USA – Figurative Skulpturen

Scy Colorado / Texas Künstler Bildgröße: 13 Zoll groß "La dolce vita" Scy war ihr ganzes Leben lang von Kunstwerken umgeben. Sie wuchs neben der Staffelei und dem Skulpturenständer ...

"Protected Spirits" ist eine aus Opalstein geschnitzte Skulptur von Picket, der dem Stamm der Shona in Simbabwe angehört. Es zeigt zwei abstrahierte Figuren, vermutlich Geister, die ...

Pierre Emmanuel Guerin, (Amerikaner, NY, geboren in Frankreich, 1833-1911). Großer Bronzeguss des Merkur aus der Gießerei PE Guerin. Maße: 36 "h x 11 "b x 8" quer. Steht auf einem ...

"Die anderthalb Millionen Senufo, die über die Elfenbeinküste, Mali und Burkina Faso verstreut leben, ernähren sich hauptsächlich von den Früchten der Landwirtschaft und gelegentlic...

VERKAUF NUR EINE WOCHE Dieses Prä-Star-Wars-Raumschiff fängt die Magie, die Macht und das Volumen von nicht identifizierten Objekten ein, die durch unser Sonnensystem und in Sichtwe...

Emile Guillemin: 1841-1907. Sehr wichtiger und gut gelisteter französischer Bildhauer. Er hat Auktionsergebnisse von über 1,2 Millionen Dollar. Dieses kleine Bronzestück, das möglich...

Erster Biss, weibliche Figur mit Apfel, Garten Eden, Bronzeskulptur Williams Erster Biss, weibliche Figur mit Apfel, Garten Eden, Bronzeskulptur Situationen und Lebewesen in mensch...

Dieses in Bronze gegossene Flachreliefporträt des 16. Präsidenten der Vereinigten Staaten stammt aus einer limitierten Auflage von nur zwei Exemplaren. Das an der Wand befestigte Kun...

"Die Bildhauerin Marsha Gertenbach hat diese Bronzeskulptur signiert und nummeriert, Auflage 2/25. Hier ist die Botschaft des Künstlers zu diesem einzigartigen Werk: ICH BIN FEST DA...

Plastic Jesus ist ein in Los Angeles ansässiger Straßenkünstler, der sich auf kühne Schablonen- und Installationsarbeiten spezialisiert hat, die von Weltnachrichten, Gesellschaft, st...

Tom Cramer (geb. 1960). Stehende Figur, 1998. Geschnitztes Holz und Polymerfarbe. Misst 17.5 Zoll hoch. Ausgezeichneter Zustand. Unter dem Sockel signiert und datiert. Tom Cramer i...

Alexandra Levasseur (geb. 1982 in Shawingan, Kanada) erwarb einen BFA an der Universität von Costa Rica und einen MFA am EINA in Barcelona. Derzeit lebt sie in Montreal. Ihre Arbeite...

Maeve Eichelberger stammt aus Colorado und fängt in ihren Werken sowohl den städtischen als auch den ländlichen Lebensstil ein. Maeve ist leidenschaftliche Collagistin und hat sich a...

Gegründet C. 1943, Preis verliehen 1965 an Gertrude Seperack für ihr Design in der Modeindustrie. Der Bronzeteil misst 14 x 8,5 Zoll. Die Coty American Fashion Critics' Awards (verli...

Ein weißer Keramikteller mit schwarzer und blauer Glasur, auf dem ein krähender Hahn und ein Frauengesicht im Profil abgebildet sind, von dem lateinamerikanischen Künstler Carlos Luna.

"Understand Awareness" ist eine originale, handbemalte und handgeschnitzte Holzskulptur von Dennis McNett (auch bekannt als Wolfbat) mit den Maßen 20 "h x 20 "b x 1,75 "d. Dieses St...

Aluminium, Glasfaser, Edelstahl Neue Konstruktion und perfekter Zustand Limitierte Auflage 8 Kopien + 4 H.C. Bernard Rives wurde 1947 in Carcassonne (Frankreich) geboren. Er studi...

Die Figur war schon immer die Muse von Deborah Ballard in ihren Skulpturen. Ballard arbeitet mit Bronze, Steinguss und Gips; ihre Figuren reichen von lebensgroß bis handgroß. Ballard...

Künstlerisches Statement Ich liebe es, mit Ton zu arbeiten. Das Schaffen von Formen mit einem Stück feuchter Erde ist eine greifbare Möglichkeit, Schönheit und Freude zu kultivieren...

Künstler: Lee Stoliar, Amerikaner (1956 - ) Titel: Unbenannt Medium: Bronzeskulptur, Signatur eingeschrieben Größe: 16,51 cm x 17,78 cm x 22,86 cm (6,5 Zoll x 7 Zoll x 9 Zoll)

Skatedeck Druck 1999 begann BustArt seine künstlerische Laufbahn mit klassischen Graffiti. Bis 2005 lernte er das gesamte Spektrum von Graffiti kennen und erreichte eine neue Ebene ...

Melanie Sherman Teeschale "Tu Me Connais VII" (Yunomi, blaue Vintage-Blumen, Goldglanzlippe, blauer Boden) Jahr: 2021 Auflage: Einzigartig Porzellan, Porzellanmalerei, 24K deutscher ...

Die amerikanische Bildhauerin Hana Geber (1910 - 1990) Sie wurde in Prag mit tschechoslowakischen Wurzeln geboren und ließ sich schließlich in New York nieder. Ihre Skulpturen besch...

Whaea- Die Matriarchin, figurative Keramikskulptur, weiblich, Ton, Maori-Frau

Melanie Sherman Vintage Moth II (Wandstück/Schale (handbemalt) Porzellan, Glasur, Aufglasur, Chinafarben, 24k German Gold Luster, Messingdraht (zum Aufhängen, kann entfernt werden) J...

Künstler: Bruno Luna (Mexikaner, geb. 1963) Ausgestellt: 20. Jahrhundert Abmessungen: 7,5 "L x 6 "W x 12 "H Ausgabe Nummer: 3 von 30 Die Skulptur stellt eine skurrile, schwüle Kabar...

Künstler: Frank Gallo, Amerikaner (1933 - ) Titel: Rosa Hut Medium: Keramikfliese, signiert unten rechts Größe: 16 x 14 Zoll (40,64 x 35,56 cm) Rahmen: 23,5 x 23,5 Zoll

Es handelt sich um eine Bronzeguss-Skulptur von Philip Pavia, die zu seiner Serie "Imaginary Portraits from the Club" gehört, einer Einzelausstellung in der Max Protetch Gallery, New York, 1982. Die Darstellung der Figur ist grotesk, und die Gesichtszüge sind so stark verzerrt, dass das Porträt zu einer abstrakten Interpretation der Person wird. Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der dynamischen neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Neben seiner Tätigkeit als Vermittler von Kunsttheorie stellte Pavia 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

Inspiriert von Amateurarchäologen wie Heinrich Schliemann, der Troja entdeckte, und von früheren aufwändigen Fälschungen wie der des Piltdown-Menschen, reist Joshua durch die Welt un...

Diese sechseckige Fliese wurde 1956 von Pablo Picasso geschaffen. Sie besteht aus rotem Ton und ist mit Engoben in Schwarz und Weiß verziert. Es stammt aus einer Auflage von 350 Exe...

Steven Wölfe Ohne Titel (Buchstützen), 1990 Gestempelt: SW 1990 2/3 Lackierte Bronze 6 1/4 x 7 x 4 Zoll Auflage 2/3 Steven Wolfe schuf Skulpturen und Zeichnungen von bemerkenswerte...

Tom Cramer (geb. 1960). Stehende Figur, 1998. Geschnitztes Holz und Polymerfarbe. Misst 10.25 Zoll hoch. Ausgezeichneter Zustand. Unter dem Sockel signiert und datiert. Tom Cramer ...

Inuit-Schnitzereien, die von den am Polarkreis oder in dessen Nähe lebenden Inuit geschaffen werden, sind eine Art von Skulptur (aus Knochen, Elfenbein, Holz oder Stein), die ihre tr...

"Nothing Ventured" ist ein Digitaldruck auf 5 Acrylplatten von Michelle Jader.

"Tiere sind mit starken Assoziationen verbunden, die sie zu idealen Darstellern unserer grundlegenden Veranlagung oder Natur machen, manchmal auf humorvolle Weise. Einige Tiere haben...

Ein spirituell aufgeladenes und visuell ikonisches Werk des berühmten Volkskünstlers und Predigers Rev. Howard Finster (1916-2001), mit dem Titel "Angel Baby" und der Nummer 20.000.6...

Originalarbeit von FILI PLAZA. Hergestellt aus Harz auf Marmor. Exemplarisch 12/20 Exemplare. Die Kunst von Fili Plaza entspringt ihrer Sensibilität als Frau, ihrer ständigen Beobac...

CASTLE CHANCELLOR ist eine Skulptur aus Porzellan mit türkisfarbener Glasur und Schlicker des Künstlers Rene Murray aus Brooklyn, New York. Sie misst 24 "H x 22 "B x 11 "T. Es ist ei...

ERTE "Rue de La Paix" Signiert/Nummeriert BRONZE SKULPTUR Unter Erte Art: Skulptur Medien: Patina auf Bronze Bildabmessungen: 14 x 6,75 x 3,25 Zoll Produktionsjahr: 1987 Auflagenhöhe...

Futura Break Train Art Toy circa 2020: Ein 20" langer Nachbau des bahnbrechenden Futura U-Bahn-Wagens von 1980. Kunstspielzeug aus Vinyl mit Materialien zum Aufhängen. Neu in Origin...

Manolo Valdes Damas y Caballeros: Manolo Valdes, 2024 Dieses Stück besteht aus einer Harzskulptur und einer Bücherkiste, die ein Buch mit Radierungen des Künstlers und ein Studienbuc...

Waiata, Song, Keramik-Skulptur, Maori-Kunst, zeitgenössische männliche Figur im Mantel

Felicor von Roberto Matta, Chilene (1911-2002) Wandtafel aus Terrakotta, beschriftet und nummeriert mit Tinte Auflage von 49/150 Größe: 38,1 x 32,39 x 5,72 cm (15 x 12,75 x 2,25 Zoll...

Philip Paval war ein Bildhauer und Silberschmied, der hauptsächlich in Los Angeles arbeitete. Er war als Hollywood-Künstler bekannt, da er Mitte/Ende des 20. Jahrhunderts mit vielen ...

Frau mit Kind Frau, die ein Kind umarmt, Bronze mit dunkelbrauner/schwarzer Patina, ca. 20 cm hoch, 11" breit und 8 tief. Signiert mit den Initialen PJ Ausgabe 8/12.

Ilana Goor ist eine individualistische, autodidaktische, intuitive und facettenreiche Künstlerin. Als Künstlerin, die keine Grenzen kennt und deren Kunst sich über alle Konventionen ...

Von der kleinen limitierten Auflage von 7 Stück ist dies eine signierte und datierte Hohlguss-Bronzeskulptur. Provenienz: Bedeutender Nachlass in Miami Beach, der zahlreiche Gemäld...

Skulptur aus Bronze. Eingeschnittene Erte-Signatur mit Stempel, nummerierter Auflage, Gießerei und Datum. Aus der Auflage von 375. Ein Echtheitszertifikat ist im Lieferumfang entha...

bedruckter Stoff, Garn, Pailletten und Tinte ERKLÄRUNG DES KÜNSTLERS: ICONS Ich arbeite in einem intimen Rahmen und schaffe zarte, handgestickte Bilder von imposantem, schillerndem...

bearbeiteter Stahl

Eingeschnittene Signatur des Künstlers und nummerierter Stempel mit Gießerei und Datum. Weitere Bilder sind auf Anfrage erhältlich. Ein Echtheitszertifikat ist im Lieferumfang enthal...

Howdy, Rodger Jacobsen, Bronze-Cowboy-Skulptur, Goldpatina, Texas-Ausgabe registriert, nummeriert, Auflage: 100 Stück cowboy

Michael O'Keefe stellt in seinen Skulpturen, Zeichnungen und Gemälden figurative Erzählungen dar, die aus unvorhersehbaren Prozessen entstehen. Er verbindet innovative Methoden mit u...

Alexandra Levasseur (geb. 1982 in Shawingan, Kanada) erwarb einen BFA an der Universität von Costa Rica und einen MFA am EINA in Barcelona. Derzeit lebt sie in Montreal. Ihre Arbeite...

scratching Bird" ist eine originale Steinskulptur aus Serpentin, signiert von dem simbabwischen Künstler Rangarirai Makunde. Auf der Skulptur sitzt ein langschnäbliger Vogel, bei dem...

Moderne Bronze- und Keramikskulptur des Schlickwasserläufers in den Wellen. Schöne Bronzeskulptur des ikonischen kalifornischen Schlickwasserläufers in den Wellen von Doris Ann Warn...

Fish Totem" ist eine Original-Sprungsteinskulptur des simbabwischen Künstlers Obert Mukumbi. Die Skulptur stellt eine interaktive und spielerische Kombination von Themen dar, die bei...

Mädchen Omaggio a Picasso (Hommage an Picasso) Murano-Glasskulptur 15,5" H x 12" B x 5" T Dieses Werk wird von einem vom Künstler unterzeichneten Echtheitszertifikat begleitet. Sign...

Arieh Merzer war ein bekannter israelischer Künstler und Metallarbeiter. Arie Merzer, ein Künstler, der mit handgehämmertem Kupfer arbeitet, wurde 1905 in Warschau, Polen, als Spros...

Gegossenes Papier