Anthony van Dyck

Studie für einen stehenden Mann

um 1630

Ein Dreiviertelporträt von Anne, Lady Russell, spätere Gräfin von, Sir Anthony Van Dyck zugeschrieben. Anne Carr, Lady Russell, eine geschätzte Schönheit, war eindeutig ein Liebling von Sir Anthony Van Dyck. In Miller et al. sind sechs Porträttypen von Lady Russell aufgeführt. Es ist verlockend, das aktuelle Porträt mit dem blauen Dreiviertelporträt in der Egremont-Sammlung in Petworth House (Millar IV.22) in Verbindung zu bringen, da die Farbgebung ähnlich ist. Wir glauben jedoch, dass es sich bei diesem Bild um einen anderen Porträttypus handelt, der höchstwahrscheinlich aus einer separaten Sitzung stammt. Der Vergleich mit dem kurzen Dreiviertelstück aus dem Tokyo Fuji Art Museum, Tokyo (Millar IV.23), ist aufschlussreich. Die Köpfe sind im Wesentlichen identisch, aber die Pose und die Farbgebung der Porträts sind recht unterschiedlich. Das japanische Gemälde zeigt ein rosarotes Kleid und eine rehbraune Stola, die möglicherweise dunkler ist als auf diesem Gemälde. Dieser Vergleich veranschaulicht auch Van Dycks Fähigkeit, aus einer einzigen Sitzung verschiedene Kompositionen zu entwickeln. Dr. Malcolm Rogers CBE FSA glaubt, dass es sich bei diesem Gemälde um ein unvollendetes Werk des Künstlers handelt: "mit, wie zu erwarten, vorbereitenden Arbeiten eines Mitglieds seines Studios. Besonders ermutigend ist der Halbschatten aus dickerer Farbe um den Kopf der Dame, der ein anerkanntes Merkmal der Ad-vivum-Darstellung von Köpfen durch den Künstler ist. In meinen Notizen wird ein ähnlicher Halbschatten auf dem Gemälde in Tokio nicht erwähnt, obwohl das Gemälde insgesamt von sehr hoher Qualität ist. Es gibt ein oder zwei leichte Pentimenti in der Silhouette der Figur Ihres Gemäldes und in der Linie ihrer Stola, die an einer Stelle vielleicht über ihr rechtes Handgelenk laufen sollte. Bei näherer Betrachtung kann mehr herauskommen. Einige Bereiche der Draperien, insbesondere die Leinen, sind nicht vollständig umgesetzt, und natürlich ist der Hintergrund nur grob skizziert. Millar vermutet, dass das Tokio-Gemälde mit dem weiten Kleid und den schützenden Händen darauf hinweisen könnte, dass die Dargestellte schwanger ist. Das Kleid ist auf [diesem] Gemälde ähnlich locker. Wenn sie tatsächlich schwanger ist, könnte dies auf ein Datum um 1638 oder 1639 hindeuten, denn in diesen Jahren wurden die ersten beiden ihrer elf Kinder geboren. Ich kann nicht erklären, warum das Gemälde unvollendet blieb, aber es ist durchaus möglich, dass es sich um das Porträt von Lady Bedford handelt, das sich zum Zeitpunkt von Van Dycks Tod in seinem Studio befand (siehe C. Brown und N. Ramsay, "Van Dyck's Collection'S: Some New Documents', Burlington Magazine, Vol. 132, pp. 704-9)." Abmessungen: 53 1⁄8 Zoll (H) x 43 1⁄4 Zoll (B) Provenienz: Das Bild gehörte wahrscheinlich zum Inhalt von van Dycks Studio zum Zeitpunkt seines Todes im Dezember 1641 (O. Millar, Van Dyck, A complete catalogue of the paintings, New Haven and London, 2004, unter Nr. IV.23); Der hochwürdigste Dekan von Durham, möglicherweise William Lake (1817-1897); Charles Sedelmeyer, 1906, als "Sir Anthony van Dyck"; Colonel Edward F. Simms aus Kentucky; H. Kenneth Franzheim; Kenneth Franzheim II; Von dort durch Erbfolge an Sabrina Franzheim (derzeitige Eigentümerin).