Dong Kingman
Blumenmarkt, Oslo, Norwegen

Name: Blumenmarkt, Oslo, Norwegen
Brand: Dong Kingman
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Angaben zum Objekt

Dong Kingman "Blumenmarkt, Oslo Norwegen" um 1950 Aquarell auf Papier unterzeichnet Blattgröße: 15 x 22 Zoll Größe gerahmt: ca. 23,5 x 30,5 Zoll DONG KINGMAN (1911-2000) Dong Kingman, der weltbekannte Künstler und Lehrer, starb am 12. Mai 2000 im Alter von 89 Jahren in seinem Haus in Manhattan im Schlaf. Die Ursache war Bauchspeicheldrüsenkrebs. Er gilt seit langem als amerikanischer Aquarellmeister und hat im Laufe seiner 70-jährigen Kunstkarriere eine außergewöhnliche Anzahl von Preisen und Auszeichnungen erhalten. Dazu gehören zwei Guggenheim-Stipendien (1942 und 1943), der First Purchase Prize der San Francisco Art Association (1936), die Audubon Artist Medal of Honor (1946), die Joseph Pennel Memorial Medal des Philadelphia Watercolor Club (1950), der Metropolitan Museum of Art Award und der National Academy Design 150th Anniversary Gold Medal Award (1975). 1987 verlieh die American Watercolor Society Dong Kingman ihre höchste Auszeichnung, die Dolphin Medal, "für seine herausragenden Beiträge zur Kunst, insbesondere zur Aquarellmalerei". Seine Werke sind in den ständigen Sammlungen von 50 Museen und Universitäten vertreten, darunter das Boston Museum of Fine Arts, das M.H. deYoung Memorial Museum of Art, das Metropolitan Museum of Art, das Whitney Museum, das Museum of Modern Art, das Art Institute of Chicago, die Pennsylvania Academy of Fine Arts, die Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden, das Des Moines Art Center, das Columbus Museum of Arts and Crafts, das Brooklyn Museum und das Hirshhorn Museum. Kingman wurde 1911 in Oakland, Kalifornien, als Sohn chinesischer Abstammung geboren und zog im Alter von fünf Jahren nach Hongkong. Er studierte Kunst und Kalligrafie in seinen prägenden Jahren an der Lingnan-Schule. Der Malermeister Szeto Wai hatte vor kurzem in Paris Kunst studiert und interessierte sich sehr für die frühreifen Talente des jungen Dongs. Er lehrte ihn sowohl den klassischen chinesischen als auch den französischen impressionistischen Malstil. Kingman kehrte im Alter von 18 Jahren, auf dem Höhepunkt der Depression, nach Oakland zurück. Um über die Runden zu kommen, arbeitete er als Zeitungsjunge und Tellerwäscher. Als er als Hausboy bei der Familie Drew in San Francisco angestellt war, malte er in jeder freien Minute. Innerhalb eines Jahres schuf er so viele Bilder, dass er eine Einzelausstellung im Art Center hatte. Es erregte die Aufmerksamkeit der Kunstkritiker in San Francisco, die von Kingmans einzigartigem Stil schwärmten. Junius Cravens von den San Francisco News schrieb: "Der junge chinesische Künstler zeigt 20 der frischesten und befriedigendsten Aquarelle, die man hier in der Gegend seit langem gesehen hat. Kingman hat bereits jene universelle Qualität entwickelt, die das Werk eines aufrichtigen Künstlers über die Grenzen von Rassenmerkmalen oder Schulen erheben kann. Kingmans Kunst gehört heute der ganzen Welt". Dong Kingman wurde über Nacht ein Erfolg. Von 1936 bis 1941 war er als Projektkünstler für die WPA tätig und wurde zum Wegbereiter einer neuen Malereischule, des "California Style". Seine beiden Guggenheim-Stipendien ermöglichten es ihm, durch das Land zu reisen und amerikanische Szenen zu malen. Seine erste Einzelausstellung in New York in den Midtown Galleries im Jahr 1942 wurde von den Medien, darunter Time, Newsweek, The New Yorker und American Artist, positiv aufgenommen. Das M.H. de Young Memorial Museum in San Francisco zeigte 1945 eine große Ausstellung seiner Aquarelle. 1951 zeigte Midtown eine 10-jährige Retrospektive seines Werks. Das Time Magazine schrieb: "Mit 40 Jahren ist Kingman einer der besten Aquarellisten der Welt". Weitere Retrospektiven, darunter das Corcoran in Washington, D.C. und das Witte Memorial Museum in San Antonio's, wurden dem Künstler gewidmet. Kingman zog zu Wildenstein (1958-1969), wo er erfolgreich in New York, London und Paris ausstellte. Die Hammer Galleries stellten seine Bilder in den 70er Jahren aus, und danach dehnte der Künstler seine Ausstellungsorte auf die Westküste und den Fernen Osten aus. Während des Zweiten Weltkriegs diente er beim OSS in Washington, D.C., wo er als Kartograph tätig war. Nach seiner ehrenvollen Entlassung zog Kingman von San Francisco nach Brooklyn Heights, wo er zunächst als Gastdozent und später als Kunstdozent an der Columbia University (1946-1958) tätig war. Das Hunter College ernannte ihn außerdem zum Dozenten für Aquarelle und chinesische Kunst (1948-1953). Seine Lehrtätigkeit setzte er 1953 an der Famous Artists School in Westport, CT, fort und schloss sich so bedeutenden Künstlern wie Will Barnet, Stuart Davis, Norman Rockwell und Ben Shahn an. Außerdem war er 40 Jahre lang Mitglied der Hewitt Painting Workshops, die weltweit Malerei-Tourneen veranstalten. Er lehrte am Academy of Art College in San Francisco, war Mitglied des Vorstands und erhielt die Ehrendoktorwürde der Akademie. 1954 lud das US-Außenministerium Kingman ein, im Rahmen eines Kulturaustauschprogramms Ausstellungen und Vorträge in der ganzen Welt zu halten und einheimische Künstler kennenzulernen. Als er nach Hause kam, überreichte er dem Außenministerium einen 40 Fuß langen Bericht auf einer Schriftrolle, der später im LIFE Magazine erschien. Eine der schönsten Erfahrungen, die Kingman gemacht hat, war die Einladung des Kulturministeriums der Volksrepublik China, 1981 in diesem Land auszustellen. Er war der erste amerikanische Künstler, dem seit der Wiederaufnahme der diplomatischen Beziehungen eine Einzelausstellung gewährt wurde. Mehr als 100.000 Besucher besuchten seine Ausstellungen in Peking, Hangzhou und Guangzhou, und die Retrospektive wurde von der chinesischen Presse hoch gelobt. Die China Daily Mail bemerkte: "So wie die Meistermaler der Song-Dynastie über Berge und Flüsse zogen, um den Rhythmus der Natur einzufangen, so reiste Dong Kingman durch die Welt, um die Dynamik des modernen Lebens einzufangen. Vertraute Szenen wurden durch Farbschemata mit Rhythmen, die über die gesamte Bildfläche spielen, in eine lebendige neue Vision des Lebens verwandelt. Die windgepeitschten Himmel, die seine Aquarelle beleben, erinnern an den Pleinairismus der französischen Impressionisten." Kingman, der seit seinem ersten Film "The Thief of Baghdad" von Filmen fasziniert ist, zeichnete sich auch in diesem Bereich aus. 1954 führte der Oscar-prämierte Kameramann James Wong Howe Regie und fotografierte den außergewöhnlichen 15-minütigen Dokumentarfilm "Dong Kingman". Kingman produzierte, führte Regie und animierte "Hong Kong Dong", der 1976 beim San Francisco International Film Festival mit dem Outstanding Achievement Award für den besten Kurzfilm ausgezeichnet wurde. Unweigerlich zog es den berühmten Aquarellisten nach Hollywood. Seine Aquarelle wurden für die visuellen Stimmungen in den Filmen "Flower Drum Song" (Universal, 1961) und "55 Days At Peking" (Allied Artists, 1963) verwendet, die beide dem Künstler Filmrechte verliehen. Er diente als technischer Berater für "The World of Suzie Wong" (Paramount, 1964) und steuerte seine Kunstwerke zu Filmen wie "Circus World" (Paramount, 1964) bei; "King Rat" (Columbia, 1965); "The Sand Pebbles" (20th Century Fox, 1966); "The Desperados" (Columbia, 1969) und "Lost Horizons" (Columbia, 1973). Im Sommer 2000 hob die Academy of Motion Picture Arts and Sciences Kingmans Beteiligung am Film mit einer zweimonatigen Sonderausstellung "Dong Kingman: Ein amerikanischer Meister in Hollywood", die an sein filmbezogenes Werk in der ständigen Sammlung der Margaret Hille Library im Academy Center for Motion Picture Study in Beverly Hills, Kalifornien, erinnerte. Zu seinen Büchern gehören: The Watercolors of Dong Kingman, Text von Alan D. Gruskin, Einführung von William Soroyan (Crowell, 1958); San Francisco: City On Golden Hills, Herb Caen/Dong Kingman (Doubleday, 1967); Dong Kingmans Aquarelle, mit seiner Frau Helena Kuo Kingman (Watson-Guptill, 1980); Paint the Yellow Tiger, Dong Kingman (Sterling, 1991); und Portraits of Cities, Dong Kingman (22nd Century Film Corp., 1997). Er hat zahlreiche Aufträge ausgeführt, von Titelbildern für die Zeitschriften Time, Life, Fortune, New York Times und Saturday Review bis hin zu Wandbildern für die Bank of California, die Dime Savings Bank New York, das Ambassador Hotel in Hongkong und das Boca Raton Hotel. Das Wandgemälde East Meets West, das er für das Lingnan Restaurant in Manhattan malte, wurde 1997 von Roslyn und Eugene Gamiel gerettet, restauriert und anschließend der Brooklyn Public Library geschenkt. Das Wandgemälde ist jetzt im Mehrsprachenzentrum der Bibliothek angebracht. Zu seinen Plakaten gehören die OpSail-Ausgaben von 1976 und 1986 sowie das Plakat zum 100-jährigen Bestehen der Olympischen Spiele in Atlanta. Im Rahmen seiner wohltätigen Aktivitäten war er im Juni 1997 Ehrengast einer von Rotary International gesponserten Ausstellung in Hongkong, bei der durch den Verkauf seiner Werke im Rahmen der Übergabefeierlichkeiten 70.000 Dollar für wohltätige Zwecke in Hongkong gesammelt wurden. Er steuerte zahlreiche Aquarelle für wohltätige Organisationen bei, unter anderem für das Kunstprogramm der World Federation of United Nations Association Limited Edition und für UNICEF. In den letzten Jahren stellte das Taipei Fine Arts Museum in Taiwan von November 1994 bis Januar 1995 "40 Jahre Aquarelle von Dong Kingman" aus. Im Jahr 1999 zeigte das Taichung Provincial Museum in Taiwan eine Retrospektive von Dong Kingmans Aquarellen. Eine landesweite Retrospektive mit dem Titel "Dong Kingman: Ein amerikanischer Meister" mit Stationen in der Governors Gallery, Legislative Building, Olympia, WA; Chinese Culture Center, San Francisco, CA; Louisiana Arts & Science Center, Baton Rouge, LA; und Brooklyn Public Library, N.Y. begann im Herbst 2000 und endet Ende 2001 in New York. Der Gouverneur von Washington, Gary Locke, kommentierte: "Ich habe mir mehr als nur Gemälde angesehen. Der Künstler verbindet geschickt Elemente seiner chinesischen Herkunft und seines Lebens in Amerika. Die Bilder erzählen die Geschichte eines Mannes, der versucht, das Beste aus seinen beiden Welten zu vereinen. Die Retrospektive wird vom Institut für chinesische Kultur und Kunst organisiert, Kurator ist Monte James. Die Hauptfinanzierung wird von der Starr Foundation bereitgestellt. Zu den Aktivitäten zu Ehren des Künstlers im Jahr 2001 gehören die Verleihung des ersten jährlichen Dong-Kingman-Preises der American Watercolor Society, die Einrichtung eines Dong-Kingman-Stipendiums in der Abteilung für visuelle Künste an der Columbia University School of the Arts, die Aufnahme in die Ausstellung "Leading the Way" über bahnbrechende asiatisch-amerikanische Künstler am Gordon College in Massachusetts und eine bevorstehende Dong-Kingman-Ausstellung, die von der Chinese Historical Society of America zur Eröffnung ihrer neuen Einrichtungen in San Francisco geplant ist.

Schöpfer*in:
Dong Kingman (1911 - 2000, Amerikanisch, Chinesisch)
Maße:
Höhe: 59,69 cm (23,5 in)Breite: 77,47 cm (30,5 in)
Medium:
Wasserfarbe
Bewegung und Stil:
Amerikanischer Impressionismus
Zeitalter:
1950–1959
Zustand:
Galeriestandort:
Missouri, MO
Referenznummer:
1stDibs: LU74732760393

7.520 € Angebotspreis

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20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsgemälde

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