Tracy Stuckey
Amerikanischer Fortschritt
2018

Name: Amerikanischer Fortschritt
Brand: Tracy Stuckey
Price: 14011.04 CHF
Availability: InStock
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Angaben zum Objekt

Tracy Stuckey erhielt seinen BFA in Malerei von der Florida State University und seinen MFA von der University of New Mexico. Er hat seine Werke in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in den Vereinigten Staaten ausgestellt, darunter auch Ausstellungen, die von der Galeristin Linda Durham und dem Künstler Joel Peter Witkin kuratiert wurden. Er hat zahlreiche Stipendien und Auszeichnungen erhalten, zuletzt den Professional Development Grant der West Virginia Division of Culture and History. Im Jahr 2009 war er Gastkünstler am Center for Land Use Interpretation in Wendover, Utah. Stuckey ist auch Professor und hat an der West Virginia University und zuletzt an der Colorado State University gelehrt. Tracy und seine Frau, die Künstlerin Erika Osborne, leben in Fort Collins, Colorado. ERKLÄRUNG DES KÜNSTLERS Meine Gemälde bewegen sich in einer fiktiven Welt, die sich der Mythologien und Realitäten des modernen amerikanischen Westens bedient. Aufgrund seiner einzigartigen Geschichte ist der Westen der Vereinigten Staaten mehr als nur ein Ort; er ist ein Label, eine Persönlichkeit und vor allem eine kulturelle Identität. Das Wort "Western" ist eine Kategorie; es wird zur Beschreibung von Filmen, Literatur, Musik, Kunst und Mode verwendet. In meiner Arbeit verwende ich Cowboy und Cowgirl und andere stereotype Westernthemen in Verbindung mit popkulturellen Darstellungen der Region, um meine eigenen Interpretationen des zeitgenössischen Westens zu reflektieren. Ich interessiere mich für die Formulierung des Historikers Michael Johnson, die "Ralphlaurenisierung" des ikonischen Westens und seiner Figuren. Um eine solche kulturelle Identität zu schaffen, wurde der amerikanische Westen im Laufe seiner Geschichte idealisiert. Mit dem Ende der Grenze wurden das Leben der Cowboys und die Landschaft durch Groschenromane und die Entwicklung von Wildwest-Shows im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert stark romantisiert. In den 1920er Jahren wurde das Bild des Westens und seiner Figuren durch die Entstehung von Westernfilmen noch stärker in die kollektive amerikanische Psyche eingebrannt. Von da an wurde der Cowboy zu einem Symbol des amerikanischen Ethos. der Begriff "Western" wurde zu einem Markenzeichen und einem Image, das für bestimmte Eigenschaften steht und romantische Illusionen weckt. John Wayne, der Marlboro-Mann und das Monument Valley stehen für etwas einzigartig Amerikanisches und Ikonisches; und jeder, von Modedesignern über Werbetreibende bis hin zu Popstars, nutzt sie, um nicht nur Produkte zu verkaufen, sondern auch eine Idee. Ironischerweise haben die meisten dieser Bilder und Idealisierungen wenig mit der Realität und mehr mit einem romantisierten Mythos des amerikanischen Westens und seiner Bewohner zu tun. Es ist meine eigene persönliche Geschichte, die mich dazu veranlasst, diese Erzählungen zu verfassen. Bevor ich in den Westen zog, war ich ein Opfer der gleichen romantischen Vorstellung von der Region und ihren Bewohnern. Ich bin mit Westernfilmen aufgewachsen, habe ihre Figuren vergöttert und mich nach den wilden Weiten gesehnt, in denen sie umherzogen. Erst nachdem ich im Westen gelebt und mich in die Region und ihre Kultur vertieft hatte, begriff ich ihre komplexe Realität. Eine Realität, die nicht nur von romantischer Ikonographie durchdrungen ist, sondern auch von zeitgenössischen Themen wie dem Einfluss des Menschen auf die Grenze und der fortgesetzten Ausbeutung einer imaginären Kultur. Ich setzte mich mit moderneren Westerngeschichten und Liedern von Künstlern und Songwritern wie Terry Allen auseinander und suchte nach Möglichkeiten, diese neuen Bilder in meiner Arbeit darzustellen. Die Erzählungen in meinen Gemälden sind manchmal von diesen Liedern und Geschichten abgeleitet. "What a Dangerous Life" basiert auf einem Country-Western-Song, und andere Bilder wie "Walking Truffles and Souffle" beruhen auf tatsächlichen Ereignissen. Die Figuren und Orte in meinen Gemälden tragen zwar ein kulturelles Kostüm, versuchen aber, ein wenig von der Realität der modernen westlichen Grenze zu enthüllen.

Schöpfer*in:

Tracy Stuckey (Amerikanisch)

Entstehungsjahr:

2018

Maße:

Höhe: 152,4 cm (60 in)Breite: 182,88 cm (72 in)

Medium:

Leinwand,Öl

Bewegung und Stil:

Zeitgenössisch

Zeitalter:

2010–

Zustand:

Galeriestandort:

Bozeman, MT

Materialien

Leinwand, Öl

Tracy Stuckey
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