Objekte ähnlich wie Spanische Schönheit (Porträt der Ehefrau des Künstlers)
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 10
Abel WarshawskySpanische Schönheit (Porträt der Ehefrau des Künstlers)1940's
1940's
Angaben zum Objekt
Spanische Schönheit (Porträt der Ehefrau des Künstlers)
Öl auf Leinwand, ca. 1940er Jahre
Signiert oben rechts "A.G. Warshawsky" (siehe Foto)
Nach Angaben der Schwiegertochter des Künstlers stellt dieses Gemälde die Ehefrau des Künstlers, Ruth (Tate) Warsahawsky, eine bekannte Schauspielerin, dar. Ruth Warshawsky wurde am 13. Oktober 1915 in Philadelphia, Pennsylvania, USA, geboren. Sie war eine Schauspielerin, bekannt für Lou Grant (1977), The Waltons (1972) und Truck Turner (1974). Sie starb am 1. Februar 1996 in Los Angeles, Kalifornien, USA. (Mit freundlicher Genehmigung von IMDb. Das Papier des Künstlers befindet sich in den Archives of American Art in Washington DC
Dieses Gemälde entstand wahrscheinlich während des Aufenthalts des Künstlers in Carmel, Kalifornien, wo er seine zweite Frau Ruth kennenlernte und heiratete.
Zustand: Ausgezeichnet, kleine reparierte Stelle an einer Kante.
Leinwandgröße: 24 xx 20 Zoll
Das Öl auf Leinwand ist ungerahmt. Es wird ein Rahmen benötigt.
"Abel Warshawsky wurde in einer Familie polnischer Einwanderer in Sharon, Pennsylvania, geboren und zog Anfang der 1890er Jahre mit seinen Eltern nach Cleveland. Er studierte bei Louis Rorimer und Frederick Gottwald an der Cleveland School of Art (1900-05). Nach seinem Abschluss besuchte er die Art Students League und die National Academy of Design in New York. Im Sommer 1907 lernte er Winslow Homer beim Malen in Prout's Neck, Maine, kennen. Im Herbst kehrte Warshawsky nach Cleveland zurück und unterrichtete Abendkurse an der Jewish Council for Education Alliance, einem Siedlungshaus, wo William Zorach und Max Kalish zu seinen Schülern zählten. Im folgenden Jahr erhielt Warshawsky von Rorimer ein Stipendium für ein Studium an der Académie Julian in Paris. Von 1908 bis 1910 malte er in Paris und in der Bretagne impressionistische Studien im Freien. Als Warshawsky im Herbst 1910 nach Cleveland zurückkehrte, stellte er seine neuen Bilder im Studio von Rorimer, in den Ausstellungen der Clevelander "Sezessionisten" im Rowfant Club (1912) und in den Galerien Korner & Wood (1912) aus. Im Frühjahr 1911 reiste er nach Paris, wo er mit Zorach und Hugo Robus zusammenarbeitete. Warshawsky kehrte kurz nach Cleveland zurück und stellte im Dezember 1913 in den Gage Galleries aus. Er stellte in den Jahrbüchern der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1914-17) aus und war in einer Einzelausstellung an der Cleveland School of Art (1916) zu sehen. Er lebte 24 Jahre lang in Frankreich, kehrte aber häufig zurück, um auszustellen und seine Familie in Cleveland zu besuchen. Das Cleveland Museum of Art organisierte eine Einzelausstellung seiner Gemälde (1920). In den 1930er Jahren stellte er in Washington, D.C., und New York aus. 1939 kehrte Warshawsky, der durch den Zweiten Weltkrieg gezwungen war, Frankreich zu verlassen, in die Vereinigten Staaten zurück und ließ sich in Monterey, Kalifornien, nieder." Mit freundlicher Genehmigung des Cleveland Museum of Art
Abel Warschawski (1883 - 1962)
Abel Warshawsky, ein impressionistischer Landschaftsmaler aus Cleveland, verließ Cleveland 1905 in Richtung New York und verbrachte anschließend einige Jahre als Auswanderer in Paris. Im Jahr 1910 kehrte er nach Cleveland zurück, wo er bei William Sommer Kunst unterrichtete und bis in die 1940er Jahre kontinuierlich Bilder ausstellte.
Er wurde am 28. Dezember 1883 in Sharon, Pennsylvania, geboren, wuchs jedoch in Cleveland, Ohio, auf. Er studierte bei Louis Rorimer am Cleveland Art Institute und zusätzlich an der Art Students League und an der National Academy of Design, den beiden letztgenannten Institutionen in New York City, wohin Warshawsky 1905 ging. Der Künstler reist 1908 nach Paris, wo er Amedeo Modigliani, Paul Signac und Auguste Renoir sowie die amerikanischen Künstler Winslow Homer, Leon Kroll, Hugo Robus und William Zorach trifft. Obwohl er 1910 nach Cleveland zurückkehrte, wo er Mitglied des Cincinnati Art Club war und bei William Sommer unterrichtete, unterhielt er dreißig Jahre lang ein Studio in Paris und war dort in der Kunstwelt sehr aktiv. Er reiste häufig durch Frankreich und Italien und kehrte jedes Jahr in die Vereinigten Staaten zurück, um seine Werke zu verkaufen, die er von den 1910er bis zu den 1950er Jahren ausstellte.
Nach dem Tod seiner ersten Frau und dem drohenden Krieg in den 1930er Jahren verließ Warshawsky Europa und baute ein Studio in Monterrey, Kalifornien, auf, wo er Kurse gab und Porträts und Figuren vor der Kulisse der nordkalifornischen Küste malte. Warshawsky, Mitglied und Präsident der Carmel Art Association, war ein Malpartner und Freund des kalifornischen Künstlers Sidney Sargent Freeman.
Warshawsky malte Porträts von John W. (Jack) Raper, 1870-1950, einem Kolumnisten für "The Cleveland Press" im Jahr 1940, und seinem Bruder David, 1893-1989, im Jahr 1944 in Taxco, Mexiko, die sich in der Sammlung des City Club of Cleveland befinden. Letzteres ist ein Geschenk des Sohnes des Dargestellten und seiner Frau, David und Lee Warshawsky, an die Sammlung. Der jüngere Bruder von Abel Warshawsky, Alexander L. Warshawsky (1887-1945), war ebenfalls ein Maler.
Abel Warshawsky besitzt fünf Gemälde in der Sammlung des Cleveland Museum of Art sowie Werke im Minneapolis Art Institute, Minnesota, im Art Institute of Chicago, Illinois, und im Luxembourg Museum, Paris, Frankreich.
Das Porträt seiner Frau aus dem Jahr 1920 mit dem Titel "Paris Unconquered" ist vor dem Hintergrund der Stadt zu sehen. Das Gemälde diente als Titelbild für sein gleichnamiges Buch, das 1957 veröffentlicht wurde. "Memories of an American Impressionist", ein Buch über Abel G. Warshawsky, herausgegeben von Ben L. Bassham, wurde 1980 von Kent State University Press veröffentlicht. Der Artikel "Abel Warshawsky" von Nancy Dustin Wall Moure erschien in der Zeitschrift Art of California im September 1990. Seine Arbeiten waren 2002 Teil der Ausstellung "The Many Faces of Cleveland: A Century of Portraiture" in der Cleveland Artists Foundation.
Abel Warshawsky starb 1962.
Seine Unterlagen aus den Jahren 1930-1960 befinden sich in den Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C. Dazu gehören ein Manuskript der unveröffentlichten Autobiografie des Künstlers, "My Brush With Life", sowie Typoskripte von zwei Versionen von Warshawksys Autobiografie, "The Autobiography" und "Adventures with Color and Brush", die eine Überarbeitung der ersteren darstellt und 1941 endet. Briefe an seine zweite Frau Ruth, sechs Alben mit Fotografien von Kunstwerken, Skizzenbücher und verschiedene andere Materialien sind ebenfalls enthalten." Mit freundlicher Genehmigung von AskArt
- Schöpfer*in:Abel Warshawsky (1883 - 1962, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:1940's
- Maße:Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 50,8 cm (20 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:Ausgebesserte Stelle am rechten Rand.
- Galeriestandort:Fairlawn, OH
- Referenznummer:Anbieter*in: FA100271stDibs: LU14014228362
Abel Warshawsky
Der Maler Abel Warshawsky, der vor allem für seine lebhaften, impressionistischen Szenen des Pariser Straßenlebens bekannt ist, verbrachte rund 30 Jahre in Frankreich. Er beherrscht zwei Stile: seine eigene Variante des französischen Impressionismus und einen beeindruckenden Realismus, den er in seinen zahlreichen eindringlichen und großartigen Porträts anwendet. Während seine Straßenszenen modern sind in ihrer Darstellung des ungestümen, flüchtigen Treibens der Gegenwart, verkörpern die Porträts den Geist des alten Europa. Ihre Aufrichtigkeit und Integrität findet eine Entsprechung in den Porträts von Charles W. Hawthorne, dem großen Lehrer von Provincetown. Warshawsky, geboren in Pennsylvania und aufgewachsen in Cleveland. Er begann sein Studium am Cleveland Art Institute bei Frederick Carl Gottwald. Danach besuchte der Künstler die Art Students League und die National Academy of Design in New York: als Lehrer nennt er H. Siddons Mowbray, Louis Loeb und Winslow Homer. Wie viele Impressionisten des zwanzigsten Jahrhunderts behielt Warshawsky das Lieblingsthema der Impressionisten, das städtische Leben, bei, gab aber später die eng nebeneinander liegenden, regelmäßigen Pinselstriche zugunsten breiter Farbflächen auf. Seine Ansichten der Pariser Boulevards aus der Vogelperspektive erinnern an Monets berühmten Boulevard des Capucines, komplett mit "Zungenlecken", um die Fußgänger darzustellen, und einige seiner Werke sind sehr impressionistisch. Washer Women in Goyen ist besonders beeindruckend mit seiner begrenzten Palette von Grün und Violett, seinem ausdrucksstarken Einsatz von kontrolliertem Impasto, den zarten Oberflächen des Gebäudes, die ganz in Violett gehalten sind, und den frei gemalten Wasserwellen darunter. Warshawskys The Memories of an American Impressionist aus dem Jahr 1931 beschreibt das Leben eines amerikanischen Künstlers in Paris in den Jahren 1909 bis 1930. Sein bevorzugter Treffpunkt war das Café du Dôme auf dem Boulevard Montparnasse, wo "das Zusammentreffen mit Handwerkerkollegen, das Fachsimpeln und der allgemeine Gedankenaustausch die Hauptbeschäftigung darstellten. Im Dôme traf Warshawsky Richard Emil Miller, Lionel Walden, Max Bohm, Frederick Frieseke, Lawton Parker, Louis Ritman, die Modernisten Alfred Maurer, John Marin, Jules Pascin und Signac: kurz gesagt, mehr als eine Handvoll Auswanderer, die das Café du Dôme zu ihrem lebendigen Kunstclub, intellektuellen Zentrum und sozialen Mittelpunkt machten. Warshawsky malte in Vernon, nicht weit von Giverny entfernt; die Unterkünfte waren billiger als die in Giverny. Später kamen Leon Kroll, Ivan Olinsky und Samuel Halpert hinzu. In den Kriegsjahren meldete sich Warshawsky freiwillig als Leiter eines Arbeitskommandos in einem Versorgungslager. Warshawsky hat die gesamten 1920er Jahre in das letzte Kapitel gepackt. Die unerbittliche Hitze des Mittleren Westens, die immer noch bestehenden viktorianischen" Kleidervorschriften und die Prohibition trieben Warshawsky zurück nach Frankreich, wo er zum Chevalier der Ehrenlegion ernannt wurde. Eine Zeit lang war er an der Künstlerkolonie auf der spanischen Insel Mallorca beteiligt. Die Ereignisse des Zweiten Weltkriegs machten es notwendig, dass Warshawsky in die USA zurückkehrte; er ließ sich auf der Halbinsel Monterey nieder und war in der Carmel Art Association aktiv. Der Künstler starb am 31. Mai 1962 in Monterey.
Anbieterinformationen
5,0
Anerkannte Anbieter*innen
Diese renommierten Anbieter*innen sind führend in der Branche und repräsentieren die höchste Klasse in Sachen Qualität und Design.
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1978
1stDibs-Anbieter*in seit 2013
788 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
Verbände
International Fine Print Dealers Association
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Fairlawn, OH
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenRead the Signs Year 2020 Teil 1.
Von Darius Steward
Read the Signs Year 2020 Teil 1.
Signiert mit den Initialen des Künstlers unten rechts
Signiert mit dem Trockenstempel "Yummy" des Künstlers in der rechten unteren Ecke
Aquarell auf ...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Wasserfarbe
Porträt von Gretchen Grauer
Von Natalie Eynon Grauer
Signiert von der Tochter des Künstlers
Das Gemälde hing im Haus der Künstlerin und ihres Mannes William Grauer über dem Kamin.
Es wurde der Öffentlichkeit noch nie zum Kauf ang...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Porträts
Materialien
Öl
Porträt eines jungen Mädchens
Von William John Edmondson
Porträt eines jungen Mädchens
Öl auf Leinwand, um 1895
Signiert unten rechts (siehe Foto)
Edmondson studierte in Paris bei Lefebvre und Aman-Jean. Dieses Werk zeigt den Einfluss von ...
Kategorie
Spätes 19. Jahrhundert, Impressionismus, Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Die Ehefrau eines Barberen
Die aus Indien stammenden Glimmerbilder wurden in Standardsets für den kolonialen Tourismusmarkt hergestellt. Sie ahmten die in Europa beliebten Glasmalereien nach. Zu den Themen ge...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert, Porträts
Materialien
Öl
Stola Momente #3
Von Darius Steward
Signiert mit den Initialen des Künstlers unten rechts
Aus der Serie: Gestohlene Momente
Signiert mit dem Blindstempel des Künstlers "Yummy" unten rechts
Anmerkung:
Darius Steward...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträtzeichnungen und - aquarelle
Materialien
Wasserfarbe
Carpenter für Teppichböden
Pigment auf Glimmer
Die aus Indien stammenden Glimmerbilder wurden in Standardsets für den kolonialen Tourismusmarkt hergestellt. Sie ahmten die in Europa beliebten Glasmalereien na...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert, Porträts
Materialien
Farbe
Das könnte Ihnen auch gefallen
"THE NEW YORK SESSIONS - NATALIE" Ölgemälde 49" x 31" in von Charles Malinsky
Von Charles Malinsky
"THE NEW YORK SESSIONS - NATALIE" Ölgemälde 49" x 31" in von Charles Malinsky
Vollständiger Name: "THE BLACK COAT PROJECT - THE NEW YORK SESSIONS - NATALIE"
Das Kunstwerk wird aufg...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Impressionismus, Figurati...
Materialien
Leinwand, Öl
"THE BLACK COAT PROJECT - ADRIENNE" Ölgemälde 50" x 30" von Charles Malinsky
Von Charles Malinsky
"THE BLACK COAT PROJECT - ADRIENNE" Ölgemälde 50" x 30" von Charles Malinsky
Das Kunstwerk wird aufgerollt in einer Röhre geliefert.
ÜBER DEN KÜNSTLER:
Charles Malinsky ist ein in...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Impressionismus, Figurati...
Materialien
Leinwand, Öl
"THE BLACK COAT PROJECT - RACHEL JEAN 2" Gemälde 72 x 48 in von Charles Malinsky
Von Charles Malinsky
"THE BLACK COAT PROJECT - RACHEL JEAN 2" Painting 72 x 48 in by Charles Malinsky
Artwork full name: THE BLACK COAT PROJECT - THE NEW YORK SESSIONS - RACHEL JEAN 2
Artwork ships rol...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Impressionismus, Figurati...
Materialien
Leinwand, Öl
"THE BLACK COAT PROJECT - COURTNI" Gemälde 72 x 48 in von Charles Malinsky
Von Charles Malinsky
"THE BLACK COAT PROJECT - COURTNI" Gemälde 72 x 48 in von Charles Malinsky
Das Kunstwerk wird aufgerollt in einer Röhre geliefert.
ÜBER DEN KÜNSTLER:
Charles Malinsky ist ein inte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Impressionismus, Figurati...
Materialien
Leinwand, Öl
„Connected“ von Danny McCaw (2024) Abstrakte Figuren, Ölgemälde
Von Danny McCaw
Danny McCaws (USA) "Connected" ist ein Ölgemälde mit pastosen Pinselstrichen, auf dem vier abstrahierte Figuren dargestellt sind.
Bio/Künstlerische Erklärung:
Danny McCaw ist der j...
Kategorie
2010er, Abstrakter Impressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Öl
„Shaping Landscapes“ von Danny McCaw (2024) Abstrakte Figuren, Ölgemälde
Von Danny McCaw
Danny McCaws (USA) "Shaping Landscapes" ist ein Ölgemälde mit pastosen Pinselstrichen, das zwei abstrahierte Figuren in einem Innenraum in Schwarz und Grau zeigt.
Bio/Künstlerische...
Kategorie
2010er, Abstrakter Impressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Öl