Objekte ähnlich wie ""Jeune Femme Assise", Original blaue Bleistiftzeichnung von Georges d'Espagnat
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 8
Georges d'Espagnat""Jeune Femme Assise", Original blaue Bleistiftzeichnung von Georges d'Espagnatum 1900
um 1900
Angaben zum Objekt
"Jeune Femme Assise" ist eine Original-Bleistiftzeichnung von Georges d'Espagnat. Der Titel bedeutet übersetzt "junge Frau sitzend", und wie angedeutet, sitzt eine junge Frau dem Betrachter zugewandt und hat ihren Körper nach innen gekrümmt. Ihre Arme reichen bis zu den Knöcheln, vielleicht zieht sie an einem Strumpf. Die intime Szene erweckt nicht den Eindruck eines Übergriffs. Die junge Frau scheint sich unserer Anwesenheit mehr als bewusst zu sein und scheint sich nicht daran zu stören. Trotz ihrer einfachen Komposition fehlt es der Zeichnung keineswegs an Substanz und Technik. Die natürlichen Kurven der jungen Frau sind mit dem blauen Bleistift gekonnt in das Papier geritzt. Es gibt Gewicht, Licht, Bewegung, Textur und mehr. Obwohl seine Größe dazu führen kann, dass man in einer überfüllten Galerie an ihm vorbeisieht, ist es in keiner Weise weniger wertvoll, und in vielerlei Hinsicht ist es ein Höhepunkt der gleichen Techniken, auf denen alle Kunst aufbaut.
Der Künstler hat das Werk unten rechts signiert.
10" x 7" Kunst
15 1/8" x 12 5/8" Rahmen
Französischer Maler, Illustrator und Bühnenbildner.
Da er die traditionellen Kunstschulen verachtete, studierte er zeitweise an der Académie Colarossi in Paris bei Gustave-Claude-Etienne Courtois (1852-1923) und Jean-André Rixens (1846-1924), war aber überwiegend Autodidakt. Im Jahr 1891 stellte er auf dem Salon des Refusés und im darauf folgenden Jahr auf dem Salon des Indépendants aus.
Seine frühen Werke, wie z. B. die Vorstadteisenbahn, zeigen eine starke Anlehnung an den Impressionismus. Er war ein Freund von Renoir sowie von Paul Signac, Henri Edmond Cross, Louis Valtat und später Maurice Denis, Bonnard und Vuillard.
Im Jahr 1898 besuchte er Marokko, wo er Werke wie den Marokkanischen Reiter malte. Nach seiner Rückkehr nach Frankreich konzentrierte er sich auf Naturstudien, Gemälde von Frauen, Kindern und Blumen sowie dekorative Projekte für private Auftraggeber.
Im Jahr 1904 stellte er auf dem Salon d'Automne aus und wurde 1935 dessen Vizepräsident. Zwischen 1905 und 1910 unternahm er mit Valtat mehrere Reisen zu Renoir an die Côte d'Azur sowie nach Spanien, Italien, Portugal, Großbritannien, Deutschland und in andere Länder. 1906 illustrierte er das Buch Sixtine von Remy de Gourmont, das in Paris veröffentlicht wurde.
In den frühen 1910er Jahren malte er eine Reihe von Porträts, darunter auch von befreundeten Musikern wie Albert Roussel. Zu dieser Zeit war sein Werk einfacher, flüssiger und intimer. 1914 lieferte er das Dekor für die Inszenierung des Stücks Fantasio von Alfred de Musset am Théâtre des Batignolles in Paris.
Nachdem er während des Ersten Weltkriegs in einer Tarneinheit gearbeitet hatte, kaufte d'Espagnat 1920 ein Landhaus in der Region Quercy und malte dort in den nächsten zehn Jahren zahlreiche Landschaften und Interieurs.
In den 1930er Jahren arbeitete er in verschiedenen Medien. Er illustrierte Alphonse Daudets L'Immortel (Paris, 1930) und entwarf auch Theaterentwürfe. 1936 dekorierte er die Mairie in Vincennes, 1938 das Palais de Justice in Toulouse und 1939 die Decke des Salle Victor Hugo im Palais du Luxembourg in Paris.
Ironischerweise war er angesichts seiner früheren Einstellung von 1936 bis 1940 Professor an der Ecole des Beaux-Arts in Paris. Trotz der Unterbrechung durch den Zweiten Weltkrieg malte er bis zu seinem Tod weiter und illustrierte zusammen mit seiner Schülerin Suzanne Humbert die Clairières Dans le Ciel von Francis Jammes (1902-1906).
- Schöpfer*in:Georges d'Espagnat (1870-1950, Französisch)
- Entstehungsjahr:um 1900
- Maße:Höhe: 38,74 cm (15,25 in)Breite: 32,07 cm (12,625 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Rahmen:Mit RahmenRahmenoptionen verfügbar
- Zustand:
- Galeriestandort:Milwaukee, WI
- Referenznummer:Anbieter*in: 104d1stDibs: LU60532645781
Georges d'Espagnat
Georges d'Espagnat wurde 1870 in Melun, Frankreich, geboren. Er war Maler, Wandmaler, Illustrator und Theaterdesigner. Seine Familie zog in den 1880er Jahren nach Paris und im Alter von 18 Jahren lehnte er die akademische Ausbildung an der Ecole des Beaux-Arts ab und entschied sich stattdessen, die Werke der Alten Meister im Louvre auf eigene Faust zu studieren und Kurse an der freien Akademie zu besuchen. Im Jahr 1891 stellt d'Espagnat erstmals im Salon des Refusees aus und im folgenden Jahr vier Gemälde im Salon des Independants. Später stellte er auch im Salon der Societe Nationale aus. Obwohl er mit vielen der größten Namen der Kunst des 20. Jahrhunderts in Verbindung gebracht wurde und sein Werk zu verschiedenen Zeiten als Fauve, Nabis oder Impressionist bezeichnet wurde, behielt er seine eigene Individualität. Er war in den Kunstkreisen seiner Zeit einflussreich und verkehrte mit Künstlern wie Matisse, Gauguin, Picasso, Pissarro und Chagall. d'Espagnat war auch mit vielen Impressionisten und Postimpressionisten wie Renoir, Vuillard, Andre, Bonnard und Denis eng befreundet. Im Jahr 1895 hatte er seine erste Einzelausstellung in Paris und drei Jahre später eine Ausstellung in der Durand-Ruel Gallery. Im Jahr 1907 nahm er an einer Gruppenausstellung in der Galerie Marcel Bernheim zusammen mit Bonnard, Cezanne, Matisse, Pissarro, Rouault, Suerat und Toulouse-Lautrec teil, während seine Werke 1926 in einer weiteren Ausstellung in derselben Galerie zusammen mit Andre, Bonnard, Braque, Chagall, Matisse, Picasso und Signac zu sehen waren. 1903 gehörte d'Espagnat zu den Gründungsmitgliedern des Salon d'Automne und wurde ein Jahr später dessen Vizepräsident. Im Jahr 1906 arbeitete er an den Illustrationen für Remy de Gourmonts Sixtine mit und später mit Alphonse Daudet an dessen Buch L'Immortel. D'Espagnat unternahm im Laufe seines Lebens zahlreiche Reisen und besuchte Großbritannien, Deutschland, Italien, Portugal, Marokko und Spanien. Seine Werke sind in zahlreichen Museen zu sehen, darunter das Museum of Fine Arts in Boston, das Musee Royal des Beaux-Arts in Brüssel, das Metropolitan Museum of Art in New York, das Art Institute in Chicago, das Puschkin-Museum in Moskau und das Musee d'Orsay.
Anbieterinformationen
4,9
Gold-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,3 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1966
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
433 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 2 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Milwaukee, WI
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigen„Reclining Nude“, nach Degas-Studie für „Les Maheurs de la Ville d'Orleans“
Von Joan Dvorsky
Die in Milwaukee lebende Künstlerin Joan Dvorsky präsentiert eine Zeichnung nach einer Skizze von Edgar Degas. Die Originalzeichnung von Degas war eine Studie für ein Gemälde aus dem...
Kategorie
1990er, Impressionismus, Aktzeichnungen und -aquarelle
Materialien
Papier, Grafit
„Stillleben mit Obst“ Original Kohlezeichnung von Sylvia Spicuzza
Von Sylvia Spicuzza
In dieser Zeichnung präsentiert Sylvia Spicuzza dem Betrachter einen dunklen, subtilen Blick auf zwei Äpfel, die noch an ihren Blättern haften. Beispiele wie dieses zeigen, dass Spic...
Kategorie
1920er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Papier, Holzkohle
Original signierte Zeichnung von Sylvia Spicuzza, „Trampoline-WI State Fair Park“
Von Sylvia Spicuzza
Auf dieser Zeichnung zeigt Sylvia Spicuzza dem Betrachter den Anblick von Kindern, die auf einem Trampolin in der Nähe des Eingangs zum Gelände der Wisconsin State Fair springen. Die...
Kategorie
1950er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Buntstift
Femme en Petite Umhang aus Vielle
Von Jacques Villon
Unterzeichnet mit Stempel, J.V.
7-5/8" x 4-3/4" Kunst
19" x 15-1/4" Rahmen
Jacques Villon (Franzose, 1875 - 1963) Französischer Maler, Grafiker und Illustrator. Der älteste von d...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Tusche, Gouache
„Milkweed Pod I #528“ Original-Zeichnung in Holzkohle
Von Sylvia Spicuzza
In dieser Zeichnung präsentiert Sylvia Spicuzza dem Betrachter einen dunklen, subtilen Blick auf zwei Milchkrautschoten, aus denen Baumwolle sprießt. Beispiele wie dieses zeigen, das...
Kategorie
1920er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Papier, Holzkohle
Schwarz-Weiß-Zeichnung von Landschaftsbildern aus der Mitte des 20. Jahrhunderts mit Figuren, signiert
Von Francesco Spicuzza
"Monkey Island at Washington Park Zoo" ist eine Originalzeichnung mit Graphit und Kohle auf Papier von Francesco Spicuzza. Es zeigt eine Reihe von Figuren, die auf ein Affengehege in...
Kategorie
1950er, Landschaftszeichnungen und -aquarelle
Materialien
Papier, Holzkohle, Grafit
Das könnte Ihnen auch gefallen
Drei Frauen
"Drei Frauen" ist ein Frühwerk des Künstlers F. John Sierra, dessen Karriere sich über vier Jahrzehnte erstreckt. Er hat Bilder von den Menschen, der Lebensweise und den Herausforder...
Kategorie
1980er, Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Buntstift
Devotion im Dessert in der Nähe der Pyramiden von Gizeh, um 1919
Von Marius Bauer
Marius Bauer (1867-1932)
devotie in de Woestijn" (Hingabe in der Wüste bei den Pyramiden von Gizeh, um 1919)
Signiert unten rechts und betitelt unten links
Aquarell auf Papier, H....
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aqu...
Materialien
Papier, Tinte, Wasserfarbe, Bleistift
31.428 $
Kostenloser Versand
Ansicht von Dunoon auf dem Clyde-Fuß
Der schottische Künstler Robert Carrick (1829-1904) ist bekannt für seine Landschafts- und figürlichen Gemälde in Öl und Aquarell. Dieses Gemälde zeigt detaillierte Zeichnungen von ...
Kategorie
19. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle
Materialien
Wasserfarbe, Karton, Bleistift
1.253 $ Angebotspreis
30 % Rabatt
Original Richard Burton, „The Robe“-Film
Von LeRoy Neiman
Original Graphitskizze auf Papier
1953 / Unterzeichnet 1959
Beschriftet "Skizze für Robe Feature"
10 5/8″ x 13 1/2″ Sichtbar
25″ x 29 1/2″ Gerahmt
The Robe, ein fiktives biblisches F...
Kategorie
1950er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Grafit
An He verlor seinen Kopf über sie
Von LeRoy Neiman
Original Graphit auf Papier
Abmessungen 12,5″ x 8″ Sichtbar
27″ x 22,5″ Gerahmt.
Signiert vom Künstler.
Ca. 1962.
Kategorie
1960er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Grafit
Sinatra auf dem Set, Original
Von LeRoy Neiman
Original Graphit- und Stiftskizze auf Papier
12 1/4″ x 15 5/8″ Sichtbar
26″ x 29 1/2″ Gerahmt
CIRCA 1960er Jahre
Kategorie
1960er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...
Materialien
Grafit