USA – Abstrakte Drucke

Blauer surrealistischer Blockdruck der texanischen Künstlerin Josefa Vaughan zum Thema Weltraum. Die abstrakten Formen in Gelbtönen schaffen eine skurrile Landschaft. Auf der Rücksei...

Christo und Jeanne-Claude, Christo, Javacheff Christo Eingewickelte Bäume, Schweiz (handsigniert von Christo und Jeanne-Claude), 1998 Offsetlithographie-Poster (handsigniert) Signier...

Antoni Tapies (Spanien, 1923-2012) Gitter aus Pappmache, 1976 Aquatinta, Collage, Lithographie auf Papier Velin Arches 250 g. 24.9 x 35.5 in. (63 x 90 cm.) Auflage von 50 Stück Unger...

Antoni Tapies (Spanien, 1923-2012) Nächtliche Matinee", 1970 Lithographie auf Papier Manuelle Eingriffe mit Bleistift von Antoni Tápies im mittleren Teil. 24.1 x 42.6 in. (61 x 108 c...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 19,5 x 14,125 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses...

Alexander Calder seltene Maeght Urlaubskarte mit Skulpturen, 1968 Handgefertigte skulpturale Papiercollage auf Papier mit Prägung Geprägtes Künstlermonogramm 10 × 7 × 6 1/2 Zoll Die...

Dieser Eindruck ist #5 von 40 Anne Dykmans wurde 1952 in Verviers, Belgien, geboren. Sie ist Absolventin der École Nationale d'Architecture et des Arts Visuels de La Cambre in Brüsse...

Diese beiden Lithografien von Dieter Roth sind ein wahrer Rausch von Linien und Farben und könnten 2022 entstanden sein. Die zeitgenössische Beliebtheit halbabstrakter Bilder mit Far...

Nancy Graves 5745, für das Jüdische Museum, 1984 Siebdruck auf Papier Signiert, nummeriert 5/90 und datiert in Graphitstift auf der Vorderseite; trägt den Blindstempel des Verlages i...

Michael Challenger C2 - 1979 Siebdruck Papierformat 18'' x 25'' Auflage: Mit Bleistift signiert, betitelt, datiert und bezeichnet 299/300 Das Werk von Michael Challenger ist ein k...

Künstler: Joan Miro, Spanier (1893 - 1983) Titel: Maravillas con Variaciones Acrosticas en el Jardin de Miro (Nummer 20) Jahr: 1975 Medium: Lithographie, in der Platte signiert Aufla...

ROMARE BEARDEN 1970-1980 HARBORLIGHTS MUSIKFESTIVAL 1981 AUS CHOR Musik-Event-Plakat, reproduziert von Beardens Original-Farbmonoprint mit dem Titel "OUT CHORUS". Musikfestival fan...

Künstler: Brian Rice (1936) Titel: Blinker Jahr: 1967 Auflage: 67/175, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Velinpapier Größe: 28,5 x 25 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Beschriftung...

Sam Francis, Amerikaner (1923 - 1994) - Ohne Titel (SF-351), Mappe: Papierski Portfolio, Jahr: 1992, Medium: Lithographie auf BFK Rives, signiert und nummeriert mit Bleistift, A...

Mappe Centre Noeuds (Knoten im Zentrum), 1974 Handsigniert Radierung, Aquatinta in Farben/Arches Papier, mit Titelblatt, Kolophon und Gedicht von Antonin Artaud. In-Portfolio 14 x 10...

June Mary Ann Hildebrand - Gruß an 1965, Jahr: 1965, Medium: Lithographie, Holzschnitt und Tiefdruck auf Japon, signiert, betitelt und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 5/8, Bild...

Yayoi Kusama Unendlicher Regenschirm, 2014 Siebdruck auf Regenschirm aus 100% Polyester mit Kunststoffgriff 37 × 54 × 54 Zoll Dieser Schirm mit Siebdruck in limitierter Auflage wurd...

Takashi Murakami, Kanye West, Louis Vuitton; Los Angeles 2007 (Murakami-Gala): Seltene, gefaltete Einladung, die anlässlich eines Empfangs zu Ehren von Takashi Murakami und der Mode...

Joan Miro war ein spanischer surrealistischer Künstler, der für seinen einzigartigen Kunststil, der surrealistische Fantasie und modernes Leben miteinander verbindet, weltberühmt ist...

Kenneth Noland Unbetitelt, 1987 Monotypie mit Handmalerei auf Velinpapier Handsigniert und datiert mit dem Copyright des Künstlers in Bleistift auf der Rückseite; außerdem mit dem Bl...

Pahlik Mana (Schmetterlingsmädchen) Dan Namingha Hopi kachina katsina schwarz und weiß ungerahmte limitierte Auflage einer handgezogenen Lithographie ...

*FERIEN-SUPER-SALE BIS 31. DEZEMBER*. *Dieser Preis wird sich nächstes Jahr nicht wiederholen - nutzen Sie ihn aus* Unter den Dutzenden von Oliveiras originellen Designs ist MIL...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, Derrière le miroir, N° 156, 1966....

Farblithographie. Künstlerabzug, abgesehen von einer Auflage von 150 Stück. Signiert und bezeichnet "EA" in der unteren rechten bzw. linken Ecke. Herausgegeben von Sidney Z. Lucas...

Moderne abstrakte geometrische Lithographie mit neutralen Tönen. Das Werk ist vom Künstler am unteren Rand mit Bleistift signiert, betitelt und mit einer Auflage versehen. Der Druck ...

Schwester Mary Corita Kent (Amerikanerin, 1918-1986) Er wiederholte die Buchstaben des Alphabets... Farbiger Siebdruck 22,5 x 38,75 Zoll Signiert unten rechts Schwester Mary Corita ...

Künstler: Joan Miro, Spanier (1893 - 1983) Titel: San Lazzaro Jahr: 1975 Medium: Lithographie Auflage: 400/575 Papierformat: 14 x 10 Zoll (35,6 x 25,4 cm) Gerahmt: 20 x 17 Zoll (50,8...

Geprüft und herausgegeben von Peter Kosowicz bei Thumbprint Editions Ltd, London, veröffentlicht von Paragon Press. Ausgabe 2/115 Die großformatige Pop-Art-Radierung "Grey Spots" mi...

André Masson, Franzose (1896 -1987) - Gesichter, Jahr: 1962, Medium: Lithographie auf Rives, signiert mit Bleistift, Bildgröße: 11 x 8,5 Zoll, Größe: 15 x 11 in. (38,1 x 27,94 cm...

Vierfarbiger Prozessdruck auf Vélinpapier. Papierformat: 10,75 x 9,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, George Condo, D...

Künstler: Joan Miro, Spanier (1893 - 1983) Titel: Maravillas con Variaciones Acrosticas en el jardin de Miro (Nummer 22) Jahr: 1975 Medium: Lithographie, in der Platte signiert Aufla...

Héliogravüre auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Joan Miró, Femmes, 1965. Herausgegeben von Maeght ...

"Kardinal" - Jim Dine bei Albright Knox Poster, 1984 LARGE: 40 Zoll (vertikal) x 24 Zoll (horizontal) (Wird in einer Rolle mit den Maßen 36" x 6" versandt) Offsetlithografie-Poster ...

Serigrafie auf Papier aus Jalons Mappe. Vom Künstler handsigniert und nummeriert. Bildgröße 25,75 x 24,5 Zoll. Blattgröße 33,25 x 29,75 Zoll. Aus der Hauptausgabe von 250. Weitere ...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Robert Vale Faro, ohne Titel (Afrikanisches Idol), Serigrafie, um 1940, Auflage 6. Mit Bleistift signiert. Schöner, farbfrischer Abdruck auf chamoisfarbenem Velin; das Blatt ist voll...

Ein sehr guter Abdruck dieser Lithographie auf Rives BFK. Signiert, mit Bleistift bezeichnet "Zustand I" und nummeriert 111/150. Gedruckt und herausgegeben von Gemini G.E.L., Los Ang...

Künstler: Kyohei Inukai, Amerikaner (1913 - 1985) Titel: Puls Jahr: ca. 1970 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 37/100 Bildgröße: 21,75 x 25,5 Zoll Grö...

ÜBER DIESES WERK: Alberto praktiziert Hochgeschwindigkeitsfotografie. Er beherrscht das Gleichgewicht zwischen dem Gießen von Lack in Wasser und dem Einsatz seiner Kenntnisse in der ...

Dieser abstrakte Landschaftsdruck des Künstlers Ned Martin in limitierter Auflage zeigt einen abstrahierten Wald mit tiefen Blautönen und leuchtenden Orangetönen. Baumstämme sind übe...

Zeitliche Wahrnehmung 92 (Diptychon) (Abstrakte Fotografie) Archivierter C-Print - ungerahmt. Auflage: 1/12 Erhältlich in 2 Wochen Bearbeitungszeit. Verkauft als Diptychon. Jedes El...

Diese abstrakte Landschaft in limitierter Auflage von Ken Elliott wurde mit Ölfarbe gemalt und zeigt eine Waldszene mit einer kühnen, kontrastreichen Palette von kühlen, tiefen Blaut...

Joan Miro Lithographier Originale(Les Peintures Sur Carton De Miro) Original Farblithographie Jahr: 1965 Größe: 14.5x10.5in Auflage: 1,500 Portfolio: DLM 151-152 Verlag: Maeght Edi...

Lyonel Feininger, "Masken", auch "Karnevalsmasken", Holzschnitt, 1920, nur Probedrucke. Prasse W193. Mit Bleistift signiert und betitelt. Vermerk "1973", die Inventarnummer des Künst...

Vom Künstler mit weißem Bleistift rechts unten signiert. Links unten mit Bleistift nummeriert 10/200. Herausgegeben von Mourlot, Paris. Gerahmte Abmessungen ist 30 x 47 Zoll, das ...

Victor Vasarely "Okta-2" 1985 Lithographie 31 x 25 1/2 in Ed 192 von 250 Perfekter Condit Inklusive Rahmen

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio Derrière le miroir, N° 127, 1961. ...

Ein sehr guter Abdruck dieser farbigen Aquatinta auf weißem Velin. Mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert 428/500. Herausgegeben von der Librairie du Musee d'art Modern, Paris.

"Hommage an das Quadrat - Mappe 2, Mappe 4, Bild 2" aus der Mappe "Formulierung: Articulation" von Josef Albers aus dem Jahr 1972. Diese monumentale Serie besteht aus 127 Original-Si...

Robert RAUSCHENBERG Cardbirds, Ausstellung 1972, seltenes Originalplakat Für die Ausstellung "Cardbirds" in der Sonnabend Gallery Signiert in der Platte in Nussbaum gerahmt. 21 x26,...

Dieser japanische Farbholzschnitt stammt von dem bekannten Sosaku-Hanga-Künstler Hiroyuki Tajima (1911-1984). Es misst 24 x 18 Zoll, (25 x 19,5 Zoll das Blatt, 33,25 x 26,25 Zoll ger...

Lithographie auf Vélin de Lana Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus der Ausgabe Folio, tête, Consacré à Jean-Paul Ri...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 10,25 x 14 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, La C...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, Prints from the Mourlot Press, 1964. Herausgegebe...

Platte VI, Le Cocu Magnifique, Magnifique Radierung & Aquatinta, 1968 Wie üblich ohne Vorzeichen Aus der unsignierten Auflage von 200 Exemplaren, gedruckt auf Rives BFK Papier Es gib...

Lithografie auf Vélin Mohawk Superfine Smooth Papier. Papierformat: 11,937 x 8,96 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus de...

In dieser Schwarz-Weiß-Monotypie auf Reispapier ergänzen geometrische Formen einen monochromen Hintergrund, der in Graustufen von Grau im unteren Bereich über Hellgrau und fast Weiß ...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 14 x 10,5 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, San Lazza...

Richard Hunt Papierstück V, Terrakotta-Reise, 1978 Kunstwerke, die ausschließlich aus farbigem Papierbrei hergestellt werden, geformtes, handgeschöpftes Twinrocker-Papier, das von Ha...

Aus der Mappe "Formulierung: Articulation" von Josef Albers aus dem Jahr 1972. Diese monumentale Serie besteht aus 127 Original-Siebdrucken, die einen endgültigen Überblick über die ...