Objekte ähnlich wie Unbenannt
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 3
Eddy FirminUnbenannt2022
2022
Angaben zum Objekt
Die ersten Jahrzehnte des 21. Jahrhunderts waren laut Pedro Pablo Gómez1 die Zeit der Neukonfiguration der "Weltordnung", die sich in drei Optionen gliedert: "Re-Westernisierung, Dewesternalisierung und die dekoloniale Option". Die künstlerische Praxis von Eddy Firmin folgt einem Weg, der von der Dekolonisierung des Wissens und der ästhetischen Theorie bis zur dekolonialen Option oder ästhetischen Dekolonialität reicht. Grundlage dieses Ansatzes ist die "Gwoka" (die für die Inseln von Guadeloupe spezifische Praxis von Kunst und Wissen), eine globale künstlerische Praxis des Widerstands, die Teil einer karibischen Epistemologie ist. Das Werk von Eddy Firmin ist eine komplexe und heterogene Praxis, die Malerei, Bildhauerei, Video, Installation, Poesie und Performance umfasst und damit die Frage nach den Mitteln zur Wiedereinschreibung einer visuellen Suche in Anlehnung an ein immaterielles Erbe stellt. Die grundlegenden Fragen, die seinem Ansatz zugrunde liegen, sind insbesondere, wie die Modalitäten der Wissensproduktion in den kolonisierten Ländern die Vorstellungskraft entfremden und wie man der Welt eine Art des Seins zurückgeben kann. Geleitet von der Suche nach Identität, im Exil in Quebec, verbindet Firmin als Anhänger der Grenz-Epistemologie oder des Grenzdenkens seine beiden Herkünfte oder sein doppeltes Bewusstsein und bekräftigt eine Praxis, die Kunst und Leben, Kunst und verständliches Wissen, Kunst und Übertragung, Kunst und Widerstand miteinander verbindet. Auf diese Weise eröffnet Firmin eine neue Art und Weise, Wissen über die Welt zu haben, zu erfahren und zu produzieren. Die Bossale-Methode, die er einführt, ist für ihn ein Prozess der Ausgrabung der Logik der säkularen Sanierung.
Firmin konzentriert sich auf die Entfaltung einer persönlichen Erzählung in Verbindung mit der kollektiven Vorstellungskraft der Vorfahren, und er integriert Zeichen eines erfundenen Alphabets in seine Werke. Diese Zeichen, die seine Werke kennzeichnen, sind für ihn ein Mittel, um sich teilweise der Kolonialität des Wissens und der kolonialen Herrschaft zu entziehen.
Seit Jahren erforscht Firmin seine Identität durch Selbstporträts. Er greift also auf eine Imagination zurück, die von der Beziehung zum Körper geprägt ist. Der Körper an sich ist ein Ort der Erkenntnis, aber auch der Erforschung. Seine "Self-Portraits" sind eine Annäherung an das Wissen, an die Politik des Wissens. Die Körperpolitik des Wissens: Tanz, Geschichtenerzählen, Lieder, Musik. Das kollektive Denken und die Verknüpfung zweier Wissenspolitiken ziehen sich durch sein gesamtes Werk. Als Aktivist stellt er die Rolle des Künstlers in Frage. Sein erkenntnistheoretisches Ringen ist in der Skulptur verkörpert und verleiht seinem Denken somit Materialität. Das hybride Werk von Firmin vereint eine Vielzahl von Praktiken und MATERIALEN, die sich zwischen zwei kulturellen Referenzen bewegen. Diese Universen sind also alle durch eine Strategie des Umschreibens der Geschichte verbunden, die die Menschen dazu bringt, eine multipolare und interkulturelle Welt zu entdecken. Das Sichtbarmachen anderer Geschichten und kultureller Genealogien, die trotz Sklaverei und Kolonialisierung immer noch sehr lebendig sind, animiert Eddy Firmin.
1. Einer der Hauptinitiatoren des Konzepts der dekolonialen Ästhetik, Künstler, Professor und Leiter der interdisziplinären Forschungsgruppe Poesis XXI an der Higher Academy of Art in Bogota, Kolumbien, und Chefredakteur der Zeitschrift Calle 14: revista de investigacion en el campo del arte.
- Schöpfer*in:Eddy Firmin (1971)
- Entstehungsjahr:2022
- Maße:Höhe: 127 cm (50 in)Breite: 12,7 cm (5 in)Tiefe: 50,8 cm (20 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Montreal, CA
- Referenznummer:1stDibs: LU47610988192
Eddy Firmin
Eddy Firmin interessiert sich für die Politik des Wissensaustauschs und die epistemischen Konflikte, die sie bei kolonisierten Künstlern hervorrufen. Auf diese Weise versucht er, die Codes einer uralten Praxis, des Gwoka (zwischen Tanz, Gesang, Geschichtenerzählen und Musik), zu verbessern. Letztere gehört zu einer Buckel-Epistemologie, d.h. zu einer sehr großen Familie afro-karibischer Praktiken, die im Widerstand gegen koloniale Gewalt entstanden sind (wie Paracumbé, Guineo, Bélè, Calenda, Bomba, Tambú, etc.etc.). Dieses zwingende Bedürfnis, die Codes der Vorfahren auf aktuelle visuelle Medien zu übertragen, ist darauf zurückzuführen, dass meine Inseln Guadeloupe und Martinique keine visuelle Tradition hervorgebracht haben, auf die ich mich wegen des Verbots der Sklaverei in einem begrenzten Umkreis beziehen kann. Neben dem Widerstand ist einer der wichtigsten Codes dieser Praxis die Lokans. Das Ziel des Singer/Songwriters ist es, den Widerstand der Sklaven unter dem Deckmantel eines plastischen, von technischer Virtuosität getragenen Songs zu verbergen. Die Lokans ist also das Blumenschild, hinter dem der Krieg tobt, denn sie ist auch die Kunst der doppelten Sprache. Daher wird in meiner Praxis neben anderen Kodizes auch dieser verwendet. Technik und Ästhetik wollen verführen, und der Hintergrunddiskurs, der mit anderen Arten von Codes verbunden ist, soll den Meisterdiskursen (in der Kunst wie im sozialen Raum) widerstehen. Eddy Firmin stammt aus der französischen Karibik (Guadeloupe) und ist ein Künstler und Forscher. Er promovierte in Kunstwissenschaft und -praxis an der Université du Québec à Montréal [Kanada] und erwarb einen Master-Abschluss an der Schule für bildende Kunst in Le Havre-Rouen [Frankreich]. Er ist der Herausgeber der dekolonialen Zeitschrift Minorit'Art. In seinen Werken hinterfragt er die transkulturelle Logik seiner Identität und das Gleichgewicht der Kräfte, die in ihr wirken. Auf theoretischer Ebene arbeitet er an einer Méthode Bossale, einem Vorschlag für die Dekolonisierung des Imaginären in der Kunst.
Anbieterinformationen
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Jede*r Anbieter*in erfüllt strenge Standards bezüglich Echtheit und Zuverlässigkeit
Gründungsjahr 1996
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
104 Verkäufe auf 1stDibs
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Montreal, Kanada
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenSechserpack auf einem Silbertablett
Von Clint Neufeld
Das erste Werk von Clint Neufeld, das ich je gesehen habe, war ein riesiger Motor aus rosa und lindgrüner Keramik, der so groß war, dass er an seinem eigenen Kran hing. Es hieß Screa...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Metall
Ohne Titel (Diptychon)
Von Eddy Firmin
Die ersten Jahrzehnte des 21. Jahrhunderts waren laut Pedro Pablo Gómez1 die Zeit der Neukonfiguration der "Weltordnung", die sich in drei Optionen gliedert: "Re-Westernisierung, Dew...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Metall
Espalier: Kandelaber
Nicholas Crombach (BFA, 2012) ist ein in Kingston, Ontario, arbeitender Künstler. Crombach wurde mit dem Elizabeth Greenshields Foundation Award ausgezeichnet. Seine Einzelausstellun...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Stein, Metall
Unbenannt
Von Eddy Firmin
Die ersten Jahrzehnte des 21. Jahrhunderts waren laut Pedro Pablo Gómez1 die Zeit der Neukonfiguration der "Weltordnung", die sich in drei Optionen gliedert: "Re-Westernisierung, Dew...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Metall
8.000 $
Schmerztablette (jaune)
Von Karine Giboulo
2015 fertigte ich eine Reihe von Skulpturen mit dem Titel "HYPERland" an, die die von der "liberalen Demokratie" versprochene Utopie und die Dystopie illustrieren, die der Markt und ...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Ton, Glas, Acryl, Polymer
Schmerztablette (blau)
Von Karine Giboulo
2015 fertigte ich eine Reihe von Skulpturen mit dem Titel "HYPERland" an, die die von der "liberalen Demokratie" versprochene Utopie und die Dystopie illustrieren, die der Markt und ...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Ton, Glas, Acryl, Polymer
Das könnte Ihnen auch gefallen
Serie: Serpentinata Tremenda
Von Pablo Vigil
Glasierte Keramik-Skulptur
Aufstrebender Künstler. Er entwickelt sein Werk in einer verschlüsselten, symbolischen und barocken Sprache; alles scheint aus inneren Welten zu kommen, di...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Emaille
Die Serie: Serpentinata Tremenda
Von Pablo Vigil
Keramische Skulptur, glasiert
Aufstrebender Künstler. Er entwickelt sein Werk in einer verschlüsselten, symbolischen und barocken Sprache; alles scheint aus inneren Welten zu kommen,...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Emaille
Noborigama Mann auf Säule - Augen geschlossen
Dieser Kopf ist ein Porzellanstück, das in einem Holzofen auf einem Berggipfel in Cold Spring, NY, gebrannt wurde. Für das Brennen eines dieser Öfen ist eine Gemeinschaft von Keramik...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Stahl
Preis auf Anfrage
Büste/Kopf Nr. 1 2014
Von John Goodman
Zeitgenössische Büste von John Goodman, dessen Skulpturen, Zeichnungen und Gemälde eine Dichotomie von unaufdringlichem Minimalismus sind, der eine subtile, aber offensichtlich schwe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Draht
Dana Bloom, Cover- Discover 7 Stück Mobile. Mit Sitz 2020 Tel Aviv Biannale
Basierend auf ihrem atemberaubenden Kronleuchter mit goldenen Gesichtern namens Cover-Discover, der für die Biannale 2020 in Tel Aviv angefertigt wurde, bietet Dana Bloom nun eine li...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Blattgold
Uncharted - detailliert, Inschriften, handgefertigt, Gefäß, Glas, Keramikskulptur
Von Heather Allen Hietala
Heather Allen Hietalas Serie von handgefertigten Tongefäßen ist exquisit in Form und Detail und symbolisiert die Reise des Lebens. Dieses schöne Stück besteht aus einem größeren Gefä...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Metall