Objekte ähnlich wie Essenz der Linie, Tusche-Aktstudie, Zeichnung des frühen 20. Jahrhunderts, signiert und datiert
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 3
Horace BrodskyEssenz der Linie, Tusche-Aktstudie, Zeichnung des frühen 20. Jahrhunderts, signiert und datiert1934
1934
Angaben zum Objekt
Tinte auf Papier, signiert und datiert '34 unten links
Bildgröße: 9 3/4 x 15 Zoll (24,75 x 24,5 cm)
Montiert und gerahmt
Diese einzigartige Zeichnung ist typisch für Brodzkys frühe Akte mit ihrer sparsamen Verwendung der Linie und der scheinbar entspannten, informellen Pose des Modells. Die Spontaneität vieler Zeichnungen Brodskys weist in gewisser Weise darauf hin, dass es sich bei den Werken, wie der vorliegenden Zeichnung, um reine Skizzen und Studien handelt. Tatsächlich war Brodsky dafür bekannt, dass er vielleicht zwanzig oder dreißig Zeichnungen in einer Sitzung anfertigte, von denen er vielleicht nur eine Handvoll aufbewahrte, denn nur diejenigen, die "seiner strengen Zensur standhielten, fassen die Qualitäten zusammen, die sich aus der perfekten Collaboration von Hand und Auge und Sensibilität ergaben" (Forty Drawings by Horace Brodsky, von James Laver, 1935, S.15).
Laver schreibt weiter, dass "Brodsky eine Pose bevorzugte, die den Körper aus einem unerwarteten Winkel zeigte, gewagt verkürzt oder mit dem Gewicht der verschiedenen Teile von der Monotonie der stehenden Pose befreit. Er mochte es, seine Modelle von oben zu sehen, die Gliedmaßen entspannt, und.... fertigte viele seiner Zeichnungen von einer Trittleiter aus an, die er ganz nah an die Plattform heranführte, auf der das Modell lag".
Horace Brodsky
Horace Ascher Brodzky (30. Januar 1885 - 11. Februar 1969) war ein in Australien geborener Künstler und Schriftsteller, dessen Werke hauptsächlich in London und New York entstanden sind. Sein Werk umfasst Gemälde, Zeichnungen und Linolschnitte, bei denen er ein früher Pionier war. In seiner frühen Karriere war er mit vielen führenden britischen Künstlern seiner Zeit befreundet, darunter Henri Gaudier-Brzeska, Mark Gertler und Mitglieder der Vortizismus-Bewegung, doch am Ende seines Lebens wurde er relativ vernachlässigt.
Brodzky wurde 1885 in Kew, Melbourne, als Sohn des australischen Journalisten Maurice Brodzky (eines jüdischen Einwanderers aus Polen) und seiner Frau Flora, geb. Leon, geboren. In seiner Jugend unterstützte er seinen Vater bei der Produktion der Zeitschrift Table Talk.
Brodzky studierte zunächst an der National Gallery School in Melbourne. Im Jahr 1904 ging sein Vater in Konkurs, nachdem er Korruption aufgedeckt hatte, und Horace zog mit seiner Familie nach San Francisco.
Im Jahr 1908 ging Brodzky nach London, wo er 1911 an der City and Guilds South London Technical Art School studierte. Er wurde ein Bekannter und Anhänger von Walter Sickert. Zu seinen Freunden gehörte Henri Gaudier-Brzeska, der 1913 eine Porträtbüste von Brodzky schuf (heute in der Tate Gallery, London) und dessen Biografie er 1933 schrieb. Brodzky soll bei seinem Besuch im Studio von Gaudier-Brzeska in der King's Road so in Gespräche vertieft gewesen sein, dass er den letzten Bus nach Herne Hill, wo er wohnte, verpasste.
Brodzky reiste mit dem Dichter John Gould Fletcher nach Italien, was zu seiner ersten Londoner Ausstellung "Paintings and Sketches of Italian and Sicilian Scenes" (um 1911) führte, von der ein Bild für die Biennale von Venedig 1912 ausgewählt wurde. Er war sogar der erste Australier, der auf der Biennale ausgestellt wurde. Im Jahr 1914 wurden seine Werke zusammen mit denen anderer jüdischer Künstler, darunter Mark Gertler und David Bomberg, in der Whitechapel Gallery ausgestellt. Brodzky wurde Mitglied der Londoner Gruppe. In dieser Zeit war er ein Pionier der Technik des Linolschnitts, in dem er "überragend" gewesen sein soll. Seine frühen Ölgemälde lassen den Einfluss von Gertler und Bomberg erkennen. Zu seinen Werken aus dieser Zeit gehören die Porträts von Jacob Epstein und Jacob Kramer.
1915 zog Brodzky nach New York, wo er den Kunstmäzen John Quinn kennenlernte. Dort arbeitete er als Plakatkünstler und Kunstjournalist und half Quinn 1917 bei der Organisation einer New Yorker Ausstellung vortizistischer Künstler. Im Jahr 1919 heiratete er Bertha Greenfield; sie bekamen drei Söhne. 1920 veröffentlichte Egmont Arens in New York eine Sammlung von 21 Linoldrucken Brodzkys. Brodzky entwarf auch Buchumschläge für Schriftsteller wie Eugene O'Neill und Theodore Dreiser und malte ein Porträt von O'Neill.
Nach seiner Rückkehr nach London im Jahr 1923 wurde er professioneller Künstler. Seine Arbeiten wurden in der allerersten Ausstellung von Linolschnitten gezeigt, die Claude Flight 1929 in der Redfern Gallery organisierte. Der anfängliche Erfolg verblasste jedoch in den 1930er Jahren, als seine Ehe zerbrach, und er lebte fortan in finanziellen Nöten. Im Jahr 1946 veröffentlichte Brodzky seine eigene Studie über den französisch-rumänisch-jüdischen Künstler Jules Pascin. In London lebte er den Rest seines Lebens in den Vierteln Kilburn und Willesden, wo er weiterhin Gemälde, Zeichnungen und Linolschnitte anfertigte. Er unterrichtete und malte Bühnendekorationen und war von 1948 bis 1962 Kunstredakteur des Antique Dealer and Collector's Guide (gegründet von seinem Bruder Adrian).
Im Jahr 1965 wurden zum 80. Geburtstag Brodzkys Ausstellungen in der Ben Uri Gallery und in den Oxford Union Cellars organisiert. 1967 wurden einige seiner frühen Linolschnitte in London in einer signierten Auflage von 60 Exemplaren neu aufgelegt. Brodzky starb 1969 in Kilburn, und sein Nachlass wurde auf £ 7977 geschätzt. Ausstellungen von Brodzkys Werken fanden im Jewish Museum of Australia (1988) und in der Boundary Gallery, London (1989) statt.
Anbieterinformationen
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Jede*r Anbieter*in erfüllt strenge Standards bezüglich Echtheit und Zuverlässigkeit
Gründungsjahr 2007
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
80 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 3 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: London, Vereinigtes Königreich
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenAktstudie, Graphit auf Papier, britisches Kunstwerk des 20. Jahrhunderts
Von William Dring
Graphit auf Papier
Bildgröße: 22 x 26 Zoll (56 x 66 cm)
Montiert und gerahmt
William Dring
Dring wurde mit den Vornamen Dennis William geboren, war aber umgangssprachlich als John...
Kategorie
20. Jahrhundert, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Papier, Grafit
Studie eines Stehenden Weiblichen Aktes
Von Evelyn de Morgan
Evelyn de Morgan
Studie eines Stehenden Weiblichen Aktes
1855 - 1917
Schwarze Kreide und Pastell auf grauem Papier
Bildgröße: 12 ½ x 19 Zoll (48,2 x 31,7 cm)
Rahmen im präraffaelitis...
Kategorie
20. Jahrhundert, Viktorianisch, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Papier, Kreide, Pastell
Anatomie des Mannes, signierte Graphit-Aktskizze auf Papier, französischer Künstler des 19. Jahrhunderts
Graphit auf Bütten, verso signiert und mit Papierwasserzeichen und Atelierstempel
Bildgröße: 23 ¾ x 16 ¾ Zoll (60,25 x 43,5 cm)
Vergoldeter Whistler-Rahmen
Leon Bellemont
Léon Bell...
Kategorie
Spätes 19. Jahrhundert, Französische Schule, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Büttenpapier, Grafit
Studie einer sitzenden Frau, Graphitzeichnung, Französische Schule des 19. Jahrhunderts
Graphit auf Papier
Bildgröße: 13 x 10 1/2 Zoll (33 x 27 cm)
Montiert
Es handelt sich um eine zarte akademische Graphitzeichnung eines sitzenden weiblichen Aktes im neoklassischen St...
Kategorie
19. Jahrhundert, Französische Schule, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Papier, Grafit
Studie über das Apollo Belvedere, Graphitskizze, 19. Jahrhundert
Graphit auf Papier
Bildgröße: 13 3/4 x 26 Zoll (35 x 66 cm)
Dabei handelt es sich höchstwahrscheinlich um eine Zeichnung eines Akademie-Studenten, die im Rahmen seiner akademischen ...
Kategorie
19. Jahrhundert, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Grafit
Showstopper, Tusche- und Aquarellskizze des 20. Jahrhunderts, Wigan School
Tusche und Aquarell auf Papier
Bildgröße: 13 1/2 x 9 1/2 Zoll (35,25 x 24,25 cm)
Gerahmt
Das Werk wurde 1958 von der Künstlerin als Nachweis für ihr "Examen in Kunst" an der Wigan A...
Kategorie
Mittleres 20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Papier, Tinte, Wasserfarbe
Das könnte Ihnen auch gefallen
„“Spirituales Selbstporträt““ Aquarell, Tusche, Porträt, Nackt, linearer Grauton, Farben
Von Artis Lane
das "Spirituelle Selbstporträt" ist ein Porträt des Künstlers durch den Künstler. Sie präsentiert sich nackt und blickt den Betrachter kühn und direkt an, wobei sie nicht so sehr her...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Porträtzeichnungen und...
Materialien
Papier, Tinte, Wasserfarbe
„Reclining Nude 2“ Robert Gilberg 1950er Jahre Tintenbürstenzeichnung auf japanischem Reispapier
Von Robert Gilberg
Robert Gilberg (1911-1970)
"Liegender Akt 2"
c.1950er Jahre
Tusche auf japanischem Reispapier mit Schrift
21,75 "x9,75 ungerahmt
Signiert mit Bleistift unten rechts
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Tinte, Reispapier
750 $ Angebotspreis
50 % Rabatt
"Rosa Wangen" Amerikanischer Modernist Robert Gilberg 1950 Tusche und Pastell Aktzeichnung
Von Robert Gilberg
Robert Gilberg (1911-1970)
"Rosa Wangen"
c.1950er Jahre
Tusche und Pastell auf Papier
12 "x13.75" ungerahmt
Vorzeichenlos
Guter Zustand - Abnutzung entsprechend dem Alter und der Ge...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Tinte, Papier, Pastell
520 $ Angebotspreis
35 % Rabatt
1950er Jahre ""Lounge"" Figurative Tuschezeichnung, Künstler aus New York City, 1950er Jahre
Von Donald Stacy
Donald Stacy
"Aufenthaltsraum"
c. 1950s
Tinte auf Papier
14" x 16,5" ungerahmt
Vorzeichenlos
Stammt aus dem Nachlass eines Künstlers
Donald Stacy (1925-2011) New Jersey
Studiert: N...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnunge...
Materialien
Papier, Tinte
Figurative Zeichnung „Star Ear“ Universität Paris, Mitte des Jahrhunderts, 1950er Jahre
Von Donald Stacy
Donald Stacy
"Star-Ohr"
c.1950er Jahre
Tinte auf Papier
Schwarzer Holzrahmen 9.75 "x17.25
Signiert unten rechts mit Bleistift
Stammt aus Künstlernachlass
Dieses beeindruckende Kunst...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnunge...
Materialien
Papier, Tinte
900 $ Angebotspreis
25 % Rabatt
Figurative Zeichnung „Star Shining“ Universität von Paris, 1950er Jahre
Von Donald Stacy
Donald Stacy
"Sternenglanz"
c. 1950s
Tinte auf Papier
14" x 16,5" ungerahmt
Vorzeichenlos
Stammt aus Künstlernachlass
Diese Tuschezeichnung auf Papier mit dem Titel "Star Shining" s...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnunge...
Materialien
Papier, Tinte