Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Steve Linn
"Du bist eine bemerkenswerte Frau, Kara Walker" Wandskulptur Porträt

2019

29.769,52 €

Angaben zum Objekt

Gegossenes Glas mit Graphit und harzbeschichtetem Aluminium. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch recherchiert und auswählt, welche Bezüge er für das von ihm geschaffene Werk interpretiert. Die Künstlerin Kara Walker wurde 1969 in Kalifornien geboren. Als sie noch jung war, zog die Familie nach Stone Mountain, Georgia, und ihr Vater, ein Maler und Kunstprofessor, nahm eine Lehrtätigkeit in der Nähe an. Bis zu diesem Zeitpunkt war die Rasse in ihrem Leben kein großes Thema, da sie in einer fortschrittlichen, integrierten Gemeinde in Kalifornien lebte. In Stone Mountain fanden immer noch KKK-Kundgebungen statt, und in der High School wurde sie mit dem "N"-Wort beschimpft und gesagt, sie sehe aus wie ein Affe. Walker studierte Kunst am Atlanta College of Art und absolvierte anschließend ein Studium an der Rhode Island School of Design. In ihren frühen Arbeiten scheute sie sich, das Thema Rasse zu verwenden, weil sie befürchtete, es würde als "offensichtlich" wahrgenommen werden. Mit wachsendem Selbstvertrauen fand sie ihre Stimme, und 1994 produzierte sie "Gone, An Historical Romance of a Civil War as it Occurred Between the Dusky Thighs of a Young Negress and her Heart". Diese aus schwarzem Papier ausgeschnittene Silhouette erzählt eine Geschichte über Zwangsex und Sklaverei im Süden des Bürgerkriegs. Sie hat sich mit Fragen der Rassen- und Geschlechtergleichheit auseinandergesetzt und dabei diese silhouettierten, stereotypen historischen Referenzen genutzt, um sich mit den anhaltenden Problemen der heutigen Zeit auseinanderzusetzen. In dieser dokumentarischen Skulptur hat Linn Walkers gegossenes Glasporträt mit seiner Version dieser ausdrucksstarken Silhouetten umgeben - eine Hommage an ihr kraftvolles Werk. Der Verweis auf die "So Called Queen" bezieht sich auf die Tatsache, dass sie zwar in der Kunstwelt bekannt und gefeiert ist, aber für diejenigen, die sie nicht kennen, eine anonyme schwarze Frau ist, die denselben Vorurteilen ausgesetzt ist, die in unserer Gesellschaft herrschen. Wenden Sie sich an die Galerie, um Informationen zum Kauf zu erhalten oder um ein individuelles dokumentarisches Skulpturenporträt in Auftrag zu geben. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, und in der Tat beruht seine Arbeit auf der akribischen Recherche, die er zu jedem seiner ausgewählten Themen betreibt, und der Interpretation der Referenzen, die er für jedes einzelne Thema entwickelt. Dennoch scheint seine Definition die Intensität, die Linn in die Materialität des Werks legt, außer Acht zu lassen. Er verwendet Holz, Glas, Bronze, andere Metalle und jetzt sogar Hologramme, um die Hinweise darzustellen, die er dem Betrachter über die Arbeit und die Persönlichkeit seines Motivs gibt. Meistens kombiniert er sie alle, und seine Beherrschung jedes einzelnen Handwerks ist wirklich beeindruckend. Die Motive, die Linn für seine facettenreichen Porträts auswählt, sind oft bildende Künstler und Musiker, die er bewundert, aber auch Sportlegenden, Handwerker und Handwerkerinnen. Jedes Tableau enthält eine oder mehrere Ansichten des Gesichts oder des Oberkörpers, die zunächst sorgfältig gezeichnet und dann meist aus Glasplatten geschnitzt oder nach einer keramischen Vorlage in der Technik des gebrannten Glases gegossen wurden. Werkzeuge und Gegenstände, die wir leicht mit der Person in Verbindung bringen würden, wenn wir sie kennen würden, werden in einer sorgfältigen Komposition hinzugefügt, aber Linn bleibt nicht dabei stehen. Seine vor über 50 Jahren begonnene Porträtserie umfasst nun aufwändigere Installationen und lädt den Betrachter zu einem tieferen Einblick in die Einflüsse und Beziehungen ein - in die Netze, die kreative Menschen weben.
  • Schöpfer*in:
    Steve Linn
  • Entstehungsjahr:
    2019
  • Maße:
    Höhe: 149,86 cm (59 in)Breite: 149,86 cm (59 in)Tiefe: 40,64 cm (16 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Glen Ellen, CA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU71214793722

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Wandskulptur-Porträt „Provocateur (Marcel Duchamp)“
Sandgestrahltes geschnitztes Glas, Gussglas, Bronze und Holz. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch r...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Wandskulptur „Provocateur (Marcel Duchamp)“
Sandgestrahltes geschnitztes Glas, Gussglas, Bronze und Holz. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch r...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

"N'oubliez Pas (Anselm Kiefer)" Wandskulptur-Installation
Gegossenes Glas, sandgestrahltes geschnitztes Glas, Aluminiumguss und Holz. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Theme...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Metall

Wandskulptur „The Imaginary Quartet“
Porträt von: Antonio Vivaldi (Violine), Niccolo Paganini (Violine), Pablo Casals (Violoncello), Paul Hindemith (Viola) Gegossenes Glas, lasergeschnittener Stahl und Holz. Steve L...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Stahl

Wandskulptur „Racing into the Sunset (Jack Kerouac)“
Sandgestrahltes geschnitztes Glas, Gussglas, Bronze und Holz. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch r...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Wandskulptur „Maxwell Street“
Sandgestrahltes geschnitztes Glas, Gussglas, Bronze und Holz. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch r...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Das könnte Ihnen auch gefallen

Kara Walker, Thema für den Fons Americanus – signierter Druck, zeitgenössische Kunst
Von Kara Walker
Kara Walker (Amerikanerin, geb. 1969) Thema für den Fons Americanus, 2021 Medium: Archivfähiger digitaler Pigmentdruck auf Papier Abmessungen: 77,5 x 56 cm Auflage von 80 Stück: hand...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Archivalisches Pigment

„Treading Water in The Deep End #7“ – figurativ – schwarz-weiß – Kara Walker
Treading Water In The Deep End #7" ist eine schwarz-weiße, figurative Arbeit aus geschnittenem Papier. Jerushia Graham ist inspiriert von den Werken von Elizabeth Catlett, Kerry Ja...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Archivpapier

„Treading Water in The Deep End #2“ – figurativ – schwarz-weiß – Kara Walker
Treading Water In The Deep End #2" ist eine schwarz-weiße, figurative Arbeit aus geschnittenem Papier. Jerushia Graham ist inspiriert von den Werken von Elizabeth Catlett, Kerry Ja...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Archivpapier

„Treading Water in The Deep End #2“ – figurativ – schwarz-weiß – Kara Walker
Treading Water In The Deep End #2" ist eine schwarz-weiße, figurative Arbeit aus geschnittenem Papier. Jerushia Graham ist inspiriert von den Werken von Elizabeth Catlett, Kerry Ja...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Archivpapier

''Undercurrents: Support'' - figurativ - schwarz-weiß - geschliffenes Papier - Kara Walker
'Unterströmungen: Struggle" ist eine schwarz-weiße, figurative Arbeit aus geschnittenem Papier. Jerushia Graham lässt sich von den Werken von Elizabeth Catlett, Kerry James Marshal...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Archivpapier

„Treading Water in The Deep End #5“ – figurativ – schwarz-weiß – Kara Walker
Treading Water In The Deep End #5" ist eine schwarz-weiße, figurative Arbeit aus geschnittenem Papier. Jerushia Graham ist inspiriert von den Werken von Elizabeth Catlett, Kerry Ja...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Archivpapier