Enrique Gottdiener Soto
Ixchel
1977

Angaben zum Objekt

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Ixchel" 1977 ist eine Bronzeskulptur mit brauner Patina des bekannten mexikanischen Künstlers Enrique Gottdiener Soto, 1909-1986. Die Signatur ist auf der Bronze eingeprägt. Die Skulptur Größe ist 15,35 x 5 Zoll, mit dem Holzsockel ist 20,25 x 5,35 Zoll. Er ist in ausgezeichnetem Zustand, der Holzsockel hat einige kleine Restaurierungen, die praktisch unsichtbar sind. Über den Künstler: Gottdiener Soto, Enrique (1909-1986) Bildhauer. Er wurde in Mexiko-Stadt geboren und starb dort. Seine Eltern waren Marcos Gottdiener, österreichisch-ungarischer Herkunft, und Esther Soto, Mexikanerin. Als er noch ein Kind war, nahm ihn sein Großvater mit nach Österreich, wo er bei einem Wiener Goldschmied namens Kurt Beckman das Studium der Miniaturkunst aufnahm. Während dieser Zeit studierte er Geige, ein Fach, das er nicht weiter ausüben konnte, weil er bei einer Tauffeier, für die er als Musiker engagiert wurde, das letzte Fingerglied seines Mittelfingers verlor, was in einer gewaltsamen Auseinandersetzung endete. Später war er Schüler von Luidwig Weiss, einem Wachsbildhauer, aber als er Österreich verließ, ging er bei Feltheim in die Lehre, den er wegen seines schlechten Temperaments nicht leiden konnte. Er zog nach Budapest, Ungarn, wo er in die Munkasci School of Art eintrat; später arbeitete er mit dem Kunsttischler Gustav Herbert zusammen. Als er spürte, dass er die Holzbearbeitung einigermaßen beherrschte, beschloss er, nach Siebenbürgen, dem heutigen Rumänien, zu gehen, und arbeitete in Oradea in der Werkstatt der Brüder Engelstein. Später besuchte er Odessa, Kiew und Beirut, wo er an der Seite libanesischer Studenten gegen den französischen Kolonialismus kämpfte. Von Beirut ging er nach Wien, von dort nach Prag, kehrte nach Wien zurück und ging nach Berlin, wo er in die Molzschnitzerschule eintrat. Dann ging er nach Holland, von dort nach Frankreich, Belgien und Spanien. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, spezialisierte er sich in Santander auf das Schnitzen von Figuren des Heiligen Franziskus und des Heiligen Antonius. In Vigo nutzte er die Tatsache, dass Galicier angeworben wurden, um nach Kuba zu gehen und dort Zuckerrohr zu schneiden, und schiffte sich auf die Insel ein. Nachdem er zwei Monate in Kuba verbracht hatte, beschloss er, sich nach Veracruz einzuschiffen. In Mexiko studierte er an der San-Carlos-Schule und anschließend an der Freiluft-Malschule von Coyoacán, wo er von Ramón Martínez unterrichtet wurde. In Mexiko lernte er das Schnitzen, Vergolden und die Restaurierung von Antiquitäten. Er war ein Assistent von Carlos Bracho und ein Freund von Francisco Montoya de la Cruz und Rodolfo González, prominenten einheimischen Künstlern aus Durango. Eine Zeit lang lebte er in Guadalajara, wo er begann, mit dem Meister Pablo Valdez zu arbeiten. Dort widmete er sich der Herstellung von Elfenbeinminiaturen und arbeitete im Staatlichen Museum. In Guadalajara lernte er Jesús Guerrero Galván und Raúl Anguiano kennen. Später ließ er sich in Guanajuato nieder, wo er an der staatlichen Hochschule Bildende Kunst und Geschichte unterrichtete. Er blieb nicht lange in Bajío, denn er beschloss, beeinflusst vom damaligen Geist Vasconcelos, sich dem Projekt der kulturellen Missionen anzuschließen. Dadurch konnte er das Land bereisen und die Menschen und Landschaften des ländlichen Mexikos kennen lernen. Er widmete sich diesen Aufgaben 10 Jahre lang, davon mehrere Jahre in der Sierra de Oaxaca. Auf diesen Wanderungen lernte er den Südosten kennen, wo er die Gelegenheit hatte, Skizzen von den Männern und Frauen Yucatáns anzufertigen. Diese waren die Inspiration und Grundlage für seine späteren bildhauerischen Arbeiten. Nach seiner Arbeit in den Kulturmissionen beschloss er, in Yucatán zu bleiben und dort zu leben. Er ließ sich in Mérida nieder und widmete sich viele Jahre lang der Herstellung von Möbeln und Kunstgegenständen im antiken Stil nach europäischem Vorbild. Er schuf auch klassische Büsten und schöne Miniaturen. Er war Antiquitätenhändler und besaß eine beachtliche Sammlung von Kunstgegenständen. 1973 präsentierte er seine erste Ausstellung von Skulpturen aus Yucateca mit 20 Werken aus Wachsausschmelzbronze, die die Reife des Künstlers demonstrierten. In seinen indigenen Köpfen, in seinen kleinen Bauernfiguren ist der Einfluss der Maya-Kunst bereits zu erkennen. Mehr als 30 Jahre lang war er Geschichtslehrer an der Bundesschule Nr. 1 in Mérida, und während der Amtszeit des Gouverneurs Luis Torres Mesías (1964-1970) leitete er die Generaldirektion der Schönen Künste, nachdem er zuvor mehr als 30 Jahre lang an der Schule für plastische Künste unterrichtet hatte. Im Jahr 1972 wurde er mit der Yucatán-Medaille und 1979 mit der Eligio-Ancona-Medaille ausgezeichnet. Als Miniaturist schuf er Werke aus Elfenbein, Harthölzern und Metallen. Er nahm an zahlreichen Ausstellungen in Yucatán, Campeche und anderen Teilen des Landes sowie im Ausland teil. Verschiedene seiner Werke sind in Belgien, Israel, Iran, Frankreich, England, Ungarn, Rumänien, Italien und den Vereinigten Staaten von Amerika zu sehen. In seiner reifsten Schaffensperiode begann er, Werke mit eindeutig yucatekischem Charakter zu schaffen, in denen es ihm gelang, das tägliche Leben und die Tragödie des Maya-Volkes einzufangen. Zu seiner umfangreichen Produktion gehören: Ixchel , Maya-Göttin der Fruchtbarkeit; Mestiza , Ein weiterer Sohn , Maya-Indianer mit Machete , Sitzende Mutter und Mutter mit Kind , Der Unkrautstecher , Wandernde Mestiza , Besonderer Express , Goyita , Doña Zenaida , Nackte alte Frau , Sitzender Zauberer und Der Zauberer, der vielleicht sein vollendetstes Werk ist und für den er immer in Erinnerung bleibt. Er fertigte auch Büsten seiner Zeitgenossen an, die in Kunst und Literatur herausragend waren: Ermilo Abreu Gómez, Armando García Franchi, Leopoldo Peniche Vallado, Antonio Mediz Bolio, Eduardo Urzaiz Rodríguez, Guty Cárdenas. Der von Mediz Bolio gilt als ein Meisterwerk der Charakterisierung. In der Bildhauerei war er nicht verschwenderisch; er hinterließ jedoch unter anderem ein bronzenes Hochrelief von Manuel Antonio Ay in Chichimilá, Yucatán; eine indigene Mutter mit Kind in Tixpéhual, Yucatán; das Denkmal für Bruder Diego de Landa in Izamal, Yucatán; die Büste von Jacinto Canek und die von Alfredo Barrera Vásquez in Mérida. Er hat auch an der Realisierung des Denkmals für die Kinderhelden im Park von La Mejorada mitgearbeitet. Gottdiener sagte über sein bildhauerisches Werk: "Ich versuche, die kulturellen Werte einer Ethnie, einer ethnischen Gruppe zu retten. Von diesem wunderbaren Volk, das die Maya sind. Ein gutes, friedliches und humanes Volk; ein Volk von erlesenen und feinen Künstlern, deren kulturelle Manifestationen niemals eine Einladung zum Töten sind. Wir müssen die Werte dieser Ethnie wiederbeleben. Dieser Humanismus verdient unsere Unterstützung. Mit meinen Skulpturen möchte ich die Menschen bewegen, damit sie den Wert erkennen, den der Respekt vor dem Menschen beinhaltet." Als Hommage an sein Werk richtete die Landesregierung am 13. Dezember 1981 den Gottdiener-Saal in der Kunstgalerie Juan Gamboa Guzmán in Mérida ein, in dem 37 seiner Bronzen ausgestellt sind.

Schöpfer*in:

Enrique Gottdiener Soto (1909 - 1986, Mexikanisch)

Entstehungsjahr:

1977

Maße:

Höhe: 51,44 cm (20,25 in)Breite: 13,59 cm (5,35 in)Tiefe: 13,59 cm (5,35 in)

Medium:

Bronze

Zeitalter:

Spätes 20. Jahrhundert

Zustand:

Galeriestandort: