Soliflore-Vase aus emaillierter Fayence von Thodore Deck (1823-1891), um 1875

Name: Soliflore-Vase aus emaillierter Fayence von Thodore Deck (1823-1891), um 1875
Brand: Theodore Deck
Rating: 4.8 (11 reviews)

Angaben zum Objekt

Théodore DECK (1823-1891) Eine vielfarbig emaillierte Steingutvase mit viereckiger Form und einem sino-japanisch inspirierten Blumenmuster und geometrischen Friesen rundherum. Geprägte Großbuchstabenmarke "TH.DECK" unter dem Sockel. Um 1875 Théodore Deck wurde in Guebwiller im Elsass geboren und absolvierte seine Ausbildung zum Keramiker zunächst in seiner Heimatregion und dann in Deutschland. Gemeinsam mit seinem Bruder Xavier Deck gründete er 1858 eine eigene Fabrik in Paris. Auf der Kunstgewerbeausstellung von 1864 präsentierte er Stücke, die mit transparenten Emaillen überzogen waren, aber keine Risse aufwiesen, und unternahm dann seine ersten Versuche mit Reliefs unter transparenten Emaillen. Er entwickelte eine leuchtende türkisfarbene Farbe, die als Bleu Deck" bekannt wurde. Diese Nuance finden wir bei dem auf dieser Vase dargestellten Salamander. Im Jahr 1887 veröffentlichte er eine Abhandlung mit dem Titel "La Faïence", in der er einige seiner Entdeckungen erläuterte. Im selben Jahr wurde er Direktor der Manufacture de Sèvres. Theodore Deck (1823-1891) ist ein französischer Keramiker, der in Guebwiller im Elsass geboren wurde. Seine Leidenschaft gilt der Chemie und den physikalischen Wissenschaften. Im Jahr 1841 ging er bei dem Ofenbaumeister Hügelin Vater in Straßburg in die Lehre. In zwei Jahren lernte er die aus dem 16. Jahrhundert überlieferten Methoden kennen, wie zum Beispiel die Verkrustung von farbigen Pasten im Stil von Saint-Porchaire. Diese Lehre hinderte ihn nicht daran, seine Freizeit im Atelier des Bildhauers André Friederich mit Zeichnen oder Modellieren von Ton zu verbringen. Als er sich dem Militärdienst entzog, machte er eine Deutschlandreise, wie es bei den elsässischen Ofenbauern üblich ist. Die Qualität seiner Arbeiten ermöglicht es ihm, in Österreich wichtige Aufträge für die Schlösser der Länder und die kaiserlichen Paläste zu erhalten, insbesondere für das Schloss Schönbrunn. Er setzt seine Reise in Ungarn fort, nach Pest, nach Prag, dann nach Norden über Dresden, Leipzig, Berlin und Hamburg. Nach Abschluss seiner Ausbildung kam er 1847 nach Paris. Auf Empfehlung von Hügelin besuchte er die Ofenfabrik des bayerischen Töpfers Vogt in der Rue de la Roquette. Die Revolution von 1848 unterbricht die Produktion und Deck beschließt, in seine Heimatstadt zurückzukehren. Seine Familie riet ihm daraufhin, eine kleine Terrakotta-Werkstatt einzurichten: Er stellte dort einige Büsten, Statuetten, Vasen, Lampen und Kopien berühmter Antiquitäten her. Da er sich bewusst war, dass er in dieser Situation nicht in der Lage sein würde, seinen Lebensunterhalt zu bestreiten, kehrte er 1851 nach Paris zurück, wo er bei der Witwe Dumas, der Tochter des Steingutfabrikanten Vogt, für den er gearbeitet hatte, eine Anstellung fand. Er wurde als Vorarbeiter eingestellt und lieferte den Arbeitern die Zeichnungen und Modelle, während er selbst das Land bearbeitete. Im folgenden Jahr beschloss er, sich in der Nähe seines ehemaligen Arbeitgebers in der Rue de la Fontaine-au-Roi 20 niederzulassen und wahrscheinlich seine Öfen zu benutzen. Sein Bruder, Xavier Deck, schließt sich ihm an. Offiziell gründeten die Gebrüder Deck 1858 ihr Unternehmen und ließen sich in Paris am Boulevard Saint-Jacques 46 nieder. Zunächst führen die Brüder nur Beschichtungen für Öfen durch. Aber das Geschäft läuft so gut, dass sie kaum ein Jahr nach der Installation ihre Produktion diversifizieren und sich mit Keramik für die Verkleidung von Gebäuden sowie mit Formteilen beschäftigen wollen. Deck interessiert sich für Politik. 1870 entschied er sich für die französische Staatsbürgerschaft und wurde zum stellvertretenden Bürgermeister des 15. Pariser Arrondissements gewählt. 1861 stellt Théodore Deck auf dem Salon des arts et industries de Paris, der auf den Champs-Élysées stattfindet, zum ersten Mal seine Werke aus: Es handelt sich um Stücke mit einem Intarsien-Dekor, das "Henri II" genannt wird, und um andere, die mit türkisblauer Emaille oder einem Dekor im Stil der Iznik-Keramik überzogen sind, aber die Kritiken sind gemischt. Im folgenden Jahr, anlässlich der Weltausstellung von 1862 in London, gewann er englische Kunden. Er überraschte, wie schon im Vorjahr, mit der Präsentation seiner Alhambra-Vase von außergewöhnlichen Ausmaßen (1,36 m Höhe und 2,25 m Umfang), die einige Jahre später vom South Kensington Museum erworben wurde. Bei der gleichen Exposition fallen jedoch die zahlreichen Risse in der Glasur und die schlechte Haftung am Teig auf. Auf der Industrieausstellung von 1864 gelingt es Deck, mit transparenten, nicht gerissenen Emaillen überzogene Stücke zu präsentieren, und er unternimmt erste Versuche mit Reliefs unter transparenten Emaillen. Er entwickelte eine leuchtend türkisfarbene Farbe, die er Bleu Deck" nannte. Théodore Deck erläuterte die Herstellung und die Eigenschaften dieser transparenten Emaillen in seiner 1887 veröffentlichten Abhandlung La faïence. Ein Jahr später machte er die ersten Versuche mit Reliefs in transparenten Emaillen. Er wird diese Technik, die auch von mehreren großen Herstellern aufgegriffen wird, niemals aufgeben. Inspiriert von islamischer, ägyptischer, chinesischer, japanischer Keramik oder Majolika, stellt er Figuren, Vögel, Blumen und Ornamente aller Art her, die mit einer türkisfarbenen, grünen, gelben oder manganfarbenen Glasur überzogen werden. Es ist vor allem ein charakteristisches Blau, das die Öffentlichkeit von dieser Technik behält: ein schillernder Türkiston, den sie sofort unter dem Namen Bleu de Deck oder Bleu Deck aufgreift. Théodore Deck setzt seine Innovationen fort. Auf der Weltausstellung von 1867 erhält die Manufaktur eine Silbermedaille, u. a. für die metallischen Reflexe, die sie auf bestimmten Stücken erzielt. Wenn diese Ausstellungen zum Motor des technischen Fortschritts werden, sind sie dennoch mit hohen Kosten verbunden. 1869 eröffnete Théodore Deck ein Verkaufsgeschäft in der Rue Halévy im Pariser Opernviertel, das von seiner Schwester geführt wurde. Auf der Weltausstellung 1873 in Wien präsentierte er ein spektakuläres, zwei Meter breites Pflanzgefäß, das an eine fast vier Meter hohe Platte gelehnt war. Das gesamte Werk, das in Genf im Ariana-Museum aufbewahrt wird, wurde nach den Zeichnungen von Émile-Auguste Reiber angefertigt. Théodore Deck wurde 1875 an die Spitze der Verbesserungskommission der Manufacture de Sèvres berufen. Sobald sie sich eingelebt haben, bringen die Gebrüder Deck ihre Künstlerfreunde zu Hause zusammen und legen ein Prinzip der Zusammenarbeit fest. Nach diesem Prinzip fertigt Deck Schalen, Kacheln oder Teller (sehr selten Vasen) an, die er Künstlern, die sich bereits auf dem Salon bewährt haben, zum Bemalen überlässt. Die Verkaufsgewinne werden in zwei gleiche Teile aufgeteilt. Deck bildet auch Lehrlinge aus, die ihrerseits zur Schule gehen werden. Der berühmteste von ihnen, Edmond Lachenal, wird das Werk des großen Keramikers fortsetzen, indem er seine Kunst im Geiste des Jugendstils weiterentwickelt. Als Autor einer meisterhaften Abhandlung über Steingut wurde er 1887 - in höchster Anerkennung - Direktor der Nationalen Manufaktur von Sèvres und überließ seinem Bruder Xavier sowie seinem Neffen Richard die Leitung ihres Unternehmens. Dort stellte er Weichporzellan her, das er durch die Verbesserung der Herstellungstechnik in grandiose Dimensionen bringen konnte, indem er es mit seinen Seladonglasuren und Türkisblau überzog. Théodore Deck ruht seit 1891 in Paris auf dem Friedhof Montparnasse. Es war sein Freund Auguste Bartholdi, der ihm ein Grabdenkmal schuf, auf dem der Satz eingraviert ist: "Er hat dem Himmel das Feuer entrissen". Die Deck-Werkstätten werden einige Jahre nach seinem Tod geschlossen. Es war sein Freund Auguste Bartholdi, der ihm ein Grabdenkmal schuf, auf dem der Satz eingraviert ist: "Er hat dem Himmel das Feuer entrissen". Die Deck-Werkstätten werden einige Jahre nach seinem Tod geschlossen. Es war sein Freund Auguste Bartholdi, der ihm ein Grabdenkmal setzte, auf dem der Satz eingraviert ist: "Er riss das Feuer vom Himmel". Die Deck-Werkstätten werden einige Jahre nach seinem Tod geschlossen. Joseph-Théodore Deck wurde 1823 in Guebwiller, einer Gemeinde im Departement Haut-Rhin, geboren. Er träumte davon, Bildhauer zu werden, aber seine bescheidene Herkunft führte ihn zu einem eher prosaischen Beruf: dem des Töpfers. Er erlernte die Technik der Keramik als Hersteller von Öfen mit Keramikkacheln und reiste nach Deutschland, Ungarn und Österreich, um seine Fähigkeiten zu verbessern. Im Alter von 24 Jahren zog er nach Paris, um seine Kunst auszuüben, und arbeitete in einer Fabrik, die Keramiköfen herstellte. Er eröffnete 1856 zusammen mit seinem Bruder und seinem Neffen eine eigene Keramikwerkstatt und spezialisierte sich auf den orientalischen Stil und insbesondere auf den Iznik-Stil. In den 1880er Jahren erforschte er die chinesische Tradition und arbeitete mit Raphaël Col-lin zusammen, einem akademischen Maler und Professor an der Akademie der Schönen Künste, der für seine Verbindungen zwischen der französischen und der japanischen Kunst sowohl in der Malerei als auch in der Keramik bekannt war. Er veröffentlichte 1887 eine Abhandlung über die Kunst des Töpferhandwerks. Die zeitgenössischen Bildhauer und Maler von Deck besuchten häufig die Werkstatt von Deck, die so zu einem Versuchslabor wurde, um die Keramik als Kunst und nicht mehr nur als industrielle Anwendung zu fördern. Während seines Besuchs des Nationalen Porzellanmuseums in Sèvres studierte Deck die islamische Kunst. Deck entdeckte, dass der Glanz der orientalischen Keramik auf eine alkalische Basis zurückzuführen ist, die Zinnoxid enthält. Die Dekorationen sind mit einer transparenten Beschichtung versehen, die einen glänzenden und durchscheinenden Effekt erzeugt. Nach vielen Versuchen und Experimenten gelang es Deck, diese Technik zu perfektionieren und mit Pottasche, Soda und Kreide sein berühmtes Türkisblau zu schaffen. Deck präsentierte seine erste Kollektion von Steingut auf der Pariser Ausstellung von 1861, aber erst auf der Londoner Ausstellung von 1862 wurde er offiziell als Künstler anerkannt, als das Victoria and Albert Museum drei seiner Werke kaufte. Auf der Weltausstellung von 1867 erhielt er eine Silbermedaille. Deck kopierte viele Iznik-Keramiken, schuf aber auch seine eigenen Variationen des orientalischen Themas, indem er verschiedene Muster zu einem einzigen Werk zusammenstellte. Ein schönes Beispiel für die Kreation von Theodore Deck und die europäischen Trends des 19. Jahrhunderts. Ein ähnliches Stück befindet sich in der ständigen Sammlung des Théodore Deck Museums in Guebwiller (Elsass, Frankreich).

Schöpfer*in:
Theodore Deck (Künstler*in)
Maße:
Höhe: 27 cm (10,63 in)Breite: 11 cm (4,34 in)Tiefe: 11 cm (4,34 in)
Stil:
Japonismus (Aus dem Zeitalter)
Materialien und Methoden:
Fayence,Emailliert,Handbemalt,Geformt
Herkunftsort:
Frankreich
Zeitalter:
1870–1879
Herstellungsjahr:
um 1875
Zustand:
Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.
Anbieterstandort:
Saint-Ouen, FR
Referenznummer:
Anbieter*in: T. 51381stDibs: LU2612329711102

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Kategorie

Antik, 1870er, Französisch, Japonismus, Vasen

Materialien

Fayence

18.263 $ / Set

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