Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 8

John Marin
Ahornbäume im Herbstlaub

1949

83.658,03 €
Versand
Angebot wird abgerufen …
Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

John Marins lange und produktive Karriere ist vor allem durch seine glühende Liebe zur Malerei und seine feste Überzeugung gekennzeichnet, dass Kunst mit gelebten Erfahrungen zu tun haben muss. Seine besten Arbeiten schaffen ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Abstraktion und Realität. Sein Engagement, die "Realität" eines bestimmten Themas durch ein abstraktes Vokabular aus Linien, Formen, Farben und Texturen zu vermitteln, macht seine künstlerische Einzigartigkeit aus. Marins Werk hat nie an Kraft verloren, auch wenn er im Laufe seines Lebens immer wieder zu denselben Themen und Orten zurückkehrte. Jedes Mal, wenn er zurückkehrte, untersuchte er ein Thema neu und setzte seine unermüdliche Kreativität und Innovation ein, um die ganze Kraft seiner Erfahrung und Phantasie zu vermitteln. Marin ist einer jener einzigartigen Künstler, die auch ohne formale Kunstausbildung großartig gewesen wären, denn seine Leidenschaft und sein Engagement für seine Arbeit waren unermüdlich, selbst als seine Gesundheit am Ende seines Lebens versagte. Sein Interesse am Zeichnen begann schon in jungen Jahren, und er verfeinerte seine Fähigkeiten im mechanischen Zeichnen zunächst am Stevens Institute of Technology. Danach arbeitete er als Bauzeichner und gründete sogar sein eigenes Büro. Marin gab diesen Weg 1897 auf und schrieb sich 1899 an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts ein, wo er bis 1901 studierte. Wahrscheinlich verbrachte er nicht viel Zeit im Unterricht, sondern belegte vielleicht sogar Abendkurse, die es ihm ermöglichten, stundenlang durch Philadelphia zu streifen und Skizzen der Stadt anzufertigen - eine Übung, die ihn sein Leben lang begleiten sollte. Im Jahr 1900 erhielt er einen Preis der Akademie für eine Skizze im Freien. Marin lernte Alfred Stieglitz 1909 kennen. Die Beziehung und Freundschaft, die die beiden Männer bis zu Stieglitz' Tod im Jahr 1946 verband, war für beide prägend. Stieglitz stellte Marins Werke häufiger aus als die aller anderen seiner Künstler, mit Ausnahme von Georgia O'Keeffe. Seine Unterstützung für Marins Karriere war ausschlaggebend für die außerordentliche Produktivität des Künstlers und seine enorme Popularität bei Kritikern und Sammlern. Die Anerkennung, die Marin zu Lebzeiten erhielt, übertraf alle seine Zeitgenossen. Marin war ein schroffer Individualist; dies prägte sein Leben und seine Kunst. Er entwickelte eine einzigartige Arbeitsmethode und einen künstlerischen Stil, den er im Laufe seiner Karriere immer weiter ausbaute. Die Linie war ein wesentlicher Bestandteil seiner künstlerischen Praxis, und das Zeichnen war so "natürlich wie das Atmen". Marins erste Experimente mit der Abstraktion fanden in den 1910er Jahren statt, und selbst als sein Vokabular immer abstrakter wurde, gab er sein Beharren auf dem Primat der Natur nicht auf. Im Gegensatz zu vielen seiner Kollegen ist Marin nie in die reine Abstraktion abgetaucht und hat stattdessen eine erkennbare Bildsprache beibehalten. Marins zwei Hauptthemen, die Landschaft und die Stadt, lieferten ihm unendlich viele Inspirationen, wobei seine Erfahrungen in der einen Umgebung seine Erfahrungen in der anderen beeinflussten und prägten. Für Marin stand die Landschaft im Vordergrund, und er fühlte sich mit Maine tief verbunden. Seine Landschaften sind frisch durch seine Liebe zur Farbe und frisch durch Entdeckung und Lebendigkeit. Die Stakkato-Markierungen von Form und Linie und die Farbexplosionen stehen in engem Zusammenhang mit seiner großen Liebe zur Musik. Das Gefühl und die Energie, die Marin in seinen Landschaften vermittelt, ähneln der abstrakten Natur der Musik selbst. Marin malte 1949 Ahornbäume im Herbst. Wie auch in seinen anderen Landschaftsbildern fängt er die rastlose Energie der natürlichen Welt auf wunderbare Weise ein. Er hat die Szene direkt der Natur entnommen, wollte sie aber nicht einfach nur abschreiben. Sein Ziel war es vielmehr, den Geist der Natur und die Erfahrungen, die er in ihr machte, einzufangen. Die Linienführung in diesem und anderen Werken dieser Zeit ist eher kalligraphisch und weniger scharf. Die Art und Weise, wie er die Szene malt, hat etwas Legatoartiges und Fröhliches, und das Gewirr der roten Blätter strotzt vor Vitalität. Marins Werke sind lyrisch und voller Gefühl. Maples in Autumn ist ein wunderbares Beispiel für die Lebendigkeit, die die Praxis des Künstlers und seine tiefe Beziehung zur Natur und seine Erfahrung mit ihr bestimmt.
  • Schöpfer*in:
    John Marin (1870-1953, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1949
  • Maße:
    Höhe: 48,9 cm (19,25 in)Breite: 36,83 cm (14,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Das Werk befindet sich in einem ausgezeichneten Originalzustand ohne sichtbare Anzeichen von Stockflecken oder Säureverätzungen auf der Oberfläche des Papiers. Die Pigmente sind lebendig, und es gibt keine Anzeichen für ein Verblassen aufgrund von Lichteinwirkung.
  • Galeriestandort:
    Bryn Mawr, PA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU2773216127492

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Landschaftliche Abstraktion
Von Arthur Beecher Carles
Paraphiert unten links Gerahmte Abmessungen: 16 x 18 7/8 Zoll Provenienz Der Künstler; Collection of Henry Dubin, Philadelphia bis 2018 Ausstellungen Avery Galleries, Bryn Mawr, Pe...
Kategorie

20. Jahrhundert, Moderne, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Wasserfarbe

Italien zieht in den Krieg
Von Arthur Dove
Provenienz Ein amerikanischer Ort, New York; World House Galleries, New York, 1953; Privatsammlung, New York; Betty Krulik Fine Art, 2007; Avery-Galerien bis heute Ausstellungen An ...
Kategorie

1940er, Amerikanische Moderne, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Skizze der Landschaft
Von Hugh Henry Breckenridge
Hugh Breckenridge begann seine künstlerische Ausbildung an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts im Jahr 1887. Die akademische Präzision und die Liebe zum Detail, die seine Portr...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Post-Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl, Karton

Lull im Sommerregen
Provenienz Kennedy Galleries, New York; DC Moore Gallery, New York; Privatsammlung, Irland, bis 2012 Ausstellungen New York, DC Moore Gallery, Charles Burchfield Paintings, 1915-19...
Kategorie

1910er, Amerikanische Moderne, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Herbst-Landschaft
Von Harry Leith-Ross
Provenienz Private Sammlung Beschreibung Die Herbstlandschaft von Harry Leith-Ross ist ein gutes Beispiel für den spontanen, fließenden Malstil des Künstlers. Leith-Ross verzichtet ...
Kategorie

20. Jahrhundert, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Französische Szene in Voulangis
Von Arthur Beecher Carles
Der Modernist Arthur B. Carles aus Philadelphia war ein brillanter Kolorist und ein außerordentlich innovativer Maler. Obwohl Carles zunächst an der Pennsylvania Academy of the Fine ...
Kategorie

1920er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl, Karton

Das könnte Ihnen auch gefallen

Herbstwald - Abstrakte fauvistische Landschaft aus der Mitte des Jahrhunderts
Von Emily Shotwell Goeller-Wood
Wunderschöne fauvistische Aquarelllandschaft aus der Mitte des Jahrhunderts mit üppigen, lebendigen Bäumen und weit entfernten Häusern von Emily Shotwell Goeller-Wood (Amerikanerin, ...
Kategorie

1940er, Fauvismus, Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Studie für Mid-Manhattan II
Von John Marin
Studie für Mid-Manhattan II Öl und Graphit auf Papier, auf Karton aufgezogen, 1932 Vom Künstler mit Bleistift unten rechts signiert Sichtmaß: 8 1/2 x 7 Zoll Eine aus einer Reihe von ...
Kategorie

1930er, Amerikanische Moderne, Abstrakte Gemälde

Materialien

Öl

New York Street Movement and Figure – Architektur
Von John Marin
Dieses Werk von John Marin zeigt ein Bild von Lower Manhattan, das zu Marins bekanntesten Motiven gehört. Das Werk hat auch eine herausragende Provenienz. Provenienz: Kennedy G...
Kategorie

1920er, Amerikanische Moderne, Mixed Media

Materialien

Buntstift

Minimalistische Mid-Century-Modern-Landschaftslandschaft – Herbstbäume
Minimalistische moderne Landschaft aus der Mitte des Jahrhunderts mit drei herbstlichen Bäumen von M. Lehtio (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Signiert "M. Lehtio" und datiert "48". Prä...
Kategorie

1940er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Wasserfarbe, Büttenpapier

Woodland Reflection Mid-Century Modern
Irving Lehman, Ohne Titel (Woodland Reflection), Aquarell, um 1955. Unsigniert, verso mit dem Nachlassstempel des Künstlers: "Original Artwork By: IRVING G. LEHMAN Russisch/Amerikani...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Abstrakte Zeichnungen...

Materialien

Wasserfarbe

Aspen im Herbst - Herbstlandschaft
Von Lewis Suzuki
Ein lebhaftes Herbstaquarell eines Espenbaums mit Herbstlaub von Lewis Suzuki (Amerikaner, 1920-2016). Signatur des Künstlers "L. Suzuki" und abgehackt rechts unten. Ungerahmt, Vinta...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aqua...

Materialien

Wasserfarbe, Hadernpapier