The Pergola

Maurice Mazellier
The Pergola
1925

6.894,47 $ListenpreisEinschließlich MwSt.

Angaben zum Objekt

Maurice Mazellier 1881-1951 Französische Schule Die Pergola, 1925 Öl auf Leinwand. Abmessungen: 54x73cm (21" x 29" Zoll) Signiert unten links: M Mazellier Auf dem Gebiet der Kunst gibt es Erneuerer und Konsolidierer. Maurice Mazellier fällt in die erste Kategorie, eine Aussage, die im Folgenden näher erläutert wird. Der Künstler hatte von 1905 bis 1914 mit Erfolg ausgestellt. Wie Roger de la Fresnaye wurde auch er schwer verwundet, nachdem er auf den Schlachtfeldern des Ersten Weltkriegs Nervengas eingeatmet hatte. Danach ließ sich Mazellier im Süden Frankreichs mit seinem angenehm warmen Klima nieder und blieb für den Rest seines Lebens behindert. Die eingeschränkte Mobilität hinderte ihn daran, seine Werke auszustellen, mit Ausnahme einer jährlichen Ausstellung in der südöstlichen Region von Lyon. Sein Schaffen blieb auf die Region beschränkt, wo eine kleine, aber treue Sammlerschar seinen Lebensunterhalt sicherte. Maurice Mazellier wird als Neoimpressionist eingestuft. Es stimmt, dass sein Werk mit dem Pointillismus von Georges Seurat verwandt ist. Um das Phänomen auf den Punkt zu bringen: Mazelliers Vorgänger war ein anerkanntes Genie, das die erste Farbrevolution in der modernen Kunst auslöste - vor der von Gauguin und den Nabis, vor der von Matisse und den Fauves. Seurat wollte die genaue, physiologische Natur des Sehens verstehen. Nachdem er sich mit Wissenschaftlern beraten hatte, entdeckte er, dass das Auge eine Reihe von Punkten in den Primärfarben Blau, Gelb und Magenta sah. Der Verstand des Betrachters mischte die Punkte und interpretierte sie in eine größere Bandbreite von Farbtönen. Seurat wandte dieses optische Prinzip auf die Malerei an, indem er seine Leinwand mit einer Reihe von Punkten bedeckte und seine Farbtöne auf Primärfarben beschränkte. Seurat vermied es nachdrücklich, Farben auf einer Palette zu mischen, da er das Ergebnis als verunreinigt und schmutzig empfand. Der Pointillismus blieb von den 1880er Jahren bis in die heutige Zeit eine brauchbare Maltechnik. Die Leistung Seurats ist heute leicht zu begreifen, denn sie ist das Prinzip der Pixel, die Grundlage der Bayer-Sensoren der modernen Digitalfotografie, der leuchtenden Lichtpunkte auf Computerbildschirmen und Fernsehern. Mazellier ist ein weiterer Vorreiter des Seuratschen Prinzips, mit dem Unterschied, dass er Sekundärfarben in seine Palette aufnimmt, eine Wahl, die subtile Nuancen und fein modulierte Schattierungen ermöglicht. Seine "Punkte" ähneln den heutigen Pixeln mehr als denen von Seurat, da sie in der Tat orthogonal sind. Sie sind auch viel größer, und in dieser Hinsicht sind sie dem Werk von Chuck Close um ein halbes Jahrhundert voraus. Mazeliers Bilder werden erst in einem komfortablen Betrachtungsabstand von einem Meter oder mehr scharf. Bei näherer Betrachtung erscheinen die Kompositionen als eine quasi zufällige Ansammlung von Farben, die sich der Abstraktion nähern. Wenn man sich jedoch nähert, hat man den Eindruck, dass man auf einer subatomaren Ebene in das Herz der Komposition eindringt. Bei näherer Betrachtung wird der Betrachter feststellen, dass Mazelliers Bild sehr fein ausgearbeitet ist. Es handelt sich um ein außergewöhnliches Werk, das umso bemerkenswerter ist, als es erst 1925 veröffentlicht wurde. Die Bilder des Künstlers wurden mit äußerster Präzision realisiert, in einer Zeit, in der es noch keine mechanischen Hilfsmittel wie Computer gab, um das Licht zu analysieren, es zu zerlegen und in einzelne Komponenten zu zerlegen. Dies ist zweifellos auf seine detailverliebte Natur zurückzuführen, aber auch auf die Bedingungen seiner Rekonvaleszenz, die ihm die Bewegungsfreiheit und den Zugang zu alltäglichen Aktivitäten und Ablenkungen verwehrte, die für die Gesunden unter uns selbstverständlich sind. Es heißt, dass jeder Nachteil auch eine gute Seite hat. Mazelier verwandelte sein Handicap in eine Stärke, indem er sich auf die Ausführung seiner Kompositionen extrem konzentrierte. Seine Behinderungen ermutigten ihn, die geheimnisvollen Wirkungen des Lichts, seine Reflexion, seine Absorption, seine Subtilität und Feinheit, die Sättigung oder Reflexion der Farbe und die strukturelle Natur der Form mit der Hingabe eines Wissenschaftlers zu studieren, und er brachte seine Beobachtungen und Erkenntnisse mit seltenem Talent auf die Leinwand. Die hier angebotene, wunderbar beobachtete und vom magischen Licht der Provence durchflutete Pergola ist ein großartiges und charakteristisches Beispiel für das Schaffen von Maurice Mazellier.

Schöpfer*in:
Maurice Mazellier (1881 - 1951)
Entstehungsjahr:
1925
Maße:
Höhe: 54 cm (21,26 in)Breite: 73 cm (28,75 in)
Medium:
Öl
Bewegung und Stil:
Impressionismus
Zeitalter:
1920–1929
Zustand:
Galeriestandort:
Paris, FR
Referenznummer:
1stDibs: LU135125947642

3.000 $

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

The Pergola

Ähnliche Objekte anzeigen

Maurice MazellierThe Pergola1925

Angaben zum Objekt

Das könnte Ihnen auch gefallen

Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Landschaftsgemälde

Theodore Casimir RousselWooded Landscape - Großes antikes Gemälde des britischen Impressionismus, Öl auf Leinwand, c.1900

1910er, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Marion Helen Rorty Bullard Antike amerikanische Impressionisten Winter schneebedeckte Landschaft gerahmte Ölgemälde, 1910

1890er, Impressionismus, Figurative Gemälde

Richard Hayley LeverEdward Duncan, Öl auf Leinen, 1898, „Straw Barge“ an der Thames (nach), 1898

2010er, Impressionismus, Gemälde

Rupert AkerPolzeath, surfen, Originalgemälde, Landschaft, 2025

2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Jim BecknerGRÜNER UMBRELLA Öl auf Platte Impressionismus 20x 16 Dana Point CA Strand, 2022

2010er, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Vahe YeremyanPurple Grove Impressionismus Original Ölgemälde, hängefertig, 2025

Kürzlich angesehen

Maurice Mazellier
The Pergola
1925

Theodore Casimir Roussel
Wooded Landscape - Großes antikes Gemälde des britischen Impressionismus, Öl auf Leinwand, c.1900

Marion Helen Rorty Bullard
Antike amerikanische Impressionisten Winter schneebedeckte Landschaft gerahmte Ölgemälde, 1910

Richard Hayley Lever
Edward Duncan, Öl auf Leinen, 1898, „Straw Barge“ an der Thames (nach), 1898

Rupert Aker
Polzeath, surfen, Originalgemälde, Landschaft, 2025

Jim Beckner
GRÜNER UMBRELLA Öl auf Platte Impressionismus 20x 16 Dana Point CA Strand, 2022

Vahe Yeremyan
Purple Grove Impressionismus Original Ölgemälde, hängefertig, 2025