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Paul Cadmus
Liegender weiblicher Akt, der sich auf einen Arm stützt

c. 1975

Angaben zum Objekt

Liegender weiblicher Akt, der sich auf einen Arm stützt Farbige Kreiden auf grauem Strathmore-Papier. ca. 1975 Signiert mit Bleistift oben links: Cadmus (siehe Foto) Provenienz: Nachlass des Künstlers Jon F. Anderson (1937-2018), sein Partner Zustand: Ausgezeichnet Blattgröße: 11 1/4 x 14 3/8 Zoll Im Jahr 1941 heiratete Fidelma Cadmus (Pauls Schwester) Lincoln Kirstein, den Mitbegründer des New York City Ballet. Lincoln war über 40 Jahre lang Generaldirektor des Balletts. Viele von Paul Cadmus' Vorbildern waren Tänzer des New York City Ballet. Von: National Portrait Gallery, Smithsonian Institution. Cadmus trat mit fünfzehn Jahren in die Schule der National Academy of Design ein und wurde von seinen Eltern, die beide Künstler waren, ermutigt. 1928 begann er als Illustrator für eine New Yorker Werbeagentur zu arbeiten und nahm Unterricht im Lebenszeichnen an der Art Students League. In den Jahren 1931 und 1932 lebten Cadmus und sein Studiokollege Jared French in einem mallorquinischen Fischerdorf. Nach ihrer Rückkehr wurde Cadmus im Rahmen des ersten New-Deal-Kunstprogramms angestellt und malte später mit staatlicher Unterstützung mehrere Wandbilder für Postämter. Anlässlich seiner ersten Einzelausstellung im Jahr 1937 veröffentlichte Cadmus ein (eigentlich von Franzosen verfasstes) Credo, in dem er sich als satirischer Propagandist für die Korrektur moralischer Missstände bezeichnete, der die "subversiven, selbstsüchtigen und abstumpfenden Ausdrücke" der Menschen benutzte, um die "zerstörerische Bösartigkeit" der Menschheit darzustellen. Seine Sujets stammen oft aus der Schattenseite des Lebens - sein umstrittenes Werk The Fleet's In von 1934 zeigte Matrosen, die mit Frauen von fragwürdiger Moral zechten -, obwohl er in den späten 1940er Jahren auch lyrische und selbstreflexive Themen in sein Repertoire aufnahm. Cadmus ist ein produktiver Zeichner, aber da er seit den späten 1930er Jahren hauptsächlich in der zeitaufwändigen Technik der Eitempera arbeitet, ist sein malerisches Werk relativ klein. Virginia M. Mecklenburg Moderner amerikanischer Realismus: The Sara Roby Foundation Collection (Washington, D.C.: Smithsonian Institution Press for the National Museum of American Art, 1987) Paul Cadmus verwendete die klassische Technik der Eitempera, um satirische Bilder des amerikanischen Lebens zu schaffen. Mit fünfzehn Jahren verließ er die Schule, um die National Academy of Design zu besuchen, und arbeitete dann als Werbezeichner, während er gleichzeitig Kurse an der Art Students League belegte. Er lernte den Maler Jared French kennen, und gemeinsam reisten sie nach Europa, radelten durch Frankreich und Spanien und ließen sich auf der Insel Mallorca nieder. 1933 ging ihnen das Geld aus und sie kehrten in die USA zurück, wo Cadmus einer der ersten Künstler war, die vom Public Works of Art Project eingestellt wurden. Sein Werk wurde jedoch kritisiert, weil er nicht wie viele Künstler der 1930er Jahre das arbeitende Amerika feierte, sondern das schäbige Verhalten des "einfachen Mannes" hervorhob. Ein Gemälde mit zechenden Matrosen beleidigte den stellvertretenden Marineminister, der die Entfernung des Bildes aus einer Ausstellung verlangte. Dieses Bild machte den jungen Künstler berühmt, und er sagte später, dass er den Beginn seiner Karriere "dem Admiral verdankte, der versuchte, es zu unterdrücken". Cadmus verglich die zarten Pinselstriche der Eitempera mit "Herzschlägen, jeder gleich wichtig und doch fast unsichtbar oder unmerklich". (Kirstein, Paul Cadmus, 1992)
  • Schöpfer*in:
    Paul Cadmus (1904-1999, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    c. 1975
  • Maße:
    Höhe: 28,58 cm (11,25 in)Breite: 36,53 cm (14,38 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Fairlawn, OH
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: FA116591stDibs: LU14016250282

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