Objekte ähnlich wie PRIMAVERA / CLAUDE LEVY (Zuschreibung). Art-Déco-Taube. Crackled White Steingut
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 10
PRIMAVERA / CLAUDE LEVY (Zuschreibung). Art-Déco-Taube. Crackled White Steingut
4.250 €Einschließlich MwSt.
Versand
Angebot wird abgerufen …Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden
Angaben zum Objekt
PRIMAVERA (1926) - Claude Levy (Zuschreibung) / Edouard Chassaing Bildhauer.
Große Taube im Profil in weißem Steingut mit Craquelé, leicht rissig.
Fabrik von Sainte-Radegonde.
Perfekter Zustand bis auf einen kleinen Chip auf der Terrasse.
Dokumentation: ausgestellt auf dem Salon d'Automne, 1926; Renaissance der französischen Kunst, 1928. Primavera,
Dokumentation:
. Ausstellung Salon d'Automne, 1926 (Guillemard-Stand);
. Renaissance des Arts français, Nov. 1928;
Emblem der 3. PFADM (Kleine Messe für moderne dekorative Kunst in Le Printemps), 1929.
Foto: Bronze-Ausgabe von Chassaing
PRIMAVERA L'ATELIER D'ART DU PRINTEMPS
Im September 1912 schuf das Kaufhaus Le Printemps eine Struktur für die Produktion von Möbeln und modernen Kunstobjekten, das so genannte Atelier Primavera.
Diese beispiellose Initiative von René Guilleré, dem Gründer der Société des Artistes décorateurs, und Pierre Laguionie, dem jungen Geschäftsführer von Le Printemps, der vorschlägt, dem Pariser Geschäft eine Struktur für die Produktion von Möbeln und modernen Kunstwerken zu geben, stellt einen entscheidenden Moment in der Entwicklung des Designs im 20.
Die Dekoration mit all ihren Bestandteilen, Möbeln, Teppichen, Beleuchtungen, Polstermöbeln, Tafelservice und vor allem Kunstglas und Keramik, wurde auf der Kunstgewerbeausstellung von 1925 mit großem Pomp in Szene gesetzt, wodurch Innovation und Modernität im Bereich der dekorativen Künste durch ein leistungsfähiges kommerzielles Instrument für alle zugänglich gemacht wurden.
Die Aktualisierung der Formen unter dem Einfluss des Kubismus wird dort von talentierten Schöpfern wie Claude Lévy und Madeleine Sougez, Liebhabern zeitgenössischer Themen wie Sport, Jazz, den Ballets Russes und dank des modernistischen Geistes von Louis Sognot und der rechtzeitigen Intervention von Jacques Viénot, dem Begründer der industriellen Ästhetik, umgesetzt.
Von der Krise der 1930er Jahre stark betroffen und vom Krieg verwüstet, verdankt Primavera eine unerwartete Wiedergeburt seiner Direktorin Colette Gueden, die 1927 im Alter von zweiundzwanzig Jahren in das Atelier eintrat und es mit Mut, Intelligenz und Gespür in den 50er und 60er Jahren dank seiner erfindungsreichen und phantasievollen Animationen zu einem der angesagtesten Orte der Hauptstadt machte, wo es der Schöpfung ein letztes Mal gelang, ihren Vorrang vor dem Kommerz zu behaupten. .
Bibliographie / Primavera, l'Atelier d'Art du Printemps 1912-1972, Alain-René Hardy, Gerard Tatin, Faton / Vingtième Plus Edition, 2014
LES ARTISTE DE PRIMAVERA : CLAUDE LEVY (1895-1942)
Ausgebildet an der Kunstgewerbeschule, hat sie eine Leidenschaft für ihren Beruf, den sie mit ihrer unstillbaren Neugier und ihrem Appetit auf Innovation bereichert: "Mich interessiert nur eines: das Unbekannte, und ich habe nur eine Freude: zu arbeiten. Ich bringe so viel Neues wie möglich in meine Arbeit ein", wird sie anlässlich der Verleihung des Blumenthal-Preises erklären.
Nach ihrer Ankunft in Primavera musste sie ihr Know-how sowohl bei der Herstellung von Stoffen, lackierten Mustern auf Möbeln als auch bei kleinen Gegenständen aus Sainte Radegonde, Aschenbechern, Tellern, Tabakdosen und Vasen anwenden. Steingut mit gemaltem figürlichem Dekor (Das Goldene Zeitalter, Joyeuse Ronde, Le Paradis Terrestre), oft schwarz auf weißem Grund, aber auch mehrfarbig, wurde ab dem Salon d'Automne von 1921 mehrere Jahre lang verkauft. Dann wurde sie mit der Aufgabe betraut, in kürzester Zeit ein Angebot an Steingutobjekten mit rissiger Glasur zu liefern.
Ihre Begeisterung für das Gesamtspektakel der Ballets Russes (Musik, Tanz, Komödie, Bühnenbild), die sie fleißig besuchte, veranlasste sie dazu, dies zu ihrem Thema für die Gestaltung von Knisterfiguren zu machen. Sie wurden 1922 entworfen und ab Herbst und während des ganzen Jahres 1923 in den Salons der dekorativen Künste dem erlesenen Publikum vorgestellt. Inspiriert von verschiedenen Balletten wie Carnaval, Parade, Pulcinella oder La boutique fantasque, hat das verführerische Knistern, das oft mit schwarzen Linien (Frau in guter Laune) oder diskreten Farben, Apfelgrün und Platin (Pulcinella), sogar mit offener Polychromie (Chinesischer Zauberer von Parade), verstärkt wird, auch in den Printemp-Katalogen Erfolg, die mehrere Jahre lang, praktisch bis zur Auflösung von Diaghilevs Kompanie, Bestand hatten.
Dies konnte C. Lévy nur dazu ermutigen, in der Schaffung dieser modernen Schmuckstücke fortzufahren, und zusätzlich zu Themen wie Musikern (Banjospieler, Gitarrist des S.A.D. von 1925), Clowns und Tänzerinnen schuf sie später eine ganze Menagerie (Elefant, eine Gruppe von drei Bären, Großherzog, Stier, Wildschwein, zahlreiche Hirsche), die 1925 im Grand Palais ausgestellt wurde und mit einer Goldmedaille in die Liste der Auszeichnungen der Ausstellung aufgenommen wurde.
Claude Lévy wurde in der Folge zur Craquelé-Spezialistin des Ateliers und zeichnete Dutzende von Modellen, die sie mit Hilfe von Edouard Chassaing in Serie anfertigte. Damit war sie die produktivste Craquelé-Macherin ihrer Zeit, weit vor den Brüdern Adnet und Charles Lemanceau. Noch mehr verdankt ihm die Hausfabrik von Sainte Radegonde, die unter anderem Illustrationen zum Thema Feldarbeit zur Verfügung stellt, um emaillierte Sandsteinvasen zu verzieren, wie z. B. den flachen Kürbis mit Erntehelfern und die große Vase mit Jägern. Wie viele ihrer Kollegen schickte auch sie einige Skizzen an Paule PetitJean, die sie in der Erde zum Leben erweckte. Ihre tierischen Inspirationen kommen auch den Töpfern von Soufflenheim zugute, für die sie viele "Clown"-Tiere aus glasiertem Ton entworfen hat.
Gegen Ende seiner Collaboration mit Primavera schlug Claude Lévy, vielleicht nach einer Reise dorthin, der Céramique d'art de Bordeaux ebenfalls originelle Formen und Dekore vor; es ist plausibel, dass die meisten der mit geflammter grüner Emaille überzogenen polyloben Vasen, die von dieser Werkstatt hergestellt wurden, seine Erfindung sind. Sie experimentierte auch viel mit Mischungen aus blauer, weißer und goldener Emaille, die in Spiralen oder parallelen Linien angeordnet waren, oder mit informellen Dekorationen aus Kügelchen, Gittern oder parallelen Linien aus weißer und schwarzer Emaille, die auf rohem Ton mit Patina aufgetragen wurden, aber es fiel ihr schwer, den Schritt zur reinen Geometrie zu gehen. Claude Lévy, die 1928 als Nachfolgerin von Madeleine Sougez zur Leiterin des Ateliers befördert wurde, verließ Printemps ebenfalls Ende des folgenden Jahres, nicht ohne sich in ihrem letzten Auftritt im Atelier an Gemälden auf Glas und Spiegeln versucht zu haben, die höchstwahrscheinlich als Unikate entstanden (Salon d'Automne 1928).
Von nun an wird sie aufhören, für die Keramik zu schaffen, die das Wesentliche ihrer Arbeit als Modellmacherin ausmacht - eine brillante und reichhaltige Arbeit - und sich voll und ganz ihrem Projekt widmen, sich als unabhängige Dekorateurin in der Bewegung der M.U. zu etablieren. Aber sie wird sich mehr und mehr der Malerei zuwenden, der sie sich in den letzten Jahren ihres zu kurzen Lebens ganz gewidmet hat.
LES ARTISTE DE PRIMAVERA : EDOUARD CHASSAING (1895-1974)
Edouard Chassaing war ein hoch geschätzter Bildhauer, der seine Werke auf zahlreichen Salons persönlich, aber auch manchmal unter der Ägide von Primavera ausstellte (insbesondere auf den Salons d'Automne 1922, 23 und 24). Er wurde von Guilleré häufig zitiert, blieb aber unabhängig, wie die von Henri Rapin reproduzierten Flachreliefs zeigen (Moderne dekorative Skulptur, Ch. Moreau, 1. Serie, v. 1924, Taf. 6) und seine verschiedenen Teilnahmen an der Ausstellung von 1925 (Luneville-Keramik, monumentale Flachreliefs für den Christofle-Pavillon).
Nach der Beendigung seiner Collaboration mit Primavera (Ende 1926) schenkte er auch La Maîtrise, die mit den Galeries Lafayette konkurrierte, einige Modelle von Crackles.
1927 ging er ins Exil in die Vereinigten Staaten, nach Chicago, wo er seine Karriere als Bildhauer fortsetzte und Stadtrat für städtische Skulptur und Professor am Art Institute wurde.
Seit mehr als 50 Jahren handeln wir mit Kunst, Antiquitäten, Beleuchtung und Vintage-Postern.
Auf Anfrage stellen wir Ihnen gerne ein Echtheitszertifikat zur Verfügung.
- Zugeschrieben:Atelier Primavera au Printemps (Künstler*in)
- Maße:Höhe: 41 cm (16,15 in)Breite: 15 cm (5,91 in)Tiefe: 30 cm (11,82 in)
- Stil:Art déco (Aus dem Zeitalter)
- Materialien und Methoden:
- Herkunftsort:
- Zeitalter:
- Herstellungsjahr:1926
- Zustand:Geringfügige Schäden.
- Anbieterstandort:SAINT-OUEN-SUR-SEINE, FR
- Referenznummer:1stDibs: LU7066231663122
Anbieterinformationen
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Jede*r Anbieter*in erfüllt strenge Standards bezüglich Echtheit und Zuverlässigkeit
1stDibs-Anbieter*in seit 2022
40 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 2 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: SAINT-OUEN-SUR-SEINE, Frankreich
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenPrimavera, Petitjean, stilisierter Art-déco- Guinea-Schaf aus verzierter Terrakotta in Guinea-Form
Primavera / PetitJean. Stilisiertes Art-Déco-Perlhuhn in dekorierter Terrakotta.
Sämling aus weißem Email in Punkten auf dem ganzen Körper, außer auf dem Schnabel und Schwanz in grü...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Tierskulpturen
Materialien
Terrakotta
PRIMAVERA „Bandoneonist“ Extrem seltene Art-Déco-Skulptur in feinem, zerbrochenem Weiß
Von Primavera
"Bandoneonist" Äußerst seltene Art-Deco-Skulptur aus feinem, leicht rissigem weißem Steingut, Fabrik Sainte Radegonde.
Signiert mit dem Primavera Quadrat Stempel n ° 8873 (vor 1923)....
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Art déco, Figurative Skulpturen
Materialien
Tonware
3.400 €
Kostenloser Versand
Gustave Gillot „Lady with Greyhound“ - Art-déco-Statue aus Gips. Unterschrieben.
Von Gustave Gillot
GUSTAVE GILLOT. Dame mit Windhund". Art Deco Statue aus Gips. Unterschrieben. Um 1925-30.
Originalstück in perfektem Zustand, gereinigt und entstaubt mit professionellen Methoden.
D...
Kategorie
Vintage, 1920er, Französisch, Art déco, Figurative Skulpturen
Materialien
Gips
12.500 €
Kostenloser Versand
Paar Türgriffe „ Vögel“, Modernismus, Skulptur, Design, Rene Broissand, 1970
Von René Broissand
Künstler : René Broissand
Titel : Paar Türgriffe " Vögel " - Bigli
Datum : ca. 1970
Größe: Größe: 4,9 in (h) x 8,3 in (l) x 2,6 in (b) / 12,5 cm (h) x 21 cm (lang) x 6,5 cm (larg)
MA...
Kategorie
Vintage, 1970er, Französisch, Moderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Edelstahl
3.800 €
Kostenloser Versand
Edgar Brandt, Art-Déco-Konsole, Altesse-Modell, Gusseisen, Großer antiker Marmor
Von Edgar Brandt
Edgar Brandt, Art-Deco-Konsole, Modell Altesse, Gusseisen, schwarz-weißer Grand-Antique-Marmor
Produktionsdatum: ab 1927
Diese Konsole hat einen bemerkenswert plastischen Blumendek...
Kategorie
Vintage, 1920er, Französisch, Art déco, Konsolentische
Materialien
Marmor, Eisen
Leleu, Paar Art-Déco-Wandleuchter, Alabaster, Rahmen aus versilberter Bronze. 1929
Von Georges Leleu
Paar Art-Déco-Leuchter aus dem Jahr 1929 in versilberten Bronzefassungen. 1929
LELEU. Ein Paar Wandleuchter aus Alabaster und Bronze.
Dokumentiert: Mobilier & Décoration, 1929.
Ala...
Kategorie
Vintage, 1920er, Französisch, Art déco, Wandleuchten
Materialien
Alabaster, Versilberung, Bronze
8.500 € / Set
Kostenloser Versand
Das könnte Ihnen auch gefallen
Jacques Adnet, Schildkrötenpanzer aus Keramik, 1920er Jahre
Von Jacques Adnet
Diese wunderbare Keramikskulptur einer Turteltaube stammt von dem bedeutenden Art-Déco-Designer Jacques Adnet und wurde erstmals auf der bedeutenden "Exposition des Arts Decoratifs e...
Kategorie
Vintage, 1920er, Französisch, Art déco, Tierskulpturen
Materialien
Keramik
Rosenthal, Deutschland. Kakadu aus Porzellan. Art-Déco-Stil.
Rosenthal, Deutschland.
Kakadu aus Porzellan. Art-Déco-Stil.
Modell: K654
Verabredung: Ca. 1930s.
Gestempelt.
In perfektem Zustand.
Abmessungen: H 25,0 cm. x B 15,0 cm.
Kategorie
Vintage, 1930er, Deutsch, Art déco, Tierskulpturen
Materialien
Porzellan
Französische Skulptur einer Taube in Gesprungene Keramik um 1960 Frankreich Weiße Farbe
Französische Skulptur einer Taube in Rissige Keramik um 1960 Frankreich Weiß Farbe. Kann als Briefbeschwerer verwendet werden.
Kategorie
20. Jahrhundert, Französisch, Moderne der Mitte des Jahrhunderts, Tiersk...
Materialien
Keramik
280 € Angebotspreis
20 % Rabatt
Art Deco Kakadu weiß matt glasiert mit Craquelé:: Design by Leen. J. Muller:: 1928
Von Gouda Plateelbakkerij Zuid-Holland
Art Deco weiß matt glasierter Kakadu mit Craquelé. Entwurf von Leen. J. Muller. 1928
Weiß glasierter Kakadu mit Craquelé, 1928
Entwurf von Leendert Johan Muller (Leen Muller 1879...
Kategorie
20. Jahrhundert, Niederländisch, Tierskulpturen
Materialien
Tonware
Geo Conde Art Deco Keramikmöwe in Saint Clément, 1920
Von Geo Conde, Saint-Clément
Französische Art-Déco-Möwe mit Crackle-Glasur, Keramikskulptur von Geo Conde für Saint-Clément, 1920er Jahre. Eine auffällige französische Art-Déco-Keramikskulptur mit einer Möwe in ...
Kategorie
Vintage, 1920er, Französisch, Art déco, Tierskulpturen
Materialien
Keramik
Tropische Vogelstatue aus weiß lackiertem Beton mit Papagei
Schöne Vintage Papagei Vogel Beton Statue. Neu lackiert in einem sauberen Glanzweiß. Modern und frisch. Keine Chips oder Brüche.
Kategorie
Vintage, 1970er, amerikanisch, Hollywood Regency, Tierskulpturen
Materialien
Beton
