Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15

Skulpturales Gefäß von Peter Lipman-Wulf

Angaben zum Objekt

Skulpturales, handgeformtes Gefäß aus bemaltem und glasiertem Ton, wahrscheinlich zur Verwendung als Vogeltränke, vom deutsch-amerikanischen Künstler und Erzieher Peter Lipman-Wulf. Der 1905 in Berlin geborene Lipman-Wulf studierte Kunst an der dortigen Akademie der Bildenden Künste und nahm den deutschen Expressionismus als prägenden Einfluss auf. Um den Nationalsozialisten zu entgehen, zog er 1933 nach Frankreich und schließlich 1947 in die Vereinigten Staaten, wo er bis zu seinem Tod 1993 Kunstwerke schuf und unterrichtete, die sich mit Themen aus der Bibel, der Mythologie, der Musik, dem Tanz und der Literatur befassten. Seine Arbeiten in verschiedenen Medien befinden sich in bedeutenden Sammlungen wie dem Museum of Modern Art NY, dem Metropolitan Museum, dem Whitney Museum, dem Brooklyn Museum, dem Jewish Museum, der Cooper Union, dem Detroit Institute of Art, dem Baltimore Museum, der Yale University, dem Smithsonian, dem V&A Museum, dem British Museum, der Biblioteque Natioanal Paris und der Kunsthalle Hamburg. Über seine Arbeit in Ton, die er sich als Teil eines uralten Dialogs vorstellte, der bis in die Vorgeschichte zurückreicht, schrieb er in einem Artikel mit dem Titel "Artful Vessels in Fired Clay" (Kunstvolle Gefäße aus gebranntem Ton) in der Sommerausgabe 1967 der Zeitschrift Adelphi Quarterly Folgendes: "Ich liebe es, Gefäße zu schaffen, die in voller Schwangerschaft anschwellen wie fruchttragende Mütter. Ich liebe Vasen, die auf kleinen Füßen balancieren, aber ihre breiten Ränder zum freundlichen Himmel hin öffnen, als wollten sie den Balsam eines warmen Sommerregens auffangen. Ich liebe die Verwandlung eines Gefäßes in ein Wesen, ein menschliches oder tierisches Symbol. Ich liebe auch einen Topf, der sich in den Kopf eines Tieres oder eines furchterregenden Wasserspeiers verwandelt. Die Töpferei ist die Umwandlung von Muscheln, die am Meeresstrand in heißem Klima gefunden wurden, in lebendige Formen, die das Gewicht ihrer schweren Körper überwinden und sich zu bewegen beginnen. Das vorliegende Werk, ein großer, stilisierter, zweiköpfiger Vogel, der eine Schale mit einer abstrakten Darstellung eines Frauenkopfes im Inneren trägt (zusammen mit einem Arm/Griff), hat ein gemeinsames Vokabular und eine gemeinsame Statur mit zeitgenössischen Designs in Frankreich (Vallauris/Picasso) und Italien (Salvador Meli). Es handelt sich entweder um das in dem oben genannten Artikel abgebildete Stück (siehe Anhang) oder um eines aus einer sehr begrenzten Serie; in jedem Fall ist es eines der ganz wenigen Keramikwerke dieses Künstlers, die auf den Markt kommen. Aus dem Nachlass eines Freundes des Künstlers.
  • Ähnlich wie:
    (after) Pablo Picasso (Künstler*in)
  • Maße:
    Höhe: 54,61 cm (21,5 in)Breite: 50,17 cm (19,75 in)Tiefe: 38,1 cm (15 in)
  • Stil:
    Brutalismus (Aus dem Zeitalter)
  • Materialien und Methoden:
  • Herkunftsort:
  • Zeitalter:
  • Herstellungsjahr:
    ca. 1960er Jahre
  • Zustand:
    Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. Geringfügige Schäden. Guter Gesamtzustand mit nur geringen alters- und gebrauchsbedingten Gebrauchsspuren. Einige kleine Farbverluste am Rand der Schale.
  • Anbieterstandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU828529733592

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Skulpturale Gefäße in Grau von Sonja Duo-Meyer
Von Sonja Duó-Meyer
Skulpturale Gefäße in eiförmiger Form mit gemauerter Apertur. Handgefertigt aus grauem Schamotte-Limoges-Porzellan von der Schweizer Keramikkünstlerin Sonja Duo-Meyer (geb. 1953), au...
Kategorie

1990er, Schweizerisch, Brutalismus, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Porzellan

James Bearden-Skulptur
Von James Bearden
"Multi-Level Dwelling", eine Skulptur aus geschwärztem, strukturiertem Stahl, des Künstlers James Anthony Bearden aus Des Moines (1964). Teil seiner Kathedralen-Serie. Mit einem Echt...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, amerikanisch, Brutalismus, Skulpturen

Materialien

Stahl

Module-Dreieck von James Bearden
Von James Bearden
Gruppe von drei kleinen abstrakten Skulpturen mit dem Titel Module Trio aus geschwärztem Stahl, geschmolzener und gefärbter Bronze und Glasemail. Hergestellt im Jahr 2019 von dem ame...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Brutalismus, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Bronze, Emaille, Stahl

„Schmuckkästchen auf Sockel“ von James Bearden
Von James Bearden
"Segment-Schmuckkästchen auf Sockel", ein neues Werk aus patiniertem Stahl mit 24-karätigem Blattgold und geschmolzener Bronze, Kupfer und Glasemail. Vom Künstler James Bearden aus D...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Brutalismus, Dekoboxen

Materialien

Stahl, Kupfer, Bronze

„Pod Box auf Ständer“ von James Bearden
Von James Bearden
"Pod Box on Stand", ein skulpturales Werk aus patiniertem Stahl und geschmolzener Bronze des Künstlers James Bearden aus Des Moines, Iowa. Die aufklappbare, abstrakt-naturalistische ...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Brutalismus, Dekoboxen

Materialien

Bronze, Stahl

Vergoldeter Stahl-Kandelaber von James Bearden
Von James Bearden
Kandelaber aus geschwärztem und 24-karätigem vergoldetem Stahl, mit dem Aussehen einer außerirdischen oder futuristischen Stadtlandschaft. Von dem amerikanischen Künstler James Beard...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Brutalismus, Kandelaber

Materialien

Stahl

Das könnte Ihnen auch gefallen

„Ascent of Lavender“ Außen-Skulptur von Peter Shire, 2013
Große Außenskulptur von Peter Shire, 2013. Stahl, Edelstahl und Zweikomponenten-Polyurethanlack. Ungefähre Maße: 76" hoch x 48" breit Peter Shire: Peter Shire ist ein in LA an...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Postmoderne, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Stahl, Edelstahl

Paar skulpturale Bronze-Wandleuchter, Tischlampen
Atemberaubendes Paar Bronzeskulpturen aus dem Jahr 1996. Ein Mann, eine Frau. Jeder Kopf ist handgeformt und enthält eine einzige Lichtquelle. Wandleuchter aus der Wand eines alten A...
Kategorie

Anfang der 2000er, amerikanisch, Gartendekoration

Materialien

Bronze

„Ascent of Talcum Powder“ Skulptur für den Außenbereich von Peter Shire, 2019
Von Peter Shire
Große Außenskulptur von Peter Shire, 2019. Stahl, rostfreier Stahl und Zweikomponenten-Polyurethanlack. Ungefähr: 87" hoch x 44" breit. Peter Shire: Peter Shire ist ein in LA ...
Kategorie

2010er, amerikanisch, Postmoderne, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Stahl, Edelstahl

Großes französisches skulpturales abstraktes Kunstwerk aus Eisen, ca. 1930er-1940er Jahre
Eine hohe französische Eisenskulptur mit Ringmotiv aus den 1930er-1940er Jahren. Diese einzigartige Skulptur aus Frankreich mit einer Höhe von ca. 1,80 m hat eine spielerische, abstr...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Französisch, Art déco, Gartendekoration

Materialien

Metall, Eisen

Hoodoo-Stapel, skulpturale Betonpflanzgefäße von OPIARY (H50"-78")
Von Robert Remer
Opiary ist ein in Brooklyn ansässiges Studio für biophiles Design und Produktion. Wir integrieren die Natur in jeden unserer Entwürfe, indem wir lebendes Grün und organische Formen i...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Zement

No Evil, Skulpturales Kunstwerk, Skulptur, Dominic Hurley, Portland Stone, Allegorie
Smoke No Evil, Snort No Evil, Drink No Evil" ist ein individuelles skulpturales Kunstwerk mit drei Lastern von Dominic Hurley, einem Bildhauer. Eine englische Allegorie aus Portland-...
Kategorie

20. Jahrhundert, Englisch, Gartendekoration

Materialien

Stein

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen