Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Lovis Corinth
Gullivers Reise - Seltenes Buch, illustriert von Lovis Corinth - 1922

1922

Angaben zum Objekt

Gullivers Reise ist ein seltenes, modernes Originalbuch, das von Jonathan Swift (Dublin, 1667 - Dublin, 1745) geschrieben und von Lovis Corinth (21. Juli 1858 - 17. Juli 1925) im Jahr 1922 illustriert wurde. Herausgegeben von Propylaeen, Berlin. Original-Erstausgabe. 400 nummerierte und signierte Exemplare. Format: in Folio. Das Buch umfasst 77 Seiten mit 25 Lithografien (mehrere ganzseitig). Umschlag und Einband wurden von Hugo Steiner-Prag realisiert. Neuwertiger Zustand. Lovis Corinth (21. Juli 1858 - 17. Juli 1925). Corinth war ein deutscher Künstler und Schriftsteller, dessen reifes Werk als Maler und Grafiker eine Synthese aus Impressionismus und Expressionismus darstellt. Corinth studierte in Paris und München, schloss sich der Berliner Sezession an und wurde später als Nachfolger von Max Liebermann Präsident der Gruppe. Sein Frühwerk war naturalistisch angelegt. Corinth stand der expressionistischen Bewegung zunächst ablehnend gegenüber, doch nach einem Schlaganfall im Jahr 1911 lockerte sich sein Stil und nahm viele expressionistische Züge an. Seine Farbgebung wurde lebendiger, und er schuf Porträts und Landschaften von außergewöhnlicher Vitalität und Kraft. Zu den Motiven von Corinth gehörten auch Akte und biblische Szenen. Jonathan Swift, Pseudonym Isaac Bickerstaff, (Dublin, 1667 - Dublin, 1745) war ein anglo-irischer Schriftsteller, der der bedeutendste Prosasatiriker in der englischen Sprache war. Neben dem berühmten Roman Gullivers Reisen (1726) schrieb er kürzere Werke wie A Tale of a Tub (1704) und "A Modest Proposal" (1729).
  • Schöpfer*in:
    Lovis Corinth (1858 - 1925, Deutsch)
  • Entstehungsjahr:
    1922
  • Maße:
    Höhe: 34 cm (13,39 in)Breite: 28 cm (11,03 in)Tiefe: 2 mm (0,08 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Die Versicherung kann von den Kunden als zusätzliche Dienstleistung angefordert werden, kontaktieren Sie uns für weitere Informationen.
  • Galeriestandort:
    Roma, IT
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: M-1181991stDibs: LU65037978362

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Die Grosse Befehl – illustriertes Buch von Max Pechstein – 1933
Von Hermann Max Pechstein
Der Große Befehl ist ein seltenes Buch, das von Hermann Max Pechstein (Zwickau, 31. Dezember 1881 - Berlin, 29. Juni 1955) illustriert und von Johannes Schönherr 1933 geschrieben wur...
Kategorie

1930er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier

Greeting – Original Offset- und Lithographie von George Grosz – 1923
Von George Grosz
Grußwort ist eine Original-Offset- und Lithografie, die von George Grosz realisiert wurde. Es handelt sich um die Tafel Nr. 5 aus der Mappe Ecce Homo, die 1922/1923 im Der Malik-Ve...
Kategorie

1920er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Lithografie, Versatz

In Thought - Original Offset- und Lithographie von George Grosz - 1920
Von George Grosz
In Thought ist ein Original-Offsetdruck und eine Lithografie von George Grosz. Es handelt sich um die Tafel Nr. 37 aus der 1922/1923 erschienenen Mappe Ecce Homo des Malik-Verlags B...
Kategorie

1920er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Lithografie, Versatz

Männer von Ecce Homo – Originallithographie von George Grosz – 1923
Von George Grosz
Männer aus Ecce Homo ist eine Original Offset- und Lithographie von George Grosz. Bei dem Kunstwerk handelt es sich um die Tafel Nr. 80 aus der 1922/1923 erschienenen Mappe Ecce Hom...
Kategorie

1920er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Lithografie

Rudi S. - Original Offset- und Lithographie von George Grosz - 1923
Von George Grosz
Rudi S. ist eine Original Offset- und Lithographie von George Grosz. Bei dem Kunstwerk handelt es sich um die Tafel Nr. 42 aus der Mappe Ecce Homo, die 1922/1923 im Der Malik-Verlag...
Kategorie

1920er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Lithografie, Versatz

Better People – Original Offset- und Lithographie von George Grosz – 1923
Von George Grosz
Better People aus Ecce Homo ist eine Original-Offset- und Lithografie von George Grosz. Das Kunstwerk ist die Platte n.8 aus der 1922/1923 erschienenen Mappe Ecce Homo, Ausgabe Der...
Kategorie

1920er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Lithografie, Versatz

Das könnte Ihnen auch gefallen

„Lope de Aguirre“ Radierung eines spanischen Conquistador von Carlos Poveda
"Lope de Aguirre" Radierung des spanischen Conquistadors von Carlos Poveda (Costa Ricaner, geb. 1940) Diese Kaltnadelradierung von Carlos Poveda stellt den berüchtigten spanischen C...
Kategorie

1970er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Tinte, Radierung

Lithographie "Bruderschaft" von Käthe Kollwitz
Von Käthe Kollwitz
Fettdruck von "Brotherhood" von Kathe Kollwitz (deutsch, 1867-1945). Dieses Stück ist eine der lithografischen Reproduktionen der Originallithografien, Platte 3 aus einer Serie von 1...
Kategorie

1940er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Tinte, Lithografie

Mockery / - Schreibtisch-Perpetrators -
Von Josef Scharl
Josef Scharl (1896 München - 1954 New York), Spott, 1935 (1964), Bronner 30 A. Holzschnitt auf Japanpapier, 51,8 x 25,7 cm (Darstellung), 65 cm x 37 cm (Blattgröße), rechts unten im ...
Kategorie

1930er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier

Porträt eines Mannes / - Lost in Black -
Von Josef Scharl
Josef Scharl (1896 München - 1954 New York), Bildnis eines Mannes, 1937 (1964), Bronner 43 A. Holzschnitt auf Japanpapier, 44 cm x 30,5 cm (Darstellung), 63 cm x 46,5 cm (Blattgröße)...
Kategorie

1930er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier

H.O. Miethke Das Werk Folio „Der Kuss“ Monotypie-Druck
Von Gustav Klimt & K.K. Hof-und Staatsdruckerei
Der Kuss, Nr. 1 aus der fünften Folge von Das Werk Gustav Klimts Diese gedruckte Version des Kusses ist zweifellos Klimts bekanntestes und am häufigsten reproduziertes Bild und ist ...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Wiener Secession, Figurative Drucke

Materialien

Büttenpapier

Anbetung der Heiligen Drei Könige / - The Rider of the Sun -
Walter Helbig (1878 Falkenstein - 1968 Ascona), Anbetung der Heiligen Drei Könige, 1918. Handkolorierter Linolschnitt, 30 cm x 22,5 cm (Darstellung), 50 cm x 35 cm (Blattgröße), rechts unten mit Bleistift signiert "W.[alter] Helbig", links unten bezeichnet "Anbetung der Heiligen Drei Könige" und datiert "1918". Darunter eine handschriftliche Widmung "mit herzlichen Weihnachtsgrüßen". - Papier etwas nachgedunkelt und mit leichten Knickspuren, Reißzweckenlöcher in den Ecken - Der Reiter der Sonne - Die "Apokalypse" des Ersten Weltkriegs führte zu einer Rückbesinnung auf die sakrale Kunst. Walter Helbig gehörte zum Kreis der "Brücke" und des "Blauen Reiters". Mit seiner Neuinterpretation religiöser Themen in einer expressionistischen Formensprache prägte Helbig eine avantgardistische neo-sakrale Kunst. Dies kommt symbolisch in der Silhouette des Reiters vor dem sonnenähnlichen gelben Hintergrund zum Ausdruck. Er verweist auf das durch den Blauen Reiter eingeleitete Erwachen, das nun wieder mit dem Heiligen verbunden ist. Der Reiter und das Pferd "schauen" auf Maria und das Christkind, die das ganze Feld einnehmen. Ihnen gegenüber stehen die drei Könige, von denen der älteste vor Christus kniet und ihm eine goldgefüllte Schatulle anbietet. Die expressionistischen Linien lassen einen Turm entstehen, der sich in die "Sonne" erhebt, so dass das Geschenk zu einer gotischen Kirche geworden ist, die die Hoffnung zum Ausdruck bringt, dass die gefallene Welt im Namen Christi wieder auferstehen wird. Diese Bedeutungsdimension wird durch die magische Wirkung des Farbschemas noch unterstrichen. Über den Künstler 1895 beginnt Walter Helbig ein Studium an der Dresdner Kunstakademie, wo er sich mit dem späteren Brücke-Künstler Otto Müller anfreundet, mit dem er von 1903 bis 1905 in Dresden lebt. Während seines Studiums in Italien von 1897 bis 1899 lernte er Arnold Böcklin und Adolf von Hildebrand kennen. Nach Abschluss seines Studiums arbeitete er zunächst für Otto Gussmann und malte Kirchen. Von 1905 bis 1909 arbeitete er als freischaffender Maler in Hamburg. 1909 machte Helbig durch die Vermittlung von Otto Müller die Bekanntschaft von Künstlern der "Brücke". Im Jahr 1910 stellte er auf der Gründungsausstellung der Berliner Neuen Sezession" aus. Im selben Jahr zog er in die Schweiz, wo er zusammen mit Hans Arp und Oscar Lüthy den "Modernen Bund" in Weggis gründete, dem auch Cuno Amiet und Giovanni Giacometti angehörten. An der zweiten Ausstellung des "Modernen Bundes" in Zürich 1911 waren neben Künstlern des "Blauen Reiters" auch Henri Matisse und Robert Delaunay vertreten. Im Jahr 1913 reiste Helbig mit Arp und Lüthy nach Paris. Nach der Auflösung des "Modernen Bundes" war Helbig 1914 auf der ersten DADA-Ausstellung in Zürich vertreten. Im Jahr 1919 schloss er sich der Berliner "Novembergruppe" an. Nach den Zerstörungen des Ersten Weltkriegs wendet sich Helbig in seinem Werk verstärkt religiösen Themen zu. Wie viele andere Künstler seiner Zeit zog er 1924 aus finanziellen Gründen nach Ascona, wo er sich 1938 einbürgern ließ. Dort gründete er die Künstlervereinigung "Der Große Bär", der auch Marianne von Werefkin...
Kategorie

1910er, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen