Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Parimah Avani
Dream of Deads and Alives – Gemälde von Parimah Avani – 2023

2023

650 €Einschließlich MwSt.
Versand
Angebot wird abgerufen …
Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Dream of Deads and Alives ist eine Zeichnung der iranischen Künstlerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. China-Tusche, Acryl auf japanischem Washi Haruki-Papier mit aufgetragenem Papyrus, Plettenberg, DE. Ausgestellt in "Heroine's Journey" 2023, in der Galerie der Sparkasse. Gewinnerin des Stipendiums und Kunstaufenthalts "Werkstatt Plettenberg" in Deutschland, 2023. Handsigniert und datiert. Aus der Reihe Die Mauer der 7 - Auferstehung in sieben Tagen, Von der Sonne zum Mond Das Kunstwerk ist mit alchemistischen, magischen und mythologischen Symbolen und Zeichen dargestellt, durch geometrische Formen und rebellische Miniaturfiguren, die die Erzählung von sieben Wochentagen metaphorisch durch Tod, Geburt und Wiedergeburt formen, begleitet von einer visuellen Karte, durch das natürliche Element der Sonne, Halbmond und Vollmond, durch Metallfarben, die auf den alchemistischen Prozess der Seele verweisen, durch die Farben der Planeten und Sterne des jeweiligen Wochentages, die ihre Wurzeln in den Mythen haben, auf minimalistische Weise, durch archaische Motive und tierische Anklänge an die Höhlenmalerei, die durch expressive Pinselstriche gekennzeichnet sind. In einer Verschmelzung von Mythos, alchemistischer Symbolik und der archetypischen Heldenreise sollen die Werke den Betrachter in das komplexe Reich der "Heldenreise" entführen, einer Ausstellung, die das Wesen der Einheit, der Rebellion und der revolutionären Figuren, der Transformation und des Widerstands sowie die anhaltende Kraft mythologischer Erzählungen in sich vereint. Im Bauch der Figur befinden sich antausische Zahlen und Buchstaben, die aus dem Weltbauprojekt von Avani "Antalus" stammen. Durch eine Kombination aus begrenzten Farben, Formen und antiker Symbolik laden diese Werke zu einer Odyssee ein, die die Grenzen von Kultur, Zeit und Erzählung überschreitet. Inspiriert von Joseph Campbell's Hero's Journey. Avanis Werke verweben sich zu einer Erzählung, die die Verbundenheit aller Lebewesen feiert.  Avani verwendet eine ausgewählte Palette alchemistischer Farben: verschiedene Gold-, Silber-, Bronze-, Ton- und Kupferfarben, die Metalle und Planeten darstellen. Jede Farbe hat eine tiefe, symbolische Bedeutung. Gold symbolisiert den goldenen Geist und die Erleuchtung, während Silber mit dem weiblichen Aspekt und den Assoziationen der Mondgöttin verbunden ist. Kupfer steht sowohl für Frauen als auch für das Wesen der Liebe. Diese Farben schaffen eine Erzählung, in der universelle Themen der Transformation und Spiritualität mitschwingen und die die Erhebung der Seele durch alchemistische Symbolik widerspiegelt. In ihren Werken werden visuelle Geschichten in großformatigen Schriftrollen erzählt. Diese Figuren sind von mythologischen Erzählungen wie dem nordischen Mythos von Ymir und dem persischen Mythos von Mashi und Mashyaneh inspiriert. In der nordischen Mythologie dient der kolossale Körper von Ymir als Ursprung der verschiedenen Bestandteile der Welt. Aus Ymirs Körper wurden die verschiedenen Teile des Kosmos geformt, darunter die Erde (Midgard), der Himmel (Asgard) und die Ozeane (das Blut des Riesen). In ähnlicher Weise stellen Mashi und Mashyaneh, das erste Menschenpaar der persischen Mythologie, den Mikrokosmos des Universums dar. In verschiedenen Mythologien und Glaubenssystemen gibt es Wesen oder Figuren, die Ymir ähnlich sind und eine Rolle bei der Erschaffung der Welt spielen.  Inspiriert von Joseph Campbells Heldenreise, begibt sich Avanis Heldin auf ein Abenteuer, das mit den Mondphasen und den Eigenschaften von Mutter Erde, den Geschichten der Göttin und der Zugehörigkeit zu tun hat. Ihre Reise ist geprägt von wiederkehrenden Motiven des Todes und der Wiedergeburt, um die Opfer der Frauen durch mythologische Symbolik zu feiern. Die Heldin entdeckt, opfert sich auf, leuchtet wie der Vollmond und verschwindet, alles in einer zyklischen Reise der Verwandlung und Selbstentdeckung. Diese Gemälde stellen die Welt als eine Vielzahl mikrokosmischer Einheiten dar, die alle auf komplexe Weise miteinander verbunden sind, und betonen die Verflechtung und gegenseitige Abhängigkeit aller Lebensformen und Elemente in unserem Kosmos. Diese Serie zeigt, wie ein Körper zum Schlachtfeld wird, eine goldene Quelle des Opfers, eine silberne Quelle des Widerstands, Kupfer als Blut und Frauen, die für die Freiheit kämpfen. Der Stil der persischen Kalligrafie und die Kenntnis der Poesie ermöglichten es ihr, ein visuelles Gedicht in einem expressionistischen Stil zu schaffen, der mit der orientalischen Kalligrafie verbunden ist. Ihre Werke stellen Unterdrückung, Folter, Zensur und geschlechtsspezifische Themen in Frage, indem sie die orientalischen Pinselstriche der Kalligrafie mit Tinte als primäres Mittel einsetzt. Parimah Avani, 1988 in Teheran, Iran, geboren, ist eine multidisziplinäre Künstlerin und eine anerkannte Persönlichkeit der zeitgenössischen hermetischen persischen Literatur und der avantgardistischen "Anderen" Bewegung. Ihr Buch "Magische Verse des Antalus" war Finalist für den renommierten "Shamlou"-Preis. Ihr jüngster Erfolg ist der Gewinn eines Kunstwettbewerbs für ein Stipendium der Werkstatt Plettenberg in Deutschland, der in einer Einzelausstellung in der Galerie der deutschen Sparkasse gipfelte. Avanis künstlerische Reise begann mit Reisen nach China und Russland während ihrer prägenden Jahre. Orientalische Philosophien, insbesondere Zen und Buddhismus, und Volkskunst entfachten ihre Leidenschaft für vergleichende Mythologie, die sich in ihrem archaischen Stil zeigt. Im Jahr 2009 zog sie nach Rom, Italien, um Multimedia-Kunst zu studieren, und erwarb einen Master in Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Rom. Inmitten kultureller Parallelen zwischen Ost und West überschreiten mythologische Themen in der Kunst Grenzen und erforschen Magie und antike Schriften, inspiriert durch die wissenschaftlichen Erkenntnisse von Frazer und Eliade über Rituale. Ihre anthropologische Sichtweise gipfelte in einem Doktortitel in der Geschichte der zeitgenössischen Kunst an der Universität Sapienza, den sie mit Exzellenz und Auszeichnung erwarb. Ihr bedeutendes Projekt "Antalus" hat zu veröffentlichten Schriften, Performances und visueller Kunst geführt - ein multidimensionales Projekt zur Erschaffung einer Welt, das sich über Konventionen hinwegsetzt. In den fiktiven Ländern von Antalus hat sie ein vielfältiges Geflecht von Kulturen und Ritualen mit archaischen Darstellungen geschaffen, darunter imaginäre Alphabete, Kalender, Landkarten, Fantasiewesen und botanische Wunder, die auf ihren Reisen, Recherchen und ihrer Heimatnostalgie beruhen. In ihren Werken verschmelzen und rekontextualisieren sie Allegorien, Volkstraditionen und Symbolik in einem zeitgenössischen Kontext.
  • Schöpfer*in:
    Parimah Avani
  • Entstehungsjahr:
    2023
  • Maße:
    Höhe: 64 cm (25,2 in)Breite: 15 cm (5,91 in)Tiefe: 2 mm (0,08 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Rahmen:
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
    Die Versicherung kann von den Kunden als zusätzliche Dienstleistung angefordert werden, kontaktieren Sie uns für weitere Informationen.
  • Galeriestandort:
    Roma, IT
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: T-1484701stDibs: LU650314357462

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Resurrection, Auferstehung der Toten - Gemälde von Parimah Avani - 2023
Resurrection, Rise of the Dead ist eine Zeichnung der iranischen Künstlerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. China-Tusche, Acryl auf japanischem Washi Haruki-Papier mi...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Holzkohle, Tinte, Acryl

Songs of Putrefaction - Gemälde von Parimah Avani - 2023
Songs of Putrefaction ist eine Zeichnung der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. Sumi, persische Tinte und Acryl auf traditionellem Lokta Hymalian Papi...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Tinte, Sumi-Tinte, Acryl

The Messenger of the Afterlife - Gemälde von Parimah Avani - 2023
Messenger of the Afterlife ist eine Zeichnung der iranischen Künstlerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. China-Tusche, Acryl auf japanischem Washi Haruki-Papier mit au...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Holzkohle, Tinte, Acryl

Fragen des Toten unter Mondlicht – Farbe von Parimah Avani – 2023
Questioning the Dead Under Moonlight ist eine Zeichnung der iranischen Künstlerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. China-Tusche, Acryl auf japanischem Washi Haruki-Pap...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Holzkohle, Tinte, Acryl

Der letzte Atemzug der Dunkelheit – Farbe von Parimah Avani – Parimah Avani – 2023
Der letzte Atemzug der Dunkelheit ist eine Zeichnung der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. Sumi, persische Tinte und Acryl auf traditionellem Lokta H...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Tinte, Sumi-Tinte, Acryl

Blooms and Ballads of Hope – Farbe von Parimah Avani – 2023
Blooms and Ballads of Hope ist eine Zeichnung der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2023. Sumi, persische Tinte und Acryl auf traditionellem Lokta Hymalian...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Tinte, Sumi-Tinte, Acryl

Das könnte Ihnen auch gefallen

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta – Komposition Nr. 417
Von Sumit Mehndiratta
Acryl auf Leinwand Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropolitan University im Vere...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Leinwand, Acryl

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta – Komposition Nr. 383
Von Sumit Mehndiratta
Acrylfarben auf Yupo-Papier, Diptychon Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropolit...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Acryl

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta - Zeichnung 451
Von Sumit Mehndiratta
Tusche und Acrylfarbe auf Aquarellpapier Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropol...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Tusche, Acryl, Archivpapier

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta – Komposition Nr. 403
Von Sumit Mehndiratta
Archivalischer Pigmentdruck auf Papier Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropolita...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Archivalisches Pigment, Papier

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta - Zeichnung 446
Von Sumit Mehndiratta
Tusche und Acryltusche auf Archivpapier Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropoli...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Tusche, Acryl

Zeitgenössische indische Kunst von Sumit Mehndiratta – Komposition Nr. 389
Von Sumit Mehndiratta
Acrylfarben auf Yupo-Papier, Diptychon Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metropolit...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Acryl