Georges Manzana Pissarro

Orientalische Frau, Holzkohlefarbenes Gemälde von Georges Manzana Pissarro

um 1910

Wie alle Pissarro-Künstler der zweiten Generation arbeitete auch Georges Henri "Manzana" Pissarro zunächst unter einem Pseudonym. Manzana wurde 1871 als drittes von sieben Kindern von Camille Pissarro geboren und nahm 1894 den Namen "Manzana" nach dem Mädchennamen seiner Großmutter mütterlicherseits an. Erst um 1910 verwendet er zu Ehren seines verstorbenen Vaters seinen Familiennamen, um seine Werke zu signieren. Manzana lernte von klein auf bei seinem Vater und verbrachte seine prägenden Jahre im Umfeld der bedeutenden Künstler der impressionistischen Bewegung - Claude Monet, Paul Cézanne und Paul Gauguin -, die im Hause Pissarro in Éragny verkehrten. An der Seite seines Vaters lernte er nicht nur den Umgang mit Pinsel und Stift, sondern auch die Beobachtung der Natur und ihrer wechselnden Eigenschaften. Manzana wurde durch vielfältige Einflüsse zu einem produktiven und vielseitigen Künstler, der sowohl mit Öl, Pastell und Aquarell als auch mit Radierungen, Lithografie und Schablonen arbeitete. Als junger Mann übernahm er den rein impressionistischen Stil seines Vaters und schuf eine Reihe von Landschaften um Éragny. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts stellte er impressionistische Werke auf dem Salon d'Automne und dem Salon des Indépendants sowie in den Pariser Galerien Durand Ruel und Druet aus. Im Jahr 1906 begann sich sein Werk weiterzuentwickeln. Inspiriert von Dr. Mardus' französischer Übersetzung von Tausendundeiner Nacht" nahm Manzana das große Projekt in Angriff, seine eigene illustrierte Version dieser magischen Geschichten zu veröffentlichen. Dadurch geriet Manzana in den Bereich der dekorativen Künste, wo er sich mit Wandteppichen, Glaswaren, Möbeln, Keramiken und Metallarbeiten, die alle vom Orientalismus inspiriert sind und oft Gold-, Silber- und Kupferfarben enthalten, einen Namen machte. 1907 hatte er seine erste Ausstellung mit dekorativen Werken bei Vollard, aber erst die Ausstellung 1914 im Musée des Arts Décoratifs in Paris gab seiner Karriere einen entscheidenden Impuls. Hier stellte er 311 Werke aus, darunter Tapisserien, Teppiche, Möbel, Glaswaren, dekorative Gemälde, Radierungen und Lithografien. Die folgenden Jahre waren gefüllt mit glänzenden Ideen, goldenen Kostümen und einem glitzernden Lebensstil, als Manzana in den 20er und 30er Jahren zwischen Les Andelys und Paris pendelte und viele Sommer in der Bretagne verbrachte. Diese gipfelten in einer Reihe farbenfroher und zugleich delikater neuer Werke, die Manzana zahlreich ausstellte. Als 1939 der Krieg ausbrach, zog Manzana mit seiner Familie nach Casablanca, wo er bis 1947 blieb. Manzana war dreimal verheiratet und verwitwet. Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte er in Menton mit seinem Sohn Félix, der ebenfalls ein erfolgreicher Künstler war. Dort kehrte Manzana zur impressionistischen Tradition seiner frühen Jahre zurück und malte die heiteren Landschaften, die ihn umgaben.