USA – Zeichnungen und Aquarellbilder

Cartoon-Skizze, ca. 1955. Bleistift auf Papier, Blattgröße 8,5 x 11 Zoll. Unsigniert mit Vermerken des Herausgebers. Aus einer Gruppe von Skizzen, die als Vorentwürfe für die Genehm...

Windswept (Gemälde des abstrakten Expressionismus) Acryl und Mischtechnik auf Papier - Ohne Rahmen. Werfel setzt ausdrucksstarke, lyrische Gesten ein, die einen Ausbruch von Bewegu...

Surrealistische Landschaft mit Tor, Tier und Figuren Aquarell auf schwerem Papier, n.d. Vorzeichenlos Gestempelt mit dem Nachlassstempel des Künstlers (siehe Foto) Provenienz: Nachl...

Leuchtend farbiges Porträt von Michael William Eggleston (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Ein Porträt im kubistischen Stil zeigt eine abstrahierte Person, die eine orangefarbene Maske ...

Emmas Kunstwerke sind von der Pariser Luxuswelt der Mode, Texturen und Farben inspiriert. Dieses üppige grün-goldene Kunstwerk mit dem Titel "Hill 05" eignet sich sowohl für sich all...

Die Gemälde von Lisa Fellerson provozieren ein Zusammenspiel und eine Spannung zwischen Linie, Form und Farbe. Ohne eine vorgefasste Idee im Kopf beginnt sie damit, Acrylfarbe auf ei...

9 3/4 "H x 6 3/4 "W

Datum: 1990 Medium: Tusche und Aquarell auf Karton Abmessung: 8,5" x 8,5" Unterschrift: Signiert unten links Jack Davis LSU Tigers College Football Illustration Original Art (H...

Mid Century River Birches Landschaft Aquarell Wunderschönes, lebhaftes Aquarell auf Papier aus der Mitte des Jahrhunderts mit einem Bild von Flussbirken der Künstlerin Eva Collins M...

Eine fabelhafte Studie eines weiblichen Studio-Akts aus der Mitte des Jahrhunderts des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Die Zeichnung, die einen sitzende...

"Little Sister" ist eine zeitgenössische Mischtechnik-Abstraktion der Künstlerin Vivian Liddell. In diesem Werk arbeitet sie mit gemischten Medien und Text, um ihre Komposition zu sc...

Mane-Katz (1894-1962) porträtiert einen chassidischen Jungen mit Tusche und Aquarellfarben. Signiert oben rechts Mané-Katz, um 1929. Mane-Katz war ein in der Ukraine geborener lita...

Lita Kenyon wurde in Marinette, Wisconsin, geboren. Sie besuchte das Columbia College für ihren BFA-Abschluss und erwarb ihren MA an der Northern Illinois University 1982. Sie wurde ...

Die Zeichnungen in dieser Serie stammen von Fotos von Schiffsunglücken und sind aus Faden, Knoten und Pergament gefertigt. Alle wurden im Jahr 2019 abgeschlossen. Auf See kippen C...

Wheeler Williams (Amerikaner, 1897-1972) Studie für die Morgendämmerung, 1947 Bleistift auf Papier 9 1/4 x 12 1/4 Zoll. Signiert unten rechts: Wheeler Williams, 1947 Beschriftet: St...

„Good Health Week“ WPA Amerikanische Szene Mitte des 20. Jahrhunderts Moderner sozialer Realismus Jo Cain (1904 - 2003) Woche der guten Gesundheit 10 ½ x 15 1/2 Zoll Öl auf Papier,...

Das vorliegende Werk der Pionierin Helen Dryden war höchstwahrscheinlich ein Auftrag für das Vogue-Magazin. Es ist geschickt in einem engen linearen Jugendstil mit flächigem Farbauft...

Abstraktion ohne Titel Graphit auf Papier. ca. 1946 Vorzeichenlos Provenienz: Nachlass des Künstlers Geerbt von seinem Nachbarn/Betreuer Zustand: Flecken an den...

Ray Swanson (1937-2004) "Native American" Original Feder & Tinte ca. 1960er Jahre Schönes Porträt eines Indianers von Ray Swanson, einem bekannten Westernkünstler. Abmessungen 6" x...

Künstler: Guy Dollian (1887 - 1964) Titel: L'Escalier Datum: 1926 Medium: Aquarell auf Papier, signiert und datiert unten links Bildgröße: 18,5 x 11,5 Zoll Rahmengröße: 27 x 19,5 Zoll

Hachiya Kakis & Fächer, Modernes Stillleben mit Rot-Orange und Blau Schönes modernes Stillleben eines Fächers und Kakis von Anita Heckman (Amerikanerin, geb. 20. Jahrhundert) aus S...

Rick Sindts Wissen über den männlichen Körperbau wird in dieser exquisiten Zeichnung eines nackten Mannes deutlich. Die Person sitzt auf dem Boden und hat ihren Körper vom Betrachte...

Künstler: Ian Hornak (1944-2002) Titel: Weibliche und männliche Figurstudie Jahr: ca. 1963 Medium: Originalzeichnung auf Velinpapier Größe: 23 x 18 Zoll Zustand: Gut Provenienz: Nach...

„Lock Ness“ See-Aquarelllandschaft auf Papier Ausgedehnte Landschaft von Loch Ness von R.C. Lees (Schottisch). Der Betrachter blickt von einem hohen Aussichtspunkt auf Lock Ness. Au...

Originalarbeit auf Arches-Papier von Mary Early. "Die Herstellung oder das "Gießen" von Bienenwachselementen ist zu einem meditativen Prozess geworden, der integraler Bestandteil ...

Wheeler Williams (Amerikaner, 1897-1972) Studie für Dämmerung, 1947 Bleistift auf Papier 9 1/4 x 12 1/4 Zoll. Signiert unten rechts: Wheeler Williams, 1947 Eingeschrieben: Studie fü...

Gelassene, figurative Landschaft eines Skulpturengartens voller Pflanzen und architektonischer Elemente von Les (Leslie Luverne) Anderson (Amerikaner, 1928-2009). Aus dem Nachlass vo...

Diese Zeichnung von James Childs wird von CLAMP in New York City angeboten.

Erté (Romain de Tirtoff) 1892-1990 Russisch-Französisch Fleurs du Mal(Die Blumen des Bösen) Signiert "Erté" (unten rechts) Bezeichnet 114.6 (en verso) Gouache auf Papier Diese far...

Eine lebendige und detaillierte Szene der Strandpromenade von Santa Cruz, Kalifornien, aus der Mitte der 1940er Jahre von dem kalifornischen Künstler Cassard (20. Jahrhundert), 1944....

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193 Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2023 Stil: Klassische Kunst Titel: Stieglitz Größe: 12 x ...

Genre: Deutscher Expressionist Thema: Zahlen Medium: Radierung, Aquarellfarbe Oberfläche: Papier Dies ist handschriftlich signiert unten rechts. Es scheint keine Auflagenhöhe zu geb...

Ballet Folklorico Festival - San Antonio, TX von Kamil Kubik, Tschechisch/Amerikaner (1930-2011) Pastell auf Papier, signiert l.r. Größe: 19,5 x 25,5 in. (49,53 x 64,77 cm)

Diana Kurz Studie für TH Pastell und Gouache auf Papier 21 1/2 x 20 Zoll Diana Kurz (geboren 1936) ist eine in Österreich geborene feministische Malerin. 1938 floh die Familie von ...

VERKAUF NUR EINE WOCHE "Song of Songs Watercolor" stellt eine wichtige biblische Geschichte dar, die während des jüdischen Pessachfestes gefeiert wird. Das Hohelied Salomos, auch Ho...

"Zeichnung mit Wasser" ist ein Aquarell mit blauen, violetten, grünen, roten und orangefarbenen Farbtönen. Kathryn Keller lässt sich von den Werken von George Inness, Edward Hopper,...

Wunderschöne Aquarell-, Feder- und Tuschestudie einer violetten Schwertlilie, mit brillanter Detailtreue und einem unverkennbar zarten Stil, von der kalifornischen Künstlerin Deborah...

Sprühfarbe, Bleistift, Tinte, Aquarellfarbe auf Papier. Ungerahmt. Peter Soriano arbeitet auf relativ großen japanischen Papierbögen, wobei er dazu neigt, von etwas Beobachtetem aus...

Der berühmte puerto-ricanische Modeillustrator Antonio Lopez entwirft eine übergroße Illustration für das Vogue Patterns Magazine 1971. Er verwendet eine Vielzahl von Medien, darunt...

Wunderschönes Aquarellporträt von Theodore S. Slafter. Ausgestellt im Boston Art Club und untergebracht in einem geschnitzten Rahmen aus der Zeit des Kunsthandwerks. Slafter wurde 18...

The Art of Relaxation von Judith Williams ist eine heitere Studie in Kohle und fängt die ruhige Kraft einer Frau ein, die zur Ruhe kommt. Diese minimalistische, figurative Zeichnung ...

Die dritte Schrift 45 (Abstrakte Malerei) Öl auf Papier - Ungerahmt Ostovany fühlt sich durch eine Vielzahl von Kulturen beeinflusst und fühlt sich mit mehreren separaten und doch k...

Lebhaftes abstraktes Landschaftsaquarell mit dem Titel "Sierra Country" von Erle Loran (Amerikaner, 1905-1999), 1984. Verso betitelt, signiert und datiert. Präsentiert in einem lacki...

Künstler/Designer: Karl Lagerfeld (Deutscher, 1933-2019) Zusätzliche Informationen: Modedesign-Skizze von Karl Lagerfeld aus dem Tiziani-Archiv. Provenienz: Nachlass von Tiziani Nac...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

134 Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier, Jahr: 2023 Stil: Klassische Kunst, Titel: Gimpel, Größe: 12...

Danny Brown ist ein amerikanischer Urban Artist der ersten Generation, der in Los Angeles geboren wurde. Seine Eltern zogen mit ihrer Familie aus Oaxaca, Mexiko, in die Vereinigten S...

Blick auf die Brooklyn Bridge bei Nacht. Ölpastell auf Archivpapier des amerikanischen Künstlers Leon Dolice. Signiert unten rechts. Um 1950. Zustan...

Gloria Dudfield Fahrer mit Schutzhelm 1960s Gouache und Ölpastell auf Papier 27 "x36" ungerahmt Gloria (Fischer) Dudfield Juli 12, 1922 - Mai 27, 2015 Sie stammt aus einem Portfoli...

Dieses Kunstwerk "Winterlandschaft" um 1930 ist ein Aquarell des bekannten amerikanischen Künstlers Raphael Senseman, 1870-1966. Es ist in der unteren linken Ecke vom Künstler signie...

Vintage 3 Figürliche Akte in Conté-Kreide auf Papier (1946) Matté In einer Farbpalette aus Indigoblau und verbranntem Orange des französischen Künstlers Matté (Französisch, 20. Jh...

Big Melt #10 (Abstrakte Zeichnung) Pigmentstift und Wasser auf Mylar - Ungerahmt. Dieses Werk stammt aus einer Serie mit dem Titel Big Melt. Es wurde mit Pigmentstiften und Eis ers...

Kräftige Landschaftszeichnung mit großen Wolken über einer Wüstenlandschaft von Laurence Sisson (Amerikaner, 1928-2015), einem Künstler aus Maine. Dieses Werk ist unsigniert, wurde a...

Jedes der neun Aquarelle in der Suite misst 13 x 13 Zoll, die Bildfläche beträgt 8 x 8 Zoll. Vom Künstler signiert und datiert. Die Gemälde sind ungerahmt, können aber gerahmt werden...

Eine Pastellzeichnung von Mickey Mantle von Jack Lane's aus dem Jahr 1986. Eine klassische Sportillustration des legendären Mickey Mantle von den New York Yankees beim Schlag. Gerahm...

Erté (Romain de Tirtoff) 1892-1990 Russisch-Französisch L'Aurore boréale(Die Aurora Borealis) Signiert "Erté" (unten rechts) Eingeschrieben ---- (en verso) Gouache auf Papier In d...

John Selburg ist in Peoria, Illinois, geboren und aufgewachsen. Er hat einen BFA in Zeichnung, Bildhauerei und Grafikdesign von der Bradley University (2006) und einen MFA von der Un...

Kirche in Prag von Kamil Kubik, Tschechisch/Amerikaner (1930-2011) Pastell auf Papier, signiert l.r. Größe: 19,5 x 25,5 in. (49,53 x 64,77 cm)

Inspiriert von der Theaterwelt hatte Devie ihre eigenen, einzigartigen Zeichenstriche beibehalten. Ihre Werke spiegeln eine zugängliche Andersartigkeit wider. Sie malt eine Geschicht...