Henry George Keller
Liegender weiblicher Akt
c. 1948

Name: Liegender weiblicher Akt
Brand: Henry George Keller
Price: 796.88 CHF
Availability: InStock
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Angaben zum Objekt

Liegender weiblicher Akt Kohle und farbige Kreiden mit weißen Glanzlichtern auf hellbraunem Büttenpapier, um 1948 Signiert und monogrammiert von der Künstlerin unten rechts (siehe Foto) Eine meisterhafte Zeichnung, die die Verkürzung der Beine des Modells zeigt. Aus der Sammlung Leona G. Prasse, ehemalige Kuratorin für Drucke und Zeichnungen am Cleveland Museum of Art. Zustand: Ausgezeichnet Bildgröße: 12 3/8 x 20 5/8 Zoll Provenienz: Leona E. Prasse (ihr Sammlerstempel n umgekehrt) Lynn Prasse Bittel, ihre Nichte THOMAS FRENCH FINE ART, LLC Henry Keller (1869-1949) Geboren an Bord eines Schiffes vor Nova Scotia als Sohn deutscher Eltern am 3. April 1869. Die Familie Keller ließ sich in Ohio nieder. Henry studierte in Cleveland am Institute of Art und lehrte 43 Jahre lang an dieser Schule. In den 1890er Jahren arbeitete er dort bei der Morgan Lithograph Company und studierte während dieser Zeit in New York an der ASL. Keller reiste 1915 zum ersten Mal nach Kalifornien, um an der PPIE teilzunehmen. Nach einem Besuch in San Diego im Jahr 1925 verbrachte er dort mehrere Sommer. Im Jahr 1939 wurde er zum Mitglied der Nationalen Akademie gewählt. Im Jahr 1948 zog er nach San Diego zu seinem Sohn und starb dort am 3. August 1949. Zu den Themen seiner Aquarelle, Ölgemälde, Lithografien und Radierungen gehören Pferde, Figuren, Landschaften von Ohio, San Diego und von seinen Weltreisen. Exh: Royal Academy (München) 1902 (Silbermedaille); Armory Show (NYC), 1913; Carnegie Inst., 1914-44; AIC, 1929 (Preis); Calif. WC-Gesellschaft, 1940; Cleveland Museum, 1950 (Gedenkstätte). In: Library of Congress; Whitney Museum (NYC); MM; Cleveland Museum; Boston Museum. Mit freundlicher Genehmigung: AskArt Quelle: Edan Hughes, "Künstler in Kalifornien, 1786-1940", American Art Annual 1903-33 Amerikanische Zeitschrift für Kunst, Sept. 1936 Who's Who in der amerikanischen Kunst 1936-47 KELLER, HENRY GEORGE (3 Apr. 1869-3 Aug. 1949), Maler und Lehrer, wurde auf See geboren, als seine Eltern, Jacob und Barbara (Karcher) Keller, nach Cleveland kamen. 1887 trat Keller in die Cleveland School of Art ein, wo er 3 Jahre lang studierte und dann 2 Jahre in Karlsruhe in Deutschland, bevor er zurückkehrte, um seine Ausbildung in Cleveland abzuschließen. Er studierte in Düsseldorf und von 1899 bis 1902 in München, besuchte die Art Students' League in New York und die Cincinnati School of Art und arbeitete als Lithograf, um seine Ausbildung zu finanzieren. Er unterrichtete an der Cleveland School of Art (siehe CLEVELAND INSTITUTE OF ART), wo er bis 1945 tätig war. Keller hatte wenig Sympathien für die Moderne und sah seine Aufgabe darin, die Natur so auszudrücken, wie er sie sah. 1928 gewann Keller den Davis Purchase Prize des Witte Memorial Museum in San Antonio, 1929 den Blair Purchase Prize des Art Institute Internatl. Ausstellung von Aquarellen in Chicago. Er trat 11 Mal in Carnegie in Pittsburgh auf und hatte 1-Mann-Shows im ganzen Land. Im Jahr 1919 erhielt er den Sonderpreis für anhaltende Exzellenz für die Beiträge zur ersten MAY SHOW des CLEVELAND MUSEUM OF ART. Kellers Themen waren amerikanisch, und er hielt den Mittleren Westen für das große Reservoir der amerikanischen IDEA. Um 1908 eröffnete er eine Sommerschule in Berlin Hts. in Ohio. Keller heiratete Imogene Leslie am 2. Januar 1893 und hatte 2 Söhne, Henry Leslie und Albert Fay. Nach dem Tod seiner Frau im Jahr 1948 zog Keller nach San Diego, Kalifornien. Sowohl Keller als auch seine Frau sind auf dem alten Friedhof in Berlin Hts. begraben. Dorf. Höflichkeitsfall THOMAS FRENCH FINE ART, LLC Henry Keller (1869-1949) Der aus Cleveland, Ohio, stammende Henry Keller unterrichtete vierzig Jahre lang an der Cleveland School of Art und leitete außerdem eine Sommerschule in Berlin Heights, Ohio. Er war der erste Künstler in Ohio, der eine Auszeichnung in Aquarelltechnik erhielt. Durch die Kombination von Aquarellfarben mit Tempera und anderen Medien schuf er Innovationen, die von seinen Schülern wie Charles Burchfield, Paul Travis und Frank Wilcox übernommen wurden. Es wurden jedoch nur wenige Beispiele seiner Arbeit gefunden. Seine erste Ausbildung erhielt er an der Western Reserve School of Design for Women, wo er eine Sondergenehmigung für den Besuch von Kursen erhielt. 1890 verbrachte er ein Jahr in Karlsruhe an der Kunstakademie und kehrte dann nach Cleveland zurück, um als Zirkusplakatdesigner für die Morgan Lithograph Company zu arbeiten. 1899 kehrte er nach Deutschland zurück, um weitere Kunststudien zu absolvieren, und schrieb sich an den Akademien in Düsseldorf und München ein. 1902 erhielt er eine Medaille in einer Ausstellung der Münchner Royal Academy und kehrte dann nach Cleveland zurück, um seine Lehrtätigkeit aufzunehmen. Um 1903 begann er auf der Farm seiner Familie in der Nähe von Berlin Heights, etwa 40 Meilen westlich von Cleveland, im Freien zu malen, und da die Farm mit dem Zug leicht zu erreichen war, folgten ihm andere Künstler. Bis 1909 hatte er dort seine Kunstschule offiziell gegründet. Außerdem arbeitete er zusammen mit John MacCleod von der Western Reserve University an einer dreijährigen wissenschaftlichen Studie zur Farbtheorie. Und 1913 war er Mitverfasser eines Artikels über "die Physiologie des Farbsehens in der modernen Kunst". Im Jahr 1913 war er der größte Verfechter der Avantgarde-Kunst in der Region und schrieb den einleitenden Essay für den Katalog einer Ausstellung französischer kubistischer Gemälde in der William Taylor Gallery in Cleveland im Sommer 1913. Er hielt zahlreiche Vorträge über die Verteidigung des europäischen Modernismus und zwei seiner Gemälde waren in der New Yorker Armory Show zu sehen. Keller war ständig auf Reisen und hielt seine Eindrücke von Spanien, Portugal, Puerto Rico und dem österreichischen Tirol oft mit Aquarellfarben fest. Um die Essenz eines jeden Ortes einzufangen, arbeitete er oft schnell mit spontanen Pinselstrichen und reiner Farbe statt mit "wörtlichen Beschreibungen der Topografie". Er wurde besonders von Paul Cezanne und Henri Matisse beeinflusst und entwickelte eine Methode, seine Formen mit intensivem Blau zu umreißen, um ein Gefühl von Volumen zu erzeugen. Er übernahm auch die japanischen Methoden der dekorativen, rhythmischen Muster und die schwungvolle Pinselführung der chinesischen Aquarellmalerei. Mit freundlicher Genehmigung: AskArt Credits: Robinson, W. "Henry Keller, Gemälde eines Reisenden". American Art Review, Winter 1994

Schöpfer*in:

Henry George Keller (1870-1949, Amerikanisch)

Entstehungsjahr:

c. 1948

Maße:

Höhe: 31,45 cm (12,38 in)Breite: 52,41 cm (20,63 in)

Medium:

Kreide

Bewegung und Stil:

Amerikanische Moderne

Zeitalter:

1940–1949