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Mario Ceroli
1970er Jahre große italienische Pop Art Mario Ceroli Arte Povera Skulptur Collage in Holz

1970

Angaben zum Objekt

Mario Ceroli (Italiener, 1938-) Unbenannt c. 1970 Holzcollage auf Papier Geschnittenes Holz auf Papier, das mehrere einander gegenüberstehende Figuren darstellt. Rechts unten handsigniert und nummeriert "Ceroli prova d'artista". Dieses Werk ist ein Künstlerabzug. (nicht sicher über die Auflage) Abmessungen: Gerahmt 35,5 x 47,5. Blatt 27,25 x 39,5 Provenienz: Basler Kunstmesse, 1976 CDS Gallery, New York (mit Etikett verso) Ausgestellt: Emilio Cerolli, 1976, Sala Funacion Mendoza, Caracas, Venezuela, Eine internationale Szene, 20. September - 20. Dezember 2003, CDS Gallery, New York Mario Ceroli, geboren 1938 in Castel Frentano, Provinz Chieti, Italien Mario Ceroli ist ein italienischer Bildhauer. Seine Arbeiten wurden im Museum of Modern Art in New York City und im Mississippi Museum of Art in Jackson, Mississippi, ausgestellt. Ceroli ist einer der einflussreichsten Künstler der italienischen Nachkriegszeit. Ceroli zog im Alter von zehn Jahren nach Rom, wo er später die Accademia delle Belle Arti" absolvierte. Am Kunstinstitut arbeitete er unter der Leitung von Leoncillo Leonardi, Pericle Fazzini und Ettore Colla, wo er mit der Verwendung von Keramik experimentierte. Im Jahr 1958 stellte er diese Werke erstmals auf der Premium Spoleto aus. Im selben Jahr hatte Ceroli seine erste Einzelausstellung in der Galleria San Sebastianello in Rom. Im Jahr 1959 begann er mit neuen MATERIALEN zu experimentieren, insbesondere mit rohem Holz, wie z. B. russischem Kiefernholz. Er nutzte diese Materialien, um in seinen Möbeln und Objekten silhouettenhafte Formen zu schaffen, die sich auf einfache Weise auf den umgebenden Raum beziehen. In den 1960er Jahren nahm Ceroli an Ausstellungen im Rahmen der Gruppe "Arte de Povera" teil. Er war auch als Drehbuchautor tätig und arbeitete mit dem "II Teatro Stabile" in Turin und der Mailänder Scala zusammen. Er gehörte zur Generation der italienischen Nachkriegskünstler, zu denen Aligliero Boetti, Lucio Fontana, Alberto Burri, Pino Pascali, Piero Manzoni, Enrico Castellani, Arnaldo Pomodoro, Michelangelo Pistoletto, Mimmo Rotella und Emilio Vedova gehörten. Eines von Cerolis Hauptwerken ist die Serie "Mobili nella Valle", die direkt von dem gleichnamigen Gemälde von Giorgio De Chirico aus dem Jahr 1927 inspiriert ist. Eine seiner Skulpturen befindet sich auf dem Campus Luigi Einaudi der Universität Turin, eine andere in den Vatikanischen Museen. In den frühen 1970er Jahren hatte er eine Beziehung mit der italienischen Fernseh- und Filmschauspielerin Daria Nicolodi. Kunstinstitut. Cerolis Werk besteht aus Skulptur, Malerei, Zeichnung, der Schaffung von Objekten, Umgebungen und Szenografie. Ceroli ist ein facettenreicher, vielseitiger Künstler. Seine Skulpturen sind eher Konstruktionen als Formen, die Formen sind greifbare Konzepte und niemals Abstraktionen, sie sind fast immer einfache, objektive, konkrete Ideen. Bei der Verwendung von Bronze entsteht die Idee einer Reihe von Schichtungen, von aufeinander folgenden Ebenen, die dem Werk nicht den Charakter einer plastischen Einheitlichkeit verleihen, auch nicht im Rahmen eines harmonischen und syntonischen Werks. Ceroli ist nicht nur ein Bildhauer von MATERIALEN, sondern scheint mehr daran interessiert zu sein, Räume, Umgebungen, eine majestätische Szenografie zu schaffen: 1965 begann er mit der Arbeit an der Cassa Sistina, einem Raum, der alle Objekte enthält: alles ist transportabel, vermarktbar. Ironie und Mystifizierung der Realität machen es zu einem außergewöhnlichen Kunstwerk. Cassa Sistina brachte ihm den Gollin-Preis ein. 1966 war ein entscheidendes Jahr: Ceroli stellte in der Galerie La Tartaruga in Rom aus, neben seinen verschiedenen Werken, Das letzte Abendmahl die ein Jahr zuvor entstanden war und heute in der Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst in Rom aufbewahrt wird. Von September 1966 bis Juni 1967 zog Ceroli in die Vereinigten Staaten und hatte im April eine Einzelausstellung in der Bonino Gallery in New York, wo er Farfalle ausstellte. Ein weiteres großes Meisterwerk aus diesen Jahren ist China, aus dem Jahr 1966, eines der ersten Werke in der Geschichte der immersiven und allumfassenden Kunst, das dem Betrachter den Eindruck vermittelte, fast ein Teil davon zu sein. Spektakel, plastische Räume, majestätische Werke: 1969 schuf Ceroli Io, piramide di ice: eine Pyramide aus Eissteinen, an deren Spitze eine Stahlkugel mit brennender Kohle hängt. Die 1980er Jahre markieren die Suche nach dem Thema "alles in der Runde", der sphärischen Materialität, mit Werken, die einen ständigen Dialog mit der Umwelt darstellen: La Porta (1981), Il Cenacolo (1981), Uomo Vitruviano (1987) stammen aus diesen Jahren, House of Neptune (1988), Mistral (1992), Applause (1992). In den 2000er Jahren beschäftigte sich Ceroli mit einer kontinuierlichen Mischung aus natürlichen Elementen, Holz und Esche, Holz, Esche und Goldfolie. Werke wie The Naked Truth, Guerriero Frentano stammen aus dem Jahr 2007: in Holz geschnitzte und mit Asche bestreute menschliche Figuren, die den Menschen symbolisieren, der mit der Natur verschmilzt. 2007 ist auch das Jahr, in dem das majestätische Werk Paolo e Francesca entsteht, in dem das Thema der Treppe wieder auftaucht: Menschliche Figuren stehen auf einer Treppe, zu deren Füßen bunte Farbhaufen liegen. Bereits in den 1960er Jahren galt er als einer der großen Meister der italienischen Pop Art und Arte Povera. Ceroli produziert aus natürlichen und einfachen Materialien, insbesondere aus unbehandeltem Holz, aber auch aus Stoff, Kunststoff oder Aluminium. Seine manchmal mehrfarbigen und seriellen Werke stellen alltägliche Gegenstände dar, wie Zahlen, Buchstaben des Alphabets, menschliche Figuren und Anspielungen auf Leonardo da Vinci und andere Meister der italienischen Renaissance. In den 1970er und 1980er Jahren experimentierte er mit polychromem Marmor, Glas, Pulver und Bronze und griff dabei Kunstwerke von der Renaissance bis zur Gegenwart auf. Ceroli's Interesse an Diese verschiedenen Disziplinen veranlassten ihn, die Grenzen des reinen Kunstwerks zu überschreiten und dessen Wechselwirkungen mit anderen Bereichen wie der Architektur oder dem Theater zu untersuchen. Heute lebt Mario Ceroli mit seiner Familie in Rom.
  • Schöpfer*in:
    Mario Ceroli (1938, Italienisch)
  • Entstehungsjahr:
    1970
  • Maße:
    Höhe: 90,17 cm (35,5 in)Breite: 120,65 cm (47,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Gut. Blatt mit leichter Tonung. leichte Abnutzung.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38214596182

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