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Albert CaasmannThe Foundry Workerc.1925
c.1925
1.749,56 €
Angaben zum Objekt
Die Skulptur "Der Gießereiarbeiter" um 1925 ist eine Bronzeskulptur des deutschen Künstlers Albert Caasmann, 1886-1968. Die Signatur ist in die Bronze eingeprägt. Der Gegenstand ist 11,15 x 8,15 x 3,15 Zoll groß, einschließlich Marmorsockel ist er 13,15 x 8,15 x 5 Zoll groß. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand.
über den Künstler:
Albert Caasmann (2. Juni 1886 - 23. März 1968) war ein deutscher Bildhauer und Porzellankünstler. Caasmann entwarf Spielzeugfiguren für die Berliner Spielwarenfirma Lineol und war von 1919 bis 1952 Chefdesigner und Produktionsleiter des Unternehmens. Er entwarf Figuren für die Porzellanfirmen Rosenthal AG und Volkstedt. Caasmanns Arbeiten für die Firma Rosenthal sind im Porzellanikon im Rosenthal-Museum ausgestellt. Von Caasmann modellierte Lineol-Spielzeugfiguren befinden sich im Historischen Spielzeugmuseum in Freinsheim und im Spielzeugmuseum im Havelland.
Albert Caasmann wurde am 2. Juni 1886 in Berlin, Deutschland, geboren. Von 1909 bis 1919 arbeitete er als freier Mitarbeiter für die 1906 von Oskar Wiederholz gegründete Berliner Spielzeugfirma Lineol. Nach seinem Dienst als Soldat im Ersten Weltkrieg war er von 1919 bis 1952 der führende Designer und Produktionsleiter von Lineol. Er entwarf über 600 Figuren für Lineol, darunter Soldaten, Tiere, Indianer, Ritter, Feenfiguren und Eisenbahnfiguren. Seine Spielzeugfiguren waren in der Region bei Kindern weit verbreitet. Lineol stellte 1965 den Betrieb ein, und 1985 erwarb die Firma Lineol Duscha die Markenrechte an Lineol. Lineol Duscha reproduziert Lineol-Figuren, die vor 1945 modelliert wurden. Von Caasmann modellierte Lineol-Spielzeugfiguren befinden sich im Historischen Spielzeugmuseum in Freinsheim und im Spielzeugmuseum im Havelland.
Caasmann verbrachte einige Zeit im Berliner Zoo, wo er seine Tiermodelle modellierte. Er fertigte ein Modell für eine Gepardengruppe aus Porzellan an, die von der deutschen Porzellanmanufaktur Volkstedt in Rudolstadt, Thüringen, hergestellt wurde. Von 1912-1923 modellierte er für die Porzellanmanufaktur Rosenthal AG in Selb Figuren nach eigenen Entwürfen. 1923 modellierte er für Rosenthal vier Figuren nach den Gemälden des österreichischen Malers Hanns Pellar. Die Figuren, die Caasmann für Rosenthal nach Pellars Gemälden modelliert hat, sind Träumende Nacht, Faungruppe, Reigen und Shepard's Hour. Caasmanns Arbeiten für die Firma Rosenthal sind im Rosenthal-Museum des Porzellanikons ausgestellt.
Cassman starb am 23. März 1968 in Brandenburg, Ostdeutschland. Die Caasmannstraße in Brandenburg wurde von der Stadt zu Ehren von Albert Caasmann benannt.
- Schöpfer*in:Albert Caasmann (1886 - 1968, Deutsch)
- Entstehungsjahr:c.1925
- Maße:Höhe: 33,41 cm (13,15 in)Breite: 20,71 cm (8,15 in)Tiefe: 12,7 cm (5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:San Francisco, CA
- Referenznummer:Anbieter*in: caa/fou/wor/011stDibs: LU666312973872
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Über den Künstler:
Lajos Flesser wurde am 11. August 1937 in Budapest geboren, wo er im Schatten des Zweiten Weltkriegs aufwuchs. In seinen späten Teenagerjahren besuchte er die Berufsschule, wobei er sich auf Metallarbeiten konzentrierte. Sein Bedürfnis nach Die Kommunikation veranlasste ihn, mit dem Boxen zu beginnen, und der Erfolg ließ nicht lange auf sich warten. In Boxkreisen wurde Flesser mit einigen ungarischen Meisterschaften ein bekannter Name.
Dann kam das verhängnisvolle Jahr 1956, als sowjetische Panzer die Träume von Freiheit zerstörten. Flesser entkam und kam über Dänemark nach Schweden.
In Göteborg wurde der bekannte Boxpromoter Edvin Alqvist bald auf Flessers Fähigkeiten als Boxer aufmerksam und bot ihm einen Vertrag an. Sein Debüt gab er im Mai 1957, als Ingemar Johannson Henry Cooper traf. Dies erleichterte ihm den Einstieg in das unbekannte Land.
Für Flesers Entwicklung in eine künstlerische Richtung wurde die 1985 eröffnete Galerie zweifelsohne die große Inspiration. Er kämpfte sich in die konkurrierenden Kunstgalerien in Helsingborg ein und folgte dem Prinzip, die Messlatte höher zu legen und sich auf internationale Kunst zu konzentrieren. Das Studium von Kunst verschiedener Kategorien und der Kontakt mit bedeutenden Künstlern entwickelten sein Verständnis und seine technischen Kenntnisse. Neben den tragenden Säulen Bengt Lindstrom und Bengt Olson Flesser - den beiden größten schwedischen Künstlern in Paris, die er in seiner Galerie vorstellte - gab es weitere Mentoren und Künstler, die er in seiner Galerie in Helsingborg vorstellte, wie Alan Davie, Hans Hartung, Kiro Urdin...
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