor bewundert und in privaten Galerien gesammelt, die sich auf französische figurative und dekorative Kunst spezialisiert haben. Die Werke von Gernez sind auch Teil der ständigen Sammlungen von Institutionen wie dem Centre Pompidou in Paris und dem Musée Eugène Boudin in Honfleur, so dass seine Kunst der Öffentlichkeit ständig zugänglich ist. © Big Sky Fine Art "Danseuse De Cabaret" von Paul Élie Gernez (1888-1948) ist ein fesselndes Ölgemälde, das den lebendigen, theatralischen Geist des Pariser Kabaretts des frühen 20. Jahrhunderts einfängt. Gernez' Tänzerin ist eine lebendige Vision, die aus einer Flut von breiten, ausdrucksstarken Pinselstrichen in Pastellblau, Creme und Gold hervorgeht. Ihr sorgfältig geschminktes Gesicht und ihr selbstbewusster Blick ziehen die Blicke sofort auf sich, eingerahmt von einem kunstvollen, farbenfrohen Federkopfschmuck. Sie trägt elegante schwarze Handschuhe und ein üppiges Kostüm, das auf Bewegung und Dramatik hindeutet, doch ein Großteil ihrer Figur löst sich in dem wirbelnden, strukturierten Hintergrund auf. Die Komposition ist ein wunderbares Gleichgewicht zwischen Raffinesse und Spontaneität, wobei dicke Impastos und zarte Details eine traumhafte Atmosphäre schaffen. Dieses Werk, das unten links in Rot signiert ist, zeigt Gernez' Gespür dafür, flüchtige Momente mit Energie und Raffinesse einzufangen. In den 1930er Jahren setzten sich in Frankreich die modernistischen Bewegungen fort, und dieser Stil passte in die Pariser Kabarettkultur - eine Mischung aus Sinnlichkeit, Theatralik und künstlerischer Freiheit. Künstler wie Jean-Gabriel Domergue und Kees van Dongen stellten glamouröse Frauen und Showgirls in einer ähnlich stilisierten, ausdrucksstarken Art und Weise dar.
  • Schöpfer*in:
    Paul Elie Gernez
  • Maße:
    Höhe: 54,5 cm (21,46 in)Breite: 46,5 cm (18,31 in)Tiefe: 7,5 cm (2,96 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Die bemalten Flächen, die Leinwand und der Rahmen sind vollständig in ihrem ursprünglichen, unberührten Zustand. Dieses antike Gemälde ist in einem sehr guten, seinem Alter entsprechenden dekorativen Zustand. Es repräsentiert seine Epoche sehr gut und wird hängefertig geliefert.
  • Galeriestandort:
    Sutton Poyntz, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU489316315232

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