„Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben

Teresa Smith
„Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben
2019

Name: „Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben
Brand: Teresa Smith
Rating: 5 (173 reviews)

Angaben zum Objekt

Signiert unten rechts "T.K.S" und gemalt 2019. Eine große und lebendige Studie von Sonnenblumenblüten vor einem mitternachtsblauen Hintergrund. (Es folgt die Selbstbeschreibung der Künstlerin über ihre Arbeit und ihren Prozess) Teresa Smith erhielt ihren B.A. in Bildender Kunst an der Naropa University. Ihre Kunst ist geprägt von spiritueller Praxis und einer naturalistischen Philosophie. Sie verbindet den Reichtum der Ölfarbe als visuelles Material mit kontemplativer Praxis und schafft Gemälde über Ökologie mit der Natur als Symbol. Beeinflusst von Turner, O'Keeffe, Cezanne und der kanadischen Gruppe der Sieben, malt Smith die Seele in der Natur. Der Sinn für Ästhetik und die tiefen Wälder sind die Grundlage für die Arbeit, die Farbkombinationen, Linien und Formen offenbart. Kräftige Farben und lyrische Pinselstriche, Kratzer und Tropfen von Ölfarbe mutieren zu einer Sprache von vitaler Sinnlichkeit. In Teresas Ölgemälden geht es um das Geheimnis unter der Oberfläche, um die Schicht, die zwischen den Welten liegt. Die Romantik und der Reichtum der Schönheit, der Erde, der salzigen Luft, der wilden Rosen, der Zedern und der Gezeiten. Mein Prozess Ich male Landschaften. Ich lebe auf einer ländlichen Insel, umgeben von wilden Tieren, riesigen Bäumen, Meer, Bergen und freier Natur. Ich reite auf einer schwarzen Araberstute durch den Urwald, gefolgt von einem irischen Wolfshund namens Griffin. Während wir uns durch die Wälder und Ausblicke bewegen, fallen mir die kontrastreichen Farben auf. Ich nehme Farben, Formen, Linien und Gestalten wahr, die ich mir allein nie ausgedacht hätte. Ich achte besonders auf die abstrakten Räume und Muster. Wir halten unter alten Zedern inne und lauschen dem Wasser. Sich in den Geist des Ortes einfühlen. Die Wälder, vor allem die alten, sind sehr präsent. Im Atelier spanne ich Leinwand und Leinen. Ich tue dies, weil ich die beste Qualität und Verarbeitung will, aber auch, um die Oberfläche zu ehren und eine Beziehung zu ihr aufzubauen. Ich verwende Ölfarbe wegen ihrer butterweichen Qualität und der Lebendigkeit der Farben. Ich liebe den Geruch und das Gefühl unter meiner Bürste. Ich liebe es, dass es das Medium meiner Abstammung von Malern ist. Ich liebe seine Weichheit und die Tatsache, dass es archivierbar ist und meiner Meinung nach das hochwertigste Medium ist, das ich verwenden kann. Ich liebe es, dass ich weiche Ränder erzeugen und schöne Passagen überblenden kann. Ich verwende Lavendelessenz oder Sojaöl, um meine Pinsel zu reinigen, und stelle Mittel aus Lavendel, Alkyd- und Walnussöl für die Herstellung von Glasuren her. Ich habe viele Jahre lang mit Aquarellfarben gearbeitet und sehe wie bei diesem Medium die Vorteile des Lasierens. Das ist die Verwendung von Farbschichten und Alkydmischungen, um Leuchtkraft und Licht zu erzeugen, die ein Werk zum "Leuchten" bringen Ich arbeite an mehreren Bildern gleichzeitig und lasse sie zwischen den Schichten trocknen. Die Fertigstellung eines Gemäldes kann Wochen, Monate oder länger dauern, aber am Ende zahlen sich die Arbeit und die Zeit aus. Ich bin ein kontemplativer Maler. Meine Zeit in den Wäldern ist getrennt vom Studio, aber der Einfluss ist präsent. Ich male mit dem Herzen. Was mir als erstes einfällt, schreibe ich auf. Der Gedanke, der entsteht, bevor er analysiert und übersetzt wird. Normalerweise habe ich keine Vorstellung von einer Richtung, wenn ich ein Bild beginne. Ich beginne mit einem dünnen, tropfenden Wash in einer warmen Farbe wie Indischgelb, Ocker oder transparentem Orange. Ich habe die Schicht trocknen lassen und dann am nächsten Tag etwas Chaos angerichtet. Ohne vorgefertigte Ideen wirft, spritzt, tropft, schrubbt oder kratzt man Farbe auf die Leinwand. Je chaotischer, desto besser. An diesem Punkt beginne ich, das Chaos mit einem Pinselstrich nach dem anderen zu ordnen. Hier kommt das Wissen um Farbe, Komposition, Design und malerische Qualität ins Spiel. Ich beginne, die Formen, die in den ersten paar Wäschen entstanden sind, zu verschönern und zu verfeinern. Die Farbe ist wahrscheinlich das Wichtigste für mich. Ich konzentriere mich jetzt darauf, welche Farbe eine perfekte Kombination zu einer Farbe ist, die bereits unten ist. Ich kontrastiere die Textur - dünne Lavierung neben Impasto, zum Beispiel. Ich bearbeite die Formen wie Puzzlestücke, verwende dünne Glasuren, um ihnen Leuchtkraft zu verleihen, und schaffe Farben, die einzigartig und üppig sind. Wenn mir die Dinge zu konstruiert erscheinen, nehme ich ein Spachtelmesser und trage willkürlich dicke Farbschichten auf. Ich nehme ein scharfes Instrument wie ein Spachtel und schneide durch die Schichten, um die darunter liegenden Farben freizulegen. Es gibt eigentlich keinen Anfang und kein Ende. Die Arbeit zieht sich über Tage, Wochen oder Monate hin. Je näher ein Bild der Fertigstellung kommt, desto langsamer werde ich. Ich höre auf, wenn sich das Bild gelöst anfühlt und ein Eigenleben zu haben scheint. BILDUNG 2012 Bachelor of Arts, Naropa Universität, Boulder CO 2009-2010 Bachelor of Arts-Programm, Universität von Colorado Boulder CO 2009 Malerei und Design, Front Range College, Boulder CO 1998-1999 Malerei, Skagit College/Friday Harbor WA 1976-1978 Bachelor of Arts-Programm Champlain College, Lennoxville PQ EINZELAUSSTELLUNGEN 2017 San Juan Island Theater FH WA 2017 Cynthia's Restaurant Friday Harbor WA 2016 La Conner Lebendige Kunst La Conner WA 2016 San Juan Island Studio Tour 2016 San Juan Island Theater, Friday Harbor WA 2015 Nyland Gemeindezentrum La Fayette CO 2011 Boulder Open Studios, Boulder CO 2010 Boulder Open Studios, Boulder CO Ras Kassa's Restaurant, Boulder CO 2009 Space Gallery, Universität von Colorado, Boulder CO Handelskammer, Louisville CO Rathaus, Louisville CO Bezirksgericht, Louisville CO 2008 Die kunstvolle Tasse, Louisville CO 2007 Reitturnier The Great Frame Up, Longmont CO 2005 Pferdeschau Landmark Realty, Niwot, CO 1998 Inselszenen San Juan Theater, Friday Harbor, WA GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2017 Kunst in Blüte Jurierte Ausstellung Anacortes WA 2016-17 Insel-Kunstmuseum Friday Harbor WA 2015-16 Insel-Kunstmuseum Friday Harbor WA 2012 Undecim Naropa Universität, Boulder CO 2011 Mitgliederausstellung Spark Gallery, Denver CO Heat Next Gallery Jurierte Ausstellung, Denver CO Colorado Jurierte Kunstausstellung, Boulder CO 2010 Mitgliederausstellung Spark Gallery, Denver CO Colorado Jurierte Kunstausstellung, Boulder CO 2009 Student Show Space Gallery, Universität von Colorado, Boulder CO Offene Ausstellung Spark Gallery, Denver CO 2008 Mitgliederausstellung Boulder Art Association, Boulder CO Nationale jurierte Ausstellung Louisville Art Associate, Louisville CO 2007 Aquarelle Salud, Longmont CO 2001 Aquarellierte Blumen Daniel Smith Gallery, Seattle WA AUSZEICHNUNGEN 2010 Preis für visuelle Künste, CU Colorado. 2009 Titelseite, Zeitschrift Natural Awakenings, Boulder CO 2008 Best in Watermedia, Boulder Art Association Member Show, Boulder CO Titelseite, Zeitschrift Natural Awakenings, Boulder CO 2004 CD-Hülle Joe Bongiorno, Seattle WA 2003 Unterschrift als Mitglied, Northwest Art Association 2002 Posterauswahl, Handelskammer, Friday Harbor WA Auszeichnung, San Juan County Fair, Friday Harbor WA 2001 Auszeichnung, San Juan County Fair, Friday Harbor WA

Schöpfer*in:
Teresa Smith
Entstehungsjahr:
2019
Maße:
Höhe: 76,2 cm (30 in)Breite: 101,6 cm (40 in)Tiefe: 1,91 cm (0,75 in)
Medium:
Leinwand,Öl
Bewegung und Stil:
Moderne
Zeitalter:
2010–
Zustand:
Galeriestandort:
Santa Cruz, CA
Referenznummer:
1stDibs: LU3443900512

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Alle anzeigen

„The Artist's Garden“, Münchner Akademie, Kunstinstitut von Chicago, PAFA, Corcoran

Von Julius Moessel

Links unten signiert "Moessel" für Julius Moessel (Amerikaner, 1872-1960) und datiert 1943; verso zusätzlich betitelt "In the Artist's Garden". Ein bedeutendes Gartenbauöl aus der M...

Kategorie

1940er, Amerikanischer Realismus, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Julius Moessel
„The Artist's Garden“, Münchner Akademie, Kunstinstitut von Chicago, PAFA, Corcoran, 1943

9.500 $

„At the Beach“, chinesisch-amerikanische Künstlerin der Guangzhou Art Academy

Die in Hunan, China, geborene Annie Peony Zhang studierte an der Guangzhou Academy of Fine Arts und verbindet seit über 30 Jahren ihre klassische chinesische Ausbildung mit modernen ...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Annie Peony Zhang
„At the Beach“, chinesisch-amerikanische Künstlerin der Guangzhou Art Academy

1.850 $

Äpfel auf einem Pfauentischtuch", Royal Academy, Biennalen von São Paulo und Venedig

Signiert unten rechts mit "Agger" für Knud Agger (Däne, 1895-1973) und gemalt um 1940. Geboren in Holstebro, Dänemark, wurde Knud Agger schon in jungen Jahren von seinem Onkel und e...

Kategorie

1940er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Knud Agger
Äpfel auf einem Pfauentischtuch", Royal Academy, Biennalen von São Paulo und Venedig, CIRCA 1935

9.500 $

„Summer Bouquet“, Society of Western Artists, De Young Museum, Oakland Museum

Von Clifford Holmes

Signiert unten links: "Clifford Holmes" (Amerikaner, 1876-1963), geschaffen um 1955. Verso betitelt "Mixed Bouquet" und beschriftet mit der Adresse des Künstlers in Hayward, Kaliforn...

Kategorie

1950er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Clifford Holmes
„Summer Bouquet“, Society of Western Artists, De Young Museum, Oakland Museum

2.850 $

„Stillleben mit Zwiebeln“, Kalifornien, postimpressionistisches Ölgemälde, Santa Monica College

Signiert unten rechts, "Goetz" für Jack Goetz (Amerikaner, geboren 1919) und gemalt um 1995. Zusätzlich verso signiert und betitelt: "Zwiebeln! Eine helle und luftige Studie weißer...

Kategorie

1990er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Jack Goetz
„Stillleben mit Zwiebeln“, Kalifornien, postimpressionistisches Ölgemälde, Santa Monica College, Circa 1995

2.250 $

„Stillleben der Orchideen“, Art Students League, Denver, Colorado

Signiert unten rechts: "Carolyn Miller" (Amerikanerin, 20. Jahrhundert), gemalt um 1975. Ein gehaltvolles, postimpressionistisches Ölstillleben, das verschiedene Objekte zeigt, daru...

Kategorie

1970er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Carolyn Miller
„Stillleben der Orchideen“, Art Students League, Denver, Colorado

2.750 $

Das könnte Ihnen auch gefallen

WPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft

Von James McCracken

WPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft James McCracken (1875 - 1967) WPA-Landschaft 28 x 36 Zoll Öl auf Leinw...

Kategorie

1930er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

James McCracken
WPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft, 1930s

18.000 $

Antikes Original gerahmtes Ölgemälde, Modernistisches Blumenstillleben der amerikanischen Schule

Antikes amerikanisches modernistisches Blumenstillleben Ölgemälde. Öl auf Leinwand, um 1910. Verso signiert. Bildgröße: 18L x 23H. Untergebracht in einem historischen Rahmen.

Kategorie

1910er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Lizbeth Clifton Hunter
Antikes Original gerahmtes Ölgemälde, Modernistisches Blumenstillleben der amerikanischen Schule, 1910

1.036 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Großes belgisches modernistisches Ernte-Stillleben-Stadtbild, signiert, Belgien

Vintage modernist still life and cityscape painting. Oil on canvas, circa 1911. Unterschrieben. Image size, 41L x 33H.

Kategorie

1980er, Moderne, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Großes belgisches modernistisches Ernte-Stillleben-Stadtbild, signiert, Belgien, 1991

746 $ Angebotspreis

25 % Rabatt

Lotus Nummer fünfzehn: Fotorealistisches Stillleben mit grünen Blättern

Von Frank DePietro

Horizontales fotorealistisches Stillleben auf Leinwand mit grünen Lotusblättern auf hellgrauem Hintergrund lotus Number Fifteen" von Frank Depietro, aus dem Jahr 2019 30 x 48 Zoll in...

Kategorie

2010er, Moderne, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl

Frank DePietro
Lotus Nummer fünfzehn: Fotorealistisches Stillleben mit grünen Blättern, 2019

5.000 $

Blüten (Blumen, gesättigt, grün, gelb, lila, rosa, rot)

Von Jill Opelka

Jill Opelka Blüten Öl auf Leinwand Jahr: 2023 Größe: 18 x 14 Zoll Gerahmt: 19 x 15 x 1,5 Zoll Unterzeichnet COA bereitgestellt Stichworte: Blüten, Blumen, Gesättigt, Grün, Gelb, Li...

Kategorie

2010er, Moderne, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Holz, Öl

Jill Opelka
Blüten (Blumen, gesättigt, grün, gelb, lila, rosa, rot), 2023

2.555 $

Whimsical Fields, Zeitgenössische Landschaftsmalerei, Nature, Wiese, Gelbe Kunst

Whimsical Fields no. 1 ist ein Original-Ölgemälde der Künstlerin Alexa Roscoe. Diese verspielte Landschaftsszene verkörpert ein fantasievolles, lustiges und freies Gefühl. Alexa hat ...

Kategorie

2010er, Moderne, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Alexa Roscoe
Whimsical Fields, Zeitgenössische Landschaftsmalerei, Nature, Wiese, Gelbe Kunst, 2023

1.658 $

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Chicago Skyline Farbe

Alle Suchvorgänge beliebter Stillleben anzeigen

„Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben

Ähnliche Objekte anzeigen

Teresa Smith„Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben2019

Angaben zum Objekt

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

1940er, Amerikanischer Realismus, Stillleben

Julius Moessel„The Artist's Garden“, Münchner Akademie, Kunstinstitut von Chicago, PAFA, Corcoran, 1943

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Post-Impressionismus, Stillleben

Annie Peony Zhang„At the Beach“, chinesisch-amerikanische Künstlerin der Guangzhou Art Academy

1940er, Moderne, Stillleben

Knud AggerÄpfel auf einem Pfauentischtuch", Royal Academy, Biennalen von São Paulo und Venedig, CIRCA 1935

1950er, Moderne, Stillleben

Clifford Holmes„Summer Bouquet“, Society of Western Artists, De Young Museum, Oakland Museum

1990er, Moderne, Stillleben

Jack Goetz„Stillleben mit Zwiebeln“, Kalifornien, postimpressionistisches Ölgemälde, Santa Monica College, Circa 1995

1970er, Moderne, Stillleben

Carolyn Miller„Stillleben der Orchideen“, Art Students League, Denver, Colorado

Das könnte Ihnen auch gefallen

1930er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde

James McCrackenWPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft, 1930s

1910er, Moderne, Stillleben

Lizbeth Clifton Hunter Antikes Original gerahmtes Ölgemälde, Modernistisches Blumenstillleben der amerikanischen Schule, 1910

1980er, Moderne, Landschaftsgemälde

Großes belgisches modernistisches Ernte-Stillleben-Stadtbild, signiert, Belgien, 1991

2010er, Moderne, Stillleben

Frank DePietroLotus Nummer fünfzehn: Fotorealistisches Stillleben mit grünen Blättern, 2019

2010er, Moderne, Landschaftsgemälde

Jill OpelkaBlüten (Blumen, gesättigt, grün, gelb, lila, rosa, rot), 2023

2010er, Moderne, Landschaftsgemälde

Alexa RoscoeWhimsical Fields, Zeitgenössische Landschaftsmalerei, Nature, Wiese, Gelbe Kunst, 2023

Kürzlich angesehen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Teresa Smith
„Sunflower I“, kanadische Frauenkünstlerin, großes postimpressionistisches Blumenstillleben
2019

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Julius Moessel
„The Artist's Garden“, Münchner Akademie, Kunstinstitut von Chicago, PAFA, Corcoran, 1943

Annie Peony Zhang
„At the Beach“, chinesisch-amerikanische Künstlerin der Guangzhou Art Academy

Knud Agger
Äpfel auf einem Pfauentischtuch", Royal Academy, Biennalen von São Paulo und Venedig, CIRCA 1935

Clifford Holmes
„Summer Bouquet“, Society of Western Artists, De Young Museum, Oakland Museum

Jack Goetz
„Stillleben mit Zwiebeln“, Kalifornien, postimpressionistisches Ölgemälde, Santa Monica College, Circa 1995

Carolyn Miller
„Stillleben der Orchideen“, Art Students League, Denver, Colorado

James McCracken
WPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft, 1930s

Lizbeth Clifton Hunter
Antikes Original gerahmtes Ölgemälde, Modernistisches Blumenstillleben der amerikanischen Schule, 1910

Frank DePietro
Lotus Nummer fünfzehn: Fotorealistisches Stillleben mit grünen Blättern, 2019

Jill Opelka
Blüten (Blumen, gesättigt, grün, gelb, lila, rosa, rot), 2023

Alexa Roscoe
Whimsical Fields, Zeitgenössische Landschaftsmalerei, Nature, Wiese, Gelbe Kunst, 2023