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Monumentales Paar französischer Putto Flambeaux-Urnen-Torchere-Urnen-Skulpturen aus dem 19. Jahrhundert

Angaben zum Objekt

Ein monumentales, museales Paar französischer figürlicher Urnen aus vergoldeter und patinierter Bronze aus Rosso-Granit-Marmor des 19. Jahrhunderts, die jeweils ein Paar stehender, allegorischer und skurriler, verspielter Kinder (Putti) darstellen, die eine flammende Urne halten, von René Rozet (Franzose, 1858-1939) im Stil von Claude Michel Clodion (Franzose, 1738-1814) und in der Art von Alfred Emmanuel Louis Beurdeley (1847-1919). Ein Sockel ist signiert und datiert: R. Rozet, 1894, der andere signiert: R. Rozet. Jede steht auf einem späteren achteckigen Sockel aus schwarzem Marmor. Um: Paris, 1894. Provenienz: Sotheby's New York, Eigentum aus dem Nachlass von Rochelle Sepenuk, Verkauf N8508 am 21. Oktober 2008, Los 144. Sotheby's New York, Möbel und Dekorationen des 19. Jahrhunderts, Verkauf N6959 vom 13. März 1997, Los 184. Der in Paris geborene Bildhauer René Rozet (1859-1939) wurde zusammen mit seinem Klassenkameraden Louis Majorelle an der Academie de Beaux-Arts bei dem berühmten Bildhauer Aimé Millet ausgebildet. Er stellte regelmäßig im Pariser Salon und im Salon des Artistes Français aus, wo er 1927 mit Hors Concours und einer Goldmedaille ausgezeichnet wurde. Im Jahr 1912 wurde er mit der Ehrenlegion ausgezeichnet. Literatur: BENEZIT, E., Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, tome 12, Paris, 1999, S. 63. Claude Michel Clodion (Franzose, 1738 - 1814) - Der Schwiegersohn des Bildhauers Augustin Pajou erhielt seine Ausbildung in Paris in den Werkstätten seines Onkels und von Jean-Baptiste Pigalle, dem erfolgreichsten Bildhauer seiner Zeit. Nachdem er den Prix de Rome gewonnen hatte, zog er nach Italien, teilte sich ein Studio mit Jean-Antoine Houdon und studierte Skulpturen der Antike, der Renaissance und des Barock. Als äußerst geschickter Modellierer von Ton war Clodion von dem neuen Interesse am Sammeln von Terrakotten stark betroffen. Während Terrakotta traditionell als Vorlage für größere Werke aus dauerhafteren und teureren Materialien diente, konnten die Terrakotta-Skulpturen nun als eigenständige Kunstwerke betrachtet werden, die die Inspiration und die Handschrift des Künstlers erkennen lassen. Clodions schnell ausgeführte und dennoch detailreiche Terrakotten wurden, wie sein frühester Biograph berichtet, "von Amateuren gekauft, noch bevor sie fertig waren". Zu seinen Kunden gehörte Katharina II. von Russland, die vergeblich versuchte, ihn an ihren Hof zu holen. Im Jahr 1771 kehrte Clodion nach Paris zurück, wo er weiterhin hauptsächlich Terrakotta herstellte. Gemeinsam mit seinen Brüdern arbeitete er auch in anderen Medien und verzierte Gegenstände wie Kandelaber, Uhren und Vasen. In Anlehnung an das heidnische Altertum schuf er heitere Terrakotta-Skulpturen, die den Stil des Rokoko verkörpern. Gegen Ende seines Lebens, als die Werke des Neoklassizismus populärer wurden, passte Clodion seinen Stil an und arbeitete an großen öffentlichen Monumenten in Paris. Alfred Emmanuel Louis Beurdeley (1847-1919) - Die Firma Beurdeley, die sich auf Reproduktionen der prächtigsten Gegenstände aus dem Garde-Meuble National spezialisiert hatte, stellte auf allen großen internationalen Ausstellungen der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts aus und wurde dort ausgezeichnet. Ihre Bronzebeschläge mit Quecksilbervergoldung und Handziselierung waren oft nur schwer von Exemplaren des späten 18. Jahrhunderts zu unterscheiden und galten als die besten in Paris. Das Unternehmen wurde von Jean Beurdeley (1772-1853) gegründet, später von seinem Sohn Louis-Auguste-Alfred geleitet und schließlich 1875 an dessen Sohn Alfred-Emmanuel-Louis übergeben. Das Unternehmen war in der Rue Louis-Le-Grand 32 und 34 ansässig und besaß auch den Pavillon de Hanovre, wo es seinen Sitz hatte, während Alfred-Emmanuel-Louis bis 1875 zwei weitere Werkstätten in der Rue Dautancourt 20 und 24 hinzufügte. Die Beurdeley-Werkstätten wurden 1896 geschlossen, waren aber noch bis 1898 teilweise aktiv, als die Bestände auf mehreren Auktionen der Galerie Georges Petit in Paris verkauft wurden. Zwei Auktionskataloge der Sammlung wurden 1895 veröffentlicht und die Versteigerungen fanden zwischen dem 6. und 8. März sowie dem 27. und 28. Mai statt. Zu Beurdeleys prestigeträchtigsten Kunden zählten Kaiser Napoleon III. und Kaiserin Eugénie, der Duc D'Aumale, Richard Wallace, der Duc und die Prinzessin d'Hamilton, Zarin Alexandra Féodorovna, die Dynastien Rothschild und Vanderbilt sowie der Metropolitan Club, New York. Gesamthöhe: 8 Fuß 4 1/2 Zoll (255,3 cm) Torchere Höhe: 74 1/2 Zoll (189,3 cm) Torchere Breite: 23 1/2 Zoll (59,7 cm) Höhe des Sockels: 26 Zoll (66 cm)
  • Zugeschrieben:
    René Rozet 1 (Bildhauer*in)
  • Maße:
    Höhe: 255,27 cm (100,5 in)Breite: 91,44 cm (36 in)Tiefe: 91,44 cm (36 in)
  • Verkauft als:
    Set von 2
  • Stil:
    Louis XV. (Im Stil von)
  • Materialien und Methoden:
  • Herkunftsort:
  • Zeitalter:
  • Herstellungsjahr:
    CIRCA: 1894
  • Zustand:
    Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. Geringfügiges Verblassen. Ein wirklich atemberaubendes Paar Torchere-Skulpturen in großartigem Zustand, einige kleinere Reibung Verschleiß im Einklang mit seinem Alter und Nutzung. Die Sockelständer aus schwarzem Marmor sind nicht antik. Eine sehr beeindruckende und ziemlich schwere Skulptur erfordert eine besondere Handhabung.
  • Anbieterstandort:
    Los Angeles, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: A12791stDibs: LU179623955573

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Paar französische Fackeln aus Gusseisen in Lebensgröße aus dem 19. Jahrhundert, Val d'Osne
Von Val D'Osne Foundry
Ein hochwertiges und palastartiges Paar französischer Gusseisenskulpturen in Lebensgröße aus dem 19. Jahrhundert - Fackeln von Indianern mit dem Titel "L' Indienne". entworfen von Jules Salmson (Franzose, 1823-1902) und gegossen von Le Fonderies d'Art du Val d'Osne. Jede stehende Figur stellt einen männlichen und einen weiblichen Indianer dar, die spärlich in ihre indianischen Gewänder gekleidet sind und mit einem Arm eine Fackel mit einer Opalglas-Kugel halten. Auf jedem Sockel signiert/gegossen: "VAL D'OSNE". (Elektrifiziert). Paris, ca. 1870-1880. Gesamthöhe: 127 Zoll (322,6 cm) Höhe des Sockels: 39 Zoll (99,1 cm) Breite des indischen Mannes: 22 Zoll (55,9 cm) Tiefe des indischen Mannes: 26 3/4 Zoll (68 cm) Breite der indischen Frau: 28 Zoll (71,1 cm) Tiefe der indischen Frau: 25 Zoll (63,5 cm) Dieses fantastische und beeindruckende Paar gusseiserner Skulpturen, das wahrscheinlich Hiawatha und Minnehaha darstellt, wurde wahrscheinlich von Le Fonderies d'Art du Val d'Osne für den Export nach Amerika in Auftrag gegeben, um Regierungsgebäude und Parks zu schmücken, was dieses Paar zu einem seltenen Fund macht, der nun für eine Privatsammlung erhältlich ist. Eisenskulpturen wurden für die Dekoration von Parks und Gebäuden im Freien der Bronze vorgezogen, da sie allen Witterungseinflüssen dauerhaft standhalten. Ein identisches Skulpturenpaar, ebenfalls von Val d' Osne, ist derzeit im Nationalen Garten des Kongresses in Santiago, Chile, ausgestellt. Siehe Seiten Nr. 87, 88, 89. Ein weiteres identisches Paar ist derzeit im Musée de la Ville - Indianermuseum "O Indio do Museo da Cidade" in Rio de Janeiro, Brasilien, ausgestellt. Ein weiteres identisches Paar schmückt die Fassade der Ópera Teatro Amazonas in Manaús, Brasilien. Eine einzelne Figur der Indianerin ist im Teatro Alberto Maranhão in Natal, Brasilien, zu sehen. Eine einzelne Figur des männlichen Indianers, wahrscheinlich das passende Paar zu dem im Teatro Alberto Maranhão in Natal, ist im "L'Indien Parc National de Tijuca" - O indio do Parque Nacional da Tijuca, Rio de Janeiro, Brasilien, zu sehen. Fonderies d'Art du Val d'Osne Die 1835 von J.P.V. André gegründeten Fonderies d'Art du Val d'Osne waren bekannt für ihre hochwertige und umfangreiche Sammlung gusseiserner, architektonisch gestalteter Skulpturen, die exklusiv für Victor André von einigen der renommiertesten und bekanntesten Pariser Bildhauer wie Carrier-Belleuse, Mathurin Moreau, Delaplanche und Pradier geschaffen wurden. Die produktive Firma Fonderies d'Art du Val d'Osne nahm an zahlreichen internationalen Ausstellungen teil und wurde auf der Londoner Ausstellung von 1857 mit einem monumentalen Bronzebrunnen mit Schwänen und klassischen Figuren ausgezeichnet. Die Firma wurde 1867 von Barbezat & Cie. übernommen und verbündete sich mit dem Fondateur J.J. Ducel gegen 1870, und wurde umbenannt in Société Anonyme des Hauts-Fourneaux & Fonderies du Val-D'Osne, Anciennes maison J.P.V. André et J.J. Ducel et Fils. Das berühmteste Kunstwerk der Firma sind zweifellos die von Hector Guimard entworfenen Pariser U-Bahn-Eingänge. Das Unternehmen war auch für seine Aufträge von Regierungen zur Herstellung von Skulpturen und Brunnen für öffentliche Parks und Gebäude in großen Städten auf der ganzen Welt bekannt. Literatur: Katalog der Société Anonyme des Hauts-Fourneaux & Fonderies du Val-D'Osne. Jean Jules Salmson (Französisch, 1823-1902) Salmson stellte ab 1859 regelmäßig im Salon aus und arbeitete an verschiedenen Denkmälern in Paris, darunter die Opéra, die Tuilerien und das Tribunal de Commerce. Laut H. Berman, Bronzes Sculptors & Founders, Abage Encyclopedia, Chicago, 1980, ist er nicht nur für seine orientalistischen Motive bekannt, sondern auch für seine Statuen großer historischer Persönlichkeiten wie Shakespeare, Rubens, Hamlet und Byron. Die drei wichtigsten Auktionsrekorde für Gusseisenskulpturen der Fonderies d'Art du Val d'Osne in Paris lauten wie folgt: Eine seltene Val d'Osne Foundry Gusseisengruppe von Diana und Endymion, französisches drittes Viertel des 19. Jahrhunderts, wurde am 18. Mai 2005 bei Sotheby's Amsterdam im Sale of Garden Statuary, The Piet Jonker Collection, Lot 317, für 404.000 EUR ($513.080 USD) verkauft. Ein bedeutender Satz von vier monumentalen französischen Vasen aus Gusseisen, gegossen von Val d'Osne nach Modellen von Pierre-Louis Rouillard, letztes Viertel des 19. Jahrhunderts, wurde am 11. April 2007 bei Christie's New York, 19th Century Furniture, Sculpture, Works of Art and Ceramics, Sale 1818, Lot 18, für $288.000 USD verkauft. Eine seltene und gute Val d'Osne Foundry Gusseisen Gruppe von "Foolish Love" Französisch, dritten Quartal des 19. Jahrhunderts wurde bei Sotheby's Amsterdam am 30. Mai 2007 Sale of Garden Sculpture...
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