Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 12

Marguerite Bordet
The Artist in her Studio", Paris, Académie de la Grande Chaumière, Geneva

Angaben zum Objekt

Signiert unten links: "Marguerite Bordet" (Französin, 1909-2014), gemalt um 1965. Titel auf altem Label: "Le Modele". Zuvor bei: Crocker Galleries, CA Schon in jungen Jahren beschäftigte sich Marguerite Bordet intensiv mit dem Zeichnen und Malen. In den späten 1930er und frühen 40er Jahren besuchte sie die Académie de la Grande Chaumière in Paris, wo sie bei dem Bildhauer Antoniucci Volti (Italiener, 1915-1989) studierte. Nach einigen Jahren, in denen sie sich zunehmend von der akademischen Atmosphäre des Salons entfernt fühlte, verließ sie diesen, um ihren eigenen künstlerischen Stil zu entwickeln. Bordets erste öffentliche Ausstellung fand in der Galerie Claude (1947) statt, und in den folgenden vierzig Jahren stellte sie mit großem Erfolg sowohl in Frankreich als auch international aus, unter anderem in Kairo (1955), Genf (1960) und in den Vereinigten Staaten (1966). Eine Ausstellung ihres Werks im Jahr 1962 zeigte eine thematische Abkehr vom Einfluss der Akademie und eine Hinwendung der Künstlerin zu einem persönlicheren und spirituelleren Stil. Bordet unternahm weiterhin häufige Studienreisen nach Italien, insbesondere nach Florenz, wo sie sich von den Meistern der Renaissance inspirieren ließ. Sie besuchte auch England (1975-76), wo die Werke von J.M.W.Turner und John Martin im Tate Museum einen großen Einfluss auf ihre Entwicklung hatten. In einem Interview mit Hervé Serane beschrieb Marguerite Bordet ihren künstlerischen Prozess mit diesen Worten: "Ich beginne meine Malerei mit Flecken. Manchmal decke ich sie ganz ab und alles ist dunkel. Aber dann ist es stärker als ich, ich kann es nicht ertragen, dass es keine Öffnung gibt. Ich setze sofort eine Ampel. Ich brauche den Schatten, um das Licht zum Vorschein zu bringen. Ich beginne also mit dem Schatten, um dieses Licht zu erzeugen. Ich kann nicht sagen, warum ich dieses Licht so sehr brauche. Es ist stärker als ich. Es ist etwas, das mich beherrscht, ohne dass ich es intellektuell erklären kann. Für mich ist es eine absolute Notwendigkeit, das Licht in der Dunkelheit zu suchen. Man muss sich öffnen, wie man ein Fenster öffnet. Sie müssen sich zu erkennen geben. Ich entferne die Flecken, die mein Bild verdecken, um den leuchtenden Hintergrund der Leinwand zu finden.... Ich male nur mit transparenten Farben und trage mehrere Lasurschichten auf, um dieses Licht zu erhalten." Teilweiser Ausstellungsrekord: 1947 Paris, Galerie Claude 1951 Paris, Galerie Breteau - Kairo, Galerie Adam - Alexandria, L'Atelier 1954 Paris, Galerie Simone Bdinier 1955 Kairo, L'Atelier 1959 Paris, Galerie A. Weil 1960 Genf, Galerie Motte 1962 Paris, Galerie Marignan 1964 Paris, Galerie Ror Volmar 1966 San Rafael (U.SA) Internationales Museum 1966 Cagnes-sur-Mer, Schloss-Galerie 1968 Paris, Galerie Ror Volmar 1972 Paris, Matignon Gallery Art 1972 Deauville, Galerie Coutureau 1972 Villeneuve-sur-Lot, Kulturzentrum 1973 Saint-Paul-de-Vence, Museum 1974 Bordeaux, Galerie Pierre de Tartas 1975 Bièvres, Moulin de Vauboyen 1975-1976 Cagnes-sur-Mer, Schloss-Museum 1976 Troyes, Kulturzentrum 1977 Kenigstein (Deutschland) Galerie Lutetia 1978 Paris, Galerie Râ 1983 Lourdes, Heilige Kunst Gemmail Paris, Galerie Râ 1987 Führungen, Gemmail Museum
  • Schöpfer*in:
    Marguerite Bordet (1909 - 2014, Französisch)
  • Maße:
    Höhe: 64,77 cm (25,5 in)Breite: 50,8 cm (20 in)Tiefe: 3,31 mm (0,13 in)
  • Medium:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Papier auf achtlagigem Archivkarton aufgezogen; leichte Restaurierung, originale Nadellöcher des Künstlers; ungerahmt; gut sichtbar.
  • Galeriestandort:
    Santa Cruz, CA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU34411063362

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Mann beim Recken", Paris, Louvre, Académie Chaumière et Etrangères, LACMA, SFAA
Von Victor Di Gesu
Verso gestempelt mit dem Nachlassstempel von Victor Di Gesu (Amerikaner, 1914-1988), geschaffen um 1950. Victor di Gesu, Gewinner des Prix Othon Friesz, besuchte zunächst das Los An...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Grafit, Gouache

Black Tie and Tail", Paris, Louvre, Académie Chaumière, LACMA, SFAA, Carmel
Von Victor Di Gesu
Verso gestempelt für den Nachlass von Victor Di Gesu (Amerikaner, 1914-1988) und gemalt um 1955. Ein postimpressionistisches figürliches Aquarell, das eine junge Frau zeigt, die tei...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Aktzeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

„Reclining Nude“, Paris, Louvre, Salon d'Automne, Ac. Chaumière, LACMA, SFAA
Von Victor Di Gesu
Um 1955 von Victor Di Gesu (Amerikaner, 1914-1988) geschaffen und verso mit einem Echtheitszertifikat versehen. Victor di Gesu, Gewinner des Prix Othon Friesz, besuchte zunächst da...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Aktzeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

Bacchanal", Pompeji Mitte des Jahrhunderts, Römische Mythologie, Bacchus, Neoklassisch
Von Giovanni Gallo
Signiert unten rechts: "Gallo Giovanni" für Giovanni Gallo (Italiener, 20. Jahrhundert) und datiert 1954. Betitelt unten links: "Eseguito a Pompei, 'Trionfo di Bacco'" (Geschehen in...
Kategorie

1950er, Aktzeichnungen und -aquarelle

Materialien

Gouache, Papier

„Sitzender Akt“, Musee d'Art Moderne, Paris, SFAA, LACMA, kalifornische Künstlerin
Von Janet Ament De La Roche
Verso gestempelt mit einem Echtheitszertifikat für Jane Ament De La Roche (Amerikanerin, 1916-2000), geschaffen um 1950. Ament, der mit dem Prix Othon Friesz ausgezeichnet wurde, st...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Grafit

Sitzender Akt", Paris, Louvre, Académie Chaumière, Carmel, Kalifornien, LACMA
Von Victor Di Gesu
Verso mit dem Nachlassstempel für VIctor Di Gesu (Amerikaner, 1914-1988) versehen und um 1955 geschaffen. Victor di Gesu, Gewinner des Prix Othon Friesz, besuchte zunächst das Los A...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Aktzeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Grafit

Das könnte Ihnen auch gefallen

„Der Tanz“, Ludovico Lipparini, Graphit, Gouache, mythologischer, klassischer Stil
"Der Tanz" von Ludovico Lipparini ist ein wunderschönes Werk auf Papier in klassischer Tradition mit Graphit und Gouache, das in der ersten Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts entsta...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert, Realismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Gouache, Grafit

Reader, übergroße Zeichnung einer jungen Frau, die liest, minimale Farbe
Von Audrey Anastasi
Dieses Werk wurde absichtlich zerrissen und geflickt. Sie geht dem vollständigen Eintauchen des Künstlers Jahre später in zerrissene und wieder eingeklebte Collagen voraus, wobei er...
Kategorie

2010er, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Mixed Media, Archivpapier, Wasserfarbe, Grafit

Gruppe von 3 doppelseitigen Figurenzeichnungen von Ross Bleckner (attrb.)
Von Ross Bleckner
Zugeschrieben an: Ross Bleckner (Amerikaner, geb. 1949) Gruppe von 3 doppelseitigen Zeichnungen Aquarell und Graphit auf Papier Größte: 24 x 18 Zoll. Kleinste: 23 1/4 x 18 Zoll. Ros...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aq...

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

Gruppe von 3 Figurenzeichnungen von Ross Bleckner, zugeschrieben
Von Ross Bleckner
Ross Bleckner (Amerikaner, geb. 1949) zugeschrieben Gruppe von 3 doppelseitigen Zeichnungen Aquarell und Graphit auf Papier Alle ca. 24 x 18 Zoll. Ross Bleckner wuchs in Hewlett, Lo...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aq...

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

Gruppe von 3 Figurenzeichnungen von Ross Bleckner (attrb.)
Von Ross Bleckner
Ross Bleckner (Amerikaner, geb. 1949) zugeschrieben Gruppe von 3 doppelseitigen Zeichnungen Aquarell und Graphit auf Papier Größte: 24 x 18 Zoll. Kleinste: 22 3/4 x 18 Zoll. Ross Bl...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aq...

Materialien

Wasserfarbe, Grafit, Papier

Gruppe von 3 doppelseitigen Figurenzeichnungen von Ross Bleckner (attrb.)
Von Ross Bleckner
Ross Bleckner (Amerikaner, geb. 1949) zugeschrieben Gruppe von 3 doppelseitigen Zeichnungen Tusche und Graphit auf Papier Größte: 23 1/2 x 17 1/4 Zoll. Kleinste: 22 7/8 x 18 Zoll. R...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aq...

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen