Los Angeles – Kunst

Bettina Mauel bringt in ihren abstrakten zeitgenössischen Landschafts- und Meeresbildern Vitalität und Sinnlichkeit zum Ausdruck. "Ich male, was ich erlebe", sagt sie. "Dazu gehören ...

Riders of Pigeon Hill, um 1940, Öl auf Leinwand, rechts unten signiert, 24 x 36 cm, Label verso mit Titel, Name des Künstlers und Adresse; dieselben Angaben verso beschriftet; ex-Sam...

Die organisch komponierten, modernen Metallskulpturen von Atticus Adams verkörpern die transformative Kraft der Kunst und veranschaulichen die Schaffung von Schönheit, Bedeutung und ...

Maria C. Bernhardssons originelle Kunstwerke sind von der Architektur und Geometrie von Häusern beeinflusst. Die in Schweden geborene Bernhardsson reist um die Welt und fotografiert ...

Maria C. Bernhardsson ist eine farbige Künstlerin, die in Schweden lebt und malt. Die meisten ihrer Werke sind von der Architektur und Geometrie von Häusern beeinflusst. Bernhardsson...

Die in Columbus, Georgia, ansässige Künstlerin Kellie Newsome ist auf dynamische und ausdrucksstarke Tierporträts spezialisiert, die Vitalität und Persönlichkeit ausstrahlen. Ihr ein...

Sarah Svetlanas originelle abstrakte Kunstwerke bieten einen fesselnden Einblick in die Feinheiten der menschlichen Erfahrung und schöpfen ihre Inspiration aus einer Vielzahl von Que...

„Knockout“ Aktfotografie 36 x 48 In Ed. 4/7 von StillVika Medium: Canson Platine 310GSM Nur drucken. Wird gerollt versandt. Andere Größen sind auf Anfrage erhältlich. Inmitten e...

Die organische Ästhetik und die Texturen von Peter Kuttners originellen minimalistischen Boho-Kunstwerken sind das Ergebnis geduldiger Überlagerung und origineller Verwendung von Med...

Die kanadische Künstlerin Vé Boisvert lässt sich von einer eindringlichen und impressionistischen Interpretation der Natur inspirieren und malt strukturierte Originalkunstwerke, die ...

„TIFFANY“ Figuratives Porträtgemälde 24" x 18" Zoll von Isaac Pelayo Größe des Gemäldes: 24" x 18" in Medium: Öl und Acryl auf Holz ÜBER DEN KÜNSTLER: Isaac Pelayo ist ein frontal...

Inspiriert von ihrem Hintergrund in der Modebranche schafft die Künstlerin Lindsey McCord lebendige Porträts, die das Selbstvertrauen zum Ausdruck bringen, das mit dem Spaß an Stil u...

"Amas Luna Storm II" (gerahmt) Fotografie 60" x 40" in Ed. 1/3 von Aaron Mcpolin Archiv-Giclée-Druck & Museum gerahmt Größe gerahmt: 61,5" x 41,5" in ANDERE GRÖSSEN VERFÜGBAR: Aufl...

Armen Ges fängt die Bewegung in Acrylfarbe ein und experimentiert in seinen originellen Pop-Art-Kunstwerken mit optischen Täuschungen und Perspektive. Um diese faszinierenden Bilder ...

Die in Columbus, Georgia (USA) lebende Künstlerin Kellie Newsome hat sich auf dynamische und abstrahierte Stilllebenkunstwerke spezialisiert. Ihr ausdrucksstarker Stil betont die Lin...

Plastic Jesus ist ein in Los Angeles ansässiger Straßenkünstler, der sich auf kühne Schablonen- und Installationsarbeiten spezialisiert hat, die von Weltnachrichten, Gesellschaft, st...

Eine Unterwasser-Schwarzweißfotografie von schönen nackten jungen Frauenbrüsten, die mit Luftblasen bedeckt sind. "In meinem Beruf als Fotograf werden die besten Aufnahmen geknipst....

Ricky Hunts minimalistische Mixed-Media-Wandkunst ist von seiner turbulenten Vergangenheit beeinflusst, die zu einem Paradigmenwechsel in Sachen Kreativität und Leben führte. Er über...

Die Künstlerin Amber Goldhammer aus Los Angeles malt dramatische abstrakte Kompositionen in Acryl auf Leinwand mit energischen Pinselstrichen. In ihren zeitgenössischen Gemälden drüc...

„Chrysalis“ (FRAMED) Aktfotografie 60" x 40" in Ed. 1/3 von Aaron Mcpolin Archiv-Giclée-Druck & Museum gerahmt Größe gerahmt: 61,5" x 41,5" in ANDERE GRÖSSEN VERFÜGBAR: Auflage von...

Robert Lebsack schafft Kunstwerke in Mischtechnik mit Tinte, Acryl und Kohle auf Archivkopien von Zeitungen, Schulbüchern und Notenblättern. Als visionärer Künstler entwirft Lebsack ...

110 Stunden, 10 Minuten und 33 Sekunden nach Beginn der Mission: Buzz Aldrin nimmt sich einen Moment Zeit, um die amerikanische Flagge zu grüßen, ein vertrauter patriotischer Farbtup...

MEDIUM: Original Production Cel auf handgemaltem Hintergrund BILDGRÖSSE: 12,5" x 10,5" PRODUKTION: Wilde und wollige Hasen, 1959 Rahmung: Rahmung im Preis inbegriffen SKU: CCV1593 ...

Die kanadische Künstlerin Vé Boisvert lässt sich von einer eindringlichen und impressionistischen Interpretation der Natur inspirieren und malt strukturierte Originalkunstwerke, die die flüchtigen Effekte von Licht und Farbe einfangen, die in den flüchtigen Qualitäten ihrer harmonischen abstrakten Landschaften zum Ausdruck kommen. Im Mittelpunkt ihrer künstlerischen Vision steht die Wertschätzung für die tiefe Ruhe, die durch Meditation entsteht. Ihr kreativer Prozess beruht auf der Schichtung und Vermischung von Farben und der Konzentration auf das Spiel von Licht und Reflexion, was zu Bildern führt, die eine Fülle von positiver Energie ausstrahlen. Geleitet von einem unerschütterlichen Sinn für Widerstandsfähigkeit, vermittelt sie eine sinnliche Erfahrung und ruft eine emotionale Reaktion hervor, die den Betrachter einlädt, in die Ruhe und ätherische Schönheit ihrer fesselnden Gemälde einzutauchen. Boisvert lässt die Wahrnehmung des Betrachters die Lücken ausfüllen und an der Entstehung der Szene teilhaben. Vé Boisvert schuf dieses 36 Zoll hohe, 36 Zoll breite und 1,5 Zoll tiefe abstrakte Kunstwerk mit Acrylfarbe auf Leinwand. Dieses Kunstwerk ist verdrahtet und bereit zum Aufhängen. Die Seiten dieses Kunstwerks sind weiß gestrichen. Der Künstler signiert und betitelt das Kunstwerk auf der Rückseite und signiert das Kunstwerk auf der Vorderseite. Eine bequeme Lieferung ist für Kunden in der Umgebung von Los Angeles möglich, und für US-amerikanische und internationale Kunstsammler steht ein kostengünstiger weltweiter Versand zur Verfügung. Diesem einzigartigen Gemälde liegt ein von der Kunstgalerie ausgestelltes Echtheitszertifikat bei. Die künstlerischen Kreationen von Boisvert haben Anerkennung und weitreichenden Beifall gefunden und wurden in renommierten Publikationen wie House & Garden (England) und Le Soleil (Quebec) veröffentlicht. Außerdem hat Radio-Canada eine Reihe von Artikeln über Boisverts bemerkenswerte Kunstwerke veröffentlicht. Ausgewählte Stücke aus ihrer Kollektion wurden eigens als fesselnde Bühnendekoration für die geschätzte Fernsehsendung "Hubert et Fanny" ausgewählt, die von Radio-Canada in Montréal ausgestrahlt wurde. VERTRETUNG Artspace Warehouse, Los Angeles, Kalifornien, USA EINZELAUSSTELLUNGEN 2019 West End Gallery, Britisch-Kolumbien 2017 Faubourg St. Joseph, Québec Studio Namaste, St. Nicolas Studio Namaste, Lévis Vices-Versa, Montréal 2016 Café L'Aléa, Saint Georges de Beauce Élysées Fleurs, Blumenboutique, Québec 2015 Galerie 815, Hearst GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2017 M. Lightbound und M. Duclos, Québec Galerie MJ Laberge, Boucherville Galerie d'Art des Deux-Ponts, Lévis 2016 Die Handelskammer des Großraums Montréal Bibliothéque Monique-Corriveau, Québec VERANSTALTUNGEN 2019-20 Toronto Artist Project, Toronto, Ontario 2017-18 Lili & Olivia + Vé Boisvert, Nuit des Galeries, Québec Symposium Plaines en couleurs, Plaines d'Abraham, Québec Expo Habitat Québec, Centre de foires Expocité, Québec 2017 Pop-Ausstellung bei West Elm Montréal, Montréal Signé St. Roch, St. Roch, Québec MEDIEN 2023 Zeitschrift "Je Décore", Les Editions Practico-Pratiques, Québec Zeitschrift Dolcezza, Montréal 2022 20 Best Sellers auf Artfinder, Vereinigtes Königreich 2018 "Vendre des toiles graces a une série télé" Radio Canada "L'artiste de Hearts Véro Boisvert" Radio Kanada, Sudbury 2017 "Peindre en un lieu inspirant" Québec Hebdo, Québec "Un dernier marché avant noel" Le Soleil, Québec "The Art Edit", House & Garden, Vereinigtes Königreich "Next in big paintings...

Nina ist eine Künstlerin, Keramikerin und Koloristin mit 20 Jahren Berufserfahrung und einem lebenslangen Interesse an Kunst. Ursprünglich aus Virginia stammend und nach vielen Reise...

Ausgewählt aus dem Derujinsky: Around The World Portfolio, aufgenommen in Hongkong für Harper's Bazaar Künstler: Gleb Derujinsky Titel: Hafen von Hongkong Jahr: 1957 Estate Editi...

Nando Kallweits "Fae Victoria" ist eine beeindruckende Bronzeskulptur, die ein Gefühl von ätherischer Anmut und Freiheit hervorruft. Dieses zeitgenössische Kunstwerk zeigt eine langg...

Eine schöne und mysteriöses Unterwasserfoto einer jungen nackten Frau, die langsam durch das Wasser des Schwimmbeckens nach unten fällt. Ihr kräftiger Körper wirft einen bizarren Sc...

Mark Acetellis Öl- und Mischtechnik-Gemälde wecken den Entdecker- und Abenteuersinn des Betrachters; sie verlangen nach einer neuen Entdeckung. Seine Werke weisen eine Chemie von Kom...

Die Künstlerin Michelle Fillmore entdeckte ihre Leidenschaft für die Ölmalerei während ihres Studiums an der University of Las Vegas, wo sie 2015 einen BA in Malerei und Zeichnen erw...

Der deutsche Bildhauer Nando Kallweit fertigt figurative Bronzeskulpturen und -reliefs mit aquilinearer und anmutiger moderner Ausstrahlung. Kallweit lässt sich von scheinbar dispara...

Die organische Ästhetik und die Texturen von Peter Kuttners originellen minimalistischen Boho-Kunstwerken sind das Ergebnis geduldiger Überlagerung und origineller Verwendung von Med...

Die aus Südkalifornien stammende Courtney Simone verbindet ihre Leidenschaft für abstrakte Kunst nahtlos mit der Erforschung der alltäglichen Schönheit, was zu überschwänglich inspir...

Ohne Titel (Zusammengestürzte Hütten), um 1940, Öl auf Leinwand, links unten signiert, 20 ½ x 26 ½ Zoll, in einem zeitgenössischen Rahmen Dieses Werk ist Teil unserer Ausstellung Am...

My Only Working Tool, 1949, Öl auf Tafel, signiert und datiert unten rechts, 16 x 12 Zoll, verso Rest eines Ausstellungsetiketts, ausgestellt im Art News Second Annual National Amate...

"Der Stern" 2004 von Mark Ryden & Marion Peck Öl auf Holz Signiert von beiden Künstlern Individuell gerahmt

Die kanadische Künstlerin Vé Boisvert lässt sich von einer eindringlichen und impressionistischen Interpretation der Natur inspirieren und malt strukturierte Originalkunstwerke, die die flüchtigen Effekte von Licht und Farbe einfangen, die in den flüchtigen Qualitäten ihrer harmonischen abstrakten Landschaften zum Ausdruck kommen. Im Mittelpunkt ihrer künstlerischen Vision steht die Wertschätzung für die tiefe Ruhe, die durch Meditation entsteht. Ihr kreativer Prozess beruht auf der Schichtung und Vermischung von Farben und der Konzentration auf das Spiel von Licht und Reflexion, was zu Bildern führt, die eine Fülle von positiver Energie ausstrahlen. Geleitet von einem unerschütterlichen Sinn für Widerstandsfähigkeit, vermittelt sie eine sinnliche Erfahrung und ruft eine emotionale Reaktion hervor, die den Betrachter einlädt, in die Ruhe und ätherische Schönheit ihrer fesselnden Gemälde einzutauchen. Boisvert lässt die Wahrnehmung des Betrachters die Lücken ausfüllen und an der Entstehung der Szene teilhaben. Vé Boisvert schuf dieses 36 Zoll hohe, 60 Zoll breite und 1,5 Zoll tiefe abstrakte Kunstwerk mit Acrylfarbe auf Leinwand. Dieses Kunstwerk ist verdrahtet und bereit zum Aufhängen. Die Seiten dieses Kunstwerks sind blau bemalt. Der Künstler signiert und betitelt das Kunstwerk auf der Rückseite und signiert das Kunstwerk auf der Vorderseite. Die Lieferung erfolgt kostenlos für Kunden in der Umgebung von Los Angeles. Für internationale Kunstsammler ist ein kostenloser weltweiter Versand möglich. Diesem einzigartigen Gemälde liegt ein von der Kunstgalerie ausgestelltes Echtheitszertifikat bei. Die künstlerischen Kreationen von Boisvert haben Anerkennung und weitreichenden Beifall gefunden und wurden in renommierten Publikationen wie House & Garden (England) und Le Soleil (Quebec) veröffentlicht. Außerdem hat Radio-Canada eine Reihe von Artikeln über Boisverts bemerkenswerte Kunstwerke veröffentlicht. Ausgewählte Stücke aus ihrer Kollektion wurden eigens als fesselnde Bühnendekoration für die geschätzte Fernsehsendung "Hubert et Fanny" ausgewählt, die von Radio-Canada in Montréal ausgestrahlt wurde. VERTRETUNG Artspace Warehouse, Los Angeles, Kalifornien, USA EINZELAUSSTELLUNGEN 2019 West End Gallery, Britisch-Kolumbien 2017 Faubourg St. Joseph, Québec Studio Namaste, St. Nicolas Studio Namaste, Lévis Vices-Versa, Montréal 2016 Café L'Aléa, Saint Georges de Beauce Élysées Fleurs, Blumenboutique, Québec 2015 Galerie 815, Hearst GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2017 M. Lightbound und M. Duclos, Québec Galerie MJ Laberge, Boucherville Galerie d'Art des Deux-Ponts, Lévis 2016 Die Handelskammer des Großraums Montréal Bibliothéque Monique-Corriveau, Québec VERANSTALTUNGEN 2019-20 Toronto Artist Project, Toronto, Ontario 2017-18 Lili & Olivia + Vé Boisvert, Nuit des Galeries, Québec Symposium Plaines en couleurs, Plaines d'Abraham, Québec Expo Habitat Québec, Centre de foires Expocité, Québec 2017 Pop-Ausstellung bei West Elm Montréal, Montréal Signé St. Roch, St. Roch, Québec MEDIEN 2023 Zeitschrift "Je Décore", Les Editions Practico-Pratiques, Québec Zeitschrift Dolcezza, Montréal 2022 20 Best Sellers auf Artfinder, Vereinigtes Königreich 2018 "Vendre des toiles graces a une série télé" Radio Canada "L'artiste de Hearts Véro Boisvert" Radio Kanada, Sudbury 2017 "Peindre en un lieu inspirant" Québec Hebdo, Québec "Un dernier marché avant noel" Le Soleil, Québec "The Art Edit", House & Garden, Vereinigtes Königreich "Next in big paintings...

Ausgewählt aus dem Derujinsky: Around The World Portfolio, Temple of Dawn Bangkok, für Harper's Bazaar Künstler: Gleb Derujinsky Titel: Großer Palast Thailand Jahr: 1957 Estate E...

Ama Liyanage, eine zeitgenössische Künstlerin und Grafikerin, schafft in ihrem Studio in Ontario, Kanada, skurrile Gemälde. Jedes Stück birgt winzige gemalte Details, die darauf wart...

Ein Unterwasserfoto einer nackten jungen Frau, die in Luftblasen gehüllt ist. Dies ist eine helles Foto mit hoher Auflösung und satten Grün- und Goldtönen, die in Blau und Orange üb...

Die von der internationalen Künstlerin Jennyfer Stratman verwendeten Naturbilder und ihre vielfältigen Bedeutungen stehen in einem metaphorischen Wechselspiel. Die menschliche Figur steht zwar im Vordergrund, aber für sie ist das Wesen des Körpers wichtig, nicht die Darstellung. Die Künstlerin stellt sich vor allem Bäume und Äste als figurative Verbindung zwischen der natürlichen Umgebung und unserer physischen Präsenz vor. Die angedeutete innere Landschaft des Körpers kann sich auch darin widerspiegeln, wie unsere Umgebung von Geburt an unser Identitätsgefühl beeinflusst. Indem sie Landschaften des Körpers und des Geistes erforscht, hofft sie auch, das Gesamtbild unseres Einflusses auf die natürliche Welt zu kommentieren. Diese exquisite Bronzeskulptur ist für die Installation als Wandbehang gedacht, der 3 Zoll von der Wand entfernt sitzt. Die Skulptur und ihre vielen Teile können in verschiedenen Anordnungen aufgestellt und ausgestellt werden. So wie sie ausgestellt ist, misst diese Skulptur 77 Zoll Höhe und 58 Zoll Breite. Es ist auf der Vorderseite von Stratman signiert. Kostenlose Lieferung und Installation in Los Angeles. Erschwinglicher kontinentaler und internationaler Versand möglich. Ein von der Kunstgalerie ausgestelltes Echtheitszertifikat liegt bei. Stratman wuchs in Phoenix, Arizona, auf. Im Jahr 1992 begann sie ihr Studium an der Arizona State University mit den Schwerpunkten Bildende Kunst und Kunsterziehung. Stratman begann seine akademische Laufbahn als Keramiker. Mit jedem Semester wuchs der Umfang ihrer Kreationen, und die materiellen Grenzen der Arbeit mit Ton führten sie schließlich in die Gießerei der Universität. Dies öffnete eine Tür in eine andere Welt kreativer Möglichkeiten und veränderte ihre künstlerische Ausrichtung grundlegend. Sie ersetzte gebrannten Ton durch größere Skulpturen aus Bronze, Stahl und gemischten Medien, behielt jedoch die Zartheit, Intimität und Komplexität des keramischen Prozesses bei. Heute ist sie eine etablierte Vollzeitkünstlerin mit Studios in Phoenix, Arizona und Melbourne, Australien. Sie teilt ihre Zeit zwischen den beiden Ländern auf, wobei jeder Ort den kreativen Prozess beeinflusst und prägt. Sie hat an 31 Einzelausstellungen und über 100 Gruppenausstellungen im In- und Ausland teilgenommen. Ihre Innen- und Außenskulpturen befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen in Ländern wie den Vereinigten Staaten, Australien, Kanada, Hongkong, Singapur, Taiwan, Israel, England und Europa. Die Artplex Gallery vertritt und stellt seit 2021 Jennyfer Stratmans Originalkunstwerke in Los Angeles aus und präsentiert ihre beeindruckenden Werke einem internationalen Sammlerstamm rund um den Globus. Die Galerie ist seit 2014 Partner von 1stdibs und erhält durchweg hervorragende Bewertungen von Kunden aus aller Welt. Die Galerie zeigt eine gut kuratierte Auswahl von Original-Kunstwerken etablierter und aufstrebender internationaler Künstler mit unterschiedlichem Hintergrund auf hohem Niveau. Artplex Gallery ist dafür bekannt, dass sie genaue Beschreibungen, Bilder, zuverlässige Dienstleistungen, Kommunikation und Lieferung bietet. Das Engagement der Galerie für Kundenzufriedenheit bedeutet, dass die Kunden vertrauensvoll in Kunst investieren können, da sie wissen, dass eine angesehene und etablierte Kunstgalerie hinter ihrem Erwerb steht. Die Artplex Gallery legt großen Wert auf den Seelenfrieden ihrer Kunden, indem sie einen reibungslosen und sorgenfreien Ablauf beim Kunstkauf gewährleistet. VERTRETUNG Artplex Gallery, Los Angeles, USA EINZELAUSSTELLUNGEN 2023 Einzelausstellung, Grace Renee Gallery, Carefree, Arizona 2021 "Natural Connections", Manyung Gallery, Melbourne, Australien 2020 "Celestial Forms", Manyung Gallery, Melbourne, Australien 2019 "Einzelausstellung", Grace Renee Gallery, Carefree, AZ 2018 "Der Ätherische Garten", Manyung Gallery, Melbourne, Australien "Die Schwerkraft zwischen uns", Calvin Charles Gallery, Scottsdale, AZ 2017 "Baum in mir", Avran Fine Art, Laguna, CA 2016 "Konstellation", Manyung Gallery, Melbourne, Australien "Cultivating The Wild", Calvin Charles Gallery, Scottsdale, AZ 2015 "Verbindung", Mirada Fine Art, Denver, CO "Transformation", Contemporary Fine Arts Gallery, La Jolla, CA 2014 "Cultivating Memory", Michele Mariaud Gallery, NYC "Verbundene Elemente", Calvin Charles Gallery, Scottsdale AZ 2013 "Interconnection", Contemporary Fine Arts Gallery, La Jolla, CA 2012 "Innere Landschaften", Mirada Fine Art, Denver, CO 2011 "Reflective Landscapes", Lagerraum, Kyneton, Australien "Propagierte Reflexionen", Calvin Charles Gallery, Scottsdale, AZ 2010 "Hybrid", GF Contemporary, Santa Fe, NM GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2023 Nature Art Soiree, Manyung Gallery, Melbourne Australien Erschwingliche Kunstmesse Sydney, Manyung Gallery, Sydney Australien 2022 Erschwingliche Kunstmesse Melbourne, Manyung Gallery, Melbourne, Australien CHAOS Theory 22, Legend City Studios, Pheonix, Arizona Enden und Anfänge, Modifizierte Kunst, Pheonix, Arizona Skies of Fruitful Nights, Artplex Gallery, Los Angeles, Kalifornien 2021 Every Artist Ever Zehnjährige Jubiläumsausstellung, Stockroom Gallery, Melbourne, Australien CHAOS Theory 21, Legend City Studios, Pheonix, Arizona 2020 Erschwingliche Online-Kunstmesse, Manyung Gallery, weltweit 2019 Portland on the Park Collection'S Ausstellung, Phoenix, Arizona CHAOS Theory 20, Legend City Studios, Phoenix, Arizona Loreto Spring Art, Marryatville, Südaustralien Toorak Village Festival der Bildhauerei, Melbourne, Australien 2018 Empfänger eines Zuschusses der Carmody-Stiftung, Phoenix, Arizona CHAOS Theory 19, Legend City Studios, Phoenix, Arizona Affordable Art Fair Hong Kong, mit TAG Fine Arts, Hongkong Toorak Village Festival der Bildhauerei 2018, Toorak, Victoria Affordable Art Fair New York, mit TAG Fine Arts, New York Battersea Art Fair, TAG Fine Arts, London, England 2017 Erschwingliche Kunstmesse Singapur, TAG Fine Arts, Singapur Ausgewählte Schnitte, The Lodge Art Studio, Phoenix, Arizona CHAOS Theory 18, Legend City Studios, Phoenix, Arizona INFLUX 2017, Öffentliche Skulptur Außeninstallation, Stadt Gilbert, Arizona Erschwingliche Kunstmesse Hongkong, TAG Fine Arts, Hongkong Erschwingliche Kunstmesse Hampstead, TAG Fine Arts, London, England Ruhe im Sturm, Mirada Fine Art, Denver, Colorado Battersea Art Fair, TAG Fine Arts, London, England Londoner Kunstmesse, TAG Fine Arts, London, England 2016 Expatriates, & Gallery, Melbourne, Australien Affordable Art Fair London, Mark Jason Gallery, London Erschwingliche Kunstmesse Singapur, Mark Jason Gallery, Singapur Erschwingliche Kunstmesse Hongkong, Mark Jason Gallery, Hongkong Erschwingliche Kunstmesse New York, Michele Mariaud Gallery, New York 2015 Solidity, Calvin Charles Gallery, Scottsdale, Arizona littleSCULPTURE Show, Int'l Sculpture Conference, Bentley Gallery, Phoenix, Arizona Distilled In The Desert, Grant Street Studios, Arizona State University, Phoenix Manyung Gallery Gruppenausstellung, Manyung Gallery, Mt Eliza, Victoria Connecting With Nature, Calvin Charles Gallery, Scottsdale, Arizona Erschwingliche Kunstmesse Hongkong, Mark Jason Gallery, Hongkong 2014 Erschwingliche Kunstmesse Singapur, Mark Jason Gallery, Singapur Erschwingliche Kunstmesse Hongkong, Michele Mariaud Gallery, Hongkong Art Palm Beach 2014, Michele Mariaud Gallery, Palm Beach, Florida Darebin Art Show, Bundoora Homestead Art Centre, Bundoora, Victoria 2013 Erschwingliche Kunstmesse New York City, Leben mit Kunst, New York City Erschwingliche Kunstmesse Hongkong, Leben mit Kunst, Hongkong Nordlichter, Bundoora Homestead Art Centre, Bundoora, Victoria Art Palm Beach 2013, Leben mit Kunst, Palm Beach, Florida 2012 Erschwingliche Kunstmesse Seattle, GF Contemporary, Seattle, Washington Petite, Calvin Charles Gallery, Scottsdale, Arizona Affordable Art Fair New York City, mit Living With Art, New York City Ladies Night, Contemporary Fine Arts Gallery, La Jolla, Kalifornien AD 20/21- Kunst und Design des 20. und 21. Jahrhunderts, Boston Center for the Arts, Boston, Massachusetts Montalto-Skulptur-Erwerbspreis 2012, Montalto-Weinberg, Red Hill, Victoria 2011 You Are Here, Stockroom, Kyneton, Victoria, ausgezeichnet mit dem "Fundere Fine Art Prize". Transformation, Box Hill Community Arts Centre 4th Biennial Art Competition, Box Hill, Victoria Darebin Art Show, Bundoora Homestead Art Centre, Bundoora, Victoria Kunstmesse San Francisco, GF Contemporary, San Francisco, Kalifornien AD 20/21- Kunst und Design des 20. und 21. Jahrhunderts, Boston Center for the Arts, Boston, Massachusetts 2010 Alive, Shemer Art Center and Museum, Phoenix, Arizona Williamstown-Preis für zeitgenössische Kunst 2010, The Substation Arts Centre, Williamstown, Victoria Bonanza, Yarra Sculpture Gallery, Abbotsford, Victoria Montalto-Skulptur-Erwerbspreis 2010, Montalto-Weinberg, Red Hill, Victoria 2009 2009 Toyota-Skulpturenausstellung, Toyota Community Spirit Gallery, Port Melbourne Sanctuary Resort, Außenskulptur, Scottsdale, Arizona Toorak Village Skulpturenausstellung 2009, Toorak, Victoria Williamstown-Preis für zeitgenössische Kunst 2009, The Substation Arts Centre, Williamstown, Victoria Montalto-Skulpturenpreis 2009, Montalto-Weingut, Red Hill, Victoria 2008 Knoxville Museum of Art, Knoxville, Tennessee Northern Exposure 08, High Street Northcote Schaufenster der visuellen Künste, Northcote, Victoria 2007 Affordable Art Fair New York City, 707 Contemporary, New York City 2007 Toyota-Skulpturenausstellung, Toyota Community Spirit Gallery, Port Melbourne, Victoria Eingestellt, Yarra Sculpture Gallery, Abbotsford, Victoria Tattersall's Contemporary Art Prize 2007, The Substation Arts Centre, Williamstown, Victoria Montalto-Skulpturenpreis 2007, Montalto-Weingut, Red Hill, Victoria 2006 Zeitgenössische Landschaft (Ausstellung von 4 Frauen), Contemporary Fine Art Gallery, La Jolla, Kalifornien Melbourne Kunstmesse, mit Über Gallery, Melbourne, Victoria Affordable Art Fair New York City, 707 Contemporary, New York City Kunstauktion des Zeitgenössischen Forums, Phoenix Art Museum, Phoenix, Arizona Kunst Scottsdale, Phoenix, Arizona Toorak Village Festival der Bildhauerei 2006, Toorak, Victoria Montalto-Skulpturenpreis 2006, Montalto-Weingut, Red Hill, Victoria 2005 Toorak Village Festival der Bildhauerei 2005, Toorak, Victoria Neo Millennium, Toyota Community Spirit Gallery, Port Melbourne, Victoria Montalto-Skulptur-Erwerbspreis 2005, Montalto-Weinberg, Red Hill, Victoria 2004 The Collectors' Show, Über Gallery, Melbourne, Victoria Contemporary Fine Arts Gallery, La Jolla, Kalifornien Ich bin eine Frau: Mut, Geist und Stärke, Calvin Charles Gallery, Scottsdale, Arizona Toorak Village Festival der Bildhauerei 2004, Toorak, Victoria Affordable Art Fair, Melbourne Exhibition Centre, Melbourne, Victoria Threadbo-Wettbewerb "Kunst in der Höhe", Threadbo Alpine Hotel, Threadbo, NSW Montalto-Skulptur-Erwerbspreis 2004, Montalto-Weinberg, Red Hill, Victoria 2003 A4 Kunst, West Space, Melbourne, Victoria Summer Spectacular, Calvin Charles Gallery, Scottsdale, Arizona Bonanza, Yarra Sculpture Gallery, Abbotsford, Victoria Hermanns Art Award, Christine Abrahams Gallery, Richmond, Victoria, auf Tournee Shepparton Regional Art Gallery, Quadrivium Sydney und Grafton Regional Art Gallery CONstruct, Dante's Upstairs Gallery, Fitzroy, Victoria Montalto-Skulptur-Erwerbspreis 2003, Montalto-Weinberg und -Olivenhain, Red Hill, Victoria, ausgezeichnet mit dem "People's Choice Award" 2002 Sommerspektakel, L'Asietique Gallery, Scottsdale, Arizona The Darebin Art Show, Federation Centre for the Arts, Bundoora, Victoria Schaufenster/ARTFRONTS, Coburg Public Art Project, Coburg, Victoria Toorak Village Festival der Bildhauerei 2002, Repliqué, Toorak, Victoria Central Goldfields Sculpture...

Kathleen Keifer ist eine in Kalifornien ansässige, international gesammelte Künstlerin. Sie ist eine führende Kraft des Neuen Kalifornischen Realismus. Mit einem hohen Maß an technis...

Mavka ist die ukrainische Version einer Meerjungfrau, einer schönen und liebevollen Märchenfigur, die sich im Wald versteckt, um der menschlichen Grausamkeit zu entkommen. Unterwasse...

Die organische Ästhetik und die Texturen von Peter Kuttners originellen minimalistischen Boho-Kunstwerken sind das Ergebnis geduldiger Überlagerung und origineller Verwendung von Med...

Jean Dominique Van Caulert (1897-1979) wird zwar meist mit seinen Porträts von Berühmtheiten und seinen Arbeiten für das Theater in Verbindung gebracht, doch er war auch ein echter Symbolist in der Tradition der belgischen Symbolisten. "The Nurturing", Öl auf Leinwand, datiert 1947, ist Van Caulerts Darstellung der Pflege im Europa der Nachkriegszeit, in der die verhüllte Frau einer androgynen Figur...

"Read My Steps No 4" Fotografie 28" x 20" Zoll Edition von 20 von Lika Brutyan Archivalischer Pigmentdruck auf Hahnemühle Photo Rag Baryta. Nicht gerahmt. Wird in einer Tube geliefe...

Antonio Tantardini (Italiener, 1829-1879) Eine außergewöhnliche italienische Skulptur aus weißem Carrara-Marmor in Lebensgröße aus dem 19. Jahrhundert: "Ein junges Kind und ein Baby ...

Der in der Schweiz geborene Künstler Marco Schmidli schafft minimalistische Gemälde mit einem zeitgenössischen Touch. Er legt den Schwerpunkt auf den Prozess und lässt die Medien auf...

Dieses Gemälde ist Teil unserer Ausstellung American Coast to Coast: Künstler der 1930er Jahre Subway Construction, um 1928, Öl auf Karton, 19 x 15 ¾ Zoll, links oben signiert, Küns...

Die abstrakten Kunstwerke der Künstlerin Shiri Phillips sind mit pastos gemalten Strichen in leuchtenden Farben gestaltet. Ihre Bilder sind durch die Schichtung von Acrylfarbe in fli...

Der abstrakt-minimalistische Künstler Jason DeMeo schafft Kunstwerke, die dem Betrachter als Meditation dienen und ihn auf die zeitlosen Konzepte von Wahrheit, Schönheit und Güte auf...

**JAHRES-SUPER-SALE NUR BIS ZUM 15. JUNI** *Dieser Preis wird sich in diesem Jahr nicht wiederholen - nutzen Sie ihn aus* **Wichtig: DIES IST EINE BEGRENZTE AUFLAGE VO...

Plastic Jesus ist ein in Los Angeles ansässiger Straßenkünstler, der sich auf kühne Schablonen- und Installationsarbeiten spezialisiert hat, die von Weltnachrichten, Gesellschaft, st...

Dragon Scales ist ein erweiterbares System aus geometrisch geformten LED-Panels mit niedriger Auflösung. Die Schalen aus Pappe sind mit LEDs bestückt und verbergen die LED-Lampen vor...

Eine schwarz-weiße Unterwasser-Aktfotografie einer jungen Frau im Schwimmbad. Das Foto wurde vor einem schwarzen Hintergrund aufgenommen. Original-Pigmentdruck in Galeriequalität au...

Erin Hammond ist eine zeitgenössische Künstlerin des abstrakten Expressionismus, deren Freiform-Gemälde die Essenz ihrer inneren, subjektiven Realitäten einfangen. Mit einer leuchten...

Clara Bertas Acryl- und Mixed-Media-Gemälde mischen Textur und Farbe, um Harmonie, Geheimnis und Tiefe auf der gemalten Oberfläche zu schaffen. Ihre Bilder verwandeln Räume in Zen-Um...

Der abstrakte Künstler Paul Kirley stellt visuelle Reisen her, die den Menschen nahtlos mit seiner Umgebung verbinden und an die ätherische Natur der Träume erinnern. Die Grenzen zwi...

Die belgische Künstlerin Greet Helsen kombiniert in ihren großformatigen abstrakten Gemälden meisterhaft Acrylfarbe mit der sprudelnden Transparenz von Aquarellfarben. Helsens schimm...

Inspiriert von ihrem Hintergrund in der Modebranche schafft die Künstlerin Lindsey McCord lebendige Porträts, die das Selbstvertrauen zum Ausdruck bringen, das mit dem Spaß an Stil u...