Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 2

Louis DUROT
Stalactit-Tisch

28.283,58 €
Versand
Angebot wird abgerufen …
Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Louis Durot wurde am 22. April 1939 in Paris geboren. Er war so etwas wie ein Enfant terrible und schaffte es, wegen schlechten Benehmens von verschiedenen Schulen verwiesen zu werden. Seinen Eltern gegenüber erklärte er, er wolle Geld verdienen, ohne arbeiten zu müssen, und arbeitete eine Zeit lang als "Escort-Boy" für eine Pariser Grande Dame. Trotzdem gelang es ihm, eine gute Ausbildung zu erhalten, und er machte 1956 sein Abitur am Lycee Louis Pasteur. Im Jahr 1960 schrieb er sich an der Facultie de Sciences ein, wo er Mathematik studierte. Er brach sein Mathematikstudium 1963 ab und wandte sich dem Ingenieurwesen zu. Er arbeitete bei Equipel, wo er für die Berechnung und Messung des Widerstands von Prototypen von Atomgeneratoren zuständig war. Equipel wurde zu einer Forschungseinrichtung und bot Durot die Möglichkeit, organische Chemie zu studieren. Durot leitete zwischen 1966 und 1972 zahlreiche Forschungsprojekte für Equipel. In dieser Zeit fand er ab 1964 viele Freunde in der Kunstwelt und versammelte Künstler verschiedener Disziplinen, um eine Künstlergemeinschaft zu gründen - das Freelane Studio. Zu den Mitgliedern gehörten der Jazzjournalist Gilles Brinnon und der junge Maler Jean Ihallero, ein Freund des Malers Maxime Defert. Durch sie lernte er den Künstler Francois Arnal kennen, der sich für Durots' Ingenieurwissen für seine Skulpturen interessierte. Sie verstanden sich gut und arbeiteten zwei Jahre lang zusammen. Zu diesem Kreis gehörten auch die Schauspielerin Micheline Presle und der Schauspieler Daniel Gelin. 1968 riefen Arnal und Presle das Festival de Theatre de Chateauvallon ins Leben, durch das sich Durot mit dem bekannten Filmregisseur Ulysse Reynaud anfreundete. 1966 stellte Francois Arnal Durot dem Künstler Cesar vor, mit der Idee, dass Durots Talente als Chemieingenieur nützlich sein könnten. Durot verbrachte ein Jahr damit, Cesar bei der Beherrschung der Arbeitstechniken mit Polyurethanschaum zu helfen, wobei Durot nach Möglichkeiten suchte, diese zerbrechliche und vergängliche Substanz stabiler und dauerhafter zu machen und sie besser zu kontrollieren. Die ersten Arbeiten Cesars in diesem Medium waren flach, da der Schaum schwer zu kontrollieren war, aber er schuf später seine berühmten "Expansionen". 1968 entwickelte Durot ein Projekt, um mehr dreidimensionale Skulpturen nach einem einfachen und präzisen Entwurf zu schaffen. In dieser Zeit schuf Durot seine ersten Skulpturen aus Polyurethan - die Champignons und Plantes Carnivores. Ebenfalls 1968 eröffnete er in der Rue Leon 35 sein erstes technisches Atelier. Um dieses neue Unterfangen zu unterstützen (er brauchte mehr Platz, Ausrüstung, Zeit und Geld), gründete er La Societe Durgalith. 1971 wurden die ersten Werke von Durat auf dem Salon Batimat in Paris ausgestellt. Mit dieser Ausstellung hoffte Durot, die Aufmerksamkeit von Architekten zu gewinnen, mit denen er zusammenarbeiten könnte. Zwischen 1971 und 1974 schuf Durot sechzig Skulpturen, die von phantastischem "außerirdischem" Leben, Pilzen und fleischfressenden Pflanzen inspiriert waren. 1974 geriet Durots Societie Durgalith in Schwierigkeiten mit dem italienischen Unternehmen, das Eigentümer von Batimat war. Die Credit Lyonnaise beschlagnahmte sein Atelier und viele seiner Skulpturen, von denen eine ganze Reihe zerstört wurde. Im selben Jahr arbeitete Durot mit den Architekten Sloan und Lecouter an einer aufblasbaren Struktur für den Pavillion Franaise in Osaka. Leider wurde das Projekt nie realisiert. Durot setzte seine Forschungen über Polyurethane fort und erlangte weltweite Anerkennung für seine Entwicklungen auf diesem Gebiet. Im Jahr 1977 hatte ein "Studentenstreich" unerwartet schlimme Folgen. Durot war als Ingenieur bei der L'Usine Francaise de la Monnaie (der französischen Münzanstalt) in Pessac beschäftigt. Er nahm drei Kilo "Rohlinge" mit und benutzte sie zum Spielen von Spielautomaten. Dafür verbrachte er sieben Wochen im Gefängnis, das durch eine von Mitterand 1981 gewährte Amnestie beendet wurde. Während seiner Zeit im Gefängnis begann Durot mit dem Gewichtheben und entwarf außerdem seine nächste Generation von Skulpturen. Die Spiralen, Füße, Lippen und eine Reihe von erotischen Stühlen wurden in begrenzter Anzahl produziert, und er schafft weiterhin Objekte, die definitiv Pop waren und sind. Im Jahr 2004 schuf er in Zusammenarbeit mit Alan Counord mit seiner Banane Eclairante eine Hommage an Velvet Underground. 1987: Die erste große Ausstellung von Durot in La Defense und anschließend in der Galerie En Attendant les Barbares. 1988: Durot unterzeichnet einen wichtigen Vertrag mit American Colloid (1978 hatte er bei Zolpan unterschrieben). Diese Verträge ermöglichten ihm die freie Entwicklung von Techniken für seine Werke. Sein letzter Vertrag mit der Firma Soprema aus dem Jahr 1997 ermöglichte ihm die Patentierung seiner Innovationen. Durot ist nach wie vor Forschungsleiter bei Soprema. 1991: Durot stellt auf dem Salon des Nouvelles Technologies in La Villette aus. 1993-94-95: Ausstellungen auf der Art Chicago, Miami und SOFA in New York. Seit 1998 ist Durots Werk in China ausgestellt, wo er großen Eindruck hinterlassen hat und Gegenstand von Dutzenden von Artikeln war. Seine Arbeiten wurden auf zeitgenössischen Kunstmessen in Peking und Shanghai ausgestellt. Eine Einzelausstellung seiner Werke fand im Contemporary Art Museum of China in Kanton statt - das Museum erwarb zahlreiche Stücke, darunter eine rote Chauffeuse der ersten Generation "Langue" und ein Kanapee "Bouch" aus den 1980er Jahren. Er gab auch Kurse an den Kunsthochschulen von Kanton und Chun King.
  • Schöpfer*in:
    Louis DUROT (1939, Französisch)
  • Maße:
    Höhe: 157,48 cm (62 in)Breite: 157,48 cm (62 in)Tiefe: 81,28 cm (32 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Atlanta, GA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU155528574332

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Beistelltisch
George Long erhielt seinen BFA vom Atlanta College of Art im Jahr 1995 und lebt und arbeitet derzeit in Atlanta. Seine erste Einzelausstellung fand 2004 in der Marcia Wood Gallery in...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Stilllebenskulpturen

Materialien

Edelstahl

Zeta-Zeitmesser
Von Jacques LE BESCOND 1
Jacques LE BESCOND (geboren 1945 in CAEN) war noch jung, als er mit der Bildhauerei begann. Er hatte eine besondere Vorliebe für Holz. Die Begegnung mit einem Kunsthandwerker war ent...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Bronze

Anfang des fünften Lebens beginnt
Von Mauro Corda
Die figurativen Skulpturen von Mauro Corda sind eine Reverenz an klassische und modernistische Traditionen und gleichzeitig Ausdruck der Stimme des Künstlers. Der in Frankreich gebor...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Figurative Skulpturen

Materialien

Eisen

Loreley
Jedes Mal, wenn man im Leben etwas tut oder macht, hat man die Möglichkeit, etwas Kreatives und Originelles zu schaffen. Etwas zu nehmen, es zu ergänzen und weiterzugeben - das ist d...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Pastellfarbenes
Von Jacques LE BESCOND 1
Jacques LE BESCOND (geboren 1945 in CAEN) war noch jung, als er mit der Bildhauerei begann. Er hatte eine besondere Vorliebe für Holz. Die Begegnung mit einem Kunsthandwerker war ent...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Bronze

Bilancia – Bilancia
Von Hugo Rivas
"Die Herstellung von Skulpturen ist eine sehr komplexe Angelegenheit. Ein Wort, das einer Form hinzugefügt wird und letztlich dazu beiträgt, sie besser zu definieren. Und letztlich h...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze, Eisen

Das könnte Ihnen auch gefallen

Beistelltisch im Skulpturendesign von Eduard Locota
Von Eduard Locota
Spaziergang entlang der Küste von Etretat, an der Nordküste Frankreichs. Die Vertikalität und die kraftvollen Linien zwischen Felsen und Vegetation, zwischen den Schattierungen der w...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Balkan, Moderne, Beistelltische

Materialien

Zusammensetzung

Beistelltisch im Skulpturendesign von Eduard Locota
6.975 € Angebotspreis
34 % Rabatt
Skulpturaler Beistelltisch von Dongwook Choi
Skulpturaler Beistelltisch von Dongwook Choi Serien Crest und Trough Abmessungen: B 42 x T 40 x H 45 cm MATERIALIEN: Urethanbeschichtetes EPS, Silberbeschichtet Je nach Zustand der ...
Kategorie

2010er, Südkoreanisch, Postmoderne, Beistelltische

Materialien

Silber

Kristall-Icicle-Tisch von Dainte
Kristall-Icicle-Tisch von Dainte Abmessungen: T 63,5 x B 114,5 x H 40 cm. MATERIALIEN: Kristall. Erhältlich in runder und länglich-ovaler Form. Bitte kontaktieren Sie uns. Dieser ...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Postmoderne, Couch- und Cocktailtische

Materialien

Kristall

LCN 402 Tisch von Tommaso Le Rose
LCN 402 Tisch von Tommaso Le Rose Abmessungen: Eisenstruktur: B 120 x T 70 x H 33 cm. Glas: B 170 x T 75 x H 34 cm MATERIALIEN: Eisen, Glas. Lichene ist ein neues experimentelles D...
Kategorie

2010er, Italienisch, Postmoderne, Tische

Materialien

Eisen

Madeira-Tisch von Clément Thevenot
Madeira-Tisch von Clément Thevenot Limitierte Auflage von 12 Exemplaren. Entworfen von Clément Thevenot und Joyce Broussillou. Abmessungen: D 50 x B 50 x H 45,5 cm. MATERIALIEN: Bron...
Kategorie

2010er, Französisch, Postmoderne, Tische

Materialien

Bronze

Dripping-Tisch von John Brevard
Von John Brevard
Dieses atemberaubende Stück ist eines aus einer Serie von 20. Jede Platte ist einzigartig und jedes Design hat seine feinen Unterschiede. Der Tropfentisch kann als ikonischer Beistel...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Moderne, Beistelltische

Materialien

Zink