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Bruno Lucchesi
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1972

Angaben zum Objekt

Bruno Lucchesi Biographie Italiener, geb. 1926 Bruno Lucchesi wurde 1926 in dem Dorf Fibbiano Montanino in Lucca, Italien, geboren und wird als "der letzte Bildhauer der Renaissance" bezeichnet. Als Junge arbeitete er als Schafhirte, und seine ersten künstlerischen Vorstellungen zeigten sich in Entwürfen, die er beim Hüten der Schafe aus Stöcken schnitzte. Mit zehn Jahren verließ er sein Heimatdorf, um in einem Kloster in Lucca zu studieren, wo er zum ersten Mal mit der Bildhauerei als Kunstform in Berührung kam. Nach einigen Jahren kehrte er nach Hause zurück, um während des Zweiten Weltkriegs auf dem Hof der Familie zu arbeiten. Während dieser Zeit lernte er einen jugoslawischen Flüchtlingskünstler kennen, der Lucchesi unter seine Fittiche nahm, ihm die Grundlagen des Zeichnens beibrachte und ihn ermutigte, eine formellere Ausbildung zu absolvieren. Lucchesi tat dies und schrieb sich 1947 am Kunstinstitut von Lucca ein, wo er 1950 die klassische Ausbildung abschloss. Anschließend zog der 24-jährige Lucchesi nach Florenz und setzte sein Studium der Bildhauerei fort. Er arbeitete für die Firma Paternino Reproduction, wo er Keramikmodelle verschiedener Figurentypen für den Fremdenverkehr herstellte und eine neue Technik, die so genannte sfoglia, erfand, mit der man realistische Falten und Texturen in der Kleidung erzeugen konnte. Er wurde zum Assistenzprofessor für Architektur an der Kunstakademie in Florenz ernannt und begann damit eine Lehrtätigkeit, die er in den Vereinigten Staaten an der New School for Social Research und der National Academy of Design fortsetzen sollte. 1958 zog Lucchesi mit seiner jungen Frau und seinem Kind nach New York City, wo die Eltern seiner Frau lebten. In seinem ersten Jahr in Amerika arbeitete Lucchesi in verschiedenen Jobs, fand aber wenig Zeit für seine eigene Arbeit und hatte kaum Möglichkeiten, Aufträge anzunehmen. In seiner Freizeit fertigte er kleine Skulpturen an, die er über das Rahmengeschäft seines Schwiegervaters in Greenwich Village zu verkaufen begann. Seine Arbeit fand bald eine treue Anhängerschaft und er begann, seinen Lebensunterhalt mit dem Verkauf seiner Kunstwerke zu verdienen. Im Jahr 1959 erhielt Lucchesi den Helen Foster Barnett Prize for Sculpture der National Academy of Design und im folgenden Jahr wurde seine Skulptur The Batherselected für die Whitney Annual, eine jährliche Ausstellung zeitgenössischer Malerei und Skulptur im Whitney Museum of American Art, ausgewählt. Er kehrte nach Florenz zurück, um sich ein Jahr lang ausschließlich seiner Arbeit zu widmen, und kehrte 1961 nach New York City zurück, wo er eine Einzelausstellung in der neu eröffneten Forum Gallery hatte. Seine Beziehung zur Forum Gallery sollte die nächsten Jahrzehnte andauern, mit insgesamt neun Einzelausstellungen während dieser Zeitspanne. 1962 erhielt Lucchesi ein Guggenheim-Stipendium (1962-1963) und seinen ersten Auftrag in den USA für ein Fries in der National Westminster Bank USA in New York. In den folgenden Jahrzehnten folgten eine Reihe von Auszeichnungen und prominenten Auftragsarbeiten, darunter vier Goldmedaillen für Skulpturen: zwei von der National Academy of Design (1970, 1974), eine vom National Arts Club (1963) und eine weitere von der National Sculpture Society (1977). Auftragsarbeiten von Bruno Lucchesi sind in Kirchen in Lucca, Italien, in Bürogebäuden in Manhattan und an verschiedenen anderen Orten in den USA und Italien zu sehen. Seine Werke sind in den folgenden Sammlungen vertreten: Metropolitan Museum of Art, NYC, Brooklyn Museum, Brooklyn, NY; Columbia Museum, Columbia, South Carolina; Cornell University, Ithaca, NY; Dallas Museum of Art, Dallas TX; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, D.C.; National Academy of Design, New York, NY; Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, PA; Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City, UT; und das Whitney Museum of American Art, New York, NY, unter anderem.
  • Schöpfer*in:
    Bruno Lucchesi (1926, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1972
  • Maße:
    Höhe: 24,13 cm (9,5 in)Breite: 24,13 cm (9,5 in)Tiefe: 48,26 cm (19 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Greenwich, CT
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU181124152

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