Gary Bukovnik
Amaryllis II / gerahmtes Aquarell
2017

Name: Amaryllis II / gerahmtes Aquarell
Brand: Gary Bukovnik
Price: 4218.31 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (13 reviews)

Angaben zum Objekt

Amaryllis II - Originalaquarell in leuchtendem Rot und Grün von Gary Bukovnik, der in Cleveland geboren und ausgebildet wurde und seit über 40 Jahren in San Francisco lebt. Bukovniks Kunst vermittelt eine monumentale Qualität. Bukovnik verwendet hauptsächlich Aquarellfarben, Monotypien und Lithografien und verbindet sinnliche Vitalität mit fließenden und doch kraftvollen Farben, wodurch Blumenbilder von großer Tiefe und Intensität entstehen. Das Papier ist 31 x 13 Zoll groß. Gerahmt in Museum Qualität klar Ahorn hartes Holz und alle Archivierung Framing Materialien. Die Außenmaße des Rahmens betragen 35 x 17 Zoll. In den Jahren 2003 und 2005 lud die American Academy in Rom Bukovnik ein, um die Akademie als Gastkünstler zu besuchen und stellte ihm für sechs Wochen ein Zimmer und ein Atelier zur Verfügung. Im Jahr 2001 wurde er ausgewählt, ein Plakat für die renommierte List Collection zu entwerfen, die Plakate zur Erinnerung an Programme im Lincoln Center for the Performing Arts in New York erstellt. Das Lincoln Center hat in der Vergangenheit unter anderem Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Motherwell, Helen Frankenthaler, Alex Katz, Elizabeth Murray und Donald Sultan eingeladen. Einzelausstellungen in der Caldwell Snyder Gallery in San Francisco und in St. Helena, CA; Trajan Gallery in Carmel, CA; Campton Gallery in New York City; Concept Gallery in Pittsburgh, PA; Elins Eagles-Smith Gallery und A.C.T. Gallery in San Francisco, die Bonfoey Gallery in Cleveland und die Erickson Fine Art Gallery in Healdsburg. Weitere aktuelle Ausstellungen wurden vom Butler Institute of American Art, Youngstown, der Paula Brown Gallery, Toledo, der Neuhoff Gallery, New York, der Lisa Kurts Gallery, Memphis, den Irving Galleries, Palm Beach, der Galerie Kutter, Luxemburg, und den Southern Alleghenies organisiert. Museum of Art, Johnstown, Pennsylvania; Chin Show Cultural Center, Taipeh; Takashimaya, Tokio; das Hunt Institute for Botanical Documentation, Carnegie Mellon University, Pittsburgh; und Brevard Museum of Art, Melbourne, Florida. Unter den im Brevard Museum of Art ausgestellten Kunstwerken befand sich auch ein Wandteppich, der auf einem Bukovnik-Aquarell basiert und in Aubusson, Frankreich, vom Atelier Raymond Picaud handgewebt wurde, einer Weberei, die seit dem 19. Das Atelier Raymond Picaud steht seit den 1930er Jahren an der Spitze der progressiven Tapisserieunternehmen und konzentriert sich auf Bilder moderner Künstler wie Alexander Calder, Georges Braque und Helen Frankenthaler. Bukovniks Aquarelle und Monotypien sind das Thema von Flowers: Gary Bukovnik Watercolors & Monotypes, erschienen bei Harry N. Abrams, New York. Dieses Buch enthält ein Vorwort von James J. White, Kurator am Hunt Institute for Botanical Documentation, ein Interview mit dem Künstler von Robert Flynn Johnson, Kurator an den Fine Arts Museums of San Francisco, und ein Essay über Bukovnik und die Darstellung von Blumen in der Kunst von Judith Gordon, einer in San Francisco lebenden Schriftstellerin. Ein neues Buch (GaryBukovnik Watercolors) wurde im Oktober 2005 vom Verlag Hudson Hills Press veröffentlicht. Es enthält über 70 Tafeln, ein Vorwort von Louis A. Zona, Direktor des Butler Institute of American Art, eine Einführung von Carter E. Foster, Kurator für Zeichnungen am Whitney Museum und ein Interview von Clare Henry, Kunstkritikerin der Financial Times. Seine Arbeiten sind in verschiedenen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten, darunter das Brooklyn Museum, das Metropolitan Museum of Art, New York, das Museum of Modern Art, New York, Chicago Kunstmuseum; Smithsonian Institution, Washington, D.C.; Butler Institute of American Art, Youngstown; Fine Arts Museums, San Francisco; Bank of America; AT&T; Neiman Marcus; und Westin Bonaventure Hotel, Los Angeles. Bukovnik spendet seine Kunst auch für gemeinnützige Organisationen wie die San Francisco Symphony, die seit 1982 ein Plakat zur Ankündigung ihrer Herbstsaison in Auftrag gibt. Zu den weiteren Organisationen gehören die New Yorker Metropolitan Opera, Refugees International, Japan, und Project Open Hand, San Francisco und Lincoln Center for the Performing Arts, New York City (Listensammlung). Bukovnik hat zahlreiche Ausstellungen in Japan, Taiwan und China gemacht. Zuletzt das Shanghai Hongqiao Contemporary Art Museum, Shanghai das Today Art Museum, Peking das Xiamen Museum of Art, Xiamen das Tianjin Museum of Art, Tianjin und Das Museum der Kunstakademie von Suzhou, Suzhou.

Schöpfer*in:
Gary Bukovnik (Amerikanisch)
Entstehungsjahr:
2017
Maße:
Höhe: 88,9 cm (35 in)Breite: 43,18 cm (17 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
Medium:
Papier,Wasserfarbe
Bewegung und Stil:
Zeitgenössisch
Zeitalter:
21. Jahrhundert
Zustand:
zustand ausgezeichnet. Vorderseite vom Künstler signiert.
Galeriestandort:
Burlingame, CA
Referenznummer:
Anbieter*in: FDBUKG0031stDibs: LU37532191263

Gary Bukovnik
SF Symphony-Stillleben #4, 1990

7.500 $

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